التفوقية (بالروسية: супремати́зм) هي حركة فنية ظهرت في أوائل القرن العشرين والتي ركزت على الأشكال الهندسية الأساسية، مثل الدوائر والمربعات والمستطيلات، والتي تم تنفيذها باستخدام لوحة ألوان مقيدة. يشير مصطلح التفوقية إلى نهج فني مجرد يرتكز على "سيادة الشعور الفني الخالص"، مع إعطاء الأولوية لهذا على التمثيل المجازي للواقع الموضوعي.
أسسها الفنان الروسي كازيمير ماليفيتش في عام 1913، من خلال المجموعة المرتبطة بها Supremus (بالروسية: Супремус)، كما افترض الفنان كما تحررت من جميع الهياكل المحددة مسبقًا للحياة والفن. قام ماليفيتش، الذي أعجب بالتكعيبية لقدرتها على تفكيك التقاليد الفنية وإعادة تحديد مبادئها الأساسية، بتوسيع هذه الرؤية. قاد بعد ذلك مجموعة من الفنانين الطليعيين الروس، بما في ذلك ألكساندرا إيكستر، وليوبوف بوبوفا، وأولغا روزانوفا، وإيفان كليون، وإيفان بوني، وناديجدا أودالتسوفا، ونينا جينكي ميلر، وكسينيا بوغوسلافسكايا، من بين آخرين. تم وصف هذه المبادرة بأنها المسعى المستقل الافتتاحي لتأسيس حركة طليعية روسية، تنحرف عن المسار الثابت لتاريخ الفن الروسي.
ولتعزيز الحركة، أسس ماليفيتش مجلة Supremus، والتي تم تسميتها في الأصل باسم Nul أو لا شيء، والتي تضم مساهمات من كل من الفنانين والفلاسفة. وعلى الرغم من هذه الجهود، فشلت النشرة، وظل العدد الافتتاحي لها غير موزع، نتيجة للثورة الروسية. ومع ذلك، فقد تم الإعلان الرسمي عن الحركة في معرض ماليفيتش الأخير للوحات المستقبلية 0,10 عام 1915 في سانت بطرسبرغ، حيث قدم، إلى جانب العديد من أعضاء مجموعته، 36 عملاً تلتزم بالجمالية التفوقية.
أصول الحركة
صاغ كازيمير ماليفيتش مفهوم التفوق بينما كان بالفعل رسامًا بارعًا، حيث سبق له عرض أعمال Cubo-Futurist في معرضي Donkey's Tail وDer Blaue Reiter (الراكب الأزرق) عام 1912. هذه الفترة، التي تميزت بازدهار التعبيرات الفنية الجديدة عبر الرسم والشعر والمسرح، إلى جانب التقدير المتجدد للفن الشعبي الروسي التقليدي، عززت بيئة خصبة لظهور الثقافة الحداثية.
في "التفوقية" (الجزء الثاني من كتابه العالم غير الموضوعي، الذي نُشر عام 1927 في ميونيخ تحت عنوان كتاب باوهاوس رقم 11)، أوضح ماليفيتش المبادئ الأساسية للفلسفة الحداثية. التفوق:
في ظل التفوقية أفهم أولوية الشعور النقي في الفن الإبداعي. بالنسبة إلى التفوقي، فإن الظواهر المرئية للعالم الموضوعي لا معنى لها في حد ذاتها؛ الشيء المهم هو الشعور، على هذا النحو، بعيدًا تمامًا عن البيئة التي يُستدعى فيها.
ابتكر ماليفيتش "قواعد" فلسفية ترتكز على الأشكال الهندسية الأولية، ولا سيما المربع والدائرة. تم عرض استكشافاته الأولية في الرسم التفوقي في معرض عام 1915 0.10. كانت النقطة المحورية في المعرض هي الميدان الأسود، الذي يتمتع بموقع استراتيجي في الزاوية الحمراء/الجميلة، وهو موقع مخصص تقليديًا للأيقونة الرئيسية في المنازل الأرثوذكسية الروسية. تم تنفيذ المربع الأسود في عام 1915، باعتباره إنجازًا محوريًا في مسار ماليفيتش الفني وفي السياق الأوسع لتاريخ الفن. هناك عمل مهم آخر، أبيض على أبيض، والذي يُعرف أيضًا بأنه علامة بارزة، يشير إلى الانتقال من التفوق متعدد الألوان إلى التفوق أحادي اللون.
التمييز عن البنائية
تقف فلسفة ماليفيتش التفوقية في معارضة أساسية لمبادئ ما بعد الثورة المتمثلة في البنائية والمادية. البنائية، التي تتميز بتبجيلها للكائن، تعطي الأولوية للمقاربات النفعية، وتكييف الفن مع مبادئ التنظيم الوظيفي. ضمن الإطار البنائي، يتم إعادة تصور رسام الحامل التقليدي باعتباره فنانًا ومهندسًا، مكلفًا بتنسيق جميع جوانب الحياة.
في تناقض صارخ مع البنائية، تتبنى التفوقية فلسفة مناهضة بشدة للمادية ومعادية للنفعية. وكما أوضح ماليفيتش في "التفوقية" (الجزء الثاني من العالم غير الموضوعي)، فهو يقول:
لم يعد الفن يهتم بخدمة الدولة والدين، ولم يعد يرغب في توضيح تاريخ الأخلاق، ولا يريد أن يكون له أي علاقة بالموضوع، على هذا النحو، ويعتقد أنه يمكن أن يوجد، في حد ذاته، دون "الأشياء" (أي "ربيع الحياة الذي تم اختباره عبر الزمن").
لاحظ جان كلود ماركادي أنه "على الرغم من التشابه السطحي بين البنائية والتفوقية، إلا أن الحركتين متضادتان ومن المهم جدًا التمييز بينهما". افترض ماركادي أن هذا الارتباك ينبع من العديد من الفنانين - بعضهم مرتبط بشكل مباشر بالتفوقية، مثل إل ليسيتسكي، وآخرون يعملون تحت تأثيرها، مثل رودشينكو وليوبوف بوبوفا - الذين حولوا فيما بعد تركيزهم الفني من التفوقية إلى ثقافة المواد.
تختلف التفوقية عن الفلسفة الإنسانية التي تركز الإنسانية داخل الكون. وبدلاً من ذلك، فهو يفترض أن الفنان هو السلف والناقل لما حدده ماليفيتش على أنه الواقع الأصيل الفريد للعالم: اللاموضوعية المطلقة.
...شعور سعيد بتحرير اللاموضوعية دفعني إلى "الصحراء"، حيث لا شيء حقيقي سوى الشعور...
زعم ماليفيتش أن مستقبل الكون سيتم تأسيسه على مبادئ اللاموضوعية المطلقة، متصورًا عصرًا لم تعد فيه المظاهر والأشياء المادية والراحة والملاءمة تمارس تأثيرًا أساسيًا.
المؤثرات على تطور الحركة
أرجع ماليفيتش ظهور التفوق إلى النصر فوق الشمس، وهي أوبرا مستقبلية لكروشينيخ، والتي ابتكر لها ماليفيتش تصميمات الديكور والأزياء في عام 1913. وكان هدف الفنانين المشاركين هو القطع مع المسرح التقليدي الماضي واستخدام "لغة روسية واضحة ونقية ومنطقية". حقق ماليفيتش ذلك من خلال بناء الأزياء من مواد بدائية، وبالتالي الاستفادة من الأشكال الهندسية. أضاءت المصابيح الأمامية المتقطعة الأشكال، مما تسبب في انحسار الأيدي أو الأرجل أو الرؤوس بالتناوب في الظلام. كانت ستارة المسرح عبارة عن مربع أسود. رسم أولي للقماش الخلفي يوضح مربعًا أسودًا مقسمًا قطريًا إلى مثلثات سوداء وبيضاء. مكنتهم البساطة الأولية لهذه الأشكال من الإشارة إلى نشأة جديدة.
نشأ تأثير ملحوظ على ماليفيتش من مفاهيم P. D. Ouspensky، وهو متصوف روسي وفيلسوف وتلميذ لجورج غوردجييف، الذي افترض "بعدًا رابعًا أو طريقًا رابعًا يتجاوز الثلاثة التي يمكن لحواسنا العادية الوصول إليها".
توضح بعض عناوين اللوحات من عام 1915 مفهوم غير الإقليدية. الهندسة، وتصوير الأشكال المتحركة أو المتطورة عبر الزمن؛ ومن الأمثلة التوضيحية: الكتلتان المرسومتان ثنائي الأبعاد في حالة الحركة. توفر هذه العناوين مؤشرات قيمة لفهم المؤلفات الفوقية التي تم إنشاؤها بين عامي 1915 و1918.
مجلة Supremus
منذ عام 1915 فصاعدًا، اجتمعت مجموعة سوبريموس، التي ضمت ماليفيتش، وألكسندرا إيكستر، وأولغا روزانوفا، وناديجدا أودالتسوفا، وإيفان كليون، وليوبوف بوبوفا، ولازار خيديكل، ونيكولاي سوتين، وإيليا تشاشنيك، ونينا جينكي ميلر، وإيفان بوني، وكسينيا بوجوسلافسكايا، لمناقشة الأسس الفلسفية للتفوقية. وإمكانية توسعها في مجالات فكرية أخرى. كان من المقرر توثيق المداولات في منشور شهري بعنوان Supremus، وهو اسم تم اختياره ليعكس الحركة الفنية التي دافع عنها، وكان المقصود منه تغطية الرسم والموسيقى والفن الزخرفي والأدب. تصور ماليفيتش المجلة باعتبارها الأساس السياقي لمبادئه الفنية، وكان يخطط في البداية لتسميتها نول. وأوضح في مراسلة مع أحد زملائه:
نحن نخطط لإصدار مجلة وقد بدأنا في مناقشة كيفية القيام بذلك وماذا يتم ذلك. وبما أننا نعتزم فيه تقليل كل شيء إلى الصفر، فقد قررنا أن نطلق عليه اسم Nul. وبعد ذلك سنتجاوز نحن أنفسنا الصفر.
وضع ماليفيتش تصورًا للمجلة باعتبارها منتدى تجريبيًا مصممًا للتحقق من صحة نظريته في الفن غير الموضوعي. قامت مجموعة الفنانين بتأليف عدة مقالات للنشرة الافتتاحية المرتقبة، بما في ذلك مقالات مثل "فم الأرض والفنان" (ماليفيتش)، "حول القديم والجديد في الموسيقى" (ماتيوشين)، "التكعيبية والمستقبلية والتفوقية" (روزانوفا)، "الهندسة المعمارية كصفعة على وجه الخرسانة المسلحة" (ماليفيتش)، و"إعلان الكلمة على هذا النحو" (كروتشينيخ). ومع ذلك، على الرغم من تخصيص عام للتخطيط وتأليف المقالة، لم يتم إصدار الإصدار الأولي من مجلة Supremus مطلقًا.
إل ليسيتسكي: قناة إلى الغرب
كان الرسام إل ليسيتسكي شخصية محورية قامت بتوسيع ونشر مفاهيم ماليفيتش الفنية على المستوى الدولي. انخرط ليسيتسكي بعمق في التفوقية، لا سيما بين عامي 1919 و1923. وقد تأثر بشدة بأعمال ماليفيتش التفوقية، حيث اعتبرها المظهر النظري والمرئي للتحولات المجتمعية الروسية المعاصرة. لقد اعتبر تطرف التفوقية بمثابة موازٍ فني للبنية المجتمعية الناشئة. طبق ليسيتسكي مبادئ ماليفيتش على منشآته، والتي وصفها بأنها "النقطة الانتقالية من الرسم إلى الهندسة المعمارية". ومع ذلك، فإن تصميمات برون تمثل أيضًا خروجًا عن التفوقية؛ يمثل المربع الأسود لماليفيتش ذروة مسار مفاهيمي صارم، مما استلزم تصميمًا هيكليًا مبتكرًا لاحقًا. حدد ليسيتسكي هذا المسار الجديد ضمن إنشاءات برون، حيث يشير مصطلح "برون" (Pro Unovis) إلى أصلهم التفوقي.
عرض ليسيتسكي أعماله في برلين عام 1923، وتحديدًا في صالات عرض الفن غير الموضوعي في هانوفر ودريسدن. خلال رحلاته الغربية، حافظ إل ليسيتسكي على اتصال وثيق مع ثيو فان دوسبورغ، وبالتالي أنشأ رابطًا مفاهيميًا بين التفوقية، ودي ستيجل، وحركة باوهاوس.
الهندسة المعمارية
يعد لازار خديكيل (1904–1986)، وهو فنان ومهندس معماري صاحب رؤية تفوقية، المهندس المعماري الوحيد الذي نشأ من دائرة ماليفيتش المباشرة. بدأ خيديكل دراساته المعمارية في مدرسة فيتيبسك للفنون تحت قيادة إل ليسيتسكي خلال الفترة من 1919 إلى 1920. لقد لعب دورًا محوريًا في التطور من التفوق المستوي إلى التفوق الحجمي، كما يتضح من خلقه للإسقاطات المحورية (على سبيل المثال، The Aero-club: Horizontal architecture، 1922–23)، ونماذج ثلاثية الأبعاد مثل المهندسين المعماريين، وتصميمات الكائنات (على سبيل المثال، نموذج "منفضة سجائر"، 1922–23)، والمشروع المعماري التفوقي الافتتاحي (نادي العمال، 1926). وبحلول منتصف العشرينيات من القرن الماضي، شرع في استكشافات في الهندسة المعمارية الحكيمة. مستوحى من الإلهام المباشر من التفوقية ومفهومها للاستمرارية العضوية في خلق الأشكال، قام بالبحث في منهجيات مستقبلية فلسفية وعلمية وتكنولوجية جديدة. واقترح بعد ذلك حلولاً مبتكرة للبيئات الحضرية الجديدة، المصممة لتعزيز الانسجام البشري مع الطبيعة وتوفير الحماية من الكوارث البشرية والطبيعية (بما في ذلك اقتراحه الدائم للحماية من الفيضانات، المدينة على الماء، 1925).
طبق نيكولاي سوتين زخارف تفوقية على القطع المنتجة في مصنع الخزف الإمبراطوري في سانت بطرسبورغ، وهي مؤسسة عمل فيها ماليفيتش وتشاشنيك أيضًا، وحيث قام ماليفيتش بنفسه بتصميم إبريق شاي تفوقي. خلال عشرينيات القرن العشرين، قام الفنانون التفوقيون أيضًا ببناء نماذج معمارية، حيث قدموا رؤية بديلة للمباني الاشتراكية مقارنة بتلك الناشئة من العمارة البنائية.
بعد عام 1922، تم تصنيف مساعي ماليفيتش المعمارية باسم Arkhitektoniki. تميزت هذه التصاميم بشكل بارز بالزاوية القائمة، وأظهرت أوجه تشابه مع جماليات دي ستيجل ولو كوربوزييه، وتم عقلانيتها أيديولوجيًا من خلال ارتباطها بالحكم الشيوعي والمساواة العالمية. علاوة على ذلك، تضمن أحد عناصر هذه الشكلية التقليل من تقدير الأشكال المثلثة، التي "تم استبعادها باعتبارها قديمة أو وثنية أو مسيحية".
أنشأ لازار خديكيل أول مشروع معماري فلسفي في عام 1926. وبين منتصف عشرينيات القرن العشرين وعام 1932، طور لازار خديكيل بالإضافة إلى ذلك سلسلة من المفاهيم المستقبلية، بما في ذلك Aero-City، وGarden-City، وCity Over Water.
في القرن الحادي والعشرين، أبدت المهندسة المعمارية زها حديد "اهتمامًا خاصًا بالطليعة الروسية، والحركة المعروفة باسم البنائية". وحدتها المعمارية، كجزء من تعاملها مع الطليعة الروسية، "درست التفوق، وهي الحركة التجريدية التي أسسها الرسام كازيمير ماليفيتش".
السياق الاجتماعي
ظهر هذا التطور في التعبير الفني خلال فترة الاضطرابات الثورية في روسيا، والتي اتسمت بالهياج الفكري وتفكيك النظام القائم. ومع توطيد الهيكل السياسي الجديد وصعود الستالينية منذ عام 1924 فصاعدًا، قلصت الدولة تدريجيًا الحريات الفنية. ابتداءً من أواخر عشرينيات القرن العشرين، واجهت الطليعة الروسية انتقادات رسمية شديدة. بحلول عام 1934، تم اعتماد عقيدة الواقعية الاشتراكية رسميًا كسياسة للدولة، مما أدى فعليًا إلى حظر التجريد وأي انحراف في التعبير الفني. على الرغم من هذه القيود، حافظ ماليفيتش على فلسفته الفنية الأساسية. في صورته الذاتية التي رسمها عام 1933، صور نفسه بطريقة تقليدية - وهو الأسلوب الوحيد الذي أقرته السياسة الثقافية الستالينية - ومع ذلك فقد نقش اللوحة بمهارة بمربع صغير باللون الأسود فوق الأبيض.
المعارض البارزة
المعارض التاريخية
- أقيم معرض الفن الزخرفي الحديث في معرض لوميرسييه في موسكو عام 1915.
- استضافت غاليري دوبيتشينا في بتروغراد المعرض المستقبلي الأخير للوحات 0.10 في عام 1915.
- أُقيم المعرض الفني الروسي الأول في غاليري فان ديمن في برلين عام 1922.
- استضافت فيتيبسك المعرض الحكومي الأول للفنانين المحليين وفناني موسكو في عام 1919.
- تم تقديم معرض لوحات فناني بتروغراد من جميع الاتجاهات في بتروغراد عام 1923، وغطى الأعمال من عام 1918 إلى عام 1923.
المعارض الاستعادية
- عرض متحف سولومون ر. جوجنهايم في نيويورك اليوتوبيا الكبرى: الطليعة الروسية والسوفيتية، 1915-1932 في عام 1992.
- عرض متحف الدولة الروسية في سانت بطرسبرغ دائرة ماليفيتش. الكونفدرالية. طلاب. الأتباع في روسيا من عشرينيات إلى خمسينيات القرن العشرين في عام 2000.
- في عام 2003، عرض متحف سولومون ر. غوغنهايم في نيويورك كازيمير ماليفيتش: التفوق.
- استضافت Galerie Gmurzynska في زيورخ "زها حديد" و"Suprematism" في عام 2010.
- عرض متحف جودا إل. ماجنيس في بيركلي، كاليفورنيا، لازار خيديكل: النجاة من التفوق من عام 2004 إلى عام 2005.
- قدمت دار كونستروكتيف في زيوريخ لازار ماركوفيتش خيديكل – المتعصب المعاد اكتشافه بين عامي 2010 و2011.
- يعرض متحف ستيديليك في أمستردام كازيمير ماليفيتش والطليعة الروسية في عام 2013.
- عرض متحف Tate Modern في لندن Malevich: ثورة الفن الروسي في عام 2014.
- استضافت مدينة نيويورك العوالم العائمة ومدن المستقبل. عبقرية لازار خديكيل والتفوقية والطليعة الروسية. في عام 2013.
الفنانون المنتسبون إلى التفوقية
- كازيمير ماليفيتش
- الليسيتسكي
- ايليا تشاشنيك
- لازار خديكيل
- آنا كوجان
- الكسندرا اكستر
- ليوبوف بوبوفا
- سيرجي سينكين
المراجع والمصادر
- المراجع
- المصادر
- ماليفيتش، كازيمير. العالم غير الموضوعي. ترجمه هوارد ديرستين من الترجمة الألمانية التي أجراها أ. فون رايسن عام 1927 للمخطوطة الروسية الأصلية لماليفيتش. بول ثيوبالد وشركاه، شيكاغو، 1959.
- جراي، كاميلا. التجربة الروسية في الفن. تيمز وهدسون، 1976.
- غودينغ، ميل. الفن التجريدي. تيت للنشر، 2001.
- ماركادي، جان كلود. "ما هو التفوق؟" في كتالوج المعرض، كازيمير ماليويتش زوم 100. Geburtstag. جاليري جمورزينسكا، كولونيا، 1978.
ماركادي، جان كلود. “ماليفيتش، الرسم والكتابة: حول تطور الفلسفة التفوقية”. في كازيمير ماليفيتش: التفوق. متحف غوغنهايم، 17 أبريل 2012 [إصدار كيندل].
- جان كلود ماركادي، "ماليفيتش، الرسم والكتابة: حول تطور الفلسفة التفوقية"، كازيمير ماليفيتش: التفوقية، متحف غوغنهايم، 17 أبريل 2012 [إصدار كيندل]
- ماركادي، جان كلود. "بعض الملاحظات على التفوق." ومارتينو، إيمانويل. “فلسفة” العليا “.” في كتالوج المعرض التفوق. جاليري جان شوفلان، باريس، 1977.
- لاماك، وميروسلاف، وجوري بادرتا. "فكرة التفوق." في كتالوج المعرض، كازيمير ماليويتش زوم 100. Geburtstag. جاليري جمورزينسكا، كولونيا، 1978.
- خيديكيل ولازار والتفوقية. بقلم ريجينا خيديكل، وشارلوت دوجلاس، وماجدولينا دابروفسكي، وآلا روزنفيلد، وتاتيانا جوراتشيفا، وكونستانتين بويم. بريستل للنشر، 2014.
- خان ماجوميدوف، إس. أو. لازار خيديكل (منشئو سلسلة الطليعة الكلاسيكية الروسية). م.، 2008.
- إفيموفا، علاء. التفوق على قيد الحياة: لازار خديكيل. متحف يهوذا إل. ماغنيس، بيركلي، كاليفورنيا، 2004.
- خان ماجوميدوف، إس.أو. رواد التصميم السوفيتي. جالارت، موسكو، 1995.
- خان ماجوميدوف، وسليم، وريجينا خيديكل. لازار ماركوفيتش خيديكل. التفوق والهندسة المعمارية. معرض ليونارد هوتون، نيويورك، 1995.
- شاتسكيخ، ألكسندرا. "أونوفيس: مركز العالم الجديد." في اليوتوبيا الكبرى. الطليعة الروسية والسوفيتية 1915-1932. متحف سولومون غوغنهايم، 1992؛ معرض الدولة تريتياكوف. متحف الدولة الروسية. شيرن كونستال، فرانكفورت.
- خيديكيل، مارك. "التفوقية والمشاريع المعمارية لازار خديكيل." التصميم المعماري 59، رقم. 7-8 (1989).
- خيديكيل، مارك. التفوق في الهندسة المعمارية. لاركا، إيطاليا، لا. 27 (1989).
- تشان ماجوميدوف، سليم أو. رائد في الهندسة المعمارية. VEB Verlag der Kunst، دريسدن، 1983.
- زادوفا، لاريسا أ. ماليفيتش: التفوق والثورة في الفن الروسي 1910-1930. تيمز وهدسون، لندن، 1982.
- زادوا، لاريسا أ. سوش آند إكسبيريمنت. Russische und sowjetische Kunst 1910 bis 1930. VEB Verlag der Kunst، دريسدن، 1978.
- الوسائط المتعلقة بالتفوقية في ويكيميديا كومنز
- الاقتباسات المتعلقة بالتفوقية في Wikiquote
- بيان التفوق لكازيمير ماليفيتش: مقتطفات عبر الإنترنت من البيان الفني الأساسي.
- البيان التفوقي.