Süprematizm (Suprematism)

Süprematizm (Rusça: супремати́зм), sınırlı bir paletle uygulanan, daire, kare ve dikdörtgen gibi temel geometrik formları vurgulayan, 20. yüzyılın başlarından kalma bir sanat hareketidir. Süprematizm terimi, "saf sanatsal duygunun üstünlüğüne" dayanan ve bunu nesnel gerçekliğin figüratif temsilinden önce tutan soyut bir sanatsal yaklaşımı ifade eder.

Rus sanatçı Kazimir Malevich tarafından 1913'te kurulan hareket, ilişkili grubu Supremus (Rusça: Супремус) aracılığıyla, sanatçıyı öne sürdü yaşamın ve sanatın önceden belirlenmiş tüm yapılarından özgürleşmiş olarak. Kübizm'in sanatsal gelenekleri yapısöküme uğratma ve temel ilkelerini yeniden tanımlama kapasitesine hayran olan Malevich, bu vizyonu genişletti. Daha sonra aralarında Aleksandra Ekster, Liubov Popova, Olga Rozanova, Ivan Kliun, Ivan Puni, Nadezhda Udaltsova, Nina Genke-Meller ve Ksenia Boguslavskaya'nın da bulunduğu Rus avangard sanatçılardan oluşan bir kolektife öncülük etti. Bu girişim, Rus sanat tarihinin yerleşik gidişatından farklı bir Rus avangard hareketi kurmaya yönelik ilk bağımsız girişim olarak nitelendirildi.

Hareketin ilerlemesi için Malevich, hem sanatçıların hem de filozofların katkılarını içeren, başlangıçta Nul veya Nothing olarak adlandırılan Supremus dergisini kurdu. Bu çabalara rağmen yayın yayınlanamadı ve Rus Devrimi'nin bir sonucu olarak ilk sayısı dağıtılmadan kaldı. Bununla birlikte, hareketin resmi duyurusu Malevich'in 1915'te St. Petersburg'da düzenlenen Son Fütürist Resim Sergisi 0,10'da gerçekleşti; burada kolektifinin birkaç üyesiyle birlikte Süprematist estetiğe bağlı 36 eser sundu.

Hareketin Kökenleri

Kazimir Malevich, daha önce 1912 Eşeğin Kuyruğu ve Der Blaue Reiter (Mavi Süvari) sergilerinde Kübo-Fütürist eserlerini sergileyen başarılı bir ressamken Süprematizm kavramını formüle etti. Resim, şiir ve tiyatroda yeni sanatsal ifadelerin filizlenmesinin yanı sıra geleneksel Rus halk sanatına yönelik yenilenen takdirle birleşen bu dönem, Modernist kültürün ortaya çıkışı için verimli bir ortam yarattı.

"Süprematizm"de (1927'de Münih'te Bauhaus Kitabı No. 11 olarak yayınlanan Nesnel Olmayan Dünya kitabının II. Bölümü), Malevich, Süprematizm'in temel ilkelerini dile getirdi. Üstünlük:

Süprematizm altında, yaratıcı sanatta saf duygunun önceliğini anlıyorum. Süprematistlere göre nesnel dünyanın görsel olguları kendi başlarına anlamsızdır; önemli olan, çağrıldığı ortamdan oldukça farklı bir duygudur.

Malevich, başta kare ve daire olmak üzere temel geometrik şekillere dayanan Süprematist bir "gramer" tasarladı. Süprematist resme ilişkin ilk keşifleri 1915 0.10 Sergisi'nde sergilendi. Serginin odak noktası, geleneksel olarak Rus Ortodoks evlerinin ana ikonuna ayrılan kırmızı/güzel köşede stratejik olarak konumlandırılan Siyah Meydan'dı. 1915'te inşa edilen Kara Meydan, Malevich'in sanatsal gidişatında ve daha geniş sanat tarihi bağlamında çok önemli bir başarı olarak selamlandı. Bir diğer önemli çalışma olan Beyaz Üzerine Beyaz da bir dönüm noktası olarak kabul edildi ve çok renklilikten tek renkli Süprematizme geçişin sinyalini verdi.

Yapılandırmacılıktan Farkı

Malevich'in Süprematizmi, Konstrüktivizmin ve materyalizmin devrim sonrası ilkelerine temelden karşı çıkıyor. Nesneye saygı duymasıyla karakterize edilen yapılandırmacılık, sanatı işlevsel organizasyon ilkelerine uyarlayarak faydacı yaklaşımlara öncelik verir. Konstrüktivist çerçevede, geleneksel şövale ressamı, yaşamın tüm yönlerini yönetmekle görevlendirilmiş bir sanatçı-mühendis olarak yeniden tasavvur ediliyor.

Konstrüktivizmin tam tersine Süprematizm, son derece materyalist ve faydacı olmayan bir felsefeyi benimser. Malevich'in "Süprematizm"de (Objektif Olmayan Dünya'nın II. Bölümü) açıkça ifade ettiği gibi, şöyle diyor:

Sanat artık devlete ve dine hizmet etmeyi umursamıyor, artık görgü tarihini anlatmak istemiyor, nesnenin kendisi ile daha fazla ilgisi olmak istemiyor ve "şeyler" (yani "zamanla test edilmiş yaşam kaynağı") olmadan kendi içinde ve kendisi için var olabileceğine inanıyor.

Jean-Claude Marcadé şunu gözlemledi: "Yapılandırmacılık ve Süprematizm arasındaki yüzeysel benzerliklere rağmen, iki hareket yine de birbirine düşmandır ve bunları birbirinden ayırmak çok önemlidir." Marcadé, bu kafa karışıklığının, daha sonra sanatsal odaklarını Süprematizm'den malzeme kültürüne kaydıran, El Lissitzky gibi bazıları doğrudan Süprematizm ile ilişkilendirilen ve Rodchenko ve Lyubov Popova gibi onun etkisi altında çalışan diğerleri olan birkaç sanatçıdan kaynaklandığını öne sürdü.

Süprematizm, insanlığı kozmos içinde merkezileştiren hümanist bir felsefeden farklıdır. Bunun yerine sanatçıyı, Malevich'in dünyanın tekil otantik gerçekliği olarak tanımladığı şeyin hem atası hem de taşıyıcısı olarak öne sürüyor: mutlak nesnel olmama.

...özgürleştirici, nesnel olmamanın keyifli duygusu beni, duygu dışında hiçbir şeyin gerçek olmadığı bir "çöl"e sürükledi...

Malevich, evrenin geleceğinin mutlak nesnel olmama ilkeleri üzerine kurulacağını ileri sürerek görünüşlerin, maddi nesnelerin, rahatlığın ve rahatlığın artık birincil etki yaratmadığı bir çağ tasavvur etti.

Hareketin Gelişimi Üzerindeki Etkiler

Malevich, Süprematizmin ortaya çıkışını Kruchenykh'in Fütürist operası Güneş Üzerindeki Zafer'e bağladı; Malevich bu operanın set ve kostüm tasarımlarını 1913'te yarattı. Katılan sanatçılar geleneksel geçmiş tiyatrodan kopmayı ve "açık, saf, mantıklı bir Rus dili" kullanmayı amaçladılar. Malevich bunu ilkel malzemelerden kostümler inşa ederek ve böylece geometrik şekillerden yararlanarak gerçekleştirdi. Aralıklı farlar figürleri aydınlatarak ellerin, bacakların veya kafaların karanlığa gömülmesine neden oldu. Sahne perdesi siyah bir kareydi. Arka örtü için yapılan bir ön çizim, çapraz olarak siyah ve beyaz üçgenlere bölünmüş siyah bir kareyi göstermektedir. Bu formların temel sadeliği, onların yeni bir doğuşu ifade etmelerini sağladı.

Malevich üzerinde kayda değer bir etki, Rus mistik, filozof ve Georges Gurdjieff'in öğrencisi olan P. D. Ouspensky'nin "sıradan duyularımızın erişebildiği üç boyutun ötesinde bir dördüncü boyut veya Dördüncü Yol" olduğunu varsayan kavramlarından kaynaklandı.

1915'ten kalma bazı resim başlıkları Öklidyen olmayan kavramını açıkça ifade ediyor. hareket halindeki veya zaman içinde gelişen formları tasvir eden geometri; açıklayıcı bir örnek: Hareket halindeki iki boyutlu boyalı kütleler. Bu başlıklar, 1915 ile 1918 yılları arasında yaratılan Süprematik kompozisyonların anlaşılması için değerli ipuçları sağlar.

Supremus Dergisi

1915'ten itibaren Malevich, Aleksandra Ekster, Olga Rozanova, Nadezhda Udaltsova, Ivan Kliun, Lyubov Popova, Lazar Khidekel, Nikolai Suetin, Ilya Chashnik, Nina Genke-Meller, Ivan Puni ve Ksenia Boguslavskaya'dan oluşan Supremus grubu, Süprematizmin felsefi temellerini ve potansiyel genişlemesini tartışmak için bir araya geldi diğer entelektüel alanlara yönelir. Tartışmalar, desteklediği sanat hareketini yansıtmak için seçilen ve resim, müzik, dekoratif sanatlar ve edebiyatı kapsamayı amaçlayan Supremus adlı aylık bir yayında belgelenmek üzere planlandı. Malevich, dergiyi sanatsal ilkelerinin bağlamsal temeli olarak kavramsallaştırdı ve başlangıçta dergiye Nul adını vermeyi planladı. Bir meslektaşıyla yazışmasında şunları açıkladı:

Bir dergi çıkarmayı planlıyoruz ve bunun nasıl ve ne olduğunu tartışmaya başladık. İçinde her şeyi sıfıra indirmeyi düşündüğümüz için onu Nul olarak adlandırmaya karar verdik. Daha sonra biz de sıfırın ötesine geçeceğiz.

Malevich dergiyi, nesnel olmayan sanat teorisini doğrulamak için tasarlanmış deneysel bir forum olarak kavramsallaştırdı. Sanatçı grubu, muhtemel açılış yayını için "Yeryüzünün Ağzı ve Sanatçının Ağzı" (Malevich), "Müzikte Eski ve Yeni Üzerine" (Matiushin), "Kübizm, Fütürizm, Süprematizm" (Rozanova), "Betonarme Yüzüne Bir Tokat Olarak Mimarlık" (Malevich) ve "Sözcüğün Bildirgesi" (Kruchenykh) gibi makaleler de dahil olmak üzere çeşitli makaleler yazdı. Ancak planlama ve makale düzenlemeye ayrılan bir yıla rağmen Supremus'un ilk sayısı hiçbir zaman yayınlanmadı.

El Lissitzky: Batı'ya Giden Bir Kanal

Malevich'in sanatsal konseptlerini uluslararası alanda genişleten ve yayan önemli isimlerden biri ressam El Lissitzky'ydi. Lissitzky, özellikle 1919 ile 1923 yılları arasında Süprematizm ile derinden ilgilendi. Malevich'in Süprematist eserlerinden derinden etkilendi ve bunu çağdaş Rus toplumsal dönüşümlerinin teorik ve görsel tezahürü olarak algıladı. Süprematizmin radikalizmini, ortaya çıkan toplumsal yapıya sanatsal paralellik olarak görüyordu. Lissitzky, Malevich'in ilkelerini "resimden mimariye geçiş noktası" olarak nitelendirdiği Proun yapılarına uyguladı. Bununla birlikte, Proun tasarımları aynı zamanda Süprematizmden bir ayrılışı da temsil ediyordu; Malevich'in Siyah Meydanı, daha sonraki yenilikçi yapısal tasarımı gerektiren katı bir kavramsal gidişatın doruk noktasına işaret ediyordu. Lissitzky, Proun yapılarında bu yeni gidişatı, Süprematist doğuşunu ifade eden "Proun" (Pro Unovis) terimiyle tanımladı.

Lissitzky, çalışmalarını 1923'te Berlin'de, özellikle Hannover ve Dresden'deki Nesnel Olmayan Sanat sergi salonlarında sergiledi. El Lissitzky, Batı seyahatleri sırasında Theo van Doesburg ile yakın iletişim kurarak Süprematizm, De Stijl ve Bauhaus hareketi arasında kavramsal bir bağ kurdu.

Mimarlık

Süprematist bir sanatçı ve ileri görüşlü bir mimar olan Lazar Khidekel (1904–1986), Malevich'in yakın çevresinden gelen tek Süprematist mimar olarak duruyor. Khidekel, mimari çalışmalarına 1919-20 yılları arasında Vitebsk sanat okulunda El Lissitzky yönetiminde başladı. Aksonometrik projeksiyonlar (örneğin, The Aero-club: Horizontal Architecton, 1922–23), mimariler gibi üç boyutlu modeller, nesne tasarımları (örneğin, bir "Küllük" modeli, 1922–23) ve ilk Süprematist mimari proje (The Workers' Club, 1926) yaratmasıyla kanıtlanan, düzlemselden hacimsel Süprematizme doğru evrimde çok önemli bir rol oynadı. 1920'lerin ortalarına gelindiğinde vizyon sahibi mimari alanında araştırmalara başladı. Süprematizmden ve onun form yaratmada organik süreklilik kavramından doğrudan ilham alarak yeni felsefi, bilimsel ve teknolojik fütüristik metodolojileri araştırdı. Daha sonra, insanın doğayla uyumunu teşvik etmek ve hem antropojenik hem de doğal felaketlerden koruma sağlamak için tasarlanan yeni kentsel ortamlar için yenilikçi çözümler önerdi (buna kalıcı olarak alakalı sel koruma önerisi, Sudaki Şehir, 1925 dahil).

Nikolai Suetin, Malevich ve Chashnik'in de çalıştığı ve Malevich'in bizzat Süprematist bir çaydanlık tasarladığı bir kurum olan Saint Petersburg'daki İmparatorluk Porselen Fabrikasında üretilen parçalara Süprematist motifler uyguladı. 1920'lerde Süprematist sanatçılar, Konstrüktivist mimariden ortaya çıkanlara kıyasla sosyalist yapılara alternatif bir vizyon sunan mimari modeller de inşa ettiler.

1922'den sonra Malevich'in mimari çalışmaları Arkhitektoniki olarak tanımlandı. Bu tasarımlar belirgin bir şekilde dik açıya sahipti, De Stijl ve Le Corbusier'in estetiğiyle paralellikler sergiliyordu ve komünist yönetim ve evrensel eşitlikle olan ilişkileri aracılığıyla ideolojik olarak rasyonelleştirildi. Dahası, bu biçimciliğin bir bileşeni de "antik, pagan veya Hıristiyan olarak göz ardı edilen" üçgen formlara olan takdirin azalmasını içeriyordu.

Lazar Khidekel, 1926'da ilk Süprematist mimari projeyi başlattı. 1920'lerin ortaları ile 1932 arasında Lazar Khidekel ayrıca Aero-City, Garden-City ve City Over Water gibi bir dizi fütüristik konsept geliştirdi.

21. yüzyılda mimar Zaha Hadid 'Rus avangardına ve Konstrüktivizm olarak bilinen harekete özel bir ilgi' gösterdi. Mimari birimi, Rus avangardıyla olan ilişkisinin bir parçası olarak 'ressam Kazimir Malevich'in kurduğu soyut hareket olan Süprematizm üzerinde çalışıyordu.'

Sosyal bağlam

Sanatsal ifadedeki bu evrim, Rusya'da entelektüel mayalanma ve yerleşik düzenin parçalanmasıyla karakterize edilen bir devrimci ayaklanma döneminde ortaya çıktı. Yeni siyasi yapının sağlamlaşması ve 1924'ten itibaren Stalinizmin yükselişiyle birlikte devlet, sanatsal özgürlükleri giderek kısıtladı. 1920'lerin sonlarından itibaren Rus avangardı ciddi resmi kınamalarla karşı karşıya kaldı. 1934'e gelindiğinde, Sosyalist Gerçekçilik doktrini resmi olarak devlet politikası olarak kabul edildi ve soyutlamayı ve sanatsal ifadedeki her türlü sapmayı etkili bir şekilde yasakladı. Bu kısıtlamalara rağmen Malevich temel sanat felsefesini sürdürdü. 1933'teki otoportresinde, kendisini geleneksel bir biçimde (Stalinist kültür politikasının onayladığı tek üslup) tasvir etmiş, ancak tabloya beyaz üzerine küçük siyah bir kareyle ustaca bir yazı yazmıştı.

Öne Çıkan Sergiler

Tarihsel Sergiler

• Modern Dekoratif Sanatlar Sergisi 1915'te Moskova'daki Lemercier Galerisi'nde düzenlendi.
• Petrograd'daki Galerie Dobychina, 1915'te Son Fütürist Resim Sergisi 0.10'e ev sahipliği yaptı.
• İlk Rus Sanat Sergisi 1922'de Berlin'deki Galerie Van Diemen'de düzenlendi.
• Vitebsk, 1919'da Birinci Yerel ve Moskova Sanatçıları Devlet Sergisine ev sahipliği yaptı.
• 1918'den 1923'e kadar olan çalışmaları kapsayan Tüm Eğilimlerden Petrograd Sanatçılarının Resim Sergisi 1923'te Petrograd'da sunuldu.

Retrospektif Sergiler

• New York'taki Solomon R. Guggenheim Müzesi'nde 1992'de Büyük Ütopya: Rus ve Sovyet Avangardı, 1915-1932 sergilendi.
• St. Petersburg'daki Devlet Rus Müzesi Malevich'in Çevresi'ni sundu. Konfederasyonlar. Öğrenciler. 1920'ler-1950'ler'de, 2000'de Rusya'daki takipçiler.
• 2003 yılında New York'taki Solomon R. Guggenheim Müzesi'nde Kazimir Malevich: Süprematizm sergilendi.
• Zürih'teki Galerie Gmurzynska, 2010'da Zaha Hadid ve Süprematizm'e ev sahipliği yaptı.
• Berkeley, Kaliforniya'daki Judah L. Magnes Müzesi'nde 2004'ten 2005'e kadar Lazar Khidekel: Hayatta Kalan Süprematizm sergilendi.
• Zürih'teki House Konstruktiv, 2010 ve 2011 yılları arasında Lazar Markovich Khidekel – Yeniden Keşfedilen Süprematist'i sundu.
• Amsterdam'daki Stedelijk Müzesi'nde 2013'te Kazimir Malevich ve Rus Avangart'ı sergilendi.
• Londra'daki Tate Modern, 2014'te Malevich: Rus Sanatının Devrimcisi'ni sergiledi.
• New York City, Yüzen Dünyalara ve Geleceğin Şehirlerine ev sahipliği yaptı. Lazar Khidekel'in dehası, Süprematizm ve Rus Avangard'ı., 2013.

Süprematizmle Bağlantılı Sanatçılar

• Kazimir Malevich
• El Lissitzky
• İlya Çaşnik
• Lazar Khidekel
• Anna Kogan
• Alexandra Exter
• Lyubov Popova
• Sergei Senkin

Referanslar ve Kaynaklar

Referanslar

Kaynaklar

• Malevich, Kasimir. Objektif Olmayan Dünya. Howard Dearstyne tarafından A. von Riesen'in Malevich'in orijinal Rusça el yazmasının 1927 tarihli Almanca çevirisinden çevrilmiştir. Paul Theobald and Company, Chicago, 1959.
• Gray, Camilla. Sanatta Rus Deneyi. Thames ve Hudson, 1976.
• Aferin Mel. Soyut Sanat. Tate Yayıncılık, 2001.
• Marcade, Jean-Claude. "Süprematizm nedir?" Sergi kataloğunda Kasimir Malewitsch zum 100. Geburtstag. Galerie Gmurzynska, Köln, 1978.

Marcadé, Jean-Claude. "Malevich, Resim ve Yazma: Süprematist Felsefenin Gelişimi Üzerine." Kazimir Malevich'te: Süprematizm. Guggenheim Müzesi, 17 Nisan 2012 [Kindle Sürümü].

• Jean-Claude Marcadé, "Malevich, Resim ve Yazma: Süprematist Bir Felsefenin Gelişimi Üzerine", Kazimir Malevich: Süprematizm, Guggenheim Müzesi, 17 Nisan 2012 [Kindle Sürümü]
• Marcade, Jean-Claude. "Süprematizm Üzerine Bazı Açıklamalar." Ve Martineau, Emmanuel. "Bir 'Suprema' Felsefesi." Sergi kataloğunda Suprematizm. Galerie Jean Chauvelin, Paris, 1977.
• Lamac, Miroslav ve Juri Padrta. "Süprematizm Fikri." Sergi kataloğunda Kasimir Malewitsch zum 100. Geburtstag. Galerie Gmurzynska, Köln, 1978.
• Khidekel, Lazar ve Süprematizm. Regina Khidekel, Charlotte Douglas, Magdolena Dabrowsky, Alla Rosenfeld, Tatiana Goriatcheva ve Constantin Boym tarafından. Prestel Yayıncılık, 2014.
• Khan-Magomedov, S. O. Lazar Khidekel (Rus Klasik Avangard serisinin yaratıcıları). M., 2008.
• Efimova, Alla. Süprematizmden Kurtulmak: Lazar Khidekel. Judah L. Magnes Müzesi, Berkeley, Kaliforniya, 2004.
• Khan-Magomedov, S.O. Sovyet Tasarımının Öncüleri. Galart, Moskova, 1995.
• Khan-Magomedov, Selim ve Regina Khidekel. Lazar Markovich Khidekel. Süprematizm ve Mimarlık. Leonard Hutton Galerileri, New York, 1995.
• Schatskikh, Alexandra. "Unovis: Yeni Dünyanın Merkez Üssü." Büyük Ütopya'da. Rus ve Sovyet Avangard'ı 1915–1932. Solomon Guggenheim Müzesi, 1992; Devlet Tretiakov Galerisi; Devlet Rus Müzesi; Schirn Kunsthalle, Frankfurt.
• Khidekel, Mark. "Lazar Khidekel'in Süprematizmi ve Mimari Projeleri." Mimari Tasarım 59, no. 7–8 (1989).
• Khidekel, Mark. Mimaride Süprematizm. L'Arca, İtalya, hayır. 27 (1989).
• Chan-Magomedow, Selim O. Pioniere der sowjetischen Architectur. VEB Verlag der Kunst, Dresden, 1983.
• Zhadova, Larissa A. Malevich: Rus Sanatında Süprematizm ve Devrim 1910–1930. Thames ve Hudson, Londra, 1982.
• Zhadowa, Larissa A. Suche und Experiment. Russische und sowjetische Kunst 1910 ila 1930. VEB Verlag der Kunst, Dresden, 1978.

• Wikimedia Commons'ta Süprematizm ile ilgili medya
• Vikisöz'de Süprematizm ile ilgili alıntılar
• Kazimir Malevich'in Süprematizm Manifestosu: Yeni ufuklar açan sanat manifestosundan çevrimiçi alıntılar.
• Süprematist Manifesto.