Muzîk Terapî bikaranîna klînîkî ya muzîkê vedihewîne da ku armancên Terapî yên taybet pêk bîne. Pisporên wê, yên ku bi gelemperî muzîkjenên perwerdekirî ne, bernameyên Muzîk Terapî yên pejirandî diqedînin. Her çend damezrandina fermî ya Muzîk Terapî wekî pîşeyek nû be jî, têkiliya bingehîn a di navbera muzîk û başbûnê de xwedî dîrokek dirêj e.
Muzîk Terapî bikaranîna muzîkê ye di hawîrdoreke klînîkî de ji bo bidestxistina armancên Terapî. Terapîstên Muzîkê bi gelemperî muzîkjenên perwerdekirî ne ku bernameyeke Muzîk Terapî ya pejirandî qedandine. Her çend Muzîk Terapî wekî pîşeyek tenê di demên dawî de hatiye damezrandin jî, têkiliya di navbera muzîk û Terapîyê de ne nû ye.
Bi qadeke berfireh, Muzîk Terapî destwerdanên li ser muzîkê bikar tîne da ku hewcedariyên cûrbecûr yên mişteriyan di warên cûda yên fonksiyona mirovî de çareser bike. Van waran aliyên zanînî, akademîk, hestyarî/psîkolojîk, reftarî, ragihandin, civakî, fîzyolojîk (tevî pergalên hestiyarî, motor, êş, neurolojîk, û yên din ên fîzîkî), ruhanî, û estetîk vedihewînin. Tecrûbeyên muzîkê yên Terapî bi baldarî têne çêkirin da ku hêmanên muzîkê yên taybet, wekî Melodî, Aheng, ton, mod, metir, Rîtm, Perdeya Deng/qad, dem, tîmbre, Form, Tevn, û amûran, ji bo bandorên wan ên armanckirî bikar bînin.
Pratîkên Muzîk Terapî yên tîpîk destwerdanên pêşketinê (mînak, ragihandin, jêhatîbûnên motor) ji bo kesên bi hewcedariyên taybet, stranbêjî û guhdariya refleksîf ji bo bîranînê, piştgiriya rêgezê ji bo mezinên pîr, teknîkên pêvajoyê û rehetbûnê, û hevrêziya Rîtmîk ji bo rehabîlîtasyona fîzîkî di kesên ku ji felcê xilas bûne de vedihewînin. Ev modalîteya Terapî di hawîrdorên cûrbecûr de tê bicîhanîn, di nav de nexweşxaneyên bijîşkî, navendên Penceşêrê, saziyên perwerdehiyê, bernameyên başbûna ji bikaranîna Cewherên neqanûnî, nexweşxaneyên psîkiyatrîk, malên hemşîreyan, û saziyên sererastkirinê.
Muzîk Terapî ji muzopatîyê cuda ye, ku metodolojiyeke giştîtir û ne-çandî dipejirîne, balê dikişîne ser bersivên neurolojîk, fîzîkî, û yên din ên fîzyolojîk li ser taybetmendiyên deng ên Bingehîn.
Hêmanên başkirina bi deng, ku wekî binavkirina bi deng an Terapîya deng jî tê zanîn, û deng li ser berhemên muzîkê yên bi avahî pêşîn digire, dikarin di Muzîk Terapîyê de bêne yekkirin. Başkirina bi deng bikaranîna lerizîn û frekansan vedihewîne ji bo armancên wekî rehetbûn, medîtasyon, û avantajên din ên Terapî yên îdîakirî. Ya girîng, Berevajî Muzîk Terapîyê, başkirina bi deng wekî Terapîyeke alternatîf a bêrêkûpêk dixebite.
Armanca terapîya muzîkê ew e ku hem feydeyên fîzîkî hem jî yên derûnî bide. Terapîstên muzîkê teknîkên cihêreng bi kar tînin da ku di gelek waran de alîkarîya nexweşan bikin, ji kêmkirina stresa berî û piştî emeliyatê bigire heya çareserkirina nexweşîyên neurolojîk ên mîna nexweşîya Alzheimerê. Lêkolînên ku kesên bi nexweşîyên derûnî, di nav de fikar, depresyon û şîzofrenî, hatine teşxîskirin, tê de ne, hin têkiliyê di navbera terapîya muzîkê û başbûna rewşa derûnî de destnîşan kirine. Lêbelê, li gelek dadrêsan, wekî Dewletên Yekbûyî, terapîstên muzîkê ne xwedî destûr in ku nexweşîyên derûnî teşxîs bikin, û ev çalakî ji çarçoveya karê wan ê pîşeyî derdixe. Enstîtuya Neteweyî ya Tenduristî û Pêşkeftina Lênêrînê (NICE) bandorîya terapîya muzîkê di piştgirîkirina kesên bi pirsgirêkên tenduristîya derûnî re piştrast kiriye û piştgirî dide zêdekirina peydakirina vê mudaxaleyê ji bo kesên ku pêdivîya wan pê heye.
Bikaranîn
Nifûsa Zarok û Ciwanan
Ji bo nifûsa ciwanan, dibe ku terapîya muzîkê were pêşniyar kirin da ku di rêvebirina rewşên ku bi gelemperî di vê dika pêşketinê de têne teşxîskirin de alîkarî bike, wekî nexweşîyên hest û fikarê, nexweşîyên xwarinê, an tevgerên nebaş di nav de ramanên xwekujîyê, vekişîna ji malbatê, îzolasyona civakî ya ji hevalan, êrîşkarî, revîn û îstismara cewherê. Armancên terapîyê ji bo ciwanan, bi taybetî yên ku wekî xeternak hatine nasîn, bi gelemperî naskirina hest û rewşa hestî ya pêşkeftî, kapasîteyên biryardanê yên çêtir, rêyên ji bo îfadekirina xwe ya afirîner, kêmkirina fikarê, zêdekirina xwebawerîyê, bilindîya rûmeta xwe, û baştirkirina jêhatîbûnên guhdarîkirinê di nav xwe de digirin.
Piştrast destnîşan dike ku terapîya muzîkê, dema ku bi modalîteyên din ên rehabîlîtasyonê re were yekkirin, dibe ku bandorîya rehabîlîtasyona sensorîmotor, kognîtîf û ragihandinê zêde bike. Ji bo zarok û ciwanên ku bi nexweşîyên depresyonê yên giran an fikarê re rû bi rû ne, piştrast ya bi qelîteya navîn heya kêm destnîşan dike ku terapîya muzîkê, wekî pêvekek ji bo tedawîya standard, dibe ku nîşanên hundirîn kêm bike û dibe ku bandorîyek mezintir pêşkêş bike li gorî tedawîya bêyî vê mudaxaleyê.
Neonatên Zûzayî
Zarokên pêşwext wekî ew kesên ku di an berî hefteya 37emîn a ducaniyê de ji dayik bûne têne pênasekirin. Pêşkêşkirina terapîya muzîkê ji zarokên pêşwext re di nav yekîneya lênêrîna giran a nûbûyî (NICU) de armanc dike ku teşwîqên bihîstî yên nexwestî kêm bike, pêşveçûna zarokan pêş bixe, û jîngehek aram ji bo malbatan biafirîne. Her çend ti bandorên neyînî yên terapîya muzîkê nehatine ragihandin jî, piştrastiya ampîrîk a ku feydeyên wê ji bo zarokan piştgirî dike, sînordar dimîne. Ev bi giranî ji ber ceribandinên klînîkî ye ku encamên neyekser didin an jî qelsiyên metodolojîk nîşan didin. Bi taybetî, piştrastiya xurt tune ku nîşan bide ku terapîya muzîkê terapiya oksîjenê baştir dike, refleksên mêjandinê çêtir dike, an pêşveçûna giştî pêş dixe dema ku bi lênêrîna standard re were berhevdan. Lê belê, hin piştrastiya destpêkê kêmkirina potansiyel a rêjeya dil a zarokan pêşniyar dike. Herwiha, ti piştrastî tune ku nîşan bide ku terapîya muzîkê fikarên dêûbavên zarokên pêşwext di NICU de kêm dike, û ne jî Dane têr hene ku celeb an dema herî baş a terapîya muzîkê ji bo vê Nifûsê diyar bike.
Nexweşiyên Bijîşkî
Muzîk dikare hem wekî amûrek motîvasyonê hem jî wekî Çavkanîyek baldarîyê xizmet bike. Bi taybetî, teşwîqên rîtmîk hatine dîtin ku di perwerdehiya hevsengiyê de ji bo kesên ku birînek Mejî dîtine, alîkar in.
Strandin wekî nêzîkatiyek rehabîlîtasyonê ji bo kêmasiyên neurolojîk ên cûrbecûr kar dike. Piştî birînek Mejî, ev kêmasî dikarin wekî apraxia (nebûna pêkanîna tevgerên armancdar), dysarthria, têkçûnên di kontrola Masûlkê de ku ji ber zirara Pergalê ya demarî ya navendî çêdibin, aphasia (kêmasiyek di îfadeyê de ku dibe sedema axaftina xerabûyî), an zehmetiyên bi têgihîştina ziman re xuya bibin. Lêkolîn destnîşan dike ku kesên bi şîzofreniyê re têgihîştinên guhertî yên akordên mezin û piçûk nîşan didin. Perwerdehiya strandinê hatiye îspat kirin ku Fonksiyona pişikê baştir dike, zelaliya axaftinê zêde dike, û hevrêziya masûlkeyên axaftinê safî dike, bi vî awayî Pêvajoya rehabîlîtasyonê ji bo van rewşên neurolojîk lez dike. Mînak, Terapîya intonasyona melodîk tê de ragihandin bi riya strandinê ji bo zêdekirina axaftinê an pêşxistina hilberîna axaftinê, di heman demê de civakîbûn û îfadeya hestyarî pêş dixe. Piştî felcê, Terapîya Muzîkê dibe ku ji bo Restorasyona jêhatîbûnên motorîkî destwerdanek hêja be. Herwiha, guhdarîkirina Muzîkê potansiyela baştirkirina rêjeya Dil, rêjeya nefesê, û Zexta Xwînê di nexweşên ku bi Nexweşîya Dil a Koronar (CHD) hatine teşhîskirin de heye. Piştrastiya destpêkê herwiha pêşniyar dike ku destwerdanên Muzîkê, dema ku ji hêla terapîstek Muzîkê yê jêhatî ve têne rêvebirin, dibe ku bandorek erênî li ser encamên psîkolojîk û fîzîkî yên nexweşên Penceşêrê yên mezinan bikin. Lê belê, bandorkeriya Terapîya Muzîkê ji bo nexweşên Penceşêrê yên zarokan nediyar dimîne.
Otîzm
Muzîk dikare alîkariya kesên bi otîzmê bike ku jêhatîbûnên xwe yên motor û bala xwe baştir bikin, herwiha piştgiriyê bide pêşveçûna neuro-tendurist a jêhatîbûnên ragihandina civakî û têkiliyê. Zêdetir, terapiya muzîkê dibe ku bibe sedema baştirkirinên di bala hilbijartî, hilberîna axaftinê, û pêvajoyîkirin û bidestxistina ziman di nav kesên otîstîk de. Feydeyên vê terapiya muzîkê dikarin tevahiya malbatê jî bigirin. Hin endamên malbatên zarokên bi otîzmê diyar dikin ku danişînên terapiyê têkiliya zarokê wan bi malbatê û jîngeha berfirehtir re zêdetir kirine. Herwiha, terapiya muzîkê ji zarokan re rêyek îfadeyê pêşkêş dike ku dikare wêdetirî danişînên terapiyê were bikar anîn, û hin beşdar piştî bidawîbûna danişînên xwe jî eleqeyek domdar di tevlêbûna muzîkê de nîşan didin.
Demans
Mîna nexweşiyên din ên ku berê hatine gotin, demans bi gelemperî bandorên girîng li ser tevgerên civakî nîşan dide, bi vî awayî bandorê li têkilî, axaftin û jêhatîbûnên pêwendîdar dike. Lêkolînek berfireh ku zêdetirî 330 beşdaran tê de bûn, destnîşan kir ku terapiya muzîkê di çend waran de baştirbûnên pir girîng peyda dike: tevgerên civakî, tevgerên eşkere yên wekî gerîn û bêhnvedanî, kêmkirina tevgerên acizkirî, û baştirkirinên di kêmasiyên kognîtîf de, ku bi ceribandinên arastekirina rastiyê û naskirina rûyê hatine nirxandin. Bandora vê destwerdana terapîkî xuya dike ku bi giranî bi taybetmendiyên nexweşên takekesî ve girêdayî ye, herwiha bi qelîte û dema tedawiya peydakirî ve jî.
Meta-analîzek mekanîzmayên neurolojîk ên hîpotezkirî yên ku bandorên terapiya muzîkê di van komên nexweşan de diyar dikin, lêkolîn kir. Gelek lêkolîner pêşniyar dikin ku muzîk bi guhertina têgihîştina deng bandorek aramker dike, an bi kirina dengên hawîrdorê bêtir nas an jî bi parastina nexweş ji dengê jîngehê yê zêde an derveyî. Berovajî, teoriyên din destnîşan dikin ku muzîk wekî hêsankarek ji bo têkiliyên civakî kar dike, navgînek ji bo tevlêbûna bi yên din re pêşkêş dike ku hewcedariya wê bi hewldanek kognîtîf a hindiktirîn heye.
Afazî
Afaziya Broca, ku wekî afaziya ne-herikbar jî tê zanîn, nexweşiyek ziman e ku ji ber zirara qada Broca û herêmên cîran ên di nav lobê frontal a çepê de çêdibe. Kesên ku bi afaziya ne-herikbar ketine, bi gelemperî têgihîştina zimanî ya têr nîşan didin lê di hilberîna ziman û rêzandina pêyvan de zehmetiyên girîng dikişînin.
Nêrolog Oliver Sacks, ji bo ronîkirina fonksiyona mejî, fenomenên nêrolojîk ên neasayî di nav mirovan de lêkolîn kirin. Wî gihîşt wê encamê ku nexweşên bi hin cureyên zirara lobêya pêşiyê, gelek caran "ne tenê zehmetiyên giran di zimanê îfadeyî (afazî) de derdixistin holê, lê di heman demê de gihîştinek ecêb a muzîkê bi fîtikên bêdawî, stranbêjî û eleqeyek mezin ji muzîkê re jî peyda dikirin. Ji bo wî, ev mînakek bû ku fonksiyonên mejî yên asayî yên tepisandî, bi zirara beşên din ve dihatin berdan." Sacks, pabendiyek kûr nîşan da ku alîkariya kesên bi nexweşiyên nêrolojîk bike û fenomenên bi muzîkê ve girêdayî lêkolîn bike. Wî anî ziman ku muzîk dikare gihîştina rewşên hestyarî yên ku wekî din negihîştî ne hêsan bike, rêyên nêrolojîk ên razayî ji nû ve çalak bike, bîranînên bûyerên paşerojê an rewşên bûyînê bîne bîra mirovan, û potansiyel ji bo kesên bi kêmasiyên nêrolojîk têgihiştinek dewlemendtir a cîhanê vegerîne. Wî bi zexmî îdîa kir ku muzîk xwedî kapasîteyên terapî ye.
Terapîya Întonasyona Melodîk (MIT), ku di sala 1973an de ji aliyê lêkolînerên nêrolojîk Sparks, Helm û Albert ve hat pêşxistin, nêzîkatiyek terapî ye ku ji hêla terapîstên muzîkê û patologên axaftin-ziman ve tê bikaranîn. Armanca wê ew e ku alîkariya kesên ku ji nexweşiyên ragihandinê yên ji zirara mejî ya nîvkada çepê derdikevin, bike, bi bikaranîna şiyanên stranbêjiyê û potansiyel çalakirina herêmên pêvajoya ziman di nav nîvkada rastê ya bêzerar de.
Tevî kêmasiya herikîna devkî, nexweşên bi afaziya ne-herikbar gelek caran dikarin peyv, hevok û tewra hevokan jî bi stranbêjiyê îfade bikin, ku wekî din nikarin wan derxînin. MIT, kapasîteya stranbêjiyê ya xwerû ya nexweşên afazîk ên ne-herikbar wekî rêbazek ji bo baştirkirina ragihandina wan bi kar tîne. Her çend pêkanîna wê ya rast di navbera terapîstan de diguhere jî, MIT bi gelemperî întonasyonê (guhertina perdeya deng) û rîtmê (tempo û lêdan) bikar tîne da ku hilberîna hevokên devkî di nexweşan de hêsan bike. Di MIT de, peyv û hevokên berbelav vediguherin nexşeyên melodîk, bi gelemperî bi nexşeyên stran-stran ên du-gavî dest pê dikin û gav bi gav nêzîkî întonasyona axaftina xwezayî û avahiyên rîtmîk dibin. Di destpêkê de, terapîstek nexşeyek întonasyonê bi rêya dengbêjiyê pêşkêşî nexweş dike. Ev dengbêjî di heman demê de bi rîtmek ku bi lêdana destê çepê tê çêkirin, tê pê re. Di heman demê de, terapîst teşwîqek dîtbarî ya hevoka nivîskî ya armanc pêşkêş dike. Dûv re, terapîst hevokê bi nexweş re dibêje, bi armanca dawîn ku nexweş bi serê xwe hevokê bibêje. Dubarekirina berfireh û pêvajoyek "prova hundirîn" (pratîka bihîstbar a hundirîn a stranbêjiyê) dikare di dawiyê de nexweşek bike ku hevokê bi devkî bêyî stranbêjiya eşkere derxîne. Her ku terapî pêşve diçe, ev pêvajo dikare were guhertin da ku xweseriya nexweş zêde bike û hevokên tevlihevtir bide nasîn. Wekî encam, MIT nexweşên afazîk ên ne-herikbar dihêle ku gelek hevokan bi dest bixin, bi vî rengî ragihandin û fonksiyona rojane hêsan dike.
Mekanîzmayên bingehîn ên ku berpirsiyarê vê serkeftina tedawiyê ne, hîn bi tevahî nehatine ronîkirin. Bi gelemperî tê qebûlkirin ku her çend pêvajoya axaftinê bi giranî li nîvkada çepê (di kesên rastgir û piraniya kesên çepgir de) lateralîze bibe jî, hin fonksiyonên axaftinê di nav nîvkada rastê de jî belav bûne. Tê texmînkirin ku MIT van deverên zimanî yên nîvkada rastê teşwîq dike bi çalakkirina herêmên pêvajoya muzîkê yên cîran di nav heman nîvkadê de. Di heman demê de, lêxistina rîtmîk a destê çepê korteksa sensorîmotor a rastê teşwîq dike, nîvkada rastê bêtir tevlî hilberîna ziman dike. Di encamê de, bi teşwîqkirina nîvkada rastê di dema karên têkildarî ziman de, terapîst armanc dikin ku girêdayîbûna li ser nîvkada çepê ji bo derketina ziman kêm bikin.
Her çend encamên lêkolînê qismen nakok bin jî, lêkolînan bi rastî çalakiya nîvkada rastê ya zêdekirî di nexweşên afazîk ên ne-herikbar de piştî MIT eşkere kirine. Ev guhertina di çalakiyê de wekî nîşana kêmkirina girêdayîbûna li ser nîvkada çepê hatiye şîrovekirin. Lê belê, nîqaşa zanistî berdewam dike derbarê ka ev guhertinên di çalakiya nîvkada rastê de pêkhateyek bingehîn a pêvajoya tedawiyê ne di dema an piştî MIT de, an jî tenê bandorek alîgir a afaziya ne-herikbar bi xwe nîşan didin. Ji bo zêdekirina bandoriya MIT, lêkolîner bi berdewamî mekanîzmayên bingehîn ên hem MIT û hem jî afaziya ne-herikbar lêkolîn dikin.
Tenduristiya derûnî
Piştrastiya sînorkirî destnîşan dike ku kesên bi şîzofreniyê dibe ku ji terapîya muzîkê ya alîkar li gel rejîmên tedawiyê yên standard feydeyan bigirin. Pêşkeftinên potansiyel di nav xwe de kêmkirina êrîşkariyê, kêmkirina halucinasyon û delûzyonan, fonksiyona civakî ya zêdekirî, û qelîteya jiyanê ya baştir ji bo kesên bi şîzofreniyê an nexweşiyên têkildar digirin. Herwiha, piştrastiya qelîteya navîn-heya-nizm destnîşan dike ku tevlêkirina terapîya muzîkê di lênihêrîna standard de rewşa derûnî baştir dike, hem nîşanên neyînî û hem jî yên giştî çareser dike. Lêkolîna bêtir ku bernameyên terapîya muzîkê yên standardkirî û protokolên çavdêriyê yên domdar bikar tîne, ji bo piştrastkirina bandoriya vê nêzîkatiyê ji bo mezinên bi şîzofreniyê pêwîst e. Terapîya muzîkê dikare wekî destwerdanek hêja ji bo kesên bi nexweşiya stresa piştî trawmayê jî xizmet bike; lê belê, lêkolînek ampîrîkî ya bêtir hişk pêwîst e.
Ji bo mezinên ku nîşanên depresyonê dikişînin, piştrastiya destpêkê destnîşan dike ku terapîya muzîkê dikare beşdarî kêmkirina nîşanan bibe, digel ku terapîya muzîkê ya rekreasyonî û wênekirina rêberî û muzîkê li gorî metodolojiyên din di kêmkirina diyardeyên depresyonê de bandoriya bilindtir nîşan didin.
Di nav sepanên terapîya muzîkê yên mezinan de, "dermanê muzîkê", ku karanîna tedawî ya muzîka tomarkirî mîna destwerdanek dermanî dihewîne, dikare were bikaranîn. Zêdetir, terapîya muzîkê dikare "terapîya muzîkê ya wergir" têxe nav xwe, ku "rehetbûna bi alîkariya muzîkê" û entegrasyona wêneyan yên ku bi ezmûna muzîkê ve girêdayî ne bikar tîne.
Nîqaş li ser pêvajoyên veguherîner ên ku ji hêla çalakiyên Muzîkê ve di pêşxistina başbûna derûnî de têne hêsankirin hene. Zanyaran çarçoveyek şeş-alî pêşniyar kirine ku aliyên hestyarî, psîkolojîk, civakî, zanînî, tevgerî û giyanî dihewîne. Lêkolîna wan, ku li ser danişînên hevpeyvînan bi bikarhênerên karûbarên tenduristiya derûnî re (tevî kesên bi nexweşiyên hestyarî, nexweşiyên fikaran, şîzofrenî, û nexweşiyên din ên psîkotîk) hatibû damezrandin, girîngiya vê çarçoveya şeş-alî destnîşan kir.
Terapîya Muzîkê di dîrokê de ji bo pêşxistina başbûna tenduristiya derûnî li seranserê hemî komên temenî hatiye bikaranîn. Bikaranîna wê vedigere salên 1830an. Mînak, Penaberxaneya Hanwellê ya Dînî "danişînên Muzîk û tevgerê û performansên Muzîkê" pêşkêş kir, ligel "Terapîya Muzîkê ya komî û takekesî ji bo nexweşên ku nexweşiyên derûnî yên giran an zehmetiyên hestyarî dikişînin." Vê lêkolîna taybet du kategoriyên sereke yên Terapîya Muzîkê bikar anî: Terapîya Muzîkê ya Analîtîk û Terapîya Muzîkê ya Nordoff-Robbins. Terapîya Muzîkê ya Analîtîk hem hêmanên devkî hem jî yên Muzîkê yek dike, dema ku Terapîya Muzîkê ya Nordoff-Robbins nirxandina bersivên mişteriyan ji bo destwerdanê pêşîn digire, rê dide Adaptasyon û guhertina domdar da ku feydeya terapîk herî zêde bibe.
Xemgînîya Mirinê
DSM-IV TR (Rêbernameya Teşxîs û Îstatîstîkî ya Nexweşiyên Derûnî) Xemgînîya Mirinê wekî Teşxîs tenduristiya derûnî dabeş dike dema ku baldariya klînîkî ber bi windakirina kesekî hezkirî ve tê rêvebirin û nîşanên ku bi Nexweşiya Depresyonê ya Mezin re hevaheng in heta du mehan berdewam dikin. Modelên Terapîya Muzîkê di çareserkirina xemgînî û Xemgînîya Mirinê de bandorkerî nîşan dane.
Tedawîya Xemgîniyê ji bo Ciwanan
Destwerdana xemgîniyê di nav koma demografîk a ciwanan de xwedî nirxek girîng e. Mîna mezinan û kal û pîran ên ku bi xemgîniya ji windabûnê, zehmetiyên têkiliyê, stresa kar, û fikarên darayî re rû bi rû dimînin, ciwan jî ji bêhêvîbûnên jiyana destpêkê xemgîniyê dikişînin, tevî cewhera cihêreng a van bûyerên jiyanê yên dijwar. Mînak, gelek ciwan bi bûyerên jiyan-guhêrbar re rû bi rû dimînin, wekî hevberdana dêûbavan, travmaya ji îstismara hestyarî an fîzîkî, zehmetiyên akademîk, û cûrbecûr windabûn. Xemgîniya destpêkê ya nehatî Tedawîkirin, heke bi destwerdana terapîk neyê çareserkirin, dikare bi kûrahî li Rêgeh jiyana ciwanekî Lêketin bike. Lêkolînek taybet ku Lêketin Terapîya Muzîkê li ser rêveberiya xemgîniyê di nav ciwanan de lêkolîn kir, stranbêjî bikar anî, ku beşdaran karibin hestên xwe bi Gotinên Stranê û besteyên enstrûmental îfade bikin. Encamên lêkolînê, bi sernavê Pêşveçûna Pûlik Pêvajo ya Xemgîniyê bi stranbêjiya Terapîya Muzîkê re bi ciwanên xemgîn re, kêmkirinek 43% di pûana navîn a GPS (Pûlik Pêvajo ya Xemgîniyê) de li seranserê hemî komên Tedawî yên hevbeş nîşan da. Bikaranîna stranbêjiya Terapîya Muzîkê kêmkirinek di hestên ciwanan ên Bûyîn ji hêla xemgîniyê ve hatine dagirtin de hêsan kir û kapasîteya wan a pêvajokirina wê zêde kir, wekî ku ji hêla pûana navîn a GPS ya kêmkirî ve hate îspat kirin.
Rêbaz
Zarok û Ciwan
Ji bo ciwanan, terapîya muzîkê bi giranî civînên komî û danişînên takekesî bi kar tîne. Van rêbazan gelek caran guhdarîkirina muzîkê, gotûbêjkirina hest û hestên ku ji hêla muzîkê ve têne derxistin an pê ve girêdayî ne, analîzkirina wateyên stranan, nivîsandina gotinan, kompozîsyona muzîkê an performansa wê, û xweberîyê di nav xwe de dihewînin.
Danişînên takekesî yên taybet baldarîya kesane pêşkêş dikin û dema ku muzîka ku nexweş jê hez dike tê de hebe, herî bi bandor in. Bikaranîna muzîka ku bi ciwanan re têkildar e, dikare têgihiştinekê çêbike ku terapîst ewle û pêbawer e, bi vî awayî berxwedana li hember tevlîbûna terapîyê kêm dike. Berovajî, danişînên terapîya muzîkê yên komî hestek girêdanê di nav ciwanan de çêdikin, îfadekirina ramanan hêsan dikin, civakîbûna hevalan û axaftinê pêş dixin, şiyana lihevkirinê zêde dikin, û tolerans û empatiyê pêşve dibin. Destwerdanên komî yên ku hevkariyê û hevgirtinê didin pêş, bi taybetî bi mişterîyên ciwan re bi bandor têne selmandin.
Bernameyên destwerdana terapîya muzîkê bi gelemperî nêzîkî 18 danişînên tedawîyê dihewînin. Bidestxistina armancên rehabîlîtasyona fîzîkî bi motîvasyona hundurîn a zarok, hezkirina wan ji muzîkê re, û dilsozîya wan ji bo tevlîbûna hewildanên bi armanc û kêfxweş ve girêdayî ye. Herwiha, restorasyona fonksîyonelîya tevahî bi pêşbîniya başbûnê, mercê giştî yê mişterî, û hebûna çavkanîyên hawîrdorê ve girêdayî ye. Her du nêzîkatîyên terapîyê pêvajoyên sîstematîk bi kar tînin ku tê de terapîst ezmûnên muzîkê û têkiliyan wekî katalîzorek dînamîk ji bo guhertina rehabîlîtasyonê bi kar tînin.
Nirxandin
Pêvajoya nirxandinê berhevkirina dîrokek bijîşkî ya berfireh, nirxandina fonksîyonelîya ne-muzîkî ya herrik (mînak, warên civakî, fîzîkî/motor, hestyarî) û armancên pê re têkildar, nirxandina şiyanên muzîkê (mînak, dubarekirina melodî, nasîna rîtmê), û destnîşankirina bandora potansiyel a terapîya muzîkê di bidestxistina armancên diyarkirî de dihewîne.
Rêbazên Destwerdanê
Her çend terapîya muzîkê cûrbecûr teknîkên destwerdanê di nav xwe de dihewîne jî, çend ji wan bi taybetî berbelav in, di nav de xweberî, strîna terapîyê, lêxistina muzîka amûrî ya terapîyê, bîranîn û vekolîna jiyanê ya bi muzîkê hêsankirî, nivîsandina stranan, rihetbûna bi muzîkê hêsankirî, û analîza gotinan. Her çend lêkolînên berawirdî yên li ser van destwerdanan hîn ne diyar in jî, hilbijartina destwerdanên taybetî li gorî her mişterî piştî nirxandinek berfireh a hewcedariyan têne çêkirin, û bandora tedawîyê dibe ku tenê bi celebê destwerdanê ve girêdayî nebe.
Di nav terapiya muzîkê de, xweberî mişteriyan dihêle ku bi awayekî xwebexş muzîkê li gorî tercîhên xwe Afirandin an biguherînin. Her çend ew destwerdanek bi avahî be jî, xweberî bi xwe astek azadiya îfadeyê peyda dike, ku ev yek Aqilê sereke ye ji bo sepandina wê. Wêdetirî îfadeyê, xweberî ji bo armancên klînîkî yên cûrbecûr xizmet dike, wekî hêsankirina ragihandina devkî û nedevkî, pêşxistina lêkolîna xwe, pêşvebirina nêzîkbûnê, teşwîqkirina xebata tîmê, zêdekirina afirîneriyê, û baştirkirina jêhatîbûnên zanînê. Li ser van armancan, Botello û Krout serîlêdanek zanînî-tevgerî pêş xistin da ku ragihandinê di nav cotan de binirxînin û baştir bikin. Her çend vê lêkolînê nîşaneyên hêvîdar ji bo bikêrhatina wê nîşan da jî, lêkolînek din pêwîst e da ku bi awayekî teqez bandoriya xweberiyê di vê serîlêdana taybetî de piştrast bike.
Stranbêjiya terapîk an lêxistina muzîka amûrî bi gelemperî tê bikaranîn da ku alîkariya mişteriyan bike ku raman û hestên xwe bi avahiyek mezintir ji xweberiyê vebêjin, û ew beşdarbûnê qebûl dike, tewra bi jêhatîbûna muzîkê ya sînorkirî jî. Stranbêjiya komê, bi taybetî, dikare hestek civakê pêş bixe û wekî rîtuelek kolektîf xizmet bike da ku çarçoveyek tematîk ji bo kom an tedawiyê saz bike.
Lêkolîna berawirdî ya li ser cûrbecûr cûreyên destwerdana terapiya muzîkê encamên nezelal derxistiye holê. Terapîstên muzîkê analîza Gotinên Stranê bi awayên cûrbecûr bikar tînin, her çend sepandina wê ya sereke hêsankirina diyalogê ya mişterî ye ku li ser Gotinên Stranê ye, û dûv re rêberiya nîqaşan ber bi armancên terapîk ve dike.
Piştrastiya Ampîrîk
Giranî li ser pratîka li ser bingeha piştrastiyê Ji wê demê ve 2017 zêde bûye, ku bûye sedema çavdêrî û rêziknameya domdar a terapiya muzîkê da ku piştrast bike ku ew bi vê standardê re hevaheng e. Gelek lêkolînên lêkolînê û meta-analîzên ku terapiya muzîkê tê de hene, bi domdarî bandorên wê yên hêvîdar nîşan didin, nemaze di çareserkirina xemgînî û şînê de. Komeleya Terapiya Muzîkê ya Amerîkî (AMTA) bi awayekî çalak pêşkeftina terapiya muzîkê bi lêkolînên ku armanc dikin pêşxistina pratîka li ser bingeha piştrastiyê piştgirî kiriye. Lênihêrîna tenduristiyê ya li ser bingeha piştrastiyê wekî "bikaranîna bi wijdan a herrik piştrastiya çêtirîn di girtina biryaran de li ser lênihêrîna nexweşên takekesî an pêşkêşkirina karûbarên tenduristiyê" tê pênasekirin, li cihê ku "herrik piştrastiya çêtirîn" behsa dîtinên lêkolînê yên hemdem, derbasdar dike ku têkildarî destwerdanên lênihêrîna tenduristiyê, zirarên potansiyel, rastbûna teşhîsê, û nîşaneyên prognostîk in.
Lêkolînên kalîtatîf û kantîtatîf ên berdewam rola terapîya muzîkê di rewşa xemgîniyê de lêkolîn dikin. Vekolînên sîstematîk ên vê dawiyê destnîşan dikin ku terapîya muzîkê dikare pêvajoya xemgîniyê, îfadeya hestyarî û baştirkirina hestê piştî xemgîniyê hêsan bike; lê belê, têgihîştina moderatorên bersivê û qelîteya giştî ya piştrastê hîn jî sînordar e, ku pêdivî bi ceribandinên din ên bi qelîteya bilind heye. Mînak, vekolînek sîstematîk a sala 2024an diyar kir ku mudaxeleya muzîkê ya bi rêkûpêk bi awayekî girîng tengasiya têkildarî xemgîniyê kêm kir, li gorî mudaxeleya piştgirî ya kevneşopî wekî şêwirmendî an psîkoterapî. Herwiha, lêkolînek sala 2007an ji hêla Russel Hilliard ve lêketina terapîya muzîkê ya li ser bingeha Orff û komên karê civakî li ser nîşanên xemgîniyê û tevgerên zaroktiyê lêkolîn kir. Bi karanîna komeke Koma Kontrolê ya lîsteya bendewariyê û bi kar anîna Indeksa Nirxandina Tevgerê ji bo Zarokan û Pirsnameya Koma Xemgîniyê ji bo Dêûbav û Weliyan wekî Amûrên nirxandinê, lêkolînê eşkere kir ku zarokên ku beşdarî koma terapîya muzîkê bûn, di nîşanên xemgîniyê û hin baştirbûnên tevgerî de baştirbûnên girîng nîşan dan li gorî Koma Kontrolê. Bi heman rengî, koma karê civakî jî li gorî Koma Kontrolê, di xemgîniyê û tevgeran de baştirbûnên girîng nîşan dan. Ev lêkolîn piştgirî dide terapîya muzîkê wekî rêbazek bi bandor ji bo komên xemgîniyê yên zarokan (Hilliard, 2007).
Du meta-analîzên vê dawiyê potansiyela terapîya muzîkê ya ji bo kêmkirina nîşanên fikarê di nav nifûsên cûrbecûr yên klînîkî û ne-klînîkî de bêtir piştrast dikin. Vekolînek sîstematîk a sala 2025an a ceribandinên kontrolkirî yên rasthatî (RCTs) li ser terapîya muzîkê ji bo fikarê encam da ku mudaxeleya ku ji hêla terapîstên muzîkê yên perwerdekirî ve hatine pêşkêş kirin, di zarok û mezinên ku di bin lênêrîna bijîjkî, psîkolojîk, an civakî de ne, fikara rewşê bi awayekî girîng kêm kir.
Piştrast jî potansiyela terapîya muzîkê di rêvebirina depresyonê de destnîşan dike, nemaze dema ku bi lênêrîna standard re were yekkirin. Meta-Analîzek ku heta sala 2025an hatibû kirin destnîşan kir ku terapîya muzîkê ya alîkar bi kêmkirinên piçûk heta nerm di nîşanên depresyonê de girêdayî bû li gorî tenê lênêrîna asayî; lê belê, pêbaweriya giştî ya vê piştrastê ji ber cûdahiyên di sêwiranên lêkolînê û mezinahiyên nimûneyan de kêm e. Vekolînên berê, di nav de vekolînek Cochrane, Bi heman rengî feydeyên ji bo rêkûpêkkirina hest û bandorê nîşan dane, terapîya muzîkê wekî mudaxeleya piştgirî bi cih kirin ne ku wekî tedawiyek serbixwe.
Lêkolînên li ser terapîya muzîkê ji bo kesên bi Nexweşîya demans û kêmasiyên din ên zanînê encamên cûrbecûr lê dilxweşker dane. Vekolînek sîstematîk a sala 2023an a ceribandinên kontrolkirî yên rasthatî (RCTs) diyar kir ku mudaxeleya li ser bingeha muzîkê ya bi rêkûpêk bi baştirbûnên di zanîna giştî, bîranîn û ragihandinê de di nav nexweşên Nexweşîya Alzheimer (AD) de girêdayî bûn, bi feydeyên ku dibe ku bi beşdarbûna çalak (mînak, stranbêjî an lêxistina Amûrekê) werin zêdekirin. Berovajî, vekolînek Cochrane ya sala 2025an pêbaweriya giştî ya piştrastê kêm ragihand, bi destnîşankirina kêmasiyên metodolojîk ên potansiyel û guherbarîya encaman, û encam da ku piştrastek têr nîne di derbarê lêketina terapîya muzîkê li ser fonksiyonên zanînê yên asayî.
Cûreyên Terapîya Muzîkê
Du cureyên sereke yên terapiya muzîkê hene: terapiya muzîkê ya wergir û terapiya muzîkê ya çalak, ku wekî terapiya muzîkê ya îfadeyî jî tê zanîn. Terapiya muzîkê ya çalak mişterî an nexweşan di afirandina muzîkê de tevlî dike, lê terapiya muzîkê ya wergir kesan di guhdarîkirin an bersivdana naveroka muzîkê ya zindî an tomarkirî de rêber dike. Her du modalîte, çi serbixwe çi jî bi hev re, dikarin nîqaşên devkî hêsan bikin, li gorî hewcedariyên taybetî yên mişterî û çarçoveya teorîk a terapîst.
Terapiya Muzîkê ya Wergir
Terapiya muzîkê ya wergir tevlîbûna bi cureyên muzîkê yên cûrbecûr yên tomarkirî an zindî dike, wek klasîk, kevir, caz, an country. Di nav vê modalîteya terapîk de, nexweş wekî wergirên ezmûna muzîkê tevdigerin, bi çalak guhdarî dikin û bersivê didin muzîkê li şûna ku wê biafirînin. Danişînên tîpîk nîqaşên stranan, rehetbûna bi alîkariya muzîkê, û derfetan ji bo nexweşan ku guhdarî cureyên muzîkê yên xwe yên bijarte bikin, dihewînin. Ev nêzîkatî bandoriya xwe di baştirkirina rewşa derûnî, kêmkirina stresê, sivikkirina êşê, zêdekirina rehetbûnê, û kêmkirina fikarê de nîşan daye, bi vî awayî beşdarî baştirkirina jêhatîbûnên têkoşînê dibe. Her weha, piştrast heye ku guhertinên biyokîmyayî çêdibin, di nav de kêmkirina astên kortîzolê.
Terapiya Muzîkê ya Çalak
Terapiya muzîkê ya çalak nexweşan di cûrbecûr awayên afirandina muzîkê de tevlî dike, di nav de dengdan, rapkirin, qîrîn, stranbêjî, lêxistina amûran, îmtîhan, nivîsandina stranan, bestekirin, an jî rêvebirin. Mînak, lêkolînerên li Zanîngehên Baylor, Scott, û White niha bandora lêxistina harmonîkayê li ser nexweşên bi Nexweşiya Pişika Astengdar a Kronîk (COPD) lêkolîn dikin da ku potansiyela wê ya ji bo zêdekirina fonksiyona pişikê diyar bikin. Mînakek din a terapiya muzîkê ya çalak li malek lênêrînê ya Japonî tê bicîhanîn, li wir terapîst niştecîhên pîr fêr dikin ku amûrên gihîştî bilîzin da ku alîkariya wan bikin di derbaskirina zehmetiyên fîzîkî de.
Model û Nêzîkatiyên Terapîk
Terapîstê muzîkê Kenneth Bruscia diyar kir ku "Modelek model nêzîkatiyek berfireh e ji bo nirxandin, tedawî, û nirxandinê ku prensîbên teorîk, nîşanên klînîkî û berevajîkirin, armanc, rêwerz û taybetmendiyên metodolojîk, û karanîna taybetmendî ya hin rêzikên prosedurî û teknîkan dihewîne." Di gotûbêja akademîk de, têgînên "model", "rêgez", an "nêzîkatî" dibe ku xuya bibin, ku dibe ku di wateyê de cûdahiyên nazik hebin. Bêyî van cûdahiyan, terapîstên muzîkê hem modelên psîkolojîk û hem jî modelên ku bi taybetî ji bo terapiya muzîkê hatine sêwirandin bikar tînin. Bingehên teorîk ên van modelan baweriyên di derbarê hewcedariyên mirovan, koka tengasiyê, û mekanîzmayên mezinbûn an başbûna mirovan de dihewînin.
Modelên ku bi taybetî ji bo serîlêdana di terapiya muzîkê de hatine pêşxistin ev in: terapiya muzîkê ya analîtîk, Benenzon, Rêbaza Bonny ya Wênekêşiya Rêberî û Muzîkê (GIM), terapiya muzîkê ya civakî, terapiya muzîkê ya Nordoff-Robbins (ku wekî terapiya muzîkê ya afirîner jî tê zanîn), terapiya muzîkê ya neurolojîk, û psîkoterapiya dengî.
Rêgezên psîkolojîk ên ku pir caran di terapiya muzîkê de têne bikar anîn ev in: psîkodînamîk, tevgerî ya kognîtîf, humanîstîk, ekzîstansiyal, û modela biyomedîkal.
Rêbaza Bonny ya Wênekêşiya Rêberî û Muzîkê
Kesên ku dixwazin di vê rêbazê de perwerde bibin, divê pisporên tenduristiyê bin. Herwiha, hin qursên taybetî jî tenê ji bo terapîstên Muzîkê û pisporên tenduristiya derûnî têne pêşkêş kirin.
Helen Lindquist Bonny (1921–2010), ku perwerdekareke Muzîkê û terapîst bû, rêbazek pêş xist ku ji nêrînên psîkolojîk ên humanîst û transpersonal bandor girtibû. Ev rêbaz wekî Rêbaza Bonny ya Wênekirina Rêberî û Muzîkê (BGIM an GIM) tê nasîn. Wênekirina rêberî, ku Teknîkek e di dermanê xwezayî û alternatîf de, wêneyên derûnî bi kar tîne da ku alîkariya nexweşan di nexweşiyên wan ên fîzyolojîk û psîkolojîk de bike.
Pratîsyen bi gelemperî wêneyek rihetker û baldar pêşniyar dikin, û bi rêya xeyal û nîqaşê, ew hewl didin ku çareseriyên avaker ji bo rêveberiya pirsgirêkan bibînin. Bonny ev rêbaza psîkoterapîk ji bo Terapîya Muzîkê adapte kir, Muzîkê wekî amûrek bikar anî da ku nexweşan ber bi rewşek bilind a Hişyarîyê ve bibe, ku tê de başbûn û xwebûna avaker dikare çêbibe. Ji ber rola wê ya girîng di vê Pêvajoyê de, Muzîk wekî "hevtêrapîst" tê hesibandin. Dema ku li ser zarokan tê sepandin, GIM dikare di mîhengên takekesî an komî de were bicîh kirin, ku tê de Teknîkên rihetkirinê, naskirin û parvekirina rewşên hestyarî yên kesane, û Xweberî têne bikaranîn da ku xwedîtî û pêşkeftinê hêsan bike. Hilbijartinên muzîkê ji bo her xerîdar bi baldarî têne hilbijartin, li ser bingeha tercîhên wan ên muzîkê û armancên taybetî yên danişînê. Bi gelemperî, perçeyên klasîk têne bikar anîn, û dirêjî û Cureya wan divê ji bo temen û kapasîteyên baldarî yên zarokê guncan be. Pêdivî ye ku ravekirinek berfireh a temrînan di astek ku bi têgihiştina zarokê re têkildar be were pêşkêş kirin.
Nordoff-Robbins Terapîya Muzîkê
Paul Nordoff, piyanîstekî navdar, awazdaner, û mezûnekî Dibistana Juilliard ku di heman demê de profesorîya muzîkê jî dikir, piştî ku bandorên wê yên erênî yên kûr li ser zarokên astengdar dît, kariyera xwe ber bi lêkolînkirina potansiyela terapîk a muzîkê ve guherand. Paşê, wî bi Clive Robbins re, ku perwerdekarekî taybet bû, zêdetirî 17 salan hevkarî kir da ku lêkolîn bike û lêkolîn bike lêketina muzîkê li ser zarokên astengdar, di destpêkê de li Qraliyeta Yekbûyî û paşê li Dewletên Yekbûyî di dema salên 1950î û 1960î de. Projeyên wan ên di destpêkê de cihgirtin di yekîneyên lênêrînê yên ji bo zarokên otîstîk û beşên psîkiyatrîya zarokan de bûn, li wir wan bername ji bo zarokên bi nexweşiyên derûnî, tevliheviyên hestyarî, derengmayînên pêşveçûnê, û astengiyên din pêk anîn. Serkeftina wan di damezrandina ragihandin û têkiliyan bi zarokên bi kêmasiyên zanînê re li Zanîngeha Pennsylvania, bû sedema bexşîna yekem a bi vî rengî ji Enstîtûyên Tenduristiyê yên Neteweyî. Ev fînanse piştgirî da lêkolînek pênc-salî ya bi sernavê "Projeya terapîya muzîkê ji bo zarokên psîkotîk ên di bin heft saliyê de li yekîneya lênêrîna rojane," ku lêkolîn, weşandin, perwerde û tedawî di nav xwe de dihewand. Di dema vê serdemê de, çend weşan hatin derxistin, di nav de Terapiya di Muzîkê de ji bo Zarokên Astengdar, Terapiya Muzîkê ya Afirîner, û Terapiya Muzîkê di Perwerdehiya Taybet de, ligel pirtûkên enstrûmental û stranên ji bo zarokan. Serkeftinên Nordoff û Robbins di nav civaka tenduristiya derûnî de nasnameya navneteweyî bi dest xistin, ku bû sedema vexwendinên ji bo wan ku encamên xwe parve bikin û perwerdehiyê bidin di dema geryanek cîhanî ya çend-salî de. Di sala 1974an de, fon hatin veqetandin ji bo damezrandina Navenda Terapiya Muzîkê ya Nordoff Robbins li Brîtanyaya Mezin, ku paşê bernameyek mezûnbûnê ya yek-salî ji bo xwendekaran da destpêkirin. Di destpêka salên 1980î de, navendek li Awistralyayê hate vekirin, û bernameyên terapîya muzîkê û enstîtûyên cihêreng li Almanyayê û neteweyên din hatin damezrandin. Li Dewletên Yekbûyî, Navenda Nordoff-Robbins ji bo Terapiya Muzîkê di sala 1989an de li Zanîngeha New Yorkê hate damezrandin.
Niha, Nordoff-Robbins wekî Model / Nêzîkatiyek Teorîk a terapîya muzîkê ya girîng tê nasîn. Ev nêzîkatî, ku li ser prensîba ku her kes dikare ji ezmûnên muzîkê wate û feydeyê werbigire hatiye damezrandin, niha ji hêla bi sedan terapîstan ve li seranserê cîhanê tê bikaranîn. Metodolojiya wê tedawiyê bi afirandina muzîkê ya hevkar ji hêla hem terapîst û hem jî mişterî ve tekez dike. Terapîst teknîkên cihêreng bikar tînin da ku beşdarbûna çalak misoger bikin, tewra ji kesên ku xwedî sînorkirinên fonksiyonel ên herî kûr in jî.
Terapiya Muzîkê ya Orff
Terapiya Muzîkê ya Orff ji hêla Gertrude Orff ve li Kinderzentrum München hate pêşxistin. Ev rêbaz, ku ji bo zarokên ku pirsgirêkên pêşveçûnê, derengmayîn û seqetiyan dijîn tê bikaranîn, hem ji çarçoveya klînîkî ya bijîşkiya zarokan a civakî û hem jî ji nêzîkatiya Orff Schulwerk (karê dibistanê) ya perwerdehiya muzîkê, ku ji hêla awazdanerê Alman Carl Orff ve hatibû çêkirin, bandor dibe. Theodor Hellbrügge piştî Şerê Cîhanê yê Duyemîn li Almanyayê pêşengiya qada bijîşkiya zarokan a civakî kir, û fêm kir ku tenê destwerdanên bijîşkî ji bo çareserkirina hewcedariyên tevlihev ên zarokên seqet ên pêşveçûnê têrê nakin. Hellbrügge bi psîkolojîstan, terapîstên kar, û pisporên din ên lênihêrîna tenduristiya derûnî re şêwirî ku pisporiya wan dikare teşxîs û tedawiya zarokan baştir bike. Gertrude Orff paşê hate peywirdarkirin ku rêbazek terapîkî li ser bingeha nêzîkatiya Orff Schulwerk pêş bixe da ku piştgirî bide pêşveçûna hestyarî ya nexweşan. Hêmanên sereke yên ku hem ji hêla terapiya muzîkê û hem jî ji hêla nêzîkatiyên perwerdehiyê ve têne parve kirin ev in: têgihiştinek holîstîk a pêşkêşkirina muzîkê, ku peyv, deng û tevgerê dike entegrasyon; bikaranîna xweberiya muzîk û lîstikê ji bo peydakirina teşwîqek afirîner ji bo lêkolîna zarokek; tevlêkirina amûrên Orff, wekî karsaz û amûrên lêdanê, ji bo hêsankirina beşdarbûn û danûstendinê di jîngehek terapîkî de; û sepandina aliyên pir-hestî yên muzîkê ji hêla terapîst ve, ku hem hestkirin û hem jî bihîstina deng dihewîne, da ku hewcedariyên taybetî yên zarokê çareser bike.
Li gorî prensîbên psîkolojiya mirovahî, potansiyela pêşveçûnê ya zarokê, ku hem hêz û hem jî kêşeyên wan dihewîne, û girîngiya têkiliya terapîst-zarok, di terapiya muzîkê ya Orff de hêmanên navik pêk tînin. Herwiha, bingehên teorîk ji hêla giraniya diyar a bijîşkiya zarokan a civakî ve li ser entegrasyona civakî û tevlêbûna dêûbavan di rêwîtiya terapîkî de têne şekil kirin. Têgihiştinek ji psîkolojiya pêşveçûnê bandora seqetiyên pêşveçûnê li ser zarokek, ligel bandora çarçoveyên wan ên civakî û malbatî, ronî dike. Nêzîkatiya înteraktîf a bingehîn di nav vê metodolojiyê de wekî danûstendina bersivdar tê binavkirin, ku tê de terapîst bi zarokê re di dikê pêşveçûnê ya wan de têkilî datîne û bersivê dide însiyatîfên wan ên spontan, bi vî rengî prensîbên hem ji psîkolojiya mirovahî û hem jî ji psîkolojiya pêşveçûnê dike entegrasyon. Tevlêbûna dêûbavan di vê çarçoveya înteraktîf de, an bi beşdarbûna rasterast an bi çavdêriya teknîkên terapîkî, stratejiyan dide dêûbavan ji bo tevlêbûna guncaw bi zarokê xwe re, wekî encam dînamîkek dêûbav-zarok a avaker pêş dixe.
Terapiya Muzîkê ya Rizgariyê
Terapiya Muzîkê ya Rizgarîxwaz (LMT) paradîgmayeke rizgarîxwaz ji bo tevlêbûna muzîkî temsîl dike, ku prensîbên qenckirinê, dadweriya civakî û guhertina civakî ya veguherîner li hev tîne. LMT, bingehên xwe yên teorîk ji psîkolojiya rizgarîxwaz digire û girîngiya dîrokî ya gerdûnî ya muzîkê di kevneşopiyên civakî û ruhanî de nas dike, bi awayekî rexneyî paradîgmayên kevneşopî û kolonyalîst ên lênihêrîna tenduristiya derûnî dipirse. Ev nêzîkatî, bi karanîna pratîkên muzîkî yên çandî yên têkildar, bi taybetî di nav gelên marjînal de, pêşî li çareserkirina zordestiya sîstematîk û travmaya nav-nifşî digire. Alîgirên LMT muzîkê ne tenê wekî amûrek terapîk, lê di heman demê de wekî amûrek ji bo çalakvanî û berxwedanê dihesibînin, bi vî awayî hevgirtinê, hişyariya rexneyî (concientización) û bihêzkirina civakan pêş dixe.
Ev metodolojî taybetmendiyên terapîk ên muzîkê bi potansiyela wê ya ji bo metamorfoza civakî û siyasî re li hev tîne, bandorên cihêreng ên wekî kevneşopiyên gelêrî, hip-hop, lêxistina defê û stranbêjiyê, ligel cureyên nûjen û klasîk dihewîne. Bi karanîna teknîkên wekî analîza gotinan, xweberî û tevlêbûna muzîkî ya kolektîf, LMT ezmûnên hestyarî yên takekesî bi kêşeyên civakî yên berfirehtir ve girêdide, bi vî awayî hem takekes û hem jî civakan di pêvajoyên terapîk û rizgarîxwaz de tevlî dike. Pispor bi hevkarî dixebitin, bi civakan re di çarçoveyên wan ên taybet de tevdigerin û zanîna wan a çandî ya xwerû nas dikin, bi armanca sereke ya pêşxistina refaha takekesî û hêza kolektîf.
Alîyên çandî
Di dirêjahiya dîrokê de, muzîkê her dem wekî elementek bingehîn di nav rîtuel, merasîm, rêbazên qenckirinê û kevneşopiyên cihêreng ên ruhanî û çandî de xizmet kiriye. Wekî din, Michael Bakan, nivîskarê World Music: Traditions and Transformations, diyar dike ku "Muzîk awayek hilberîna çandî ye û dikare gelek tiştan derbarê çawa çand dixebite Eşkere bike," ev bûyerek e ku ji aliyê etnomuzîkologan ve bi berfirehî hatiye lêkolîn kirin.
Sedsala 21an a îroyîn bi pirçandîtiyeke kûr tê nasîn. Di nav hin neteweyan de, tevî Dewletên Yekbûyî, kes bi gelemperî xwedî nasnameyên çandî yên cihêreng in ku dibe ku bi awayekî girîng ji yên terapîstê wan ê muzîkê cuda bin. Van nasnameyan faktorên wekî nijad, etnîsîte, paşxaneya çandî, mîras, girêdana olî, zayend, şiyana fîzîkî an zanistî, asta perwerdehiyê û rewşa sosyoekonomîk dihewînin. Terapîstên muzîkê hewl didin ku jêhatiya pirçandî pêş bixin, ku ev pêvajoyek domdar e ku bi perwerdehiya fermî û nefermî ya domdar û nirxandina xwe ya hundirîn tê bidestxistin. Terapiya pirçandî, li gor pênaseya xwe, "rêbazan bikar tîne û armancan li gorî ezmûnên jiyanê û nirxên çandî yên mişteriyan diyar dike," bi vî awayî ji ferzkirina nêrîna cîhanî ya kesane ya terapîst an normên çandî yên serdest dûr dikeve.
Hevdilî ji bo her pisporê tenduristiya derûnî taybetmendiyeke bingehîn e, û ev prensîp, ligel hişmendiyeke xurt a pirçandî, ji bo terapîstên muzîkê jî derbasdar e. Yekkirina muzîkê tebeqeyek tevliheviyê tîne hevdiliya çandî, hem rîskên zêde û hem jî potansiyeleke bi awayekî girîng mezin ji bo pêşkêşkirina terapîyeke bi awayekî awarte hestiyar a çandî pêşkêş dike (Valentino, 2006). Tedawîya bi bandor zanîna çandî ya berfireh hewce dike, ji ber ku terapiya muzîkê ya hestiyar a çandî ji nasîna hêsan a zimanek, welatek, an paşxaneyek çandî ya giştî derbas dibe. Hilbijartina hêsan a muzîkê li ser bingeha welatê jêderê yê hevpar an zimanê axaftinê, ji ber cureyên cihêreng û peyamên cuda yên ku ji hêla perçeyên muzîkê yên cihêreng ve têne ragihandin, bêbandor derdikeve. Herwiha, çand nêrîn û sepanên cihêreng ên muzîkê nîşan didin, ku dibe ku bi nêrîn û pratîkên terapîst bi xwe re neyên hev. Melody Schwantes û hevkarên wê sepana bi bandor a "corrido" ya Meksîkî di nav komeke şînê de ku ji karkerên çandiniyê yên koçber ên Meksîkî pêk dihat, belge kirin (Schwantes, Wigram, Lipscomb & Richards, 2011). Ev koma piştgiriyê windakirina du hevkarên kar piştî qezayekê pêvajoyê dikir, ku corrido—formeke stranê ya ku bi kevneşopî ji bo vegotina çîrokên miriyan tê bikaranîn—bi awayekî taybetî guncaw dikir. Aliyek din ê JGirîng ku hate ronîkirin, rola berbelav a stranbêjiyê wekî berhemeke çandî ya bi awayekî girîng li seranserê gelek civakan bû, ku dikare peyam û hestên nazik bicihkirin (Vektor) bike ku dibe ku wekî din zehmet be ku bêne vegotin. Di encamê de, nivîskaran encam dan ku, "Li gorî cih û girîngiya stranan di hemî çandan de, mînaka di vê pêvajoya terapîyê de hêza gotinên stranê û muzîkê nîşan dide ku hestên dijwar û gelek caran nehatine gotin bigire û îfade bike" (Schwantes et al., 2011).
Sepanên Herêmî
Afrîka
Di sala 1999an de, yekem bernameya terapiya muzîkê li Afrîkayê li Pretoria, Afrîkaya Başûr, hate damezrandin. Lêkolîn destnîşan dike ku li Tanzanyayê, nexweşên bi nexweşiyên xeternak, têkildarî teşxîsê, tavilê lênihêrîna palyatîf distînin, pratîkek ku ji gelek welatên Rojava cuda dibe, li wir lênihêrîna palyatîf bi gelemperî ji bo kesên bi şert û mercên bêderman tê veqetandin. Têgihiştinên muzîkê jî di navbera çandên Afrîkî û Rojava de bi awayekî girîng cudahî nîşan didin. Dema ku muzîk bi giranî wekî şahî li neteweyên Rojava û piraniya cîhanê tê dîtin, gelek çandên Afrîkî muzîkê ji bo vegotina çîrokan, bîranîna bûyerên jiyanê, an ragihandina peyaman bikar tînin.
Awistralya
Di sala 1949an de, terapiya muzîkê, ku ji têgihiştina xwe ya klînîkî ya hemdem cuda bû, li Awistralyayê bi rêya konserên ku ji hêla Xaçê Sor ê Awistralyayê û Komîteya wê ya Taybet a Terapiya Muzîkê ve hatibûn organîzekirin, dest pê kir. Saziya pîşeyî ya bingehîn, Komeleya Terapiya Muzîkê ya Awistralyayê (AMTA), paşê di sala 1975an de hate damezrandin.
Gelên Aborjîn
Xelkê Aborjîn ê Awistralyayê wekî yek ji komên herî kevnar têne nasîn ku tedawiya bi deng bikar anîne. Amûra wan a tedawiya kevneşopî, ku niha bi gelemperî wekî didgeridoo tê zanîn, di eslê xwe de jê re yidaki dihat gotin. Dengên ku ji yidaki derdikevin dişibin teknîkên tedawiya bi deng ên nûjen, ku bi frekanseke nizm, bas têne taybetmendîkirin. Ji bo nêzîkî 40,000 salan, dihat bawer kirin ku ev amûr başbûna "hestiyên şikestî, çirandina masûlkeyan û nexweşiyên her cûreyî" hêsan dike. Lê belê, çavkaniyên pêbawer ên teqez temenê rastîn ê didgeridoo piştrast nakin. Lêkolînên arkeolojîk ên hunera kevir li Awistralyaya Bakur destnîşan dikin ku niştecihên herêma Kakadu ya Herêma Bakur didgeridoo ji hezar salî kêmtir bikar anîne, li ser bingeha dîrokkirina şêwekariyên ku li ser dîwarên şkeftan û stargehên wê serdemê hatine dîtin. Şêwekariyeke kevir a cuda li Ginga Wardelirrhmeng, ku li qeraxa bakurê Deşta Arnhem Landê ye, û ji serdema ava şirîn (ku 1500 sal berê dest pê kir) tê, didgeridoo-jenek û du stranbêjên ku beşdarî merasîmeke Ubarr dibin nîşan dide.
Kanada
Di sala 1956an de, Fran Herman, kesayetiyeke pêşeng di terapiya muzîkê ya Kanadayî de, bernameyeke 'muzîka çareseriyê' li Mala Zarokên Nexweşên Bêderman li Toronto, ku niha wekî Nexweşxaneya Rehabîlîtasyonê ya Zarokan a Holland Bloorview tê zanîn, da destpêkirin. Koma wê, 'The Wheelchair Players', heta sala 1964an xebitî û wekî yekem projeya koma terapiya muzîkê ya Kanadayê tê hesibandin. Belgefîlmek li ser performansa wan, "The Emperor's Nightingale," hate çêkirin.
Profesor Alfred Rosé, awazdaner û piyanîstek ku bi Zanîngeha Western Ontario ve girêdayî bû, di damezrandina terapiya muzîkê de li London, Ontario, roleke girîng lîst, bernameyan li Nexweşxaneya Westminster di sala 1952an de û li Nexweşxaneya Psîkiyatrîk a Londonê di sala 1956an de da destpêkirin.
Di dema salên 1950î de, du bernameyên din ên terapiya muzîkê hatin destpêkirin: yek ji aliyê Norma Sharpe ve li Nexweşxaneya Psîkiyatrîk a St. Thomas li St. Thomas, Ontario, û ya din jî ji aliyê Thérèse Pageau ve li Hôpital St-Jean-de-Dieu (ku niha wekî Hôpital Louis-Hippolyte Lafontaine tê zanîn) li Montrealê.
Di Tebaxa 1974an de, konferansek ku ji aliyê Norma Sharpe û şeş terapîstên muzîkê yên din ve hatibû organîzekirin, bû sedema damezrandina Komeleya Terapiya Muzîkê ya Kanadayî, ku paşê navê wê wekî Komeleya Kanadayî ya Terapiya Muzîkê (CAMT) hate guhertin. Heta sala 2009an, ev rêxistin berfireh bûbû û zêdetirî 500 endam tê de bûn.
Yekem bernameya perwerdehiya terapiya muzîkê li Kanada di sala 1976an de ji aliyê Nancy McMaster û Carolyn Kenny ve li Koleja Capilano (niha Zanîngeha Capilano) li North Vancouver hate damezrandin.
Çîn
Têkiliya dîrokî ya di navbera terapiya muzîkê û tenduristiyê de li Çîna kevnar bi berfirehî hatiye belgekirin.
Felsefeya bijîjkî ya Kevnar a Çînî destnîşan kir ku bijîjkîya kevneşopî ya Çînî ya bilind gelek caran xwe dispêre muzîkê, ne li şûna akupunkturê an dermanên giyayî, û nexweş, li gorî raporan, bi encamkirina perçeyek muzîkê re baş dibûn. Jixwe di serdema beriya Bihar û Payîzê û Serdemên Dewletên Şerker de, Qanûna Bijîjkî ya Navxweyî ya Împaratorê Zer diyar kir ku pênc awaz (Qesr, Shang, qiloç, nîşan, û pûrt) bi pênc hêmanan (zêr, dar, av, agir, û erd) re têkildar bûn û bi pênc hestên bingehîn (kêf, hêrs, fikar, raman, û tirs) ve girêdayî bûn, ku bi hev re wekî pênc kronîk dihatin binavkirin. Wekî encam, cûrbecûr formên muzîkê, di nav de qesr, Shang, qiloç, mîkro, û pûrt, ji bo armanckirina nexweşiyên cûda hatin bikaranîn.
Zêdetirî du hezar sal berê, nivîsa Yue Ji tekezî li ser rola JGirîng a muzîkê kir di pêşxistina ahengê jiyanê û baştirkirina tenduristiyê de. Zuo Zhuan nîqaşên di navbera bijîjkên navdar ên ji dewleta Qin de tomar kir derbarê kapasîteya muzîkê ya pêşîlêgirtin û dermankirina nexweşiyan de, û got: şeş an heft roj hene, por bêreng e, nîşan pênc reng e, û zayend şeş nexweşiyan çêdike. Ev nivîsê girîngiya bêdengiya kontrolkirî û guncaw ji bo rêziknameya fîzyolojîk a bikêrhatî destnîşan kir. Nivîsek din, rih û laş herikîn, giyan jî herikîn, van têgehan bêtir zelal kir. Rayedarên bijîjkî yên navdar ên Xanedaniyên Ming û Qing, Zhang Jingyue û Xu Lingtai, herwiha beşên taybet ji bo fonolojî û bijîjkî veqetandin di berhemên xwe yên têkildar de, klasîkên bi baskan û Yuefu Chuansheng.
Çîrokên dîrokî yên ji Xanedaniya Tang destnîşan dikin ku Împarator Liu Xueyu, li gorî raporan, hin nexweşiyên domdar bi destwerdanên muzîkê derman kir.
Terapîya muzîkê ya hemdem li Çînê di salên 1980î de derket holê. Di sala 1984an de, Profesor Zhang Boyuan ji Beşa Psîkolojî ya Zanîngeha Pekingê Rapora Ezmûnî ya Lêkolîna Parastina Fîzîkî û Derûnî ya Muzîkê weşand, ku ev yek bû yekem gotara lêkolînê ya zanistî ya weşandî ya Çînê li ser terapîya muzîkê. Paşê, di sala 1986an de, Profesor Gao Tian ji Konservatuara Muzîkê ya Pekînê gotara xwe, Lêkolîn li ser Bandora Rehetkirina Muzîkê li ser Êşê, weşand.
Civaka Terapî ya Çînî di sala 1989an de bi fermî hate damezrandin. Weşanên JGirîng li pey hatin, di nav de monografiya Pukaiyuan li ser terapîya muzîkê di sala 1994an de, û monografiyek gehik li ser terapîya muzîkê ji hêla He Huajun û Lu Tingzhu ve di sala 1995an de. Zhang Hongyi di sala 2000an de Bingehên Terapîya Muzîkê sererast kir û weşand, û paşê di sala 2002an de Terapîya Muzîkê ya ku ji hêla Fan Xinsheng ve hatibû sererastkirin. Di sala 2007an de, Gao Tian Teorîya Bingehîn a Terapîya Muzîkê sererast kir û weşand.
Bi kurtasî, terapîya muzîkê ya Çînî pêşkeftinên berbiçav nîşan daye di lêkolînên teorîk, vekolînên wêje, û lêkolînên klînîkî de. Herwiha, metodolojiyên wê, ku di prensîbên terapîya muzîkê ya Kevnar a Çînî û teorîya bijîjkî ya kevneşopî ya Çînî de kok girtine, nasnameya navneteweyî bi dest xistine. Pêşeroj ji bo terapîya muzîkê ya Çînî gelek hêvîdar xuya dike.
Almanya
Civata Almanî ya Terapîya Muzîkê, terapiya muzîkê wekî "bikaranîna armanckirî ya Muzîkê di nav têkiliyek terapîk de ji bo vegerandin, parastin û pêşxistina tenduristiya derûnî, laşî û zanînî" pênase dike [Musiktherapie ist der gezielte Einsatz von Musik im Rahmen der therapeutischen Beziehung zur Wiederherstellung, Erhaltung und Förderung seelischer, körperlicher und geistiger Gesundheit].
Hindistan
Koka terapiya Muzîkê li Hindistanê di mîtolojiya Kevnar a Hindû, nivîsên Vedîk û kevneşopiyên gelêrî yên herêmî de ye. Nada Yoga, pratîkek ku di nivîsên Vedîk de hatiye belgekirin, vê sepana dîrokî nîşan dide, ku balê dikişîne ser başkirinê bi hevrêzkirina bi lerizînên hundurîn ên laş re (Bhanu, Y. 2022). Ev destnîşan dike ku terapiya Muzîkê dibe ku bi sedsalan di çanda Hindistanê de hatibe bikaranîn. Di salên 1990î de, muzîkjenê Hindî Chitravina Ravikiran 'Musopathy' destnîşan kir, pîvanek din a terapîk ku li ser prensîbên Bingehîn ên Fîzîka Akustîk hatiye damezrandin.
Komeleya Hindî ya Terapîya Muzîkê di sala 2010an de ji aliyê Dr. Dinesh C. Sharma ve hate damezrandin, ku dirûşma 'bikaranîna dengên xweş bi awayekî taybet mîna derman di dema xwe de wekî dermanê kesk' pejirand. Dr. Sharma her weha Kovara Navneteweyî ya Terapîya Muzîkê (ISSN 2249-8664) da destpêkirin da ku lêkolînên terapiya Muzîkê li seranserê cîhanê pêş bixe û belav bike.
Suvarna Nalapat lêkolînên berfireh li ser terapiya Muzîkê di nav Çarçoveya çandî ya Hindistanê de kiriye. Weşanên wê, di nav de Nadalayasindhu-Ragachikitsamrutam (2008), Terapîya Muzîkê di Perwerdehiya Rêveberiyê û Rêveberiyê de (2008), û Ragachikitsa (2008), wekî pirtûkên dersê yên otorîter li ser terapiya Muzîkê û kevneşopiyên hunerî yên Hindistanê têne nasîn.
Trusta Terapîya Muzîkê ya Hindistanê, ku ji aliyê Margaret Lobo ve hatiye damezrandin, însiyatîfek din a girîng e di nav welêt de. Lobo, ku di heman demê de damezrîner û Derhênerê Trusta Muzîkê ya Otakar Kraus e, Karê xwe di vê qadê de di sala 2004an de dest pê kir.
Libnan
Di sala 2006an de, Hamda Farhat pêşengiya destpêkirina terapiya Muzîkê li Libnanê kir, rêbazên terapîk ên nûjen pêş xist, di nav de 'rêbaza sêalî', ji bo çareserkirina rewşên wekî hîperaktîvîte, depresyon, fikar, tiryakî û nexweşiya stresa piştî trawmayê. Hewldanên wê bi hevkariyên bi gelek rêxistinên navneteweyî re û di perwerdekirina terapîst, perwerdekar û pisporên bijîjkî de serkeftinek berbiçav bi dest xistine. Komeleya Libnanî ya Terapîya Muzîkê (L.A.M.T) wekî rêxistinek sereke li Libnanê tê zanîn, ku Dr. Hamda Farhat seroka wê ye. Dr. Antoine Chartouni û Dr. Elia Francis Safi wekî endamên rêveberiyê têne navnîş kirin.
Norwêc
Norwêc wekî beşdarekî bi awayekî girîng di lêkolîna terapiya muzîkê de tê naskirin, ku mêvandarîya du navendên lêkolînê yên sereke dike: Navenda Muzîk û Tenduristiyê, ku girêdayî Akademiya Muzîkê ya Norwêcê li Osloyê ye, û Navenda Akademiya Grieg ji bo Terapiya Muzîkê (GAMUT) li Zanîngeha Bergenê. Profesor Even Ruud di pêşxistina ya yekem de roleke sereke lîst, lê belê Profesor Brynjulf Stige bi giranî ji bo damezrandina ya duyemîn tê pejirandin. Navenda Bergenê 18 endamên karmendan kar dike, ku ji du profesor, çar profesorên hevkar, mamosteyên zanîngehê û xwendekarên doktorayê pêk tê. Herwiha, Bergen malavaniya du kovarên lêkolînê yên navneteweyî yên girîng di vê qadê de dike: Nordic Journal for Music Therapy û Voices: A World Forum for Music Therapy. Beşdariya sereke ya Norwêcê di terapiya muzîkê de di 'terapiya muzîkê ya civakî' de ye, ku nêzîkatiyek e ku prensîbên karê civakî bi psîkoterapiya takekesî re entegrasyon dike. Lêkolînên ji Norwêcê di vê qadê de metodolojiyên cihêreng bikar tînin da ku pratîkên terapiyê yên curbicur li seranserê hawîrdorên civakî yên cûda, di nav de navendên civakî, klînîkên bijîşkî, malên kal û pîran, û saziyên sererastkirinê, lêkolîn bikin.
Nîjerya
Koka pratîkên terapiya muzîkê li Nîjeryayê bi giranî nehatiye belgekirin; lê belê, ev netewe xwedî kevneşopiyeke dîrokî ya kûr û berfireh e ku terapiya muzîkê li seranserê dîmenê xwe yê çandî yê cihêreng bikar tîne. Li gorî Profesor Charles O. Aluede ji Zanîngeha Ambrose Alli (Ekpoma, Dewleta Edo, Nîjerya), giyager, dermanfiroşên kevneşopî û pratîkvanên olî bi gelemperî bi van sepanên terapiyê re têkildar in. Entegrasyona muzîkê û dengên taybetî di pêvajoya başbûnê de tê bawer kirin ku başbûna nexweş ji nexweşiyên psîkolojîk ên bingehîn hêsan dike, ku, di encamê de, tê fikirîn ku nexweşiyên fîzîkî çareser dike. Pratîkek din a muzîkê ya cuda, "Igbeuku", rîtuelek olî ye ku ji hêla dermanfiroşên olî ve tê kirin. Di dema Igbeuku de, nexweş têne teşwîq kirin ku gunehan îtîraf bikin ku tê dîtin ku dibe sedema tengasiyê ji wan re. Piştî îtîrafê, kes rehetiya hestyarî diceribînin piştî ku keşîş wan paqij îlan dike û wan dixe ber temrînek govendê ya dijwar. Ev govend wekî îfadeya spasdariyê ji bo başbûnê û wekî rêzgirtinek ji bo hebûnên giyanî yên bilindtir xizmet dike. Bi muzîkê re, ev pratîk dikare di nav kevneşopiyên bijîşkî yên ne-kevneşopî yên Nîjeryayê de were dabeş kirin. Wêdetir ji sepanên xwe yên bijîşkî, terapiya muzîkê gelek caran di dema pêvajoya şînê de tê bikar anîn. Bikaranîna stran û govendê di merasîmên cenaze de li seranserê Afrîkayê berbelav e, bi taybetî li Nîjeryayê, ku stran gelek caran behsa Hadesê wekî cihê bêhnvedanê yê dawîn dikin. Ev muzîk ji bo kêmkirina şîna ku ji hêla malbat û hevalên mirî ve tê jiyîn xizmet dike. Herwiha, terapiya muzîkê wekî stratejiyek başbûnê ya çareya dawîn ji bo nexweşên ku nexweşiya wan giran e tê bikar anîn. Bi taybetî, di nav gelê Esan ê Dewleta Edo, Nîjerya de, giyager "Oko"yekê bikar tînin – aerofonek piçûk ku ji diranê fîl hatiye çêkirin – ku di guhên nexweşên ku dimirin de tê lêxistin di hewldanek ji bo vejandina wan de. Tevnê dewlemend ê pratîkên çandî yên Nîjeryayê bi awayekî girîng beşdarî têgihîştin û sepana gerdûnî ya terapiya muzîkê dibe.
Afrîkaya Başûr
Afrîkaya Başûr xwedî kevneşopiyên demdirêj ên saxkirina bi muzîkê ye, ku dibe ku bi awayekî girîng ji pratîkên terapiya muzîkê yên hemdem cûda bin.
Mercédès Pavlicevic (1955–2018), terapîstek muzîkê ya navneteweyî, bi Kobie Temmingh re hevkarî kir da ku bernameya pêşeng a terapiya muzîkê li Zanîngeha Pretoria damezrîne, ku di sala 1999an de bi pêşkêşkirina masterê dest pê kir. Pavlicevic cudahiyên girîng di navbera pratîkên saxkirina kevneşopî yên damezrandî û nêzîkatiyên terapiya muzîkê yên hemdem de dît. Hevkarêkî Nîjeryayî ev perspektîf bi gotina "Muzîk li Afrîkayê saxker e, û terapiya muzîkê ji bilî hin îtxalatek kolonyal çi ye?" anî ziman. Pavlicevic "kevneşopiya dirêj a saxkirina bi muzîkê" li Afrîkayê pejirand û pirs kir: "Gelo dikare sentezek ji van her du pratîkên li ser muzîkê ber bi tiştekî nû ve çêbibe?... Ez bi tevahî ne bawer im ku saxkirina muzîkê ya Afrîkî û terapiya muzîkê bi taybetî ji nêz ve têkildar in. Lê ez bi tevahî bawer im ku terapiya muzîkê dikare ji nêrîna cîhanî ya Afrîkî û ji muzîkjeniyê li Afrîkayê gelek tiştan fêr bibe – ne ji saxkirina muzîkê ya Afrîkî bi vî rengî."
Komeleya Terapiya Muzîkê ya Afrîkaya Başûr wekî çavkaniyek ji bo gel kar dike, agahdarî li ser terapiya muzîkê û bernameyên perwerdehiyê yên têkildar di nav Afrîkaya Başûr de peyda dike.
Afrîkaya Başûr di destpêkê de ji bo mêvandariya 16emîn Kongreya Cîhanî ya Terapiya Muzîkê di Tîrmeha 2020an de hate hilbijartin, ev bûyerek sêsalî bû ku ji hêla Federasyona Cîhanî ya Terapiya Muzîkê ve hatibû organîzekirin. Lê belê, ji ber pandemîya koronavîrusê (SARS-CoV-2), kongre paşê veguherî formatek serhêl.
Dewletên Yekbûyî
Dîrok
Ji Perspektîfek Rojavayî, terapiya muzîkê, ku wekî pîşeyek lênihêrîna tenduristiyê ya hevalbend, li ser bingeha piştrastiyê tê nasîn, bi awayekî girîng di sedsalên 20an û 21an de (heta 2021) derket holê, bi giranî ji ber encamên Şerên Cîhanî yên Yekem û Duyemîn bandor bû. Di dema van serdeman de, bi taybetî li Qraliyeta Yekbûyî û Dewletên Yekbûyî, muzîkjen bi gelemperî serdana nexweşxaneyan dikirin da ku ji bo leşkerên ku trawmayên hestyarî û fîzîkî yên bi şer ve girêdayî dikişandin, performansê bikin. Bikaranîna muzîkê ji bo dermankirina rewşên derûnî û fîzîkî di personelên leşkerî yên çalak û gaziyan de ne têgehek nû bû, ku bikaranîna wê di dema Şerê Navxweyî yê DYA'yê de û ji hêla Florence Nightingale ve dehsalek berê di Şerê Kirimê de hatibû belgekirin. Tevî lêkolînên balkêş, çavdêriyên ji pisporên bijîjkî, bertekên erênî yên nexweşan, û hebûna muzîkjenan, berfirehkirina karûbarên terapiya muzîkê an jî damezrandina bernameyên perwerdehiyê û rêxistinên mayînde di destpêka sedsala 20an de dijwar derket. Lêbelê, gelek kesayetên girîng di terapiya muzîkê de di dema vê mîladê de karûbar ji gaziyên Şerê Cîhanî yê Yekem re peyda kirin. Di nav van pêşengan de Eva Vescelius hebû, muzîkjenek, nivîskarek, damezrênera Civata Terapîk a Neteweyî ya New Yorkê ya kurt-mayînde di sala 1903an de, destpêkera kovara 1913an a Muzîk û Tenduristî, û pêşvebir/mamosteyê qursê muzîkoterapiyê. Kesayetên din ên sereke Margaret Anderton bûn, piyanîstek ku terapiya muzîkê ji leşkerên Kanadayî re di dema Şerê Cîhanî yê Yekem de peyda kir, bi xurtî ji bo perwerdehiya terapîstan parêzvanî kir, û di sala 1919an de li Zanîngeha Columbia muzîkoterapiyê hîn kir; Isa Maud Ilsen, hemşîre û muzîkjenek ku wekî Derhênera Muzîka Nexweşxaneyê ya Xaça Sor a Amerîkî di nexweşxaneyên ji nû ve avakirina Şerê Cîhanî yê Yekem de kar kir, di sala 1919an de li Zanîngeha Columbia muzîkoterapiyê hîn kir, di sala 1926an de Komeleya Neteweyî ya Muzîkê di Nexweşxaneyan de damezrand, û nivîskarek bû; û Harriet Ayer Seymour, terapîstek muzîkê ji bo gaziyên Şerê Cîhanî yê Yekem, nivîskar, lêkolîner, mamosteyê zanîngehê, perwerdekar, damezrênera Weqfa Neteweyî ya Terapiya Muzîkê di sala 1941an de, û nivîskara yekem pirtûka dersê ya terapiya muzîkê ku li Dewletên Yekbûyî hat çapkirin. Wekî din, çend bijîjkan muzîk wekî destwerdanek terapîk di dema vê serdemê de parêzvanî kirin.
Di dema salên 1940an de, tevliheviyek ji felsefeyên pêşveçûyî di lênêrîna nexweşên derûnî de û hebûna girîng a gaziyên Şerê Cîhanî yê Duyemîn li nexweşxaneyên Rêveberiya Gaziyan, eleqeya li bernameyên muzîka terapîk ji nû ve zindî kir. Gelek muzîkjen dilxwazî kirin ku şahiyê pêşkêş bikin, bi giranî di beşên derûnî de performans dikirin. Hemşîreyan pêşketinên berbiçav di başbûna derûnî û fîzîkî ya nexweşan de dîtin. Van muzîkjenên dilxwaz, ku gelek ji wan xwedî bawernameyên perwerdehiya muzîkê bûn, lêketina kûr a muzîkê li ser nexweşan nas kirin û wekî encam pêwîstiya perwerdehiya pisporî fêm kirin. Yekem bernameya bawernameya bekelorya di terapiya muzîkê de di sala 1944an de hate damezrandin, û zû li pey wê sê bernameyên bekelorya yên din û yek bernameya masterê hatin: Koleja Dewletê ya Michigan (niha Zanîngeh) di sala 1944an de, Zanîngeha Kansas (tenê bawernameya masterê) di sala 1946an de, Koleja Pasîfîkê di sala 1947an de, Koleja Muzîkê ya Chicago di sala 1948an de, û Koleja Alverno di sala 1948an de. Komeleya Neteweyî ya ji bo Terapiya Muzîkê (NAMT), rêxistineke pîşeyî, di sala 1950an de hate damezrandin. Paşê, di sala 1956an de, NAMT yekem belgeya terapiya muzîkê li Dewletên Yekbûyî, Terapîstê Muzîkê yê Qeydkirî (RMT), destnîşan kir.
Komeleya Terapiya Muzîkê ya Amerîkî (AMTA) di sala 1998an de bi yekbûna Komeleya Neteweyî ya ji bo Terapiya Muzîkê (NAMT), ku di sala 1950an de hate damezrandin, û Komeleya Amerîkî ya ji bo Terapiya Muzîkê (AAMT), ku di sala 1971an de hate damezrandin, hate avakirin.
Pêwîstiyên Belgekirinê ji bo Destûrnameyê
Çend dewletan, di nav de Georgia, Illinois, Iowa, Maryland, North Dakota, Nevada, New Jersey, Oklahoma, Oregon, Rhode Island, û Virginia, pêwîstiyên destûrnameyê ji bo terapîstên muzîkê bicîh anîne. Li Wisconsinê, terapîstên muzîkê mecbûr in ku qeydkirî bin, dema ku li Utahê, belgeya dewletê pêwîst e. Destûrnameya Terapiya Hunerên Afirîner (LCAT) ya Dewleta New Yorkê belgeya terapiya muzîkê dihewîne, wekî destûrnameyek tenduristiya derûnî kar dike ku bawernameyek masterê û ezmûna piştî-mezûnbûnê ya çavdêrîkirî hewce dike. Herwiha, California û Connecticut parastina sernavê ji bo terapîstên muzîkê peyda dikin, bikaranîna sernavê "Terapîstê Muzîkê yê Destûrkirî yê Lijneyê" bi taybetî ji bo kesên xwedî belgeya MT-BC sînordar dikin.
Weşanên ku mijara wan perwerde û rahênana terapiya muzîkê ye, bi berfirehî hem di berhemên yek-nivîskarî de (Goodman, 2011) û hem jî di cildên edîtkirî de (Goodman, 2015, 2023) hatine hûrgilîkirin. Konfederasyona Terapiya Muzîkê ya Ewropî tomarek diparêze ku hemî bernameyên perwerdehiya perwerdeyî yên pejirandî li seranserê Ewropayê rêz dike.
Terapîstên muzîkê yên pêşerojê dikarin di vê qadê de bawernameyên lîsans, master, an doktorayê bişopînin. Gelek bernameyên ku ji aliyê Komeleya Terapîya Muzîkê ya Amerîkî (AMTA) ve li Dewletên Yekbûyî hatine pejirandin, vebijarkên wekhevî û sertîfîkayê pêşkêş dikin ji bo kesên ku di dîsîplînên têkildar de bawernameyên wan hene. Wekî din, hin terapîstên muzîkê yên profesyonel xwediyê bawernameyên doktorayê ne, yan bi taybetî di terapîya muzîkê de an jî di warên akademîk ên nêzîk de. Terapîstên muzîkê bi gelemperî destwerdanên taybetî yên terapîya muzîkê bi metodolojiyên klînîkî yên berfirehtir, tevî psîkoterapî û rehabîlîtasyonê, yek dikin, nêzîkatiya xwe li gorî hewcedariyên taybetî yên mişteriyan diguncînin. Di nav de saziyên xizmeta civakî, perwerdeyî, an lênihêrîna tenduristiyê de, xizmetên terapîya muzîkê bi gelemperî ji bo vegerandina lêçûnê bi rêya sîgorteyê an mekanîzmayên fînansekirinê yên alternatîf ji bo mişteriyên bi hewcedariyên terapîyê yên taybetî mafdar in.
Mufredata ji bo bawernameyek terapîya muzîkê jêhatîbûna di jêhatîbûnên amûrî (gîtar, pîyano), performansa vokal, Teorîya muzîkê, Dîroka muzîkê, xwendina ji ber çav, û Xweberîyê de ferz dike. Di heman demê de pêşxistina astên cihêreng ên jêhatîbûnê jî hewce dike di nirxandin, belgekirin, û jêhatîbûnên din ên şêwirmendî û lênihêrîna tenduristiyê de, li gorî girîngiya Bernameya zanîngehê ya taybetî. Bi tevahî 1200 demjimêr tecrûbeya klînîkî ya çavdêrîkirî mecbûrî ye, ku beşek ji van demjimêran bi gelemperî Di dema stajyerek piştî qursê, Nêzîkî şeş-mehî de tê bidestxistin.
Piştî ku hemî pêşşertên perwerdeyî bi serfirazî hatin bicihanîn, tevî stajyera pêwîst, terapîstên muzîkê yên dilxwaz mafdar in ku ji bo Ezmûna Sertîfîkaya Desteyê ya di Terapîya Muzîkê de serlêdan bikin, wê pêk bînin û derbas bikin.
Nasnameya neteweyî ya pejirandî ji bo terapîstên muzîkê MT-BC (Terapîstê Muzîkê-Desteya Sertîfîkî) ye. Lê belê, ev nasname li seranserê hemî eyaletên D.Y. bi yekdengî ne mecbûrî ye. Mafdariya ji bo Ezmûna Sertîfîkaya Desteyê ya di Terapîya Muzîkê de hewce dike ku Bernameyek bawernameya Terapîya muzîkê ya ji aliyê AMTA ve hatî pejirandin li zanîngeh an kolejekê bi serfirazî were qedandin, an jî xwedîderketina bawernameyek lîsansê digel qedandina hemî qursên Terapîya muzîkê ji Bernameyek pejirandî, ku bi giranî stajyerek Terapîya muzîkê ya serketî jî tê de ye. Parastina nasnameya MT-BC hewce dike ku her pênc salan carekê 100 yekîneyên perwerdehiya domdar werin berhev kirin. Desteya Sertîfîkayê ji bo Terapîstên Muzîkê berpirsiyar e ji pêşxistin û rêvebirina vê ezmûna desteyê.
Keyaniya Yekbûyî
Piştî her du Şerên Cîhanê, Muzîka zindî Di nav bernameyên Tedawîya nexweşxaneyê de ji bo leşkerên ku baş dibûn hate yekkirin. Pratîka Herrik a Terapîya Muzîkê ya klînîkî li Brîtanyayê bi taybetî Di dema salên 1960î û 1970î de ji aliyê çellîstê Frensî Juliette Alvin ve hate pêşeng kirin, ku bandora wê ya bingehîn Di nav perwerdekarên Herrik ên Terapîya Muzîkê ya Brîtanî de berdewam dike. Mary Priestley, xwendekareke Juliette Alvin, paşê "Terapîya Muzîkê ya analîtîk" pêş xist. Di heman demê de, nêzîkatiya Nordoff-Robbins a Terapîya Muzîkê ji Karê hevkarî yê Paul Nordoff û Clive Robbins Di dema salên 1950î û 1960î de derket holê.
Li Keyaniya Yekbûyî, ji pisporan tê xwestin ku xwe li Konseya Pîşeyên Tenduristiyê qeyd bikin, û ji wê demê ve, ango ji sala 2007an, ji qeydkiriyên nû bi gelemperî tê payîn ku xwediyê bawernameya masterê di terapiya muzîkê de bin. Bernameyên terapiya muzîkê yên asta masterê li Manchester, Bristol, Cambridge, Walesa Başûr, Edinburgh û Londonê hene, digel ku terapîstên jêhatî li seranserê Keyaniya Yekbûyî kar dikin. Komeleya Brîtanî ya Terapiya Muzîkê wekî rêxistina pîşeyî ya sereke ji bo vê qadê li Keyaniya Yekbûyî kar dike. Di sala 2002an de, Oxfordê Kongreya Cîhanî ya Terapiya Muzîkê mêvandarî kir, ev bûyerek bû ku ji hêla Federasyona Cîhanî ya Terapiya Muzîkê ve hatibû organîzekirin û pêşvebirin, di bin tema "Diyalog û Nîqaş" de. Lêkolîneke din di Mijdara 2006an de ji hêla Dr. Michael J. Crawford û tîma wî ve, bandoriya terapiya muzîkê di baştirkirina encamên ji bo nexweşên bi şîzofreniyê re piştrast kir.
Yekîtiya Sovyetê
Feydeyên terapîk ên muzîkê ji hêla çend bijîşk û zanyaran ve di nav Împaratoriya Rûsî de di dema dawiya sedsala 19an û destpêka sedsala 20an de hatin belgekirin, di nav de akademîsyen I. M. Sechenov, fîzyolog I. R. Tarkhanov, û psîkiyatr I. S. Konstorum. Dûv re, li Yekîtiya Sovyetê, sanatoryûma "Adjaria", ku li ser qeraxa Deryaya Reş nêzî Batumî bû, dengê çûkan ê tomarkirî wekî pêkhateyek terapîk ji bo kesên ku ji bêxewî û nexweşiyên nervê dikişînin, bi kar anî. Çavdêriyên di sala 1959an de destnîşan kirin ku nexweşên ku di bin prosedûrên diranan de bûn, dema ku dengê matkapa diranan ji hêla teşwîqên bihîstî yên din ve dihat veşartin, aramiyek mezintir nîşan dan. Heta sala 1966an, diranan li Akademiya Bijîjkî ya Leşkerî ya S. M. Kirov, prototîpa destpêkê ya amûra ZVAN pêş xistin, ku tomarek kasetê ya stereo ya pir-kanal bû û hilbijartinek dengên aramker, di nav de şelale û melodiyên cûrbecûr, dihewand. Heta sala 1973an, gelek yekîneyên ZVAN li Akademiya Bijîjkî ya Leşkerî ya S. M. Kirov û klînîkên diranan ên cûrbecûr li seranserê Leningradê dihatin bikar anîn.
Leşkerî
Dîrok
Koka terapîya muzîkê bi awayekî girîng bi serlêdanên leşkerî ve girêdayî ye. Di sala 1945an de, Wezareta Şer a Dewletên Yekbûyî Bultena Teknîkî 187 derxist, ku entegrasyona muzîkê di protokolên başbûnê yên ji bo endamên xizmeta leşkerî di nav nexweşxaneyên Artêşê de diyar dikir. Piştî Şerê Cîhanê yê Duyemîn, sepandina terapîya muzîkê di çarçoveyên leşkerî de bi awayekî berbiçav berfireh bû, ku ji hêla lêkolîn û pejirandinên hem Artêşa Dewletên Yekbûyî û hem jî Serokê Bijîşkan ve hate piştgirî kirin. Tevî van pejirandinên bingehîn, hewcedariyek krîtîk berdewam kir ku bandorî û nirxa muzîkê wekî destwerdanek terapîkî ya bijîşkî pejirandî bi awayekî tund binirxîne. Wekî encam, Navenda Bijîşkî ya Artêşê ya Walter Reed bi Ofîsa Serokê Bijîşkan re hevkarî kir da ku yek ji nirxandinên berfireh ên destpêkê yên bernameya terapîya muzîkê pêk bîne. Armanca vê lêkolînê ew bû ku diyar bike ka destwerdanên muzîkî yên bi rêkûpêk dikarin bi erênî lêketinê li ser başbûna endamên xizmetê yên ku nexweşiyên derûnî û hestyarî dikişînin bikin. Raporên dozê yên paşîn ên ku ji vê lêkolînê derketin, hem girîngî û hem jî feydeyên berbiçav ên xizmetên terapîya muzîkê di hêsankirina başbûna personelên leşkerî de destnîşan kirin.
Qursa yekem a zanîngehê ya ku di terapîya muzîkê de hate piştgirî kirin, di sala 1919an de ji hêla Margaret Anderton ve li Zanîngeha Columbia hate pêşkêş kirin. Pisporiya klînîkî ya Anderton tê de peydakirina destwerdanên li ser bingeha muzîkê ji leşkerên Kanadayî yên birîndar re di dema Şerê Cîhanê yê Duyemîn de hebû, bi vî awayî alîkariya başbûna wan dikir.
Operasyonên leşkerî yên hemdem, bi taybetî Operasyona Azadiya Mayînde û Operasyona Azadiya Iraqê, bûne sedema cûrbecûr birîndaran, bi nexweşiya stresa piştî trawmayê (PTSD) û birîna mejî ya trawmatîk (TBI) wekî du şertên nîşana berbelav derketine holê. Van her du birînên nîşana bi frekansê zêde di nav endamên xizmeta leşkerî yên hezarsalî de têne dîtin û di nav bernameyên terapîya muzîkê de balek bi awayekî girîng pêk tînin.
Kesên ku bi PTSD hatine teşhîs kirin dibe ku têkiliyan di navbera stranên taybetî û bîranîn an ezmûnên taybetî de çêbikin. Van têkiliyan dikarin bersivên hestyarî yên erênî an neyînî derxînin holê. Di rewşên têkiliya neyînî de, rîtm an naveroka lîrîkî ya stranê dibe ku bersivên fikar an tirsê bide destpêkirin. Berovajî, têkiliyên erênî dikarin hestên bextewarî an aramiyê derxînin holê, bi vî awayî hestên xweş tînin bîra xwe. Bêyî nirxê, muzîk wekî amûrek terapîkî ya hêja kar dike ji bo hêsankirina îfadeya hestyarî û alîkariya kesan di pêvajoya van hestan de dike.
Rêbaz
Muzîk terapîst xizmetan pêşkêşî personelên leşkerî yên çalak, dêrîn, endamên karûbarê yên di veguherînê de, û malbatên wan dikin. Armanca muzîk terapîstan ew e ku xerîdaran tevlî ezmûnên muzîkî bikin ku pêbaweriyê geş dikin û tevlêbûna tam di seranserê rêwîtiya wan a terapîk de teşwîq dikin. Dema ku bi xerîdarên girêdayî leşkerî re kar dikin, muzîk terapîst cûrbecûr amûr, teknîk û çalakiyên muzîk-navendî bikar tînin, ku gelek ji wan bi pratîkên di çarçoveyên din ên muzîk terapî de hevaheng in. Van metodolojiyan, lê ne tenê, lêxistina defê ya komî, guhdarîkirina wergir, stranbêjî, û nivîsandina stranan dihewînin. Nivîsandina stranan, bi taybetî, ji bo dêrînên leşkerî yên ku bi PTSD û TBI re rû bi rû ne, pir bi bandor e, ji ber ku ew jîngehek ewle diafirîne ku "... bi ezmûnên trawmatîk re kar bikin, û bîranînên trawmatîk veguherînin têkiliyên saxlemtir".
Bername
Muzîk terapî bi rêya bernameyan li bazên leşkerî, di nav de dezgehên lênihêrîna tenduristiyê yên VA, li dezgehên tedawiyê yên leşkerî, û li seranserê civakên leşkerî tê cîbicîkirin. Van bernameyan gihîştinek berfireh bi dest dixin, hemî qonaxên jiyana leşkerî digirin ber çavan: berî seferberiyê, belavkirin, piştî belavkirinê, başbûna ji birîndariyê, û piştgirî ji bo malbatên personelên leşkerî yên şehîd.
Bernameya Endamê Malbatê ya Taybet (EFMP) her weha xizmetên muzîk terapî pêşkêşî malbatên leşkerî yên çalak dike ku endamek malbatê wan bi nexweşiyek pêşveçûnî, fîzîkî, hestyarî, an rewşenbîrî ve hatî teşhîs kirin. Niha, bernameyên li Baza Hêza Hewayî ya Davis–Monthan, Resounding Joy, Inc., û Enstîtuya Muzîkê ya Chicago bi EFMP re hevkariyê dikin da ku xizmetên muzîk terapî pêşkêşî endamên malbatên leşkerî yên mafdar bikin.
Bernameyên terapîya muzîkê bi giranî balê dikişînin ser personelên leşkerî yên çalak, bi taybetî yên ku di nexweşxaneyên Artêşê de rehabilitasyonê dibînin. Lê belê, feydeyên wan wêdetirî Artêşê berfireh dibin û spektrumek berfireh a şaxên leşkerî, di nav de Hêza Hewayî ya DYE, Hêza Deryayî ya DYE, û Korpusa Deryayî ya DYE, digirin nav xwe. Kesên ku travmayê dîtine, ji van amûrên rehabîlîtasyonê, yên ku di başbûna ji nexweşiyên stresê de alîkariyê dikin, feydeyên girîng digirin. Terapîstên muzîkê yên pejirandî pisporên jêhatî ne ku dikarin destwerdanên guncaw nas bikin û bicîh bînin da ku piştgiriyê bidin kesên ku ji serpêhatiyên travmatîk ên fîzîkî, hestyarî, an derûnî baş dibin. Ew beşek bingehîn in ji tedawîya endamên leşkerî yên ku bi nexweşiya stresa piştî travmayê an birînên mejî hatine teşxîskirin. Gelek caran, îfadekirina xwe ya ku bi rêya nivîsandina stranan an tevlêbûna amûran tê hêsankirin, di vegerandina hevsengiya hestyarî ya ku ji ber travmayê xera bûye de alîkariyê dike. Muzîk bandorek kûr li ser leşkerên ku li derveyî welat hatine şandin an di navbera baregehan de diguherin dike, gelek caran wekî rêyek revê ji şer, girêdanek bi mal û malbatê re, an jî çavkaniyek motîvasyonê xizmet dike. Bi rêya danişînên bi terapîstên muzîkê yên pejirandî re, Deryayî tevlî çalakiyan dibin ku ji bo ji nû ve sazkirina fonksiyonên zanînî, bîranîna bîrê, baldarî, û pêvajoya hestyarî hatine çêkirin. Her çend bala sereke li ser qonaxên cuda yên jiyana leşkerî dimîne, endamên din ên leşkerî, wek yên di Hêza Hewayî ya DYE de, jî mafdar in ji bo tedawîyê. Mînak, di dema danişînek terapîya muzîkê de, leşkerekî Hewayî got ku muzîk "destûrê dide min ku ez li ser tiştekî ku qewimîye biaxivim bêyî ku ez li ser biaxivim," ku pêvajoya serpêhatiyên paşerojê hêsan dike û asta fikarê ji bo personelên çalak kêm dike.
Dîrok Bikaranîna terapîkî ya muzîkê, bi taybetî ji bo sivikkirina êşê, vedigere Serdema Antîk, wek mînak bikaranîna lîrê ya Dawid ji bo aramkirina Key Şawûl di Pirtûka Yekemîn a Şamûêl de. Li seranserê cîhanê, muzîk ji bo armancên terapîkî yên cihêreng hatiye bikaranîn; lê belê, yekemîn mînaka belgekirî ya "terapîya muzîkê" ya fermî di sala 1789an de derket holê, gotarek bi navê "Muzîk ji Aliyê Fîzîkî ve Tê Nirxandin" ji hêla nivîskarekî nenas ve di Columbian Magazine de. Pêşketin û berfirehbûna terapîya muzîkê wekî modalîteyek tedawîyê ya naskirî momentum ji destpêka heta nîvê Sedsala 20an bi dest xist. Her çend çend rêxistin di dema vê serdemê de derketin holê, yek ji wan jî domdariya mayînde bi dest nexist heta damezrandina Komeleya Neteweyî ya Terapîya Muzîkê li New Yorkê di sala 1950an de, ku standardên perwerdehiya klînîkî û pejirandinê saz kir. Paşê, Komeleya Amerîkî ya Terapîya Muzîkê di sala 1971an de hate damezrandin, di destpêkê de wekî Federasyona Bajarî ya Terapîstên Muzîkê dihat zanîn. Damezrandina Lijneya Pejirandinê ya Terapîstên Muzîkê di sala 1983an de pratîkê bêtir profesyonel kir û pêbaweriya wê zêde kir. Di sala 1998an de, Komeleyên Neteweyî û Amerîkî yek bûn ji bo avakirina Komeleya Terapîya Muzîkê ya Amerîkî, ku, ji sala 2017an ve, rêxistina terapîya muzîkê ya herî mezin a cîhanê temsîl dike (Terapîya muzîkê ya Amerîkî, 1998–2025).
The therapeutic application of music, particularly for alleviating distress, dates back to antiquity, as exemplified by David's use of the lyre to soothe King Saul in I Samuel. Globally, music has been employed for diverse therapeutic purposes; however, the earliest documented instance of formal "music therapy" appeared in 1789, an article titled "Music Physically Considered" by an anonymous author in Columbian Magazine. The development and expansion of music therapy as a recognized treatment modality gained momentum from the early to mid-20th century. Although several organizations emerged during this period, none achieved sustained longevity until the founding of the National Association for Music Therapy in New York in 1950, which established clinical training and certification standards. Subsequently, the American Association for Music Therapy was established in 1971, initially known as the Urban Federation of Music Therapists. The creation of the Certification Board for Music Therapists in 1983 further professionalized the practice and enhanced its credibility. In 1998, the National and American Associations merged to form the American Music Therapy Association, which, as of 2017, represents the largest music therapy organization globally (American music therapy, 1998–2025).
Vedîtinên arkeolojîk bilûrên Kevnar, ku ji fîlî û hestî hatine çêkirin û Nêzîkî 43,000 sal berê ne, di nav de hene. Parçeya herî Kevnar a naskirî ya nîşana muzîkê tabletek axê ya Sumerî ya 4,000 salî ye, ku rêwerz û ahengsaziyê ji bo sirûdek ku ji serwer Lipit-Ishtar re hatiye veqetandin dihewîne. Lê belê, dîroknas bi gelemperî 'Sirûda Hurrî ya Hejmar 6,' odeyek Nivîsa Bismarkî ji Xwedavend Nikkal re ku ji hêla Hurriyên Kevnar ve Nêzîkî Sedsal a 14an B.Z. hatiye çêkirin, wekî strana herî Kevnar a heyî destnîşan dikin.
Bikaranîna dîrokî ya Muzîkê di çarçoveyên dermankirinê de vedigere Serdema Antîk. Di Mîtolojiya Yewnanî ya Kevnar de, Apollo, Xwedavend ê Muzîk û dermanan, kurekî wî hebû, Aesculapius, ku dihat bawer kirin ku nexweşiyên derûnî bi stran û Muzîkê sivik dike. Berî Zayînê 5000, kahîn-bijîşkên Misrî berê Muzîkê ji bo armancên başkirinê bikar dianîn. Fîlozofên klasîk jî Lêketin a kûr a Muzîkê nas kirin; Plato îdîa kir ku Muzîk bandorê li hestan dike û karaktera kesane çêdike, dema ku Arîstoteles pêşniyar kir ku Muzîk bandorê li Rih dike û wekî Hêz ek paqijker ji bo hestan xizmet dike. Aulus Cornelius Celsus, ensîklopedîstekî Romî, bikaranîna zîl û dengê ava herikînê ji bo birêvebirina nexweşiyên derûnî pêşniyar kir. Hesabên pirtûkên pîroz jî bikaranîna dermankirinê ya Muzîkê belge dikin, wekî Dawid ku harpê lêdixe da ku Rih ek Xerab ji Padîşah Şawûl derxîne (1 Sam 16:23). Hîpokrat, Nêzîkî 400 B.Z., tê gotin ku Muzîk ji bo nexweşên ku tengasiya derûnî dikişînin bikar aniye. Di Sedsal a 13an de, nexweşxaneyên Ereb odeyên Muzîkê yên taybetî ji bo başbûna nexweşan tê de hebûn. Li Dewletên Yekbûyî, mêrên derman Xwecihî yên Amerîkî bi gelemperî stran û Govend wekî rêbazên başkirinê bikar dianîn. Polîmatê navdar ê Tirkî-Farsî el-Farabî (872–950), ku li Ewropayê wekî Alpharabius dihat nasîn, taybetmendiyên başkirinê yên Muzîkê di berhema xwe ya Wateyên Jîrîyê de lêkolîn kir, ku bandorên wê yên dermankirinê yên li ser Rih bi berfirehî rave dike. Paşê, di weşana xwe ya 1489an de De vita libri tres, Platonîst Marsilio Ficino Bi berfirehî vegot ka Muzîk û stran çawa dikarin werin bikar anîn da ku feydeyên ezmanî ji bo parastina tenduristiyê werin bidestxistin. Di Sedsal a 17an de, Robert Burton, di Kar a xwe ya bingehîn Anatomîya Melankoliyê de, rola JGirîng a Muzîk û Govendê di dermankirina nexweşiyên derûnî de, bi taybetî melankoliyê, destnîşan kir.
Di sedsala 18an de, guherînek girîng di têgihîştina rola dermankirinê ya muzîkê de çêbû, ku ev yek ji hêla têgihîştinek pêşkeftî ya laş û Hiş bi Rojika Pergalên demarî ve hat ajotin. Berhemên zanistî yên berê, di nav de Musurgia Universalis ya Athanasius Kircher a sala 1650an û nivîsên destpêka sedsala 18an ên wekî Disputatio effectus musicae in hominem (Gotûbêj li ser Lêketina Muzîkê li ser Mirov) ya Michael Ernst Ettmüller a sala 1714an an jî Veritophili ya Friedrich Erhardt Niedten a sala 1717an, bi giranî feydeyên bijîşkî yên muzîkê wekî rêyek ji bo bidestxistina Ahengê di navbera Rih û laş de diyar kiribûn. Lê belê, ji nîvê sedsala 18an û pê ve, weşanên wekî Reflections of Antient and Modern Musick ya Richard Brocklesby a sala 1749an, Memoires ya Akademiya Zanistî ya Fransî a sala 1737an, û Die Verbindung der Musik mit der Arzneygelahrheit (Girêdana Muzîkê bi Dermanxaneyê re) ya Ernst Anton Nicolai a sala 1745an, dest bi tekezkirina bandora rasterast a muzîkê li ser Pergalên demarî kirin.
Piştî sala 1800î, çend risaleyên bijîşkî û muzîkî prensîbên ji Pergala bijîşkî ya Brunonian entegre kirin, îdia kirin ku teşwîqkirina demaran a muzîkî dikare rasterast Lêketinê li ser tenduristiyê bike, an bi feyde an jî bi zirar. Sedsala 19an zêdebûnek girîng di Derketina zanistî de dît, bi gelek pirtûk û gotaran ku ji hêla bijîjkan ve li seranserê Ewropa û Dewletên Yekbûyî hatin weşandin, serîlêdana muzîkê wekî destwerdanek dermankirinê ji bo nexweşiyên Hişî û fîzîkî lêkolîn kirin.
Ji perspektîfek Rojavayî, terapiya Muzîkê, ku wekî pîşeyek tenduristiyê ya hevalbend û li ser bingeha piştrast tê nasîn, di sedsalên 20an û 21an de (heta sala 2021an) bi awayekî girîng pêş ket, ku bi giranî ji encamên Şerên Cîhanî yên Yekem û Duyemîn bandor bû. Bi taybetî, li Keyaniya Yekbûyî û Dewletên Yekbûyî, Muzîkjenan gelek caran serdana nexweşxaneyan dikirin da ku ji bo leşkerên ku ji trawmayên hestyarî û fîzîkî yên bi şer ve girêdayî dikişandin, performansê bikin. Bikaranîna Muzîkê ji bo çareserkirina rewşên derûnî û fîzîkî yên personelên leşkerî û dêrînan ne têgehek nû bû, ku di dema Şerê Navxweyî yê DYA'yê de hatibû belgekirin û dehsalek berê ji hêla Florence Nightingale ve di Şerê Kirimê de hatibû bikaranîn. Tevî lêkolînên balkêş, çavdêriyên klînîkî yên ji hêla karmendên bijîjkî û hemşîre ve, bersivên erênî yên nexweşan, û hebûna Muzîkjênan, destpêka sedsala 20an astengî derxistin pêş di berfirehkirina bi awayekî girîng xizmetên terapiya Muzîkê de an jî damezrandina bernameyên perwerdehiyê û rêxistinên mayînde. Lêbelê, gelek kesayetiyên navdar di terapiya Muzîkê de di vê mîladê de müdaxaleyên Muzîkê yên terapîkî ji dêrînên Şerê Cîhanî yê Yekem re peyda kirin. Di nav van pêşengan de Eva Vescelius hebû, Muzîkjen û nivîskarek ku di sala 1903an de Civaka Terapîkî ya Neteweyî ya New Yorkê ya demkurt damezrand, di sala 1913an de kovara Muzîk û Tenduristî da destpêkirin, û qursê Muzîkoterapiyê pêş xist û hîn kir. Margaret Anderton, piyanîstek, di dema Şerê Cîhanî yê Yekem de terapiya Muzîkê ji leşkerên Kanadayî re peyda kir, bi awayekî xurt ji bo perwerdehiya fermî ya terapîstên Muzîkê parêzvanî kir, û di sala 1919an de li Zanîngeha Columbia Muzîkoterapiyê hîn kir. Isa Maud Ilsen, hemşîre û Muzîkjenek, wekî Derhênerê Muzîka Nexweşxaneyê yê Xaça Sor a Amerîkî di nexweşxaneyên ji nû ve avakirina Şerê Cîhanî yê Yekem de xebitî, di sala 1919an de li Zanîngeha Columbia Muzîkoterapiyê hîn kir, di sala 1926an de Komeleya Neteweyî ya Muzîkê di Nexweşxaneyan de damezrand, û nivîskarek berhemdar bû. Harriet Ayer Seymour, terapîstek Muzîkê ji bo dêrînên Şerê Cîhanî yê Yekem, nivîskar, lêkolîner, mamoste û perwerdekar bû, ku di sala 1941an de Weqfa Neteweyî ya Terapiya Muzîkê damezrand û yekem pirtûka dersê ya terapiya Muzîkê ku li Dewletên Yekbûyî hat çapkirin nivîsî. Di heman demê de, çend bijîjkan jî Muzîk wekî rêbazek terapîkî parastin.
Yekem bernameya bekeloryosê ya terapiya Muzîkê di nav Dewletên Yekbûyî de di sala 1944an de li Koleja Dewletê ya Michiganê hat damezrandin, ku niha wekî Zanîngeha Dewletê ya Michiganê tê zanîn.
Çavkanî
References
Komeleya Psîkiyatrîk a Amerîkî (2000). Rêbernameya teşhîs û îstatîstîkî ya nexweşiyên derûnî (çapa 4emîn, nûvekirî). Washington, D.C.: Nivîskar.
- Komeleya Psîkiyatrîk a Amerîkî (2000). Rêbernameya teşhîs û îstatîstîkî ya nexweşiyên derûnî (çapa 4emîn, nûvekirî). Washington, D.C.: Nivîskar.
- Gibson, David (2018). Rêbernameya Tevahî ya Qenckirina bi Deng (çapa 2emîn). Dengê Sivik.
- Goodman, K. D. (2011). Perwerde û rahênana terapiya Muzîkê: Ji teorî heta pratîkê. Charles C. Thomas.
- Goodman, K. D. (edîtor) (2015). Perspektîfên navneteweyî di perwerde û rahênana terapiya Muzîkê de. Charles C Thomas.
- Goodman, K. D. (edîtor) (2023). Pirsgirêkên pêşkeftî di perwerde û rahênana terapiya Muzîkê ya cîhanî de: Pirrengiya nêrînan. Charles C Thomas.
- Hilliard, R. E. (2001). "Bandorên komên şînî yên li ser bingeha terapîya muzîkê li ser rewşa derûnî û tevgera zarokên şînî: Lêkolînek pîlot." Kovara Terapîya Muzîkê, 38(4), 291–306.
- Hilliard, R. E. (2007). "Bandorên terapîya muzîkê ya li ser bingeha Orff û komên karê civakî li ser nîşan û tevgerên şîna zaroktiyê." Kovara Terapîya Muzîkê, 44(2), 123–38.
- Jones, J. D. (2005). "Berawirdkirina teknîkên nivîsandina stranan û Analîza gotinan ji bo derxistina guhertina hestyarî di danişînek yekane de bi kesên ku bi kîmyewî ve girêdayî ne." Kovara Terapîya Muzîkê, 42, 94–110.
- Krout, R. E. (2005). "Bikaranîna stranên ku ji hêla terapîstên muzîkê ve hatine çêkirin di afirandina têkiliyên beşdaran û hêsankirina armanc û rîtuelan de Di dema kom û bernameyên piştgiriya şînê yên yekcarî de." Perspektîfên Terapîya Muzîkê, 23(2), 118–128.
- Lindenfelser, K. J., Grocke, D., & McFerran, K. (2008). "Tecrûbeyên dêûbavên şînî yên terapîya muzîkê bi zarokê xwe yê nexweşê giran re." Kovara Terapîya Muzîkê, 45(3), 330–48.
- Rosner, R., Kruse, J., & Hagl, M. (2010). "Meta-Analîzek destwerdanên ji bo zarok û ciwanên şînî." Lêkolînên Mirinê, 34(2), 99–136.
- Schwantes, M., Wigram, T., McKinney, C., Lipscomb, A., & Richards, C. (2011). "Corrido ya Meksîkî û bikaranîna wê di komeke terapîya muzîkê ya şînê de." Kovara Awistralyayî ya Terapîya Muzîkê, 22, 2–20.
- Silverman, M. J. (2008). "Berawirdkirina Hejmarî ya Lêkolînê di Terapîya Tevgerî ya Kognîtîf û Terapîya Muzîkê de: Analîzek Pratîkên Herî Baş ên Metodolojîk ji bo Agahdarkirina Lêkolînên Pêşerojê ji bo Nexweşên Psîkîyatrîk ên Mezin." Kovara Terapîya Muzîkê, 45(4), 457–506.
- Silverman, M. J. (2009). "Bikaranîna Destwerdanên Analîza Gotinan di Terapîya Muzîkê ya Psîkîyatrîk a Hemdem de: Encamên Danasînî yên Derbarê Stranan û Armancên Pratîka Klînîkî." Perspektîfên Terapîya Muzîkê, 27(1), 55–61.
- Silverman, M. J., & Marcionetti, M. J. (2004). "Bandorên Demildest ên Destwerdanek Terapîya Muzîkê ya Yekane li ser Kesên bi Nexweşiya Derûnî ya Giran." Huner di Psîkoterapîyê de, 31, 291–301.
- Valentino, R. E. (2006). "Helwestên Beramberî Empatîya Çandî ya Navxweyî di nav Pratîka Terapîya Muzîkê de." Perspektîfên Terapîya Muzîkê, 24(2), 108–114.
- Whitehead-Pleaux, A. M., Baryza, M. J., & Sheridan, R. L. (2007). "Lêkolîna Bandorên Terapîya Muzîkê li ser Êşa Zarokan: Qonaxa 1." Kovara Terapîya Muzîkê, 44(3), 217–41.
Learning materials