هانز هولباين الأصغر (المملكة المتحدة: HOL-byne، الولايات المتحدة: HOHL-byne، HAWL-؛ الألمانية: Hans Holbein der Jüngere؛ ج. 1497 - بين 7 أكتوبر و29 نوفمبر 1543) كان رسامًا ألمانيًا بارزًا وصانع طباعة من التراث السويسري، معروف بأسلوبه في عصر النهضة الشمالية. يُنظر إليه على نطاق واسع على أنه أحد أهم رسامي البورتريه في القرن السادس عشر. تشمل أعماله الواسعة أيضًا الفن الديني، والأعمال الساخرة، ودعاية الإصلاح، إلى جانب مساهماته الكبيرة في مجال تصميم الكتب. تعمل التسمية "الأصغر" على تمييزه عن والده، هانز هولباين الأكبر، الذي كان رسامًا بارعًا ضمن التقليد القوطي المتأخر.
هانز هولباين الأصغر (المملكة المتحدة: HOL-byne، الولايات المتحدة: HOHL-byne، HAWL-؛ الألمانية: Hans Holbein der Jüngere; ج. 1497 - بين 7 أكتوبر و29 نوفمبر 1543) كان رسامًا وصانع مطبوعات ألمانيًا من أصل سويسري عمل بأسلوب عصر النهضة الشمالية، ويعتبر أحد أعظم رسامي البورتريه في القرن السادس عشر. كما أنتج الفن الديني والهجاء والدعاية الإصلاحية، وقدم مساهمة كبيرة في تاريخ تصميم الكتب. يُطلق عليه لقب "الأصغر" لتمييزه عن والده هانز هولباين الأكبر، وهو رسام بارع من المدرسة القوطية المتأخرة.
على الرغم من ولادته في أوغسبورغ، إلا أن هولباين أسس مسيرته الفنية المبكرة في بازل. في البداية، شملت تكليفاته الجداريات واللوحات الدينية وتصميمات النوافذ الزجاجية الملونة والرسوم التوضيحية للكتب للطابعة يوهان فروبن. كما قام أيضًا بتصوير البورتريه من حين لآخر، وحقق اعترافًا دوليًا من خلال تصويره للإنساني ديزيديريوس إيراسموس. مع ظهور الإصلاح في بازل، نجح هولباين في تحقيق التوازن ببراعة بين العمولات التي يقدمها الرعاة الإصلاحيون وخدمته المستمرة للعملاء المتدينين التقليديين. تم تعزيز أسلوبه القوطي المتأخر التأسيسي بشكل كبير من خلال الحركات الفنية المعاصرة في إيطاليا وفرنسا وهولندا، بالإضافة إلى التيارات الفكرية لإنسانية عصر النهضة، والتي بلغت ذروتها في جمالية مميزة ومتكاملة.
في عام 1526، سافر هولباين إلى إنجلترا بحثًا عن عمل بتوصية من إيراسموس. تم دمجه في دائرة توماس مور الإنسانية، حيث اكتسب شهرة كبيرة بسرعة. بعد عودته إلى بازل لمدة أربع سنوات، استأنف حياته المهنية في إنجلترا عام 1532، مستفيدًا من رعاية آن بولين وتوماس كرومويل. بحلول عام 1535، تم تعيينه رسام الملك لهنري الثامن. وبهذه الصفة، قام بإنشاء صور شخصية وزخارف احتفالية وتصميمات للمجوهرات والأطباق وغيرها من القطع الأثرية القيمة. تُعد تصويراته للعائلة المالكة والنبلاء بمثابة توثيق تاريخي لا يقدر بثمن للبلاط خلال تأكيد هنري الثامن على السيادة على كنيسة إنجلترا.
لقد نالت براعة هولباين الفنية استحسانًا منذ بداية حياته المهنية. وقد أشاد به الشاعر والمصلح الفرنسي نيكولاس بوربون (الأب) على نحو مشهور ووصفه بأنه "أبيل عصرنا"، وهو ثناء شائع في تلك الحقبة. كما وصف مؤرخو الفن هولباين بأنه شخصية فريدة، أو "فريدة من نوعها"، في تاريخ الفن، ويرجع ذلك في المقام الأول إلى أنه لم يؤسس مدرسة فنية متميزة. على الرغم من فقدان بعض أعماله بعد وفاته، إلا أنه تم الحفاظ على جزء كبير منها وجمعه، مما أدى إلى الاعتراف به كواحد من أبرز رسامي البورتريه بحلول القرن التاسع عشر. وقد أبرزت المعارض المعاصرة تنوعه الملحوظ، حيث عرضت تصميمات تتراوح من المجوهرات المتقنة إلى اللوحات الجدارية الضخمة.
يوصف الإنتاج الفني لهولباين في كثير من الأحيان بأنه واقعي، ويعزى ذلك إلى دقته الاستثنائية في الرسم والتلوين. تم الاحتفال بصوره خلال حياته بسبب تشابهها المذهل، ومن خلال صوره إلى حد كبير يتم تصور العديد من الشخصيات التاريخية البارزة، مثل إيراسموس ومور، اليوم. ومع ذلك، تجاوز هولباين مجرد المظهر الخارجي، وقام بتضمين فنه بطبقات معقدة من الرمزية، والتلميح، والمفارقة، والتي لا تزال تأسر العلماء. أكد مؤرخ الفن إليس ووترهاوس أن لوحات هولباين "لا تزال غير مسبوقة من حيث اليقين والاقتصاد في التعبير، والتغلغل في الشخصية، والثراء المشترك ونقاء الأسلوب".
السيرة الذاتية
المهنة المبكرة
ولد هولباين في مدينة أوغسبورغ الإمبراطورية الحرة خلال أشهر الشتاء من عام 1497 إلى عام 1498. كان نجل هانز هولباين الأكبر، وهو رسام ورسام متميز، اعتمد مهنته لاحقًا هو وشقيقه الأكبر أمبروسيوس. أدار هولباين الأكبر ورشة عمل كبيرة ونشطة في أوغسبورغ، وكان يتلقى أحيانًا المساعدة من شقيقه سيغموند، الذي كان أيضًا رسامًا.
بحلول عام 1515، انتقل هانز وأمبروسيوس إلى بازل، وهي مركز بارز للمنح الدراسية وصناعة الطباعة، كرسامين مياومين. هناك، أجروا تدريبًا مهنيًا مع هانز هيربستر، الذي كان آنذاك الرسام الأول في بازل. حصل الأخوان على عمل في تصميم النقوش الخشبية والنقوش المعدنية للطابعات المحلية. وفي العام نفسه، كلفهم الواعظ واللاهوتي أوزوالد ميكونيوس بإنشاء رسومات هامشية بالقلم لنسخة من كتاب مدح الحماقة للباحث الإنساني ديزيديريوس إيراسموس من روتردام. تقدم هذه الرسومات المبكرة نظرة ثاقبة هامة على حدة هولباين الفكرية وميوله الإنسانية. أظهرت الأعمال الأولية الأخرى، مثل الصورة المزدوجة لرئيس بلدية بازل جاكوب ماير زوم هاسن وزوجته دوروثيا، استمرارية أسلوبية مع أعمال والده. حافظ هولباين على ارتباط مهني وثيق مع ماير زوم هاسن حتى إقالة الأخير في عام 1521.
تم تصوير هولباين الأصغر وشقيقه ووالده في اللوحة اليسرى من لوحة المذبح الثلاثية لهولباين الأكبر عام 1504، كنيسة القديس بولس، والتي يتم عرضها في Staatsgalerie في أوغسبورغ.
في عام 1517، بدأ هولبين ووالده مشروعًا في لوسيرن (لوزيرن)، حيث قاما بتنفيذ الجداريات الداخلية والخارجية للتاجر جاكوب فون هيرتنستين. خلال فترة وجوده في لوسيرن، أنشأ هولباين أيضًا رسومًا كاريكاتورية للزجاج الملون. تشير سجلات البلدية إلى أنه في 10 ديسمبر 1517، فرض عليه غرامة قدرها خمسة جنيهات بسبب مشاجرة في الشارع مع صائغ يُدعى كاسبار، الذي تلقى عقوبة مماثلة. من المحتمل أن هولباين سافر في ذلك الشتاء إلى شمال إيطاليا، على الرغم من عدم وجود توثيق لهذه الرحلة. يفترض العديد من العلماء أنه درس أعمال أساتذة اللوحات الجدارية الإيطاليين، مثل أندريا مانتيجنا، قبل عودته إلى لوسيرن. وقام بعد ذلك بتزيين سلسلتين من اللوحات في منزل هيرتنستين بنسخ من أعمال مانتيجنا، بما في ذلك انتصارات قيصر.
في عام 1519، عاد هولباين إلى بازل. اختفى شقيقه من الروايات التاريخية حول هذه الفترة، مما أدى إلى الافتراض الشائع بوفاته. وسرعان ما أعاد هولباين ترسيخ وجوده في المدينة، وأدار ورشة عمل مزدهرة. انضم إلى نقابة الرسامين وحصل على جنسية بازل. في عام 1519، تزوج من إلزبيث بينسينستوك شميد، وهي أرملة تكبره بعدة سنوات وأنجبت طفلًا رضيعًا، فرانز، وأدارت مشروع الدباغة الخاص بزوجها المتوفى. أنجبت هولبين ابنًا، فيليب، في السنة الأولى من زواجهما، تلته ابنة اسمها كاتارينا في عام 1526، وطفلين إضافيين، جاكوب وكونجولد، في السنوات اللاحقة.
أظهرت هولباين إنتاجية كبيرة خلال هذه الفترة في بازل، والتي تزامنت مع ظهور اللوثرية في المدينة. قام بتنفيذ العديد من المهام المهمة، بما في ذلك الجداريات الخارجية لـ بيت الرقص والجداريات الداخلية لغرفة المجلس في قاعة المدينة. تم توثيق الأول من خلال الرسومات التحضيرية، في حين أن الجداريات في غرفة المجلس موجودة فقط كأجزاء قليلة محفوظة بشكل سيئ. كما ابتكر هولباين سلسلة من اللوحات الدينية والتصميمات المبتكرة للنوافذ الزجاجية الملونة.
خلال حقبة التحول في تصميم الكتب، قدم هولباين رسومًا توضيحية للناشر يوهان فروبن. تتألف تصميماته الخشبية من تلك الخاصة بـ رقصة الموت، التي نقشها قاطع الكتل هانز لوتزلبرغر؛ الأيقونات (تصوير العهد القديم)؛ وصفحة عنوان الكتاب المقدس لمارتن لوثر. علاوة على ذلك، فقد ابتكر اثنتي عشرة أبجدية، بما في ذلك المجموعات اليونانية واللاتينية لفروبن. وكانت هذه الرسائل مزينة بتمثيلات للآلهة اليونانية والرومانية، والتماثيل النصفية الإمبراطورية، والشعراء، والفلاسفة. من خلال وسيلة النقش الخشبي، صقل هولباين إتقانه للديناميكيات التعبيرية والمكانية.
كما أنجز هولباين صورًا متفرقة في بازل، ولا سيما الصورة المزدوجة لجاكوب ودوروثيا ماير، وفي عام 1519، صورة الأكاديمي الشاب بونيفاسيوس أميرباخ. وفقًا لمؤرخ الفن بول غانز، فإن صورة أميرباخ تشير إلى تطور في الأسلوب، خاصة في تطبيق حقول الألوان المستمرة. بالنسبة لماير، رسم هولباين لوحة لمذبح مادونا تضم صورًا للمتبرع وزوجته وابنته. في عام 1523، أنشأ هولباين صوره الأولية لباحث عصر النهضة البارز إيراسموس، الذي كلف بإرسال نماذج مماثلة إلى أصدقائه ومعجبيه في جميع أنحاء أوروبا. أثبتت هذه الأعمال أن هولباين فنان معروف عالميًا. زار هولباين فرنسا عام 1524، على الأرجح لتأمين الرعاية في بلاط فرانسيس الأول. وعندما قرر هولباين مواصلة العمل في إنجلترا عام 1526، أيده إيراسموس إلى شريكه، رجل الدولة والباحث توماس مور، فكتب: "الفنون تتجمد في هذا الجزء من العالم، وهو في طريقه إلى إنجلترا لالتقاط بعض الملائكة".
إنجلترا، 1526–1528
قاطع هولباين رحلته في أنتويرب، حيث سلم خطاب توصية من إيراسموس إلى بيتر جيليس. أثناء وجوده في أنتويرب، حصل أيضًا على ألواح من خشب البلوط وربما التقى بالرسام كوينتين ماتسيس. بعد ذلك، يبدو أن جيليس وجه هولباين إلى المحكمة الإنجليزية، حيث رحب به السير توماس مور وحصل على سلسلة من العمولات. ونقل المزيد إلى إيراسموس، "رسامك، يا عزيزي إيراسموس، هو فنان رائع." أنتج هولباين الصورة الشخصية للسير توماس مور الشهيرة، بالإضافة إلى صورة لمور وعائلته. هذه الصورة الجماعية، المبتكرة في مفهومها، لا تُعرف إلا من خلال رسم تمهيدي ونسخ لفنانين آخرين. يفترض مؤرخ الفن أندرياس باير أنها "قدمت مقدمة لنوع لن يحظى بقبول حقيقي إلا في الرسم الهولندي في القرن السابع عشر." بالإضافة إلى ذلك، توجد سبع دراسات تفصيلية ذات صلة حول المزيد من أفراد العائلة.
خلال إقامته الأولى في إنجلترا، خدم هولباين في المقام الأول شبكة إنسانية مرتبطة بإيراسموس. تضمنت تكليفاته صورة لوليام وارهام، رئيس أساقفة كانتربري، الذي كان يمتلك هو نفسه صورة هولباين لإيراسموس. كما صور هولباين نيكولاس كراتزر، عالم الفلك والرياضيات البافاري الذي قام بتعليم عائلة مور؛ تظهر تعليقات كراتزر التوضيحية في الرسم التحضيري الذي رسمه هولباين لصورة مجموعة العائلة. على الرغم من أن هولباين لم يتلق أي تكليفات ملكية خلال هذه الفترة، إلا أنه رسم صورًا لرجال الحاشية، بما في ذلك السير هنري جيلدفورد وزوجته الليدي ماري، بالإضافة إلى آن لوفيل، التي تم تحديدها في عام 2003 أو 2004 على أنها موضوع السيدة ذات السنجاب والزرزور. في مايو 1527، أنتج "السيد هانز" أيضًا تصويرًا بانوراميًا لحصار ثيروان، مخصصًا للتعاون مع كراتزر. صمم سقفًا مزينًا برموز الكواكب، حيث كان الضيوف في قصر غرينتش يتناولون العشاء تحته. وصف المؤرخ إدوارد هول هذا المشهد بأنه يوضح "الأرض بأكملها، محاطة بالبحر، مثل خريطة أو عربة".
بازل: 1528–1532
في أغسطس 1528، حصل هولباين على مسكن في منطقة سانت يوهانس-فورستادت في بازل، وأصبح جارًا لهيرونيموس فروبين. لقد قام بدفع دفعة مقدمة قدرها ثلث تكلفة العقار. ومن المرجح أن يكون الدافع وراء عودته هو الحاجة إلى الحفاظ على جنسيته، حيث أن إجازته كانت محدودة بسنتين. مدعومًا بإنجازاته في إنجلترا، اشترى هولباين منزلًا مجاورًا ثانيًا في عام 1531، حيث دفع في البداية سُبع السعر مقدمًا فقط، ووافق على الأقساط السنوية على مدى السنوات الست اللاحقة.
خلال فترة وجوده في بازل، رسم هولباين عائلة الفنان، وهي لوحة تصور إلزبيث مع طفليهما الأكبر سنًا، فيليب وكاترينا، والتي تستحضر الأيقونية التقليدية للعذراء والطفل مع القديس يوحنا المعمدان. يعتبر مؤرخ الفن جون رولاندز هذه القطعة "واحدة من أكثر الصور المؤثرة في الفن، لفنان أيضًا، الذي كان دائمًا يميز جليساته بضبط النفس الحذر."
شهد بازل اضطرابات كبيرة أثناء غياب هولباين. انخرط الإصلاحيون، المتأثرون بمذاهب زوينجلي، في أعمال تحطيم الأيقونات وحظروا الصور الدينية داخل الكنائس. في أبريل 1529، شعر إيراسموس المستقل فكريًا بأنه مضطر لمغادرة ملاذه السابق إلى فرايبورغ إم بريسغاو. من المحتمل أن يكون متمردو الأيقونات قد دمروا بعض أعمال هولباين الدينية، على الرغم من الحفاظ على اللوحات الموجودة على أبواب الأرغن في كاتدرائية بازل. الأدلة المتاحة بشأن معتقدات هولباين الدينية مجزأة وغير حاسمة. يشير مؤرخ الفن جون نورث إلى أن "الجانب الديني من لوحاته كان دائمًا غامضًا، وهكذا بقي". يسجل سجل تم تجميعه للتحقق من التزام المواطنين البارزين بالمذاهب الجديدة: "يقول المعلم هانز هولباين، الرسام، إنه يجب أن نكون على دراية أفضل بالمائدة [المقدسة] قبل الاقتراب منها". في عام 1530، استدعت السلطات هولباين لتفسير عدم حضوره الكنيسة الإصلاحية. ومع ذلك، تم إدراجه لاحقًا ضمن الأفراد "الذين ليس لديهم اعتراضات جدية ويرغبون في مواكبة المسيحيين الآخرين".
من الواضح أن هولباين حافظ على مكانته ضمن الإطار السياسي والديني الجديد. قدم له المجلس الإصلاحي رسوم احتجاز قدرها 50 فلورين وأعاد تكليفه بمواصلة اللوحات الجدارية لغرفة المجلس. تحول التركيز الموضوعي من التاريخ الكلاسيكي والروايات المجازية إلى موضوعات العهد القديم. أظهرت لوحاته الجدارية اللاحقة، التي تصور رحبعام واللقاء بين شاول وصموئيل، تصميمًا أكثر تقييدًا مقارنة بالأعمال السابقة. في الوقت نفسه، واصل هولباين خدمة العملاء الراسخين. على سبيل المثال، كلفه راعيه القديم جاكوب ماير بتعزيز لوحة مذبح العائلة، التي تم رسمها في الأصل عام 1526، بأشكال إضافية وتفاصيل معقدة. تضمنت مهمته الأخيرة الموثقة خلال هذه الحقبة تزيين وجهي الساعة على بوابة المدينة في عام 1531. ومن المحتمل أن يكون انخفاض الرعاية داخل بازل قد أثر على قراره بالعودة إلى إنجلترا في أوائل عام 1532.
إنجلترا: 1532–1540
عند عودة هولباين إلى إنجلترا، كانت البلاد تمر بتحولات سياسية ودينية عميقة. بحلول عام 1532، كان الملك هنري الثامن يسعى جاهداً لإلغاء زواجه من كاثرين أراغون ويخطط للزواج من آن بولين، وهي خطوة تحدت السلطة البابوية بشكل مباشر. كان السير توماس مور، المضيف والراعي السابق لهولباين، معارضًا بارزًا لسياسات هنري وبالتالي استقال من منصبه كمستشار اللورد في مايو 1532. خلال هذه الفترة، يُعتقد أن هولباين ساهم في زخرفة السجل الجنائزي لجون إسليب، رئيس دير وستمنستر، وهي وثيقة جديرة بالملاحظة باعتبارها واحدة من الأمثلة النهائية من نوعها. يبدو أن هولبين نأى بنفسه عن دائرة مور الإنسانية خلال هذه الزيارة. وأشار إيراسموس بشكل خاص إلى أن الفنان "خدع أولئك الذين أوصي بهم". وبدلاً من ذلك، قام الفنان بتنمية الرعاية داخل هياكل السلطة الناشئة المرتبطة بعائلة بولين وتوماس كرومويل. صعود كرومويل إلى منصب سكرتير الملك في عام 1534 منحه السيطرة على الشؤون الحكومية، بما في ذلك النشر الاستراتيجي للدعاية الفنية. تم إعدام مور عام 1535، جنبًا إلى جنب مع جون فيشر، الذي صوره هولباين سابقًا أيضًا.
خلال المرحلة الأولية من إقامته الإنجليزية الثانية، تضمنت تكليفات هولباين في المقام الأول صورًا للتجار اللوثريين المنتسبين إلى الرابطة الهانزية. أقام هؤلاء التجار وأداروا أعمالهم في ستيليارد، وهو مجمع شامل من المستودعات والمكاتب والمساكن الواقعة على الضفة الشمالية لنهر التايمز. استأجر هولباين مسكنًا في منطقة مايدن لين المجاورة وصور رعاته باستخدام أساليب أسلوبية متنوعة. على سبيل المثال، فإن صورته لجورج جيزه من غدانسك تظهر التاجر بدقة وسط رموز مفصلة بدقة ذات صلة بمهنته. على العكس من ذلك، تُظهر صورة ديريش بيرك من كولونيا بساطة كلاسيكية، مما قد يعكس تأثير تيتيان. بالنسبة إلى قاعة نقابة ستيليارد، نفذ هولباين الأعمال الرمزية الضخمة انتصار الثروة وانتصار الفقر، وكلاهما لم يعد موجودًا. بالإضافة إلى ذلك، طلب هؤلاء التجار رسم لوحة في الشارع تصور جبل بارناسوس للموكب الذي سبق تتويج آن بولين في 31 مايو 1533.
خلال هذه الحقبة، أنتج هولباين أيضًا صورًا شخصية للعديد من رجال الحاشية وملاك الأراضي وكبار الشخصيات الزائرة؛ أشهر أعماله في هذه الفترة هو السفراء. تصور هذه اللوحة بالحجم الطبيعي جان دي دينتيفيل، سفير يمثل فرانسيس الأول ملك فرنسا عام 1533، وجورج دي سيلف، أسقف لافور، الذي زار لندن في نفس العام. يدمج التكوين رموزًا ومفارقات مختلفة، ولا سيما الجمجمة المشوهة (المشوهة). تشير التفسيرات العلمية إلى أن هذه العناصر بمثابة تلميحات غامضة للتعلم، والمعتقد الديني، والوفيات، والوهم، بما يتوافق مع التقاليد الفنية في عصر النهضة الشمالية. يقترح مؤرخا الفن أوسكار باتشمان وباسكال غرينر أنه في السفراء، "يتم قياس العلوم والفنون، وهي أشياء من الرفاهية والمجد، مقابل عظمة الموت".
لا توجد صور مرسومة محددة لآن بولين بريشة هولباين، ويرجع ذلك على الأرجح إلى القمع المنهجي لذكراها بعد إعدامها عام 1536 بتهمة الخيانة وسفاح القربى والزنا. ومع ذلك، فإن الرسم التحضيري الذي رسمه هولباين، والذي تم إنشاؤه من الحياة، لا يزال على قيد الحياة. من الواضح أن هولباين عملت بشكل مباشر مع آن وزملائها، حيث صممت كوبًا يضم جهاز الصقر على الورود الخاص بها، بالإضافة إلى قطع مختلفة من المجوهرات والكتب المرتبطة بها. كما أنتج أيضًا رسومات تخطيطية للعديد من النساء ضمن حاشيتها، بما في ذلك أخت زوجها، جين باركر. في الوقت نفسه، كان هولباين يعمل لدى توماس كرومويل، الذي كان ينسق إصلاح هنري الثامن. كلف كرومويل هولبين بإنشاء صور إصلاحية وملكية، تشمل النقوش الخشبية المناهضة لرجال الدين وصفحة العنوان لترجمة مايلز كوفرديل للكتاب المقدس باللغة الإنجليزية. بدأ هنري الثامن بنفسه برنامجًا طموحًا للرعاية الفنية، بهدف رفع مكانته الجديدة كرئيس أعلى لكنيسة إنجلترا، وهو الهدف الذي بلغ ذروته في بناء قصر لا نظير له، والذي بدأ في عام 1538. وبحلول عام 1536، شغل هولباين منصب رسام الملك، وحصل على راتب سنوي قدره 30 جنيهًا إسترلينيًا، على الرغم من أنه لم يكن الفنان الأعلى دخلاً في الرواتب الملكية. كان لوكاس هورنبوت، "صانع الصور" الملكي، يتقاضى أجرًا أعلى، كما خدم فنانون قاريون آخرون الملك. في عام 1537، أكمل هولباين تصويره الأكثر شهرة لهنري الثامن، حيث صوره في وضع بطولي واسع النطاق. الجزء الأيسر الباقي من رسم هولباين الكارتوني للوحة جدارية بالحجم الطبيعي في قصر وايتهول يوضح الملك في هذا الوضع، مع وضع والده خلفه. ظهرت هذه اللوحة الجدارية أيضًا على جين سيمور وإليزابيث يورك. على الرغم من تدميره بنيران عام 1698، إلا أن مظهره معروف من خلال النقوش ونسخة عام 1667 التي رسمها ريميغيوس فان ليمبوت. تُظهر صورة سابقة نصف الطول هنري في وضع مماثل، لكن جميع الصور كاملة الطول الموجودة هي نسخ تعتمد على تكوين وايتهول. يرتبط تمثيل جين سيمور في اللوحة الجدارية برسومات هولباين الحالية ولوحاتها.
توفيت جين سيمور في أكتوبر 1537، بعد وقت قصير من ولادة الابن الشرعي الوحيد لهنري، إدوارد السادس. وبعد عامين تقريبًا، رسم هولباين صورة للأمير الرضيع، الذي تم تصويره وهو يحمل حشرجة الموت الذهبية التي تشبه الصولجان. آخر صورة معروفة لهنري هولباين، والتي يرجع تاريخها إلى عام 1543، تصور الملك جنبًا إلى جنب مع مجموعة من الجراحين الحلاقين وربما تم الانتهاء منها على يد فنانين آخرين.
خضعت لوحات هولباين لتحول أسلوبي عند انضمامه إلى خدمة هنري الثامن. كثف تركيزه على وجه الشخص وملابسه، متجنبًا إلى حد كبير الدعائم المتقنة والبيئات ثلاثية الأبعاد. كان هذا النهج الدقيق الشبيه بالحرفي واضحًا في كل من صوره المصغرة، مثل صورة جين سمول، وأعماله الكبرى، بما في ذلك صورة كريستينا الدنماركية. في عام 1538، سافر هولباين إلى بروكسل مع فيليب هوبي لرسم كريستينا، حيث كان الملك يقيم الأرملة الشابة كقرينة محتملة. وأشار جون هاتون، السفير الإنجليزي في بروكسل، إلى أن تصوير فنان آخر لكريستينا بدا "سلوبيريد" على عكس تصوير هولباين. وفقًا لويلسون، فإن الصورة الزيتية اللاحقة لهولباين لكريستينا تمثل "أجمل لوحة لامرأة نفذها على الإطلاق، مما يعني أنها واحدة من أفضل اللوحات النسائية التي تم رسمها على الإطلاق." ومع ذلك، لم تنجو أي من هذه الصور لأبناء العمومة. كما تمكن هولباين خلال رحلة عودته إلى إنجلترا من ترتيب أن يتتلمذ ابنه فيليب على يد جاكوب ديفيد، وهو صائغ من بازل يقيم في باريس.
نفذ هولباين صورة شخصية لآن أوف كليف في قلعة بورغاو، حيث قدمها في وضع أمامي مباشر مزين بملابس متقنة. كانت هذه هي المرأة التي تزوجها هنري الثامن لاحقًا في دورين في صيف عام 1539، وهو اتحاد شجعه توماس كرومويل. أفاد المبعوث الإنجليزي نيكولاس ووتون أن "هانز هولباين أخذ تماثيل السيدة آن والسيدة أميليا [أخت آن] وعبر عن صورهما بحيوية شديدة." ومع ذلك، شعر هنري شخصيًا بخيبة أمل بسبب مظهر آن، مما أدى إلى طلاقهما بعد زواج قصير غير مكتمل. يشير التقليد السائد، الناشئ عن شهادة السير أنتوني براون، إلى أن صورة هولباين قدمت تصويرًا مفرطًا في الإطراء لآن.
أعرب الملك هنري عن خيبة أمله العميقة عند وصول آن إلى روتشستر، وهو رد فعل اشتد بسبب التعرض المسبق لصورها والإشادة واسعة النطاق بجمالها، مما أثر عليه بشكل واضح. والجدير بالذكر أنه لا يوجد مصدر معاصر آخر يدعم تقييم هنري لآن باعتباره بغيضًا. على سبيل المثال، وصفها السفير الفرنسي شارل دي ماريلاك بأنها جذابة ومقبولة وكريمة، على الرغم من ملابسها وملابس حاشيتها ذات الأزياء الألمانية المرهقة وغير الجذابة. يُعزى جزء من المسؤولية عن خيبة أمل الملك إلى توماس كرومويل، الذي لعب دورًا محوريًا في تنظيم الزواج ونقل روايات منمقة عن جاذبية آن الجسدية. وقد ساهم هذا الظرف بشكل كبير في زوال كرومويل السياسي في نهاية المطاف.
السنوات الأخيرة والوفاة (1540–1543)
لقد أبحر هولباين بمهارة مع الزوال السياسي لرعاته البارزين الأوائل، توماس مور وآن بولين؛ ومع ذلك، فإن اعتقال كرومويل المفاجئ وإعدامه لاحقًا في عام 1540، بناءً على اتهامات ملفقة بالهرطقة والخيانة، أثر سلبًا بلا شك على مسار هولباين المهني. بينما حافظ هولباين على تعيينه كرسام الملك، خلقت وفاة كرومويل فراغًا في المحسوبية ثبت أنه لا يمكن تعويضه. ومن المفارقات أن تصوير هولباين لآن أوف كليف كان حافزًا كبيرًا لسقوط كرومويل: فقد وجه الملك، الغاضب من التزامه بزوج اعتبره غير جذاب على الإطلاق، استياءه الكبير تجاه كرومويل. على الرغم من أن كرومويل قد بالغ بالفعل في تقدير جمال آن، إلا أنه لا يوجد دليل يشير إلى أن الملك هنري نسب اللوم إلى هولباين لأنه زعم أن مظهر آن مثالي.
بعيدًا عن مسؤولياته الرسمية المعتادة، انخرط هولباين بشكل متزايد في اللجان الخاصة، ولا سيما إعادة النظر في صور تجار ستيليارد. علاوة على ذلك، أنتج بعضًا من منمنماته الرائعة، من بينها صور هنري براندون وتشارلز براندون، اللذين كانا أبناء تشارلز براندون، دوق سوفولك الأول، المقرب من هنري الثامن، وزوجته الرابعة، كاثرين ويلوغبي. نجح هولباين في الحصول على عمولات من رجال الحاشية الذين يتنافسون على النفوذ، وتحديدًا من أنتوني ديني، الذي شغل منصب أحد السادة الرئيسيين في حجرة النوم. تطورت علاقتهما إلى الحد الذي تمكن فيه هولباين من الحصول على قرض من ديني. في عام 1541، رسم هولبين صورة ديني، وبعد ذلك بعامين، صمم له ملحًا على مدار الساعة. كان ديني ينتمي إلى فصيل صعد إلى الصدارة عام 1542، بعد فسخ زواج هنري من كاثرين هوارد. أدى زواج الملك اللاحق في يوليو 1543 من الإصلاحية كاثرين بار، التي رسم شقيقها هولباين سابقًا في عام 1541، إلى تعزيز السلطة السياسية لفصيل ديني.
من المعقول أن هولباين زار زوجته وأطفاله في أواخر عام 1540، بالتزامن مع انتهاء إجازته من بازل. لم يُنسب أي إنتاج فني لهولباين إلى هذا الإطار الزمني المحدد، وقد قدمت له سلطات بازل راتبًا مقدمًا لمدة ستة أشهر. لقد استحوذت طبيعة علاقة هولباين الزوجية على اهتمام العلماء لفترة طويلة، حيث استندت فرضياتهم إلى سجلات أدلة غير كاملة. باستثناء زيارة واحدة قصيرة، أقام هولباين بشكل منفصل عن إلزبيث منذ عام 1532. وتشير وصيته الأخيرة وشهادته إلى وجود طفلين رضيعين في إنجلترا، ولا تتوفر تفاصيل أخرى بشأنهما بخلاف وضعهما تحت رعاية ممرضة.
ربما لم تكن خيانة هولباين الزوجية تجاه إلزبيث تطورًا حديثًا. يفترض بعض العلماء أن ماغدالينا أوفنبورغ، التي عملت كنموذج لـ "مادونا دارمشتات" ولصورتين تم تنفيذهما في بازل، كانت عشيقة هولباين لفترة من الوقت. وعلى العكس من ذلك، يرفض أكاديميون آخرون هذا الاقتراح. إحدى هذه الصور تصور لايس كورنثوس، المحظية الشهيرة لأبيل، فنان العصور القديمة اليوناني الشهير، والذي تمت الإشارة إلى هولباين باسمه في الدوائر الفكرية الإنسانية. وبغض النظر عن هذه التخمينات، فمن المحتمل أن هولباين كان يعيل زوجته وأطفاله باستمرار. عند وفاة إلسبيث عام 1549، كانت تتمتع بقدر كبير من الراحة المالية واحتفظت بالعديد من قطع ملابس هولباين الرائعة؛ ومع ذلك، فقد باعت سابقًا صورته لها قبل وفاته.
توفي هانز هولباين بين 7 أكتوبر و29 نوفمبر 1543، عن عمر يناهز 45 عامًا. وأكد كاريل فان ماندر في أوائل القرن السابع عشر أن هولباين توفي بسبب الطاعون. ومع ذلك، ينظر ويلسون إلى هذه الرواية بعين الشك، مشيرًا إلى أن شركاء هولباين كانوا حاضرين عند فراش الموت؛ على العكس من ذلك، يقترح بيتر كلاوسن أن وفاته نتجت عن عدوى. عرّف هولباين نفسه بأنه "خادم لجلالة الملك"، ونفذ وصيته في 7 أكتوبر في مقر إقامته في ألدغيت. وكان الصائغ جون أنتويرب، إلى جانب العديد من الجيران الألمان، من الموقعين على الوثيقة.
يشير غياب شاهد المحامي إلى أن وصية هولبين ربما تم إعدادها تحت الإكراه أو على عجل. في 29 نوفمبر، تولى جون أنتويرب، وهو موضوع متكرر في لوحات هولباين، المسؤولية القانونية عن تنفيذ توجيهات الفنان النهائية. من المحتمل أن تشمل مسؤولياته تسوية ديون هولباين المستحقة، وضمان رفاهية طفليه، وتصفية أصوله، والتي تضمنت العديد من التصاميم الباقية والرسومات التحضيرية. لا يزال الموقع الدقيق لدفن هولباين مجهولاً وربما لم يتم تحديده رسميًا على الإطلاق. وتشمل مواقع الدفن المحتملة كنائس سانت كاثرين كري أو سانت أندرو أندرشافت في لندن، وكلاهما يقع بالقرب من مقر إقامته السابق.
الفن
التأثيرات الفنية
كان هانز هولباين الأكبر، وهو رسام ديني ورسام بورتريه بارع، بمثابة التأثير التكويني الأساسي على ابنه، حيث نقل كلاً من كفاءته التقنية في الفن الديني وموهبته في رسم البورتريه. اكتسب هولباين الأصغر مهاراته الأساسية في ورشة عمل والده في أوغسبورغ، وهي مدينة تشتهر بتجارة الكتب المزدهرة وبروز النقش على الخشب والنقش. علاوة على ذلك، عملت أوغسبورغ كقناة رئيسية لنشر مفاهيم عصر النهضة الإيطالية في ألمانيا. عند بدء تدريبه المهني مع هانز هيربستر في بازل، كان هولباين منغمسًا بعمق في الجمالية القوطية المتأخرة، التي تتميز بواقعيتها الصارخة وتركيزها الخطي، وهو الأساس الأسلوبي الذي استمر طوال حياته المهنية. في بازل، حصل على رعاية الإنسانيين، الذين شكلت وجهات نظرهم الفكرية رؤيته الفنية بشكل كبير أثناء نضجه.
خلال الفترة التي قضاها في سويسرا، والتي ربما شملت فترة تواجده في الفن، لاحظ مؤرخو الفن تأثير تقنية "سفوماتو" (الدخان) لليوناردو دا فينشي على أعماله، والتي تجسدت في أعمال مثل Lais of Corinth. من الأساتذة الإيطاليين، اكتسب هولباين الكفاءة في منظور النقطة الواحدة ودمج الزخارف الكلاسيكية والعناصر المعمارية. ربما كان لأندريا مانتيجنا تأثير في هذا الصدد. بينما تتضاءل العناصر الزخرفية في صوره اللاحقة، إلا أن الدقة الدقيقة لا تزال قائمة. على الرغم من استيعاب التقنيات الإيطالية ولاهوت الإصلاح، أدى إنتاج هولباين الفني إلى إدامة التقليد القوطي إلى حد كبير.
على سبيل المثال، انحرفت صور هولباين بشكل كبير عن نهج تيتيان الأكثر حسية وعن أسلوب ويليام سكروتس، الذي خلفه كرسام الملك. أظهرت أعمال هولباين الشخصية، وخاصة رسوماته، تقاربًا أكبر مع أسلوب جان كلويت، والذي من المحتمل أن يكون قد واجهه خلال عمله عام 1524. وقد تبنى أسلوب كلويت في استخدام الطباشير الملون على أرضية غير مزخرفة، إلى جانب اهتمامه الدقيق بالصور الأولية كأعمال مستقلة. أثناء إقامته اللاحقة في إنجلترا، اكتسب هولباين تقنية التجيير، كما يتضح من لوكاس هورينبوت. وفي سنواته الأخيرة، ارتقى بفن رسم البورتريه المنمنم إلى مستوى غير مسبوق من التميز.
الفن الديني
قلد هولباين فناني أوغسبورغ مثل والده وهانز بورغكمير، الذين كانوا يعتمدون على أنفسهم في الغالب من خلال اللجان الدينية. على الرغم من الدعوات المتزايدة للإصلاح، التزمت الكنيسة في أواخر القرن الخامس عشر إلى حد كبير بتقاليد العصور الوسطى. لقد أيدت الولاء لروما وحافظت على الإيمان بالممارسات التعبدية، بما في ذلك الحج وتبجيل الآثار والصلاة على المتوفى. يعكس الإنتاج الفني المبكر لهولباين هذا السياق الثقافي السائد. ومع ذلك، فإن حركة الإصلاح المزدهرة، التي قادها إنسانيون مثل إيراسموس وتوماس مور، بدأت تحولًا في وجهات النظر الدينية. برزت بازل، ولا سيما موقع النشر الأولي لأعمال مارتن لوثر الرئيسية، كمركز محوري لنشر مفاهيم الإصلاح.
إن الانتقال التدريجي من الفكر الديني التقليدي إلى الفكر الديني الإصلاحي يمكن تمييزه ضمن الإنتاج الفني لهولباين. يعرض عمله الذي صدر عام 1522 بعنوان جسد المسيح الميت في القبر تفسيرًا إنسانيًا للمسيح، يتوافق مع البيئة الفكرية الإصلاحية السائدة في بازل خلال تلك الحقبة. تعيد رقصة الموت (1523–26) تفسير القصة الرمزية التي تعود إلى أواخر العصور الوسطى لـ Danse Macabre باعتبارها تعليقًا ساخرًا إصلاحيًا. تصور سلسلة النقوش الخشبية لهولباين تجسيد "الموت" بأشكال مختلفة، في مواجهة الأفراد من جميع الطبقات المجتمعية. لا أحد، ولا حتى المتدين، يهرب من قبضة الموت الهيكلية.
بالإضافة إلى رقصة الموت، أنتج هولباين أيقونات، المعروفة أيضًا باسم سلسلة الإنجيل القديم. تضم هذه المجموعة عملين متميزين: صور قصص الإنجيل القديم وصور شخصية أو لوحات طباعة لقصة الإنجيل القديم. تعاون هولباين مع ملكيور وجاسبار تريشسيل حوالي عام 1526 لترتيب هذه الأعمال، والتي طبعها وحررها جان وفرانسوا فريلون لاحقًا باللغة اللاتينية، وتضم 92 نقشًا خشبيًا. ومن الجدير بالذكر أن الأرقام الأربعة الأولى في هذين العملين موجودة أيضًا في رقصة الموت.
يبدو أن الأخوين تريشسيل كانا يعتزمان في البداية تكليف هولباين برسم الرسوم التوضيحية للكتاب المقدس. في الواقع، توجد نقوش خشبية معينة من أيقونات هولباين في Biblia cum Glossis التي تم تحديدها مؤخرًا بواسطة ميشيل دي فيلنوف (مايكل سيرفيتوس). تظهر نقوش هولباين الخشبية أيضًا في العديد من الأعمال الأخرى لسيرفيتوس: ترجمته الإسبانية عام 1540 لكتاب صور قصص الإنجيل القديم، الذي نشره خوان ستيلسيو في أنتويرب مع 92 نقشًا خشبيًا؛ ونسخته الإسبانية لعام 1542 من العمل ذي الصلة، صور شخصية أو ألواح طباعة لقصة الإنجيل القديم، التي طبعها فرانسوا وجان فريلون، والتي تتضمن نفس النقش الخشبي الـ 92 بالإضافة إلى نقشين إضافيين. تم إنشاء هذه الروابط بواسطة غونزاليس إتشيفيريا، وهو باحث خبير في سيرفيتوس في الجمعية الدولية لتاريخ الطب، والذي أكد أيضًا وجود عمل تعاوني آخر لهولباين ودي فيلنوف، Biblia cum Glossis، والذي يشار إليه غالبًا باسم "الكتاب المقدس المفقود".
بين عامي 1520 و1526، أنتج هولباين العديد من الأعمال الفنية الدينية المهمة، بما في ذلك لوحة مذبح أوبيريد، ومادونا سولوتورن، والعاطفة. ومع ذلك، تضاءل استقلاله الفني واستقراره المالي كرسام ديني بشكل ملحوظ في أواخر عشرينيات القرن السادس عشر، بالتزامن مع صعود تحطيم المعتقدات التقليدية بين الإصلاحيين في بازل.
وواصل هولباين إبداع الفن الديني، وإن كان على نطاق منخفض إلى حد كبير. وفي إنجلترا، صمم نقوشًا خشبية دينية ساخرة. غالبًا ما يتم تفسير لوحته الحميمة للتفاني الخاص، Noli Me Tangere، على أنها مظهر من مظاهر إيمانه الشخصي. يلتزم هذا العمل بدقة بالسرد الكتابي، ويصور المسيح المقام وهو يأمر مريم المجدلية بعدم لمسه. لاحظ كاتب اليوميات جون إيفلين في القرن السابع عشر أنه "لم ير قط هذا القدر من التبجيل وهذا النوع من الدهشة السماوية المعبر عنها في صورة".
وُصف هولباين بأنه "الممثل الأعلى لفن الإصلاح الألماني". ومع ذلك، ونظرًا لطبيعة الإصلاح المتعددة الأوجه، ظل موقفه غامضًا في كثير من الأحيان. على الرغم من ارتباطاته بإيراسموس ومور، إلا أنه انضم إلى الحركة الثورية التي بدأها مارتن لوثر، والتي دعت إلى العودة إلى مبادئ الكتاب المقدس وتفكيك السلطة البابوية. صورت نقوش هولباين الخشبية، بما في ذلك المسيح نور العالم وبيع صكوك الغفران، انتقادات لوثر لروما بصريًا. وفي الوقت نفسه، حافظ على علاقات مهنية مع الإيراسميين والتقليديين الراسخين. بعد عودته من إنجلترا إلى بازل بعد إصلاحها في عام 1528، استأنف العمل على كل من لوحة السيدة العذراء لجاكوب ماير، وهي رمز للتقوى التقليدية، والجداريات لغرفة المجلس في قاعة المدينة، والتي نقلت أجندة إصلاحية.
تزامنت عودة هولباين إلى إنجلترا في عام 1532 مع الإصلاح الوشيك الذي قام به توماس كرومويل للمؤسسات الدينية في البلاد. وسرعان ما انخرط في جهود كرومويل الدعائية، وأنتج صورًا تدعم التفوق الملكي، وكما يتضح من قصة رمزية للعهدين القديم والجديد، اللوثرية. لقد ساوت هذه اللوحة بالذات بين العهد القديم و"الدين القديم". أثناء تفكك الأديرة، أنشأ هولباين سلسلة من النقوش الخشبية الصغيرة التي تصور خصوم الكتاب المقدس وهم يرتدون زي الرهبان. حدد العلماء أيضًا تلميحات دينية أكثر دقة في صورته. على سبيل المثال، في السفراء، تشير عناصر مثل كتاب الترنيمة اللوثرية والصلب المخفي خلف الستار بمهارة إلى السياق الدبلوماسي للبعثة الفرنسية. في المراحل الأخيرة من حياته المهنية، أنتج هولباين عددًا قليلاً من الصور الدينية، وبدلاً من ذلك ركز على التصميمات العلمانية للعناصر الزخرفية والصور الشخصية التي تتميز ببساطتها الأساسية.
صور شخصية
كانت عملية هولباين الفنية متجذرة بشكل أساسي في الرسم. بصفته رسامًا ماهرًا للغاية، ورث إرثًا فنيًا ألمانيًا يتميز بالرسم الخطي الدقيق والتصميم التحضيري الدقيق. تتجلى كفاءته في الخطوط العريضة في صوره بالطباشير والحبر. في حين أنه أنتج باستمرار صورًا تحضيرية لموضوعاته، إلا أن العديد من الرسومات موجودة بدون نسخ مرسومة مقابلة، مما يعني أن بعضها تم إنشاؤه كأعمال مستقلة. خلال فترة عمله في بازل، أكمل هولباين عددًا صغيرًا نسبيًا من اللوحات. ومن أبرز هذه الدراسات دراساته التي أجراها عام 1516 عن جاكوب ودوروثيا ماير، والتي تم تنفيذها باستخدام الحبر الفضي والطباشير، وهي تقنية مستخدمة أيضًا في العديد من رسومات والده الشخصية.
تم إنشاء غالبية صور هولباين خلال فترتي إقامته المتميزتين في إنجلترا. أثناء إقامته الأولى، من 1526 إلى 1528، تبنى طريقة جان كلويت للدراسات الأولية، باستخدام الطباشير الأسود والملون على ورق غير مُجهز. بعد ذلك، منذ عام 1532 وحتى وفاته، استخدم أوراقًا أصغر حجمًا من الورق ذي اللون الوردي، مع زيادة الطباشير بالقلم والفرشاة بالحبر. تشير الجلسة التي منحتها كريستينا من الدنمارك لمدة ثلاث ساعات إلى قدرة هولباين على الإنتاج السريع لهذه الدراسات الشخصية. يفترض بعض العلماء أنه استخدم جهازًا ميكانيكيًا للمساعدة في تتبع ملامح الوجه لموضوعاته. في رسوماته اللاحقة، أظهر هولباين تركيزًا منخفضًا على نغمات الوجه، مستخدمًا عددًا أقل من الضربات الأكثر وضوحًا، على الرغم من أن عمله تجنب باستمرار التكرار النموذجي. إن فهمه العميق للعلاقات المكانية يضمن أن كل صورة، بغض النظر عن تنفيذها اقتصاديًا، تنقل بشكل فعال حضور الجليسة.
تم تطوير صور هولباين المرسومة بدقة من رسوماته. قام بنقل كل دراسة شخصية مرسومة إلى اللوحة باستخدام أدوات هندسية. بعد ذلك، قام ببناء السطح المطلي باستخدام درجات الحرارة والزيت، وقام بتوثيق كل التفاصيل الدقيقة بدقة، بما في ذلك الغرز الفردية ومثبتات الأزياء. وفقًا لمؤرخ الفن بول غانز، "تم تحقيق التزجيج العميق وبريق التلوين الذي يشبه المينا من خلال أساس أقلام التلوين المعدنية المصقولة للغاية، والتي سمحت ببعض التصحيحات، ومثل الرسم الأولي، ظلت مرئية من خلال طبقة رقيقة من اللون".
يبلغ هذا النهج ذروته في أسلوب بورتريه مميز حيث تظهر الموضوعات، كما وصفها فويستر، كأشخاص "فرديين معروفين وحتى يبدون معاصرين"، مزينين بملابس مصورة بدقة والتي تعد بمثابة مورد لا مثيل له لدراسة تاريخ أزياء تيودور. أولى رعاة هولباين الإنسانيين أهمية كبيرة للفردية. يفترض سترونج أن الأشخاص الذين صورهم في صوره قد مروا "بتجربة جديدة، كانت بمثابة تعبير بصري عميق عن المُثُل الإنسانية".
تختلف التفسيرات النقدية فيما يتعلق بدقة هولباين وموضوعيته في رسم البورتريه. في حين يرى البعض تعبيرًا عن العمق الروحي في موضوعاته، وصفها آخرون بأنها حزينة أو منفصلة أو حتى خالية من التعبير. لاحظ ألفريد فولتمان، كاتب سيرة هولباين في القرن التاسع عشر، "ربما يغمر البرودة الكامنة وجوههم، ولكن خلف هذا الهدوء الخارجي يكمن اتساع وعمق الحياة الداخلية". يفسر بعض النقاد الجمالية الأيقونية والبسيطة لصور هولباين اللاحقة على أنها تراجع أسلوبي. على سبيل المثال، يقترح كينيون كوكس أن تقنيات هولباين أصبحت أكثر بدائية، مما أدى إلى تقليص الرسم بشكل فعال "إلى مستوى إضاءة العصور الوسطى تقريبًا". تربط إرنا أورباخ "التسطيح الشكلي الزخرفي" الواضح في أعمال هولباين المتأخرة بجمالية الوثائق المزخرفة، في إشارة إلى الصورة الجماعية لهنري الثامن وشركة Barber Surgeons. وعلى العكس من ذلك، لا يرى محللون آخرون أي تراجع في قدرات هولباين الفنية خلال فترته الأخيرة.
قبل أواخر ثلاثينيات القرن السادس عشر، كثيرًا ما كان هولباين يضع موضوعاته ضمن بيئات ثلاثية الأبعاد. تضمنت هذه المؤلفات أحيانًا تلميحات ونقوشًا وأقمشة وعناصر معمارية وتجهيزات رمزية كلاسيكية وتوراتية. ساعدت مثل هذه الأعمال في إبراز براعة هولباين الفنية وبراعته في استخدام الإشارة والاستعارة، وفي نفس الوقت تقديم لمحات عن الحياة الخاصة لرعاياه. على سبيل المثال، يشير تصويره للسير بريان توك عام 1532 بمهارة إلى صحة الحاضنة غير المستقرة، ويقارن بين آلامه وتلك التي يعاني منها أيوب. وفقًا للعلماء باتشمان وجرينر، فإن تصوير جروح المسيح الخمسة ونقش "INRI" على صليب توك تم تصميمه "لحماية صاحبه من اعتلال الصحة". صورة هولباين للتاجر جورج جيزه تضعه وسط رموز معقدة للسعي العلمي والثراء، وبالتالي تستحضر الأيقونات الشخصية الفريدة للجليسة. على العكس من ذلك، فإن بعض الصور الأخرى لتجار ستيليارد التي رسمها هولباين، مثل صورة ديريش بورن، تؤكد على التقديم الطبيعي للوجه. تنبئ هذه الأعمال بالجمالية الأكثر بساطة التي اعتمدها هولباين خلال المرحلة الأخيرة من مسيرته الفنية.
كان الفحص العلمي لرسومات هولباين اللاحقة معقدًا، ويرجع ذلك إلى حد كبير إلى انتشار النسخ والقطع المشتقة المنسوبة إليه خطأً. يسعى الباحثون المعاصرون إلى التحقق من صحة أعمال هولباين الأصلية بناءً على صقلها المتأصل وجودتها الفنية الفائقة. السمة المميزة لممارسة هولباين الفنية هي المنهجية الدقيقة والكمالية، والتي تظهر في التعديلات الدقيقة التي تم إجراؤها على صوره. كما أوضح مؤرخ الفن جون رولاندز:
يتجلى هذا السعي لتحقيق الكمال بشكل خاص في رسوماته الشخصية، حيث يسعى بدقة، من خلال فرشاته، إلى الخط الأمثل لتحديد المظهر الجانبي للجليسة. حكمه المميز في هذا الاختيار، إلى جانب وعيه الشديد بقدرته على نقل شخصية الجليسة بشكل نهائي، بمثابة مؤشر حقيقي على شهرة هولباين التي لا مثيل لها كرسام بورتريه. لم يسبق لأي فنان أن تجاوز الملامح والمواقف المثيرة للذكريات التي تم التقاطها في صوره. ومن خلال تطبيقها البليغ، يواصل هولباين نقل شخصية رعاياه وتشابههم عبر القرون بمهارة لا مثيل لها.
المنمنمات
في العقد الأخير من عمره، أنتج هولباين العديد من المنمنمات، وهي صور شخصية صغيرة يتم ارتداؤها عادةً كزينة شخصية. نشأ أسلوبه في رسم المنمنمات من تقليد العصور الوسطى المتمثل في زخرفة المخطوطات. تجسد لوحة هولباين الصغيرة لهنري الثامن التفاعل بين لوحاته وتقنيات المنمنمات. حتى أعماله واسعة النطاق أظهرت باستمرار خاصية الدقة في المنمنمات. وقام بعد ذلك بتكييف هذه المهارة الدقيقة مع الشكل الأصغر، مع الحفاظ بشكل ملحوظ على الجودة الضخمة. تُظهِر منمنمات هولباين الاثني عشر الموثقة والتي لا تزال موجودة إتقانه العميق لـ "التحديد"، وهو المصطلح المعاصر لهذه التقنية.
تُعتبر صورة هولباين المصغرة لجين سمول، والتي تتميز بخلفيتها الزرقاء النابضة بالحياة، وخطوطها الحادة، والحد الأدنى من التظليل، على نطاق واسع بمثابة عمل أساسي ضمن هذا النوع. يلاحظ مؤرخ الفن جراهام رينولدز أن هولباين "يصور امرأة شابة بالكاد يخفف زيها البسيط المصنوع من مواد باللونين الأبيض والأسود من بساطتها، ومع ذلك لا يمكن أن يكون هناك شك في أن هذه واحدة من أعظم اللوحات في العالم. بموضوعية ملحوظة، لم يضف هولباين أي شيء من نفسه أو ينقص من صورة جليسته؛ لقد رآها وهي تظهر في مزاج مهيب في الضوء البارد لغرفة الرسم الخاصة به".
التصميمات
طوال حياته المهنية، أنتج هولباين تصميمات لكل من المشاريع الزخرفية الضخمة، مثل الجداريات، والأشياء الصغيرة، بما في ذلك الأطباق والمجوهرات. في كثير من الأحيان، تشكل تصميماته الأصلية أو نسخها الدليل الوحيد الباقي على هذه الإبداعات. على سبيل المثال، تم توثيق مؤلفاته الجدارية لمنزل هيرتنستين في لوسيرن وبيت الرقص في بازل حصريًا من خلال تصميماته التحضيرية. مع تقدم حياته المهنية، قام تدريجيًا بدمج زخارف عصر النهضة الإيطالية في معجمه الفني القوطي الراسخ.
بعد وفاة هولباين، قام توماس كواردين، سيد الحفلات، بشراء مجموعة من أنماط تصميم هولباين من فنان الأزياء مارك ميلينر. العديد من التصميمات المتقنة المحفورة في بدلات درع غرينتش، والتي تشمل أحزمة البطولة الشخصية للملك هنري الثامن، مستمدة من مفاهيم هولباين الأصلية. حافظ أسلوب هولباين الفني المميز على تأثيره على الأشكال المميزة للدروع الإنجليزية لما يقرب من خمسة عقود بعد وفاته.
يقدم الرسم الكارتوني التحضيري الذي رسمه هولباين لجزء من اللوحة الجدارية التي تعود إلى عهد أسرة تيودور في وايتهول نظرة ثاقبة لمنهجيته في تنفيذ الجداريات واسعة النطاق. يتكون هذا الكارتون الخاص من 25 قسمًا ورقيًا فرديًا، مع قطع كل شكل بدقة ولصقه على السطح السفلي. تم أيضًا الحفاظ على العديد من التصميمات الأخرى لهولباين، المخصصة لتطبيقات مثل الرسم على الزجاج والأعمال المعدنية والمجوهرات والأسلحة. بشكل جماعي، تجسد هذه الأعمال الدقة الرائعة والسلاسة التي تميز براعته في الرسم. لاحظت مؤرخة الفن سوزان فويستر أن "هذه الصفات تحرك تصميماته الزخرفية، سواء كانت زخارف فردية، مثل حورية البحر ونساء السربنتين المفضلة لديه، أو الأشكال الكبيرة من الأكواب والإطارات والنوافير، والتي تتلألأ على الورق حتى قبل تحويلها إلى معادن ثمينة وأحجار".
تتضمن عملية تصميم هولباين للأشياء في البداية رسم مفاهيم أولية، يليها إنشاء إصدارات متتالية وأكثر دقة تدريجيًا. وكانت ذروة هذه العملية عبارة عن مسودة عرض تقديمي منقحة. بالنسبة لعناصر الزينة، مثل أوراق الشجر والفروع، كثيرًا ما قام بدمج الأنماط التقليدية. في صنع الأشياء الثمينة، تعاون هولباين بشكل وثيق مع الحرفيين المهرة، بما في ذلك الصاغة مثل كورنيليس هايز. يفترض مؤرخ الفن جون نورث أن أعمال التصميم الواسعة التي قام بها هولباين "أعطته إحساسًا لا مثيل له بملمس المواد بجميع أنواعها، كما أعطته عادة ربط الملحقات المادية بالوجه والشخصية في لوحاته". على الرغم من المعلومات المحدودة المتعلقة بعمليات ورشة عمل هولباين، يستنتج الباحثون عمومًا أن رسوماته كانت بمثابة موارد تعليمية لمساعديه، جزئيًا.
الإرث والسمعة
تُعزى شهرة هولباين الدائمة جزئيًا إلى شهرة رعاياه. حققت العديد من لوحاته مكانة الرموز الثقافية. والجدير بالذكر أنه أسس التمثيل البصري النهائي لهنري الثامن. ومع ذلك، أثناء تصويره هنري كشخصية بطولية أيقونية، قام هولباين في نفس الوقت وبمهارة بتوصيل الجوانب الاستبدادية لشخصيته. وقد شكلت صوره لشخصيات تاريخية مهمة أخرى، بما في ذلك إيراسموس، وتوماس مور، وتوماس كرومويل، هوياتهم البصرية بعد وفاتهم بشكل لا يمحى. تمتد هذه الظاهرة إلى عدد كبير من النبلاء الإنجليز الذين كثيرًا ما يتم التعرف على وجوههم فقط من خلال عروض هولباين الفنية. وبالتالي، يصف جون نورث هولباين بأنه "مصور تاريخ تيودور". على العكس من ذلك، داخل ألمانيا، يُنظر إلى هولباين كفنان يرمز إلى الإصلاح، وفي جميع أنحاء أوروبا، باعتباره مؤيدًا للإنسانية.
في بازل، تم الحفاظ على إرث هولباين الفني من خلال جهود صديقه أميرباخ وابن أميرباخ، باسيليوس، الذي جمع أعماله بشكل منهجي. وفي وقت لاحق، شكل أميرباخ كابينيت المجموعة التأسيسية لفن هولباين في متحف كونستموسيوم بازل. على الرغم من التقدير الذي حظي به فن هولباين في إنجلترا، إلا أن الإشارات إليه نادرة في الوثائق الإنجليزية في القرن السادس عشر. لاحظ رئيس الأساقفة ماثيو باركر (1504-1575) أن صور هولبين "تم تحديدها والتعبير عنها بما يشبه الحياة". قرب نهاية القرن السادس عشر، اعترف رسام المنمنمات نيكولاس هيليارد بمدينته لهولباين في أطروحته Arte of Limning، قائلاً: "لقد قلدت أسلوب هولباين على الإطلاق، وأتمسك به للأفضل". لم يظهر وصف شامل للسيرة الذاتية لحياة هولباين حتى كتاب كاريل فان ماندر "شيلدر بوك" (كتاب الرسام) في عام 1604، وهو العمل الذي لوحظ في كثير من الأحيان لعدم دقته.
بينما قام أتباع هولباين بإنشاء نسخ وأشكال مختلفة من أعماله، فمن الواضح أنه لم ينشئ مدرسة فنية متميزة. يصفه كاتب السيرة الذاتية ديريك ويلسون بأنه أحد "الأعمال الفريدة" البارزة في تاريخ الفن. كان الفنان الوحيد الذي تبنى تقنيات هولباين بشكل واضح هو جون بيتس الأكبر، الذي يُظهر عمله رجل يرتدي قبعة سوداء عام 1545 تقاربًا أسلوبيًا مع منهج هولباين. تتباين الآراء الأكاديمية فيما يتعلق بمدى تأثير هولباين على الفن الإنجليزي. وفقًا لفويستر، "لم يكن لهولباين خلفاء حقيقيون وعدد قليل من المقلدين في إنجلترا. قد يبدو التفاوت بين صوره الاستفهامية الدقيقة للرجال والنساء الذين تلاحقنا أنظارهم، والصور المنمقة لإليزابيث الأولى وحاشيتها متطرفًا، خاصة أنه من الصعب تتبع تتابع أسلوبي مناسب لعمل هولباين لجسر منتصف القرن".
على الرغم من التقاليد الفنية السابقة، غالبًا ما يُنسب ظهور الرسم "الحديث" في إنجلترا إلى هولباين. اعترف الفنانون اللاحقون بمساهماته بشكل واضح، أحيانًا من خلال المحاكاة الصريحة. على سبيل المثال، أنتج هانز إيورث نسختين متماثلتين بالطول الكامل في ستينيات القرن السادس عشر من تمثال هنري الثامن لهولباين، استنادًا إلى تصميم وايتهول، وقام بدمج صورة هولباين في خلفية ماري نيفيل، السيدة داكر. تم تحديد "النصب التذكاري والاهتمام بالملمس" المميز لهولباين على أنها عناصر مؤثرة في الإنتاج الفني لإيوورث. أكدت مؤرخة الفن إرنا أورباخ أن "تأثير هولباين على أسلوب فن الرسم الإنجليزي كان هائلاً بلا شك. وبفضل عبقريته، تم إنشاء نوع بورتريه خدم متطلبات الرسام ورفع فن البورتريه في إنجلترا إلى المستوى الأوروبي. وأصبح النموذج الأولي لصورة البلاط الإنجليزي في عصر النهضة".
في أعقاب عشرينيات القرن السابع عشر، أدى التقدير المتزايد للمعلمين القدامى في إنجلترا إلى تحفيز الطلب على أعمال هولباين، والتي دافع عنها بشكل خاص المتذوق توماس هوارد، إيرل أروندل. اقترحت لوسي راسل، كونتيسة بيدفورد، شراء صور هولباين من أحد معارفها، وتقديم نسخ دقيقة كبدائل. تعرف الفنانون الفلمنكيون البارزون أنتوني فان ديك وبيتر بول روبنز على أعمال هولباين عبر أروندل. كلف أروندل الفنان التشيكي وينسيسلاوس هولار بإنشاء نقوش لمجموعته هولباين، والتي لم يتم تحديد مكان بعضها الآن. في الوقت نفسه، اكتسب فن هولباين تقديرًا في هولندا، حيث برز تاجر الأعمال الفنية ميشيل لو بلون كخبير في هولباين. قام الفرنسي تشارلز باتين والسويسري سيباستيان فاش بتجميع كتالوج السبب الافتتاحي لأعمال هولبين الكاملة في عام 1656. وقد رافق هذا المنشور Encomium moriæ لإيراسموس (مدح الحماقة) وتضمن وصفًا خاطئًا للسيرة الذاتية يصور هولباين على أنه مسرف.
خلال في القرن الثامن عشر، نالت أعمال هولباين الفنية الدقيقة استحسانًا أوروبيًا، خاصة بين أولئك الذين اعتبروها بمثابة نقطة مقابلة للأسلوب الباروكي. وفي إنجلترا، أشاد به خبير الآثار هوراس والبول (1717-1797) باعتباره معلمًا قوطيًا. قام والبول بتزيين مقر إقامته القوطي الجديد في ستروبيري هيل بنسخ من أعمال هولباين وحافظ على غرفة هولباين المخصصة. منذ عام 1780 تقريبًا، بدأت إعادة تقييم مكانة هولباين، مما أدى إلى الاعتراف به باعتباره أستاذًا قانونيًا. وفي وقت لاحق، ظهر تبجيل جديد للتحفة الفنية المقدسة، بدعم من الرومانسيين الألمان. واجه هذا المنظور تحديًا كبيرًا خلال "Holbein-Street" (نزاع هولباين) في سبعينيات القرن التاسع عشر، عندما تم الكشف عن أن ماير مادونا المحترمة للغاية في دريسدن كانت نسخة طبق الأصل، في حين شكلت نسخة دارمشتات الأقل شهرة نسخة هولباين الأصلية الأصلية. ونتيجةً لذلك، قام العلماء تدريجيًا بتوزيع العديد من النسخ والقطع المشتقة من هولباين. يؤكد الإجماع الأكاديمي المعاصر على موهبة هولباين المتعددة الأوجه، والتي تشمل أدواره كرسام، ورسام، وصانع طباعة، ومصمم. تفترض مؤرخة الفن إريكا مايكل أن "اتساع نطاق تراثه الفني كان عاملاً مهمًا في الاستقبال المستمر لأعماله".
المعرض
- قائمة الرسومات الشخصية لهانز هولباين الأصغر
ملاحظات
المراجع
- أكرويد، بيتر. حياة توماس مور. لندن: تشاتو & ويندوس، 1998. ISBN 1-85619-711-5.
- اورباخ، إرنا. فنانو تيودور: دراسة للرسامين في الخدمة الملكية والبورتريه على الوثائق المزخرفة منذ تولي هنري الثامن حتى وفاة إليزابيث الأولى. لندن: مطبعة أثلون، 1954. OCLC 1293216.
- باتشمان، أوسكار، وغرينر، باسكال. هانز هولباين. لندن: كتب Reaktion، 1997. ISBN 1-86189-040-0. طبعة منقحة وموسعة، لندن: Reaktion Books، 2014. رقم ISBN 978-1-78023-171-6.
- باير، أندرياس. “فاصل لندن: 1526-1528.” في هانز هولباين الأصغر: سنوات بازل، 1515–1532، مولر وآخرون، 66–71. ميونيخ: بريستل، 2006. رقم ISBN 3-7913-3580-4.
- بلوك فريدمان، جون؛ موسلر فيج، كريستين. إحياء روتليدج: التجارة والسفر والاستكشاف في العصور الوسطى (2000): An Encyclopedia.، 417. تايلور & فرانسيس، 2017. ISBN 978-1-35166-132-4.
- بورشيرت، تيل هولجر. “هانز هولباين والنقد الفني الأدبي للرومانسيين الألمان”. في هانز هولباين: اللوحات والمطبوعات والاستقبال، الذي حرره مارك روسكيل & جون أوليفر هاند، 187-209. واشنطن: المعرض الوطني للفنون، 2001. ISBN 0-300-09044-7.
- بروك وزانثي وديفيد كرومبي. الكشف عن هنري الثامن: صورة هولباين وتراثها. لندن: بول هولبرتون، 2003. ISBN 1-903470-09-9.
- باك، ستيفاني. هانز هولباين. كولونيا: كونمان، 1999. رقم ISBN 3-8290-2583-1.
- كالديروود، مارك. "رموز هولباين: تحليل لكتاب هانز هولباين السفراء." نيوكاسل، أستراليا: جامعة نيوكاسل، 2005. تم الوصول إليه في 29 نوفمبر 2008.
- كلاوسن، بيتر. ""مهنة هولبين بين المدينة والمحكمة."" في هانز هولباين الأصغر: سنوات بازل، 1515–1532، الذي حرره مولر وآخرون، 46–57. ميونيخ: بريستل، 2006. رقم ISBN 3-7913-3580-4.
- فوستر، سوزان. هولباين في إنجلترا. لندن: تيت، 2006. رقم ISBN 1-85437-645-4.
- فويستر، وسوزان، وأشوك روي، ومارتن وايلد. سفراء هولباين: التصنيع والتنفيذ المعنى. لندن: منشورات المعرض الوطني، 1997. ISBN 1-85709-173-6.
- جانز، بول. لوحات هانز هولباين: الطبعة الأولى الكاملة. لندن: فايدون، 1956. OCLC 2105129.
- جاونت، ويليام. رسم البلاط في إنجلترا من عصر تيودور إلى العصر الفيكتوري. لندن: كونستابل، 1980. ISBN 0-09-461870-4.
- هيرن، كارين. السلالات: الرسم في إنجلترا التيودورية واليعقوبية، 1530-1630. لندن: دار تيت للنشر، 1995. ISBN 1-85437-157-6.
- إيفيس، إريك. حياة ووفاة آن بولين. أكسفورد: بلاكويل، 2005. ISBN 978-1-4051-3463-7.
- كينغ، ديفيد ج. "من هي سيدة هولبين ذات السنجاب والزرزور؟" أبولو 159، لا. 507 (مايو 2004): 165-75. أعيد طبعه على bnet.com. تم الوصول إليه في 27 نوفمبر 2008.
- لانداو، وديفيد، وبيتر بارشال. طباعة عصر النهضة: 1470–1550. نيو هيفن ولندن: مطبعة جامعة ييل، 1994. رقم ISBN 0-300-05739-3.
- مايكل، إريكا. "تراث Gedankenreichtum لهولباين." في هانز هولباين: اللوحات والمطبوعات والاستقبال، الذي حرره مارك روسكيل وجون أوليفر هاند، 227-46. واشنطن: المعرض الوطني للفنون، 2001. ISBN 0-300-09044-7.
- مولر، كريستيان، ستيفان كيمبرديك، ماريان دبليو أينسوورث، وآخرون. هانز هولباين الأصغر: سنوات بازل، 1515–1532. ميونيخ: بريستل، 2006. ISBN 3-7913-3580-4.
- الشمال، جون. سر السفراء: هولباين وعالم النهضة. لندن: فينيكس، 2004. ISBN 1-84212-661-X.
- باركر، كيه تي رسومات هانز هولباين في قلعة وندسور. أكسفورد: فايدون، 1945. OCLC 822974.
- رينولدز، جراهام. المنمنمات الشخصية الإنجليزية. كامبريدج: مطبعة جامعة كامبريدج، 1988. رقم ISBN 0-521-33920-0.
- روبرتس، جين. هولباين ومحكمة هنري الثامن. معرض اسكتلندا الوطني، 1993. ISBN 0-903598-33-7.
- روسكيل، مارك، وجون أوليفر هاند، محررون. هانز هولباين: اللوحات والمطبوعات والاستقبال. واشنطن: المتحف الوطني للفنون، 2001. ISBN 0-300-09044-7.
- رولاندز، جون. هولباين: لوحات هانز هولباين الأصغر. بوسطن: ديفيد ر. جودين، 1985. ISBN 0-87923-578-0.
- ساندر، يوخن. "التطور الفني لهانز هولباين الأصغر كرسام لوحة خلال سنوات بازل." في هانز هولباين الأصغر: سنوات بازل، 1515-1532، حرره مولر وآخرون، 14-19. ميونيخ: بريستل، 2006. رقم ISBN 3-7913-3580-4.
- سكاريسبريك، جي جي هنري الثامن. لندن: بينجوين، 1968. رقم ISBN 0-14-021318-X.
- سكوفيلد، جون. الصعود & سقوط توماس كرومويل: خادم هنري الثامن الأكثر إخلاصًا. ستراود، المملكة المتحدة: مطبعة التاريخ، 2008. ISBN 978-0-7524-4604-2.
- ستاركي، ديفيد. ست زوجات: ملكات هنري الثامن. لندن: فينتاج، 2004. ISBN 0-09-943724-4.
- قوي، روي. هولباين: اللوحات الكاملة. لندن: غرناطة، 1980. رقم ISBN 0-586-05144-9.
- واترهاوس، إليس. الرسم في بريطانيا، 1530-1790. لندن: Penguin، 1978. ISBN 0-14-056101-3.
- ويلسون، ديريك. هانز هولباين: صورة لرجل مجهول. طبعة منقحة. لندن: بيمليكو، 2006. رقم ISBN 978-1-84413-918-7.
- زانشي، ماورو. "هولباين." الفن والملف. فلورنسا: جيونتي، 2013. ISBN 9788809782501.
- زوينجنبرجر، جانيت. ظل الموت في أعمال هانز هولبين الأصغر. لندن: مطبعة باركستون، 1999. رقم ISBN 1-85995-492-8.
كرو، جوزيف آرتشر (1911). "هولباين، هانز، الأصغر." في Encyclopædia Britannica، الطبعة الحادية عشرة، المجلد. 13، ص 578-580.
- كرو، جوزيف آرتشر (1911). "هولباين، Hans، الأصغر". الموسوعة البريطانية. المجلد. 13 (الطبعة الحادية عشرة). الصفحات. 578–580. لندن: جورج بيل وأولاده، 1900.
- مانتل، وهيلاري، وسالومون، كزافييه إف. السير توماس مور لهولباين. نيويورك: مجموعة فريك، 2018.
- مويل، فراني. رسام الملك: حياة وأوقات هانز هولباين. لندن: أبولو (رأس زيوس)، 2021؛ نيويورك: مطبعة أبرامز، 2021.
- نويشترلاين، جين. هانز هولباين: الفنان في عالم متغير. لندن: كتب رد الفعل، 2020.
- أونيل، جي. عصر النهضة في الشمال نيويورك: متحف متروبوليتان للفنون، 1987.
- راينهارت، هانز. هولباين: الفنان في عالم متغير. ترجمته عن الفرنسية برودينس مونتاجو-بولوك. نيويورك: شركة المنشورات الفرنسية والأوروبية، باريس: مطبعة هايبريون، 1938.
- هولباين ومحكمة هنري الثامن (لم يذكر اسم المؤلف). لندن: معرض الملكة، قصر باكنغهام، 1978-1979 (كتالوج المعرض).
أعمال هانز هولباين متاحة من خلال مشروع جوتنبرج.
- أعمال هانز هولبين في مشروع جوتنبرج
- يمكن الوصول إلى أعمال هانز هولباين أو عنه عبر أرشيف الإنترنت.
- مجموعة من المتاحف التي تعرض أعمال الفنان.
- أقيم معرض يركز على وجود هولباين في إنجلترا في متحف تيت بريطانيا في عام 2006.
- مجموعة تضم 145 عملاً لهانز هولباين الأصغر.
- معرض مخصص لهانز هولباين الأصغر، معروض في MuseumSyndicate.
- دراسة رسومية لثلاثة أعمال من الكتاب المقدس لسيرفيتوس، تتضمن نقوشًا خشبية لهانز هولباين، بعنوان الأيقونات.
- فهرس مجموعة من اللوحات الأوروبية من القرن الخامس عشر إلى القرن الثامن عشر من فرنسا وأوروبا الوسطى وهولندا وإسبانيا وبريطانيا العظمى، والذي يتضمن مواد عن هولباين الأصغر (الكتالوج رقم 11).
- فيديو وثائقي يستكشف لوحة هولباين الشهيرة، السفراء.
- مجموعة مكونة من 116 عملًا فنيًا من تأليف هانز هولباين الأصغر أو منسوبة إليه، ويمكن الوصول إليها عبر Art UK.
- تم تقديم معرض "هولباين: التقاط الشخصية في عصر النهضة" في متحف جيه بول جيتي، لوس أنجلوس، في الفترة من 19 أكتوبر 2021 إلى 9 يناير 2022.
- أقيم معرض بعنوان "هولباين: التقاط الشخصية" في مكتبة مورغان ومتحف مورغان. المتحف بمدينة نيويورك، من 11 فبراير إلى 15 مايو 2022.