Nikolai Vasilyevich Gogol (1 aprile [ OS 20 marzo] 1809 – 4 marzo [ OS 21 febbraio] 1852) è stato un influente romanziere russo, scrittore di racconti e drammaturgo di origine ucraina.
Nikolai Vasilyevich Gogol (1 aprile [OS 20 marzo] 1809 - 4 marzo [OS 21 febbraio] 1852) è stato un romanziere, scrittore di racconti e drammaturgo russo di origine ucraina.
Gogol ha spesso utilizzato il grottesco nelle sue opere letterarie, in particolare in "Il naso", "Viy", "Il soprabito" e "Prospettiva Nevskij." Queste narrazioni, insieme ad altre come "Diario di un pazzo", sono riconosciute anche per le loro caratteristiche proto-surrealiste. Il critico letterario Viktor Shklovsky ha ipotizzato che Gogol abbia utilizzato la tecnica della defamiliarizzazione, che prevede la presentazione di concetti familiari in modo insolito o alieno per offrire ai lettori nuove prospettive e alterare la loro percezione della realtà. I suoi primi sforzi letterari, tra cui Serate in una fattoria vicino a Dikanka, trassero significativa ispirazione dalla sua eredità, cultura e folklore ucraino. I lavori successivi satiravano la corruzione politica prevalente nella Russia contemporanea, esemplificata da L'ispettore governativo e Dead Souls. Nonostante questa posizione critica, Gogol beneficiò del patrocinio dello zar Nicola I, che ammirava la sua produzione letteraria. Inoltre, il romanzo Taras Bulba (1835), l'opera teatrale Il matrimonio (1842) e i racconti "La storia di come Ivan Ivanovich litigò con Ivan Nikiforovich", "Il ritratto" e "La carrozza" sono annoverati tra le sue composizioni più celebri.
Numerosi autori e critici hanno ampiamente riconosciuto la profonda influenza di Gogol sulla letteratura russa, ucraina e mondiale. Il suo impatto letterario è stato specificamente riconosciuto da figure come Fëdor Dostoevskij, Mikhail Saltykov-Shchedrin, Ryūnosuke Akutagawa, Franz Kafka, Mikhail Bulgakov, Vladimir Nabokov e Flannery O'Connor, tra gli altri. Eugène-Melchior de Vogüé affermò notoriamente: "Siamo tutti usciti da sotto il soprabito di Gogol".
Primi anni
Nikolai Gogol è nato a Sorochyntsi, una città cosacca ucraina situata nel Governatorato di Poltava dell'Impero russo. Il lignaggio di sua madre risale a Leonty Kosyarovsky, un ufficiale del reggimento Lubny nel 1710. Suo padre, Vasily Gogol-Yanovsky, morto quando Gogol aveva quindici anni, sarebbe stato un discendente di cosacchi ucraini e apparteneva alla classe pomeshchik, proprietaria del villaggio di Vasylivka, attualmente noto come Hoholeve. Gogol sapeva che al suo antenato paterno, Ostap Hohol, un atamano cosacco al servizio della corona polacca, era stata concessa la nobiltà dal re polacco. La famiglia adottò il cognome polacco "Janowski" (Ianovskii) e la loro tenuta ancestrale a Vasilevka venne chiamata Ianovshchyna.
Suo padre componeva poesie sia in ucraino che in russo ed era un drammaturgo dilettante che gestiva il proprio teatro. Riflettendo la pratica comune tra la nobiltà ucraina della riva sinistra dell'inizio del XIX secolo, la famiglia era trilingue, conversava in ucraino e russo e utilizzava principalmente il polacco per leggere. La madre di Gogol lo chiamava Nikola, un nome che mescola il russo Nikolai e l'ucraino Mykola. Durante la sua infanzia, Gogol collaborò alla messa in scena di produzioni teatrali nel teatro privato di suo zio.
Nel 1820, Nikolai Gogol si iscrisse a una scuola d'arte superiore a Nezhin (Nizhyn), attualmente conosciuta come Università statale di Nizhyn Gogol, dove studiò fino al 1828. Fu durante questo periodo che iniziò le sue attività letterarie. Sebbene impopolare tra i suoi coetanei, che lo soprannominarono il loro "nano misterioso", coltivò amicizie durature con pochi eletti. Fin dalla tenera età mostrò un temperamento cupo e solitario, caratterizzato da un'acuta autocoscienza e da un'immensa ambizione. Allo stesso tempo, sviluppò un notevole talento per la mimica, che successivamente lo rese un interprete senza pari dei suoi stessi scritti e lo portò a contemplare una carriera come attore.
Dopo aver completato gli studi nel 1828, Gogol si trasferì a San Pietroburgo, nutrendo aspirazioni indistinte ma ambiziose. Spinto dal desiderio di fama letteraria, portò con sé un poema romantico raffigurante la vita idilliaca tedesca, Hans Küchelgarten, che autopubblicò sotto lo pseudonimo di "V. Alov". L'accoglienza critica da parte delle riviste letterarie fu quasi universalmente sprezzante. Di conseguenza, acquistò tutte le copie esistenti e le distrusse, giurando di abbandonare definitivamente la poesia.
Sviluppo letterario
La residenza di Gogol a San Pietroburgo richiedeva una rivalutazione della sua autoidentificazione. Questa era fu segnata da significativi disordini politici; la rivolta di novembre negli ex territori del Commonwealth polacco-lituano ha alimentato un’ondata di nazionalismo russo. Inizialmente Gogol utilizzò il cognome Gogol-Ianovskii, ma presto questo si rivelò poco pratico. Per prima cosa tentò di abbreviarlo nel russificato "Ianov"; tuttavia, verso la fine del 1830, scartò completamente la componente polacca del suo cognome. Per corrispondenza ordinò addirittura a sua madre di chiamarlo esclusivamente "Gogol", citando il crescente sospetto nei confronti dei polacchi a San Pietroburgo. Le autorità zariste incoraggiarono attivamente gli intellettuali ucraini a dissociarsi dai polacchi, sostenendo un particolarismo ucraino circoscritto e folcloristico integrato nell'eredità imperiale russa.
Nel 1831, il volume iniziale dei racconti ucraini di Gogol, Serate in una fattoria vicino a Dikanka, apparve sotto lo pseudonimo di "Rudy Panko". Questa pubblicazione si è allineata alle tendenze prevalenti e ha ottenuto consensi immediati. Un volume successivo fu pubblicato nel 1832, seguito da due volumi di racconti intitolati Mirgorod nel 1835 e due volumi di diverse opere in prosa conosciute collettivamente come Arabesques. Nonostante l'uso della lingua russa da parte di Gogol, gli editori e i critici russi contemporanei, tra cui Nikolai Polevoy e Nikolai Nadezhdin, lo classificarono come un autore ucraino regionale, impiegando la sua produzione letteraria per esemplificare le distinte caratteristiche nazionali ucraine. Nel 1981, lo studioso di letteratura George Grabowicz ipotizzò che la letteratura ucraina durante l'era di Gogol fosse intrinsecamente multilingue, con autori che spesso impiegavano polacco e russo oltre all'ucraino. Di conseguenza, le prime opere di Gogol, in particolare, meritano un'interpretazione attraverso la lente delle tradizioni letterarie sia russa che ucraina.
Il contenuto tematico e l'approccio stilistico evidenti nella prima prosa di Gogol e nelle successive opere drammatiche mostrano parallelismi con la produzione dei suoi contemporanei e associati di lingua ucraina, come Hryhory Kvitka-Osnovyanenko. Tuttavia, la tecnica satirica di Gogol ha dimostrato una raffinatezza e originalità notevolmente maggiori. Nonostante fossero composti in russo, questi testi contenevano numerosi elementi linguistici ucraini, rendendo necessario l'inclusione di un glossario ucraino alla conclusione dei volumi.
Durante questo periodo, Gogol coltivò un profondo interesse per la storia cosacca ucraina e cercò un posto di facoltà all'interno del dipartimento di storia dell'Università Imperiale San Vladimir di Kiev. Nonostante l'appoggio di Alexander Pushkin e Sergey Uvarov, ministro russo dell'Istruzione, un ostacolo burocratico ha impedito la sua nomina, citando la mancanza di qualifiche di Gogol. Il suo romanzo storico, Taras Bulba, che si ispira alla storia dei cosacchi zaporoziani, emerse direttamente da questo periodo di intenso interesse. Allo stesso tempo, strinse un'amicizia stretta e duratura con lo storico e naturalista Mykhaylo Maksymovych.
Nel 1834, Gogol ricevette un incarico come professore di storia medievale presso l'Università di San Pietroburgo, una posizione per la quale non possedeva qualifiche formali. Questa impresa accademica alla fine si rivelò disastrosa:
Ha fornito una performance abbastanza ridicola da giustificare un trattamento satirico in una delle sue storie. Dopo una conferenza introduttiva fatta di brillanti generalizzazioni che lo "storico" aveva prudentemente preparato e memorizzato, abbandonò ogni pretesa di erudizione e di insegnamento, saltò due lezioni su tre e, quando apparve, borbottò tra i denti in modo incomprensibile. Durante l'esame finale, sedeva in assoluto silenzio con un fazzoletto nero avvolto intorno alla testa, simulando un mal di denti, mentre un altro professore interrogava gli studenti.
Gogol lasciò la sua posizione di professore nel 1835.
Dal 1832 al 1836, Gogol si impegnò in un lavoro prolifico e mantenne un'ampia comunicazione con Pushkin; tuttavia, non si era ancora impegnato definitivamente a perseguire la carriera letteraria come veicolo principale delle sue ambizioni. Allo stesso tempo, i critici russi Stepan Shevyrev e Vissarion Belinsky, divergendo dalle precedenti valutazioni critiche, riclassificarono Gogol da autore ucraino a autore russo. La sua convinzione nella sua vocazione letteraria si consolidò solo dopo la prima della sua commedia, L'ispettore del governo (Revizor), al Teatro Alexandrinsky di San Pietroburgo il 19 aprile 1836. Quest'opera comica, una rappresentazione satirica della burocrazia provinciale russa, fu messa in scena esclusivamente grazie all'intervento diretto dell'imperatore Nicola I. Lo zar era presente personalmente alla prima, sottolineando successivamente che "la commedia non contiene nulla di sinistro, serve semplicemente come un ironia spensierata nei confronti dei funzionari provinciali incompetenti."
Tra il 1836 e il 1848, Gogol risiedette a livello internazionale, attraversando la Germania e la Svizzera. Durante l'inverno 1836-1837 soggiornò a Parigi tra espatriati russi ed esuli polacchi, incontrando spesso i poeti polacchi Adam Mickiewicz e Bohdan Zaleski. Infine stabilì la residenza a Roma. Per una parte significativa dei dodici anni a partire dal 1836, Gogol rimase in Italia, coltivando una profonda ammirazione per Roma. Le sue attività includevano lo studio dell'arte, l'impegno con la letteratura italiana e lo sviluppo di una fervida passione per l'opera.
La scomparsa di Pushkin ebbe un profondo impatto su Gogol. Il suo principale impegno letterario negli anni successivi alla morte di Pushkin fu il poema epico satirico Dead Souls. Contemporaneamente, intraprese vari altri progetti, tra cui la revisione di Taras Bulba (1842) e Il ritratto, il completamento della sua seconda commedia, Il matrimonio (Zhenitba), la composizione del frammento Roma e il suo famoso racconto breve, "Il soprabito".
Nel 1841, la prima puntata di Dead Souls fu completato, spingendo Gogol a tornare in Russia per supervisionarne la pubblicazione. Successivamente fu pubblicato a Mosca nel 1842, con il titolo imposto dalla censura, Le avventure di Chichikov. Questa pubblicazione consolidò la sua posizione come uno dei più importanti autori di prosa in lingua russa.
Vita successiva
Dopo il successo di critica di Dead Souls, i contemporanei di Gogol lo riconobbero come un importante autore satirico che criticava le imperfezioni sociali della Russia imperiale. A loro insaputa, Dead Souls costituiva semplicemente il segmento iniziale di una proiezione analoga contemporanea alla Divina Commedia di Dante. La prima parte simboleggiava l'Inferno, mentre la parte successiva doveva rappresentare la progressiva purificazione e metamorfosi del protagonista, Chichikov, attraverso l'influenza di virtuosi funzionari pubblici e governatori, che rappresentavano il Purgatorio.
Nell'aprile 1848, Gogol concluse un pellegrinaggio a Gerusalemme e tornò in Russia, trascorrendo i suoi ultimi anni in continui viaggi attraverso la nazione. Durante le sue visite alle capitali, risiedeva con conoscenti tra cui Mikhail Pogodin e Sergey Aksakov. Allo stesso tempo, ha dedicato molto tempo ai suoi compagni ucraini di lunga data, Maksymovych e Osyp Bodiansky. Ha approfondito la sua associazione con Matvey Konstantinovsky, uno starets o anziano spirituale che conosceva da diversi anni. Secondo quanto riferito, Konstantinovsky intensificò la paura di perdizione (dannazione) di Gogol sottolineando la peccaminosità intrinseca di tutta la sua opera immaginativa.
Morte
La sua salute peggiorò a causa delle pratiche ascetiche estreme, portandolo a una profonda depressione. La sera del 24 febbraio 1852 incenerì diversi manoscritti, inclusa la maggior parte della seconda parte di Dead Souls. Attribuì questo atto ad un errore, definendolo un inganno perpetrato dal Diavolo. Poco dopo fu costretto a letto, si astenne da ogni nutrimento e morì nove giorni dopo, dopo aver sperimentato notevoli sofferenze.
I riti funebri di Gogol furono celebrati nella chiesa di Santa Tatiana all'interno dell'Università di Mosca prima della sua sepoltura nel monastero Danilov, adiacente al suo compagno slavofilo, Aleksey Khomyakov. Il suo luogo di sepoltura era contraddistinto da una consistente pietra, conosciuta come Golgota, sormontata da una croce russo-ortodossa.
Nel 1931, sotto il regime comunista, le autorità di Mosca decisero di smantellare il monastero e di conseguenza trasferire i resti di Gogol nel cimitero di Novodevichy. La scoperta del suo corpo in posizione prona alimentò una teoria del complotto secondo cui Gogol era stato sepolto vivo. La pietra del Golgota fu trasferita dalle autorità nel nuovo luogo di sepoltura, anche se la croce fu rimossa; nel 1952, i funzionari sovietici sostituirono la pietra con un busto di Gogol. Successivamente, la pietra originale fu riutilizzata per il sepolcro di Mikhail Bulgakov, un ammiratore di Gogol. Nel 2009, per commemorare il bicentenario della nascita di Gogol, il busto è stato trasferito nel museo del cimitero di Novodevichy e la pietra originale del Golgota, accompagnata da una replica della croce ortodossa iniziale, è stata reintegrata.
Il monumento inaugurale di Mosca a Gogol, una statua simbolista situata in piazza Arbat, incarnava la concettualizzazione di Gogol da parte dello scultore Nikolay Andreyev piuttosto che una rappresentazione letterale del individuo. Inaugurata nel 1909, la scultura ottenne il plauso di Ilya Repin e Leone Tolstoj, che la lodarono come una rappresentazione eccezionale della psiche tormentata di Gogol. Dopo la Rivoluzione d’Ottobre il panorama politico e culturale cambiò radicalmente. Joseph Stalin espresse disapprovazione per la statua, portando alla sua sostituzione nel 1952 con un monumento realista socialista più convenzionale. Furono necessari sforzi significativi per preservare la creazione originale di Andreyev dalla demolizione; nel 2014 si trovava davanti alla residenza dove morì Gogol.
Stile
D. S. Mirsky descrive il mondo letterario di Gogol come "uno dei mondi più meravigliosi, inaspettati - nel senso più stretto, originali - mai creati da un artista delle parole".
Gogol percepiva il mondo esterno come profondamente trasformato, una caratteristica distintiva particolarmente evidente nelle fantastiche alterazioni spaziali all'interno delle sue narrazioni gotiche, "Una terribile vendetta" e "Un luogo stregato". Le sue raffigurazioni della natura consistono in peculiari accumuli di dettagli intricati, che culminano in una serie sconnessa di elementi. Una valutazione critica rileva: "I suoi personaggi sono caricature, disegnate con il metodo del caricaturista - che consiste nell'esagerare i tratti salienti e nel ridurli a uno schema geometrico. Ma queste vignette hanno una convincenza, una veridicità e un'inevitabilità - raggiunta di regola da tratti lievi ma definitivi di realtà inaspettata - che sembrano mendicare il mondo visibile stesso. " Andrey Bely postula che i contributi letterari di Gogol abbiano influenzato in modo significativo lo sviluppo del romanticismo gotico e abbiano agito da precursore sia dell'assurdismo che dell'impressionismo.
La percezione matura della realtà di Gogol è racchiusa nel termine russo poshlost', che denota concetti simili a "banalità, banalità, inferiorità", che comprendono sia dimensioni morali che spirituali e prevalenti all'interno di uno specifico gruppo sociale o società in generale. Similmente a Sterne, Gogol smantellò sistematicamente i divieti sociali e le idealizzazioni romantiche. Sovvertì il romanticismo russo elevando la volgarità alla preminenza in ambiti precedentemente riservati al sublime e al bello. Un'osservazione degna di nota afferma: "Caratteristico di Gogol è un senso di sconfinata superfluità che si rivela presto come vuoto assoluto e una ricca commedia che improvvisamente si trasforma in orrore metafisico". Le sue narrazioni spesso fondono pathos e satira, come esemplificato da "Il racconto di come Ivan Ivanovich litigò con Ivan Nikiforovich", che inizia come una farsa spensierata e si conclude con la famosa dichiarazione: "È noioso questo mondo, signori!"
Politica
Gogol rimase stupito quando alcuni critici interpretarono L'ispettore del governo come un atto d'accusa contro lo zarismo, nonostante il diretto patrocinio di Nicola I sulla produzione teatrale. Come sostenitore del movimento slavofilo, Gogol sposò personalmente la fede in una missione divinamente ordinata sia per la dinastia dei Romanov che per la Chiesa ortodossa russa. Parallelamente a Fëdor Dostoevskij, Gogol si oppose con veemenza ai russi che sostenevano la monarchia costituzionale e la separazione della Chiesa ortodossa dallo Stato. Concettualizzò i suoi sforzi letterari come una forma di critica intesa a realizzare una trasformazione positiva all'interno della Russia.
In seguito alla sua difesa dell'autocrazia, della servitù della gleba e della Chiesa ortodossa nella sua pubblicazione del 1847, Passaggi selezionati dalla corrispondenza con i suoi amici, Gogol dovette affrontare severe critiche da parte del suo ex mecenate, Vissarion Belinsky. Belinsky, riconosciuto come il primo intellettuale russo ad articolare pubblicamente le teorie economiche di Karl Marx, accusò Gogol di tradire il suo pubblico sostenendo lo status quo.
Identità nazionale
La città natale di Gogol era Sorochyntsi, una città cosacca ucraina. Edyta Bojanowska afferma che i ritratti dell'Ucraina di Gogol sono profondi, caratterizzati da descrizioni dettagliate del folklore e del contesto storico. Nella sua opera Serate in fattoria, Gogol descrive l'Ucraina come una "nazione... unita dalla cultura organica, dalla memoria storica e dalla lingua". Al contrario, la sua rappresentazione della Russia manca di una profondità comparabile, concentrandosi costantemente su questioni contemporanee, in particolare sulla burocrazia e la corruzione russe. Bojanowska afferma inoltre che Dead Souls "presenta l'unicità russa come un catalogo di difetti e vizi". La dualità intrinseca dell'identità nazionale di Gogol è spesso articolata come la prospettiva che "in senso estetico, psicologico ed esistenziale Gogol è inscritto... nella cultura ucraina", mentre "in termini storici e culturali è parte della letteratura e della cultura russa". La slava Edyta Bojanowska nota che al suo arrivo a San Pietroburgo, Gogol fu sorpreso di scoprire di essere percepito come ucraino e persino come un khokhol (un termine dispregiativo per un contadino). Bojanowska sostiene che questa specifica esperienza "lo ha reso un ucraino consapevole". Ilchuk suggerisce che tali doppie identità nazionali fossero comuni in quell'epoca, rappresentando un "compromesso con la richiesta dell'impero di omogeneizzazione nazionale".
Kathleen Scollins, professoressa di letteratura russa, osserva la tendenza a politicizzare l'identità di Gogol e sottolinea la soppressione della sua eredità ucraina da parte dell'establishment letterario russo, che secondo lei "rivela l'insicurezza di molti russi riguardo alla propria identità imperiale". Scollins sostiene inoltre che la doppia voce narrativa di Gogol sia in Serate che in Taras Bulba, insieme al "russo pidginizzato" impiegato dai cosacchi zaporiziani in "La notte prima di Natale", costituisce una "strategia[y] di resistenza, autoaffermazione e divergenza". Allo stesso tempo, il linguista Daniel Green sottolinea "le complessità di una cultura imperiale in cui le letterature e le identità russe e ucraine si informano e si modellano a vicenda, con Gogol´ che gioca un ruolo chiave in questi processi."
L'apprezzamento di Gogol per l'Ucraina si intensifica mentre esplora la storia ucraina, portandolo a concludere che "l'Ucraina possedeva esattamente il tipo di integrità culturale, orgogliosa tradizione e autoconsapevolezza che mancava alla Russia". Ha rifiutato o valutato criticamente numerosi principi delle narrazioni storiche ufficiali russe riguardanti la nazione ucraina. La sua opera inedita, “Le meditazioni di Mazepa”, inquadra la storia ucraina in un modo che conferma il “diritto storico all’indipendenza” dell’Ucraina. Prima del 1836, Gogol aveva intenzione di trasferirsi a Kiev per proseguire gli studi di etnografia e storia ucraina; fu solo dopo che questi piani fallirono che decise di diventare uno scrittore russo.
Oleh Ilnytzkyj, professore di letteratura e studioso di Gogol, sfida in modo simile la classificazione convenzionale di Nikolai Gogol come scrittore russo, proponendo invece che sia riconosciuto come autore ucraino operante all'interno di un quadro culturale imperiale. Ilnytzkyj afferma che la prospettiva "russa" su Gogol deriva dalla "tutta-russità", un costrutto ideologico progettato per assimilare gli slavi orientali in un'unica nazione "russa". Sostiene che una letteratura russa sottosviluppata si è appropriata di Gogol, diminuendo il suo background ucraino e i sentimenti nazionalisti per migliorare la propria posizione. Ilnytzkyj sottolinea che il russo ha funzionato come lingua franca imperiale piuttosto che come identificatore nazionale, servendo come mezzo letterario adottato dalla società ucraina per promuovere un'agenda nazionale ucraina prima che l'ucraino diventasse la scelta linguistica preferita. Egli confuta il concetto che le composizioni ucraine e russe di Gogol significhino un’“anima divisa”, presentandole invece come espressioni coese del nazionalismo ucraino, radicato nel profondo affetto per l’Ucraina e nel disprezzo per la Russia, che ha spinto il suo autoesilio di dodici anni. Ilnytzkyj conclude che il conflitto interno di Gogol non riguardava la sua identità ma le richieste impostegli dalle aspettative imperiali russe.
Nella sua analisi di Taras Bulba (1842), Ilnytzkyj postula che la seconda edizione del romanzo rappresenta una profonda affermazione del nazionalismo ucraino, una conclusione supportata da un meticoloso esame dell'uso di termini come *russkii*, *Rossiia* e *zar'* da parte di Gogol. Secondo Ilnytzkyj, Gogol collegò intenzionalmente i suoi personaggi cosacchi ucraini all'eredità della Rus' di Kiev, forgiando così un'identità ucraino-russa distinta attraverso il termine *russkii*, una sfida diretta alla narrativa "tutta russa" promossa dall'ideologia imperiale russa. Sebbene l’eredità di Gogol abbia un significato sia nella tradizione letteraria ucraina che in quella russa, Ilnytzkyj mette in guardia dal confondere la sua duplice influenza con un’identità con trattino, sottolineando invece la fondamentale identità ucraina di Gogol all’interno di un contesto imperiale transnazionale. Infine, Ilnytzkyj sostiene che nessuna opera prodotta da Gogol dopo il 1842 sminuisce la sua identità di scrittore ucraino. In seguito alla pubblicazione di Dead Souls e della rivista Taras Bulba, la produzione artistica di Gogol cessò di fatto, nonostante gli sforzi per sostenere i suoi precedenti sforzi creativi. I suoi successivi saggi, influenzati da una crisi religiosa e dalle pressioni per rivedere le sue prospettive sulla Russia, non possono invalidare i risultati nazionalisti ucraini e anti-russi dei suoi primi romanzi.
Influenza e interpretazioni
Belinsky identificò Gogol come il primo autore realista di lingua russa e il progenitore della scuola naturale, anche prima dell'uscita di Dead Souls. Questa scuola comprendeva anche scrittori emergenti o meno importanti come Goncharov, Turgenev, Dmitry Grigorovich, Vladimir Dahl e Vladimir Sollogub. Gogol, tuttavia, espresse scetticismo riguardo all'effettiva esistenza di un simile movimento letterario. Pur riconoscendo "diversi giovani scrittori" che "hanno mostrato un particolare desiderio di osservare la vita reale", ha criticato la composizione inadeguata e le carenze stilistiche delle loro creazioni. Nonostante le riserve di Gogol, i critici radicali successivi lo lodarono - l'autore le cui narrazioni presentano un naso che attraversa le strade della capitale russa - come un realista eminente, una classificazione che l'Encyclopædia Britannica liquida come "il trionfo dell'ironia gogolesca".
Il modernismo letterario ha assistito a una rinascita dell'interesse degli studiosi per l'opera di Gogol e a un cambiamento nella prospettiva critica. La rivalutazione di Eichenbaum de "Il cappotto" costituisce un testo fondamentale nel formalismo russo. Durante gli anni '20, i fratelli Serapion, un collettivo di scrittori di racconti russi, riconobbero Gogol come un significativo precursore e ne emularono deliberatamente i metodi narrativi. Anche importanti romanzieri di quell'epoca, tra cui Yevgeny Zamyatin e Mikhail Bulgakov, tenevano Gogol in grande stima e adottarono elementi del suo stile. Nel 1926, Vsevolod Meyerhold presentò L'ispettore governativo come una "commedia della situazione assurda", esponendo un mondo pervasivo di corruzione e autoinganno perpetuo a un pubblico affascinato. La pubblicazione di Andrei Belyj del 1934 offrì l'analisi più esaustiva delle tecniche letterarie di Gogol fino a quel momento, esaminando le tavolozze di colori specifiche del periodo nelle sue opere, il suo uso impressionistico dei verbi, la frammentazione espressiva della sua sintassi, le intricate strutture ritmiche delle sue frasi e numerosi altri aspetti della sua arte. Basandosi sulla ricerca di Belyj, Vladimir Nabokov ha successivamente prodotto una panoramica concisa delle opere fondamentali di Gogol.
L'influenza duratura di Gogol sulla letteratura russa è innegabile, sebbene l'accoglienza critica delle sue opere sia variata in modo significativo. Belinsky, ad esempio, condannò le storie dell'orrore di Gogol come "opere moribonde e mostruose", mentre Andrei Bely le considerava tra le sue realizzazioni stilisticamente più audaci. Nabokov ha particolarmente lodato Dead Souls, L'ispettore governativo e "The Overcoat" come capolavori del genio, affermando che "quando, come nel suo immortale 'The Overcoat', Gogol si è davvero lasciato andare e ha lavorato felicemente sull'orlo del suo abisso privato, è diventato il più grande artista che la Russia abbia mai prodotto". Mentre "Il cappotto" è stato convenzionalmente inteso come un esempio di "realismo umanitario", Nabokov e altri lettori perspicaci hanno sostenuto che le ambiguità linguistiche all'interno della narrazione ne permettono l'interpretazione come un racconto soprannaturale che coinvolge un doppelgänger spettrale di un "piccolo uomo". Nell'intero corpus di narrativa breve di Gogol, "The Nose" ha costantemente resistito alle interpretazioni recondite; DS Mirsky lo definì notoriamente "un puro gioco, quasi una totale assurdità". Tuttavia, negli studi contemporanei, "Il naso" ha attirato numerose analisi postmoderniste e postcoloniali.
La rappresentazione di personaggi ebrei da parte di Gogol nelle sue opere letterarie ha contribuito alla sua reputazione di antisemitismo. Di conseguenza, lo scrittore sionista russo Ze'ev Jabotinsky ha denunciato gli ebrei russi che hanno partecipato alle commemorazioni del centenario di Gogol. I critici successivi hanno similmente evidenziato l'evidente antisemitismo presente negli scritti di Gogol, caratteristica osservata anche nelle opere del suo contemporaneo, Fëdor Dostoevskij. Ad esempio, Felix Dreizin e David Guaspari, nella loro pubblicazione The Russian Soul and the Jew: Essays in Literary Ethnocentrism, analizzano "il significato dei personaggi ebrei e l'immagine negativa della comunità ebraica ucraina nel romanzo di Gogol Taras Bulba", sottolineando l'adesione di Gogol ai pregiudizi antiebraici prevalenti sia nel contesto culturale russo che in quello ucraino. Inoltre, in Storia dell'antisemitismo di Léon Poliakov, l'autore osserva:
"Il personaggio 'Yankel' di Taras Bulba stabilì innegabilmente l'archetipo della rappresentazione ebraica nella letteratura russa. Gogol lo dipinse come eccezionalmente sfruttatore, vile e repellente, sebbene capace di esprimere gratitudine. All'interno della narrazione, sembra del tutto coerente che lui e i suoi soci siano Fondamentalmente, Yankel viene presentato come ridicolo, e la metafora di Gogol del "pollo spennato" è stata successivamente adottata da numerosi importanti autori russi."
Anche se Gogol raffigurava personaggi ebrei, i suoi contributi letterari influenzarono in modo significativo gli scrittori ebrei che seguirono la sua tradizione. Amelia Glaser ha sottolineato in particolare l'impatto innovativo di Gogol su Sholem Aleichem, che
"ha modellato una parte sostanziale della sua opera letteraria, e anche la sua presentazione personale, su Gogol. Sholem Aleichem ha adottato da Gogol una rappresentazione del paesaggio rurale dell'Europa orientale, che, nonostante i suoi pericoli intrinseci, possedeva la capacità di favorire l'unità del lettore attraverso la memoria collettiva condivisa. Inoltre, ha assimilato la tecnica di Gogol di mitigare il pericolo con l'umorismo, reinterpretando spesso i personaggi ebrei di Gogol per rettificare gli stereotipi antisemiti e presentare narrazioni storiche da un ebreo punto di vista."
Nella musica e nei film
L'opera di Gogol ha influenzato in modo significativo anche la cultura non letteraria russa, con le sue narrazioni spesso adattate in forme operistiche e cinematografiche. Ad esempio, il compositore russo Alfred Schnittke ha composto la Gogol Suite in otto parti come musica di scena per la produzione teatrale di L'ispettore governativo. Dmitri Shostakovich, nel 1928, adattò The Nose nella sua opera inaugurale, una scelta particolarmente non convenzionale per un'opera destinata a inaugurare la illustre tradizione dell'opera sovietica. Più recentemente, in occasione del bicentenario della nascita di Gogol nel 1809, lo stimato Theater an der Wien di Vienna ha commissionato un'opera integrale sulla vita di Gogol, con musica e libretto forniti dalla compositrice e scrittrice russa Lera Auerbach.
Oltre 135 film sono stati ispirati dalla produzione letteraria di Gogol, con l'adattamento più recente La ragazza in camice bianco (2011).
Legacy
L'immagine di Gogol è apparsa spesso sui francobolli russi e sovietici e la sua presenza è notevole anche sui francobolli di tutto il mondo. Sia l'URSS che la Russia hanno emesso numerose monete commemorative in suo onore. Nel 2009, la Banca nazionale ucraina ha emesso una moneta commemorativa appositamente dedicata a Gogol. Numerose strade in varie città, come Mosca, Sofia, Lipetsk, Odesa, Myrhorod, Krasnodar, Vladimir, Vladivostok, Penza, Petrozavodsk, Riga, Bratislava, Belgrado e Harbin, tra molte altre, portano il suo nome.
Gogol riceve numerose menzioni anche in Povera gente e Delitto e castigo di Fëdor Dostoevskij. come in Il gabbiano di Cechov.
Ryūnosuke Akutagawa considerava Gogol, insieme a Edgar Allan Poe, come uno dei suoi autori più stimati.
Adattamenti
BBC Radio 4 ha prodotto una serie in sei parti dei racconti di Gogol, intitolata Three Ivans, Two Aunts and an Overcoat (2002), con adattamenti di Jim Poyser, con Griff Rhys-Jones e Stephen Moore. I racconti adattati includevano "I due Ivan", "Il soprabito", "Ivan Fyodorovich Shponka e sua zia", "Il naso", "Il ritratto misterioso" e "Diario di un pazzo". forma operistica di almeno tre compositori slavi orientali. Il compositore ucraino Mykola Lysenko creò la sua Vigilia di Natale («Різдвяна ніч»), su libretto ucraino di Mykhailo Starytsky, nel 1872. Successivamente, nel 1874, Čajkovskij compose la sua interpretazione intitolata Vakula il fabbro, su libretto russo di Yakov Polonsky, che successivamente revisionò nel 1885 come Cherevichki (Le pantofole della zarina). Nel 1894, poco dopo la morte di Čajkovskij, Rimsky-Korsakov sviluppò la propria opera, fornendo sia il libretto che la musica, basati sulla stessa narrativa. "La vigilia di Natale" vide anche un adattamento cinematografico nel 1961, intitolato *La notte prima di Natale*. Inoltre, Adam Beeson lo ha adattato per la radio, trasmettendolo su BBC Radio 4 il 24 dicembre 2008, con successive ritrasmissioni sia su Radio 4 che su Radio 4 Extra alla vigilia di Natale nel 2010, 2011 e 2015.
La narrativa di Gogol "Viy" è stata adattata in film da registi russi in quattro occasioni: la prima Viy nel 1967; il film horror Vedma (noto anche come The Power of Fear) nel 2006; il film horror d'azione Viy nel 2014; e il film horror Gogol Viy, pubblicato nel 2018. Inoltre, è stato adattato nel videogioco russo in full-motion Viy: The Story Retold nel 2004. Al di là della Russia, la storia ha vagamente ispirato il film di Mario Bava del 1960 Black Sunday e il film horror sudcoreano del 2008 Evil Spirit ; VIY.
Nel 2016 è stato annunciato l'adattamento del racconto di Gogol "Il ritratto" in un lungometraggio con lo stesso titolo, un progetto intrapreso da Anastasia Elena Baranoff ed Elena Vladimir Baranoff.
La serie televisiva russa TV-3 Gogol lo ritrae come una figura centrale, offrendo un resoconto romanzato della sua vita che integra dettagli storici con elementi delle sue diverse opere letterarie. Gli episodi della serie sono stati successivamente distribuiti nei cinema, a cominciare da Gogol. The Beginning nell'agosto 2017. Un film successivo, Gogol. Viy, presentato in anteprima nell'aprile 2018, e il capitolo conclusivo, Gogol. Terribile vendetta, è uscito nell'agosto 2018.
Nel 1963, Alexandre Alexeieff e Claire Parker hanno prodotto un adattamento animato dell'influente racconto surrealista di Gogol, "The Nose", utilizzando il metodo dell'animazione pinscreen per il National Film Board of Canada. Una versione cinematografica animata completa della storia è stata successivamente pubblicata nel gennaio 2020. Allo stesso tempo, la produzione di The Nose or Conspiracy of Mavericks è durata circa cinquant'anni.
Bibliografia
Note
Citazioni
Riferimenti
- Townsend, Dorian Aleksandra. Da Upyr' al vampiro: il mito slavo del vampiro nella letteratura russa. Dottorato di ricerca Tesi di laurea, Scuola di studi tedeschi e russi, Facoltà Scienze sociali, Università del Nuovo Galles del Sud, maggio 2011.
- Questo articolo integra contenuti derivati da "A History of Russian Literature" (1926-27) di D.S. Mirsky, un'opera ora di pubblico dominio.
Bojanowska, Edyta (2012). "Nikolai Vasilievich Gogol (1809–1852)." In Norris, Stephen M. e Willard Sunderland (a cura di), Popolo dell'Impero russo: storie di vita dall'Eurasia, dal 1500 ad oggi. Stampa dell'Università dell'Indiana. ISBN 978-0-253-00176-4.
- Bojanowska, Edyta (2012). "Nikolai Vasilievich Gogol (1809–1852)". In Norris, Stephen M.; Sunderland, Willard (a cura di). Popolo dell'Impero russo: storie di vita dall'Eurasia, dal 1500 ad oggi. Stampa dell'Università dell'Indiana. ISBN 978-0-253-00176-4.Poliukhovych, Olha (20 febbraio 2023). "Stolen Identity: how Nikolai Gogol usurped Mykola Hohol." Prospect. URL consultato il 2 marzo 2023.
- Mezzi relativi a Nikolai Gogol su Wikimedia Commons
- Opere di Nikolai Gogol al Progetto Gutenberg
- Nikolai Gogol su IMDb
- Petri Liukkonen. "Nicolaj Gogol". Libri e scrittori.
- Un manoscritto di parte di Dead Souls di Gogol, conservato presso la Biblioteca del Congresso
- Casa Gogol al Google Cultural Institute