Yasunari/Kōsei Kawabata (川端 康成, Kawabata Yasunari/Kōsei; bilêvkirina Japonî: [ka.wa.ba.ta (|) ja.sɯꜜ.na.ɾʲi, -koꜜː.sei, -seː], 11 Hezîran 1899 – 16 Nîsan 1972) romannûs û çîroknûsekî Japonî yê navdar bû. Nesra wî ya taybet, ku bi kurtbûn, lîrîzm û rengên xwe yên nazik dihat nasîn, di sala 1968an de Xelata Nobelê ya Wêjeyê jê re anî, û ew kir yekemîn Japonî ku vê xelata bilind wergirt. Berhemên wî yên wêjeyî hîn jî li seranserê cîhanê gelek têne nasîn û bi berfirehî têne xwendin.
Yasunari/Kōsei Kawabata (川端 康成, Kawabata Yasunari/Kōsei; bilêvkirina Japonî: [ka.wa.ba.ta(|)ja.sɯꜜ.na.ɾʲi,-koꜜː.sei,-seː], 11 Hezîran 1899 – 16 Nîsan 1972) romannûs û çîroknûsekî Japonî bû ku berhemên wî yên nesrî yên kurt, lîrîk û bi rengên nazik Xelata Nobelê ya Wêjeyê ya sala 1968an jê re anîn, û ew kir yekemîn nivîskarê Japonî ku xelatê wergirt. Berhemên wî li seranserê cîhanê gelek hatine ecibandin û hîn jî bi berfirehî têne xwendin.
Jiyana Destpêkê
Yasunari Kawabata, ku li Osaka, Japonya, di malbateke navdar de ji dayik bû, di çar saliya xwe de sêwî ma û paşê li cem bapîr û dapîra xwe ma. Xwişkeke wî ya mezin hebû ku ji aliyê xaltîka wî ve hatibû xwedîkirin; yekane hevdîtina wan a paşê di Tîrmeha 1909an de çêbû, dema ew deh salî bû. Xwişka wî dema Kawabata yanzdeh salî bû mir. Dapîra wî di Îlona 1906an de mir, dema ew heft salî bû, û bapîrê wî jî di Gulana 1914an de, dema ew panzdeh salî bû.
Piştî windakirina hemî xizmên bavî yên nêzîk, Kawabata çû cem malbata xwe ya dayikî, Kurodas. Lêbelê, di Çileya 1916an de, ew çû xaniyekî xwendekaran ku Nêzîkî dibistana navîn bû, saziyek mîna dibistaneke bilind a îroyîn, ku berê bi trênê diçû û dihat. Piştî mezûnbûna wî di Adara 1917an de, Kawabata hinekî berî rojbûna wî ya hejdehan çû Tokyoyê. Armanca wî ew bû ku azmûnên ketinê yên Dibistana Bilind a Yekemîn, saziyeke amadekar ji bo zanîngehê ku bi gelemperî mezûnên xwe dişand Zanîngeha Tokyoyê, ku wekî zanîngeha herî bi qîmet a welêt dihat nasîn, bi serkeftî derbas bike. Ew di Îlona 1917an de hat qebûlkirin. Di destpêkê de ji jiyana li xwendekaran nerazî bû, di sala 1918an de çû gera heşt-rojî bo Izu, û paşê têkiliyên xwe bi hevalên xwe yên niştecîh re baştir kir. Piştî qedandina xwendina xwe li Dibistana Bilind a Yekemîn, wî bi serkeftî xwe li Fakulteya Wêjeyê ya Zanîngeha Tokyoyê qeyd kir, wek ku wî xwestibû, di Tîrmeha 1920an de da ku Wêjeya Îngilîzî bixwîne. Di dema vê serdemê de, Kawabata yê ciwan heyranokiyeke kûr ji berhemên wêjeyî yên Rabindranath Tagore re pêş xist, ku ew jî yekî din ê xwedî Xelata Nobelê yê Asyayî yê navdar bû.
Hevdîtineke evînî ya girîng û xemgîn ji bo Kawabata bi Hatsuyo Itō (伊藤初代; 1906–1951) re bû, ku wî cara yekem di bîst saliya xwe de nas kiribû. Soza zewacê ya wan di sala 1921an de hatibû danîn; lê belê, Hatsuyo tenê mehek şûnda, bi sedemên nehatine diyarkirin, yekalî soza zewacê betal kir. Tê gotin ku Kawabata qet bi tevahî ji lêketina hestyarî ya vê veqetînê baş nebû. Hatsuyo wek îlhameke potansiyel ji bo çend berhemên wî yên wêjeyî tê dîtin, bi taybetî novellaya The Dancing Girl of Izu û çend Palm-of-the-Hand Stories. Ew di sala 1951an de, di 44 saliya xwe de, ji ber tevliheviyên felcê mir, lê Kawabata heta sala 1955an ji mirina wê bêxeber ma. Nameyeke evînî ya neşandî ku ji wê re hatibû nivîsandin, di sala 2014an de li niştecihgeha wî ya berê li Kamakura, Parêzgeha Kanagawa, hat dîtin.
Dema ku hîn xwendekarê zanîngehê bû, Kawabata dest bi vejandina kovara wêjeyî ya Zanîngeha Tokyo Shin-shichō (Med û Cezra Nû ya Fikrê) kir, ku zêdetirî çar salan berê weşana xwe rawestandibû. Di nav rûpelên wê de, wî çîroka xwe ya kurt a yekem, "Shokonsai ikkei" ("Dîmenek ji Festîvala Yasukuni"), di sala 1921an de weşand. Di dema xwendina xwe ya zanîngehê de, wî bala xwe ya akademîk veguhezand ser wêjeya Japonî û tezînek mezûnbûnê bi navê "Dîrokeke kurt a romanên Japonî" qedand. Ew di Adara 1924an de bi serkeftî ji zanîngehê mezûn bû, û heta wê demê beşdariyên wî di kovara wêjeyî ya Kikuchi Kan, Bungei Shunju, berê bala Kikuchi bi xwe û kesayetên wêjeyî yên navdar û edîtorên din kişandibû.
Tevgera Nivîsandina Nû
Di Cotmeha 1924an de, Kawabata, Riichi Yokomitsu, û nivîskarên din ên nûjen kovareke wêjeyî ya nû bi navê Bungei Jidai (Mîlada Hunerî) dan destpêkirin. Ev weşan wek dijwariyeke rasterast ji bo dibistanên wêjeyî yên kevneşopî yên Japonî yên damezrandî derket holê, bi taybetî yên ku ji Naturalîzmê bandor bûbûn, û di heman demê de li dijî wêjeya "karkeran" an jî proleter a ku bi îdeolojiyên Sosyalîst/Komunîst ve girêdayî bû, derket. Tevgerê piştgirî da "huner ji bo hunerê", îlham ji herikînên modernîst ên Ewropî yên wekî Kubîzm, Ekspresyonîzm, û Dada girt. Têgîna Shinkankakuha, ku ji aliyê Kawabata û Yokomitsu ve ji bo diyarkirina helwesta xwe ya felsefî hatibû bikaranîn, gelek caran bi xeletî wek "Neo-Empresyonîzm" bo Îngilîzî hatiye wergerandin. Lêbelê, Shinkankakuha ne forma nûvekirî an vejandî ya Empresyonîzmê bû; belku, wê giranî da ser danasîna "bandorên nû", an jî bi rastî, "hestên nû" an "têgihiştinên nû" di nav kompozîsyona wêjeyî de. Kareke destpêkê ji vê mîladê pêşnûmaya Hoshi wo nusunda chichi (Bavê ku Stêrkek Diziye) ye, ku adaptasyoneke drama Ferenc Molnár Liliom ye.
Kariyer
Piştî mezûnbûna xwe ya demeke kurt, Kawabata ji bo çend kurteçîrokên xwe dest bi nasînê kir, bi taybetî di sala 1926an de ji bo "Keça Danser a Izu" gelek pesn wergirt. Ev çîrok xwendekarekî xemgîn nîşan dide ku di dema gera xwe ya peya ya Nîvgiraveya Izu de rastî dansereke ciwan tê, û paşê bi ruhê xwe yê bi awayekî girîng bilindkirî vedigere Tokyoyê. Ev kar kûr di nav erotîzma nû ya hezkirina ciwanan de diçe, lêbelê ew hêmanên xemgîniyê û heta talbûnê jî dihewîne, ku çîrokek ku dikaribû zêde hestiyar be, nerm dike. Piraniya hewldanên wî yên wêjeyî yên paşîn mijarên wekhev lêkolîn kirin.
Di dema salên 1920an de, Kawabata li navçeya Asakusa ya Tokyoyê, ku herêmek gelêrî bû, dijiya. Di seranserê vê mîladê de, wî di derketina xwe ya wêjeyî de ceribandinên şêwazî kir. Mînak, di Asakusa kurenaidan (The Scarlet Gang of Asakusa) de, ku di navbera salên 1929 û 1930an de hate rêzîkirin, ew jiyana demimonde û kesayetên din ên civakî yên marjînal lêkolîn dike, bi karanîna şêwazek ku bîra wêjeya serdema dereng a Edo tîne. Berovajî, karê wî Suishō gensō (水晶幻想; Crystal Fantasy) mînaka vegotina herik-a-hişyarî ya bêkêmasî ye. Herwiha, Kawabata beşdarî senaryoya fîlma ceribandinî A Page of Madness bû.
Di destpêkê de, Kawabata di sala 1925an de rastî Hideko Matsubayashi hat, û zewaca wan di 2ê Kanûnê, 1931an de bi fermî hate qeyd kirin.
Di sala 1933an de, Kawabata bi eşkere girtin, îşkence û mirina paşîn a nivîskarê ciwan ê çepgir Takiji Kobayashi li Tokyoyê şermezar kir, ku ji aliyê polîsên siyasî yên taybet ên Tokkō ve hatibû kirin.
Kawabata di sala 1934an de ji Asakusa çû Kamakura, Parêzgeha Kanagawa. Dema ku di destpêkê de wî jiyanek civakî ya zindî di navbera gelek nivîskar û kesayetên wêjeyî yên ku di dema şer û piştî şer de li bajêr dijiyan de domand, wî di salên xwe yên paşîn de şêwazek jiyanê ya pir veqetandî pejirand.
Di nav romanên wî yên herî navdar de Welatê Berfê heye, ku wî di sala 1934an de dest pê kir û yekem car di navbera salên 1935 û 1937an de bi rêzî weşand. Welatê Berfê vegotinek dilşewat a têkiliyek romantîk di navbera dilettantekî Tokyoyî û geişayek herêmî de pêşkêş dike, ku di nav civatek bihar-a-germ a veqetandî de li herêmên Çiya yên bakurê Japonê cih digire. Ev kar navûdengê Kawabata wekî nivîskarekî Japonî yê pêşeng zexm kir û zû gihîşt statuya klasîk, digel ku Edward G. Seidensticker ew wekî "dibe ku Berhema Bêhempa ya Kawabata" bi nav kir.
Piştî encama Şerê Cîhanê yê Duyemîn, Kawabata serkeftina xwe ya wêjeyî bi romanên wekî Hezar Quling (vegotinek ji evîna bêbext), Dengê Çiya, Mala Bedewiyên Razayî, Bedewî û Xemgînî, û Paytexta Kevin domand.
Hezar Quling, ku di navbera salên 1949 û 1951’an de hatiye rêzîkirin, temayan evîna negihîştî di çarçoveya merasîma çayê ya Japonî de lêkolîn dike. Çîroka wê li dû Karakterê Sereke ye ku pêşî dilê wî ketiye hevala bavê wî yê rehmetî, û paşê, piştî mirina wê, dilê wî ketiye keça wê, ku Di encamê de ji wî direve. Dema ku merasîma çayê paşxaneyek xweş a estetîk ji bo nîşandana kêmasiyên mirovî pêşkêş dike, armanca sereke ya Kawabata ew e ku kûr bibe nav têgihîştinên mirinê. Ev berevajî bi xwezaya mayînde ya amûrên merasîma çayê li hember nazikî û demkîbûna hebûna mirovî tê ronîkirin. Motîfên bi vî rengî yên hezkirina qedexe û neçarîbûna mirinê di Dengê Çiyayê de, ku di navbera salên 1949 û 1954’an de hatiye rêzîkirin û li Kamakura, niştecîhgeha Kawabata ya pejirandî ye, zêdetir têne lêkolîn kirin. Di vî karî de, Karakterê Sereke yê mêr ê pîr bi çêlikên xwe re bêhêvîbûnê û bi hevjîna xwe re girêdanek hestyarî ya kêmkirî diceribîne. Ew dilkêşiyek kûr, lê qedexe, ji bo bûka xwe pêş dixe, digel ku ramanên wî yên li ser wê bi bîranînên hezkirinek din a qedexe ji bo xweha hevjîna wî ya rehmetî re bi hev re tevlîhev bûne.
Kawabata Mamosteyê Go (1951) wekî destkeftiya xwe ya wêjeyî ya herî bilind hesiband, karek ku bi awayekî berbiçav ji berhemên wî yên din cuda dibe. Ev roman vegotinek nîv-xeyalî ya maçek Go ya girîng a sala 1938’an pêşkêş dike, bûyerek ku Kawabata berê wekî nûçegihanek ji bo kompanyaya rojnameyê ya Mainichi vegirtibû. Maçê nîşana lûtkeya kariyera pîşeyî ya mamoste Shūsai bû, ku bi têkçûna wî ji aliyê reqîbê ciwan, Minoru Kitani, û mirina Shūsai ya paşîn Nêzîkî salek şûnda bi dawî bû. Dema ku vegotin bi awayekî rûpî têkoşînek dilşewat nîşan dide, hin şîroveyên din pêşniyar dikin ku ew wekî nîşandana sembolîk a têkçûna Japonya di Şerê Cîhanê yê Duyemîn de kar dike.
Temayek berbelav di gelek afirandinên wêjeyî yên Kawabata de nîşandana dûrketina hestyarî ye. Ew pir caran karakteran nîşan dide ku li dora xwe astengan ava dikin, ku dibe sedema îzolebûna wan. Di weşanek ji sala 1934’an de, Kawabata ev hest anî ziman: "Ez wisa hîs dikim ku min Qet destê jinekê di wateya evînî de negirtiye [...] Gelo ez zilamek bextewar im ku layiqê dilovaniyê me?" Dema ku divê ev gotin bi awayekî rastîn neyê şîrovekirin, ew bêewlehiya hestyarî ya kûr a ku ji aliyê Kawabata ve hatiye jiyîn ronî dike, bi taybetî piştî du têkiliyên evînî yên xemgîn di dema ciwaniya wî de.
Kawabata pir caran vegotinên xwe bêyî çareseriyên teqez bi dawî dikir, kiryarek ku carinan hem xwendevan û hem jî rexnegiran aciz dikir. Ev hilbijartina şêwazî lihevhatî ye bi felsefeya wî ya estetîk a 'Huner ji bo Hunerê', bi qestî dûrketina ji hestyariyê an encamên exlaqî yên ku dawiyek teqez dikare bide. Nêzîkatiya wî bi qestî bû, ji ber ku Kawabata girîngiya vînyetên episodîk li ser encamên dawîn pêşî girt. Wî paralelîyek di navbera şêwaza xwe ya wêjeyî û avahiya kurt a helbesta haiku ya kevneşopî ya Japonî de kişand.
Wêdetirî beşdariyên wî yên di çîrokan de, Kawabata di heman demê de wek rojnamevanekî jî xebitî, bi taybetî ji bo Mainichi Shimbun. Tevî ku wî red kir ku beşdarî coşa mîlîtarîst a ku di dema Şerê Cîhanê yê Duyemîn de berbelav bû, bibe, wî kêm beşdarî guhertinên siyasî yên piştî şer kir. Kawabata anî ziman ku şer, ligel windakirina zû ya tevahiya malbata wî, bi awayekî kûr bandor li derketina wî ya wêjeyî kir, û got ku wî tenê dikarîbû di Japonyaya piştî şer de berhemên elegîk binivîse. Lêbelê, gelek rexnegir çavdêrî dikin ku cudahiyeke mijarî ya kêm heye di navbera berhemên wêjeyî yên Kawabata yên beriya şer û piştî şer de.
Xelat
Di dema ku piştî şer (1948–1965) ji bo demek dirêj serokê P.E.N. a Japonî bû, Kawabata bi awayekî girîng piştgirî da wergerandina wêjeya Japonî bo Îngilîzî û zimanên din ên Rojavayî. Xelatên wî Plaka Goethe ya ji Bajarê Frankfurtê di sala 1959an de, tayînkirina wî wekî Efserê Nîzama Huner û Wêjeyê ya Fransa di sala 1960an de, û Nîzama Çandê ya Japonê di sala paşîn de ne. Di sala 1969an de, Zanîngeha Hawaiʻi doktoraya rûmetê da Kawabata.
Xelata Nobelê
Di 16ê Cotmeha 1968an de, Kawabata Xelata Nobelê ya Wêjeyê wergirt, û bû yekemîn Japonî ku vê rûmeta bi qîmet werdigire. Komîteya Nobelê xelat "ji bo hostatiya wî ya vegotinê, ku bi hestiyariyeke mezin cewhera hişê Japonî îfade dike," da wî, bi taybetî sê romanên wî destnîşan kir: Welatê Berfê, Hezar Quling, û Paytexta Kevin.
Gotara Nobelê ya Kawabata, bi sernavê "Japonya, Bedew û Ez" (美しい日本の私―その序説), bi giranî li ser Bûdîzma Zen sekinî. Beşekî girîng ê axaftinê ji bo lêkolîna pratîk û pratîsyenên Bûdîzma Zen hat veqetandin, û cudahiyên wê ji kevneşopiyên din ên Bûdîst ronî kir. Wî Bûdîzma Zen wekî rêyek dijwar nîşan da ku tê de şopîner tenê bi hewldanên xwe xilasbûnê bi dest dixin, gelek caran bi saetan tehamulî îzolasyonê dikin, û ji wê bedewî dikare derkeve holê. Kawabata tekez kir ku pratîkên Zen sadetiyê didin pêş, û got ku ev sadetî bi xwe bedewiya wê ya cewherî pêk tîne. Wî anî ziman, "Dilê şêwekarîya mîkê di feza, kurtkirin, û tiştê ku nehatiye xêzkirin de ye." Vê têgehê ji şêwekarîyê berfireh kir, wî ikebana û bonsai wekî formên hunerî yên ku bi heman rengî zerafet û bedewiya ku ji sadetiyê derdikeve holê, destnîşan kir. Wî her weha destnîşan kir, "Bexçeyê Japonî jî, bê guman, firehiya xweza sembolîze dike."
Ji bilî nîqaşa berfireh a li ser Zen û xweza, gotara Kawabata bi kurtî mijara xwekujiyê anî ziman. Wî li ser nivîskarên din ên navdar ên Japonî yên ku xwe kuştibûn, nemaze Ryūnosuke Akutagawa, fikirî. Kawabata têgîna xwekujiyê wekî formek ronahîbûnê red kir, bi referanskirina keşîş Ikkyū, ku wî bi xwe du caran li ser xwekujiyê fikirîbû. Wî gotina Ikkyū anî ziman: "Di nav wan kesên ku li ser tiştan difikirin de, gelo yek heye ku li ser xwekujiyê nafikire?" Ev gotin paşê bû sedema gelek spekulasyonan di derbarê potansiyela wê de wekî pêşbîniyek ji xwekujiya Kawabata bi xwe di sala 1972-an de, nêzîkî hejdeh meh piştî mirina Mishima.
Mirin
Mirina Kawabata di sala 1972-an de bi berfirehî wekî xwekujiyek bi gazê hate ragihandin; lê belê, çend heval û nasên wî yên nêzîk, di nav de jina wî jî, îdia kirin ku mirina wî qeza bû. Yek hîpotez, ku ji hêla Donald Richie ve hat pêşniyar kirin, destnîşan kir ku Kawabata bi xeletî dema serşokê amade dikir, boriyeke gazê vekiribû. Gelek teorî di derbarê motîvasyonên wî yên potansiyel ên ji bo xwekujiyê de hatine pêşandan, di nav de tenduristiya wî ya xirab (bi taybetî, teşxîsa nexweşiya Parkinson), têkiliyek evînî ya neqanûnî ya gengaz, an şoka kûr a ku ji ber xwekujiya hevalê wî Yukio Mishima di sala 1970-an de çêbû. Berevajî Mishima, Kawabata ti nota xwekujiyê nehişt, û, her weha berevajî Mishima, wî bi berfirehî li ser tema mirina bi destê xwe di nivîsên xwe de lêkolîn nekiribû, ku motîvên wî nezelal hiştin. Lê belê, biyografê wî yê Japonî, Takeo Okuno, got ku Kawabata du an sê sed şevên li pey hev xewnên kabûsî yên li ser Mishima didît û bi domdarî ji hêla ruhê Mishima ve dihat şopandin. Di dema salên xwe yên dawîn de, di rewşek depresyonê ya domdar de, Kawabata tê gotin ku ji hevalên xwe re gotiye ku carna wî dixwest balafira wî dema rêwîtiyê dike bikeve.
Berhemên Hilbijartî
Berhemên wêjeyî yên Kawabata li gelek zimanan hatine wergerandin, di nav de Almanî, Îngilîzî, Frensî, Tirkî û Koreyî.
Lîsteya xelatgir û berendamên Nobelê yên Japonî
- Lîsteya xelatgir û berendamên Nobelê yên Japonî
- Lîsteya xelatgirên Nobelê li gorî girêdana zanîngehê
- Heyv di Avê de: Têgihîştina Tanizaki, Kawabata, û Mishima
Notayên
Çavkanî
Keene, Donald (1984). Spêde ber bi Rojava: Wêjeya Japonî ya Serdema Nûjen; Cild 1: Çîrok, "Kawabata Yasunari" pp. 786–845.
- Keene, Donald (1984). Spêde ber bi Rojava: Wêjeya Japonî ya Serdema Nûjen; Cild 1: Çîrok, "Kawabata Yasunari" pp. 786–845
- Starrs, Roy (1998) Lêgerînên di Demê de: Hunera Çîrokî ya Kawabata Yasunari, University of Hawai'i Press/RoutledgeCurzon.
Gotinên têkildarî Yasunari Kawabata li Wikiquote
- Quotations related to Yasunari Kawabata at Wikiquote
- Petri Liukkonen. "Yasunari Kawabata". Pirtûk û Nivîskar.
- Petri Liukkonen. "Yasunari Kawabata". Books and Writers.
- Gora Yasunari Kawabata
- Yasunari Kawabata's grave