La Escuela del Río Hudson fue un movimiento artístico estadounidense de mediados del siglo XIX compuesto por pintores paisajistas cuya visión estética estuvo profundamente influenciada por el romanticismo. Inicialmente, las obras de arte presentaban predominantemente el valle del río Hudson y sus alrededores, abarcando Catskill, Adirondack y las Montañas Blancas.
Posteriormente, el alcance de las obras de artistas de segunda generación se amplió para abarcar otros lugares de Nueva Inglaterra, las Islas Marítimas, el oeste de los Estados Unidos y América del Sur.
Descripción general
Esta escuela de pintores de paisajes floreció entre 1825 y 1870, y con frecuencia se la conoce como la escuela "nativa", "estadounidense" o "Nueva York". La ciudad de Nueva York sirvió como su epicentro, con numerosos miembros manteniendo estudios en el Tenth Street Studio Building en Greenwich Village. El término Escuela del Río Hudson se atribuye al crítico de arte del New York Tribune Clarence Cook o al pintor paisajista Homer Dodge Martin. Aunque apareció impreso en 1879, el término se utilizó inicialmente de manera despectiva a lo largo de la década de 1870, debido a la disminución de la popularidad del estilo tras el ascenso de la escuela plein-air de Barbizon entre los patrocinadores y coleccionistas estadounidenses.
Las pinturas de la Escuela del Río Hudson encarnan tres temas centrales estadounidenses del siglo XIX: descubrimiento, exploración y asentamiento. Además, estas obras retratan el paisaje americano como un entorno pastoral, donde la humanidad y la naturaleza conviven armoniosamente. Los paisajes de la Escuela del Río Hudson presentan representaciones de la naturaleza realistas, meticulosamente detalladas y ocasionalmente idealizadas, contrastando con frecuencia serenas escenas agrícolas con la rápidamente menguante naturaleza salvaje del Valle de Hudson, que simultáneamente estaba ganando aprecio por su aspereza y sublimidad. En general, los artistas de la Escuela del Río Hudson percibieron el paisaje americano como una manifestación divina, aunque con distintos grados de convicción religiosa. Su sensibilidad artística estuvo influenciada por maestros europeos como Claude Lorrain, John Constable y J. M. W. Turner. Además, varios pintores estuvieron afiliados a la Escuela de Pintura de Düsseldorf y recibieron instrucción del artista alemán Paul Weber.
Fundador
Thomas Cole es ampliamente reconocido como el fundador de la escuela. En el otoño de 1825, viajó en un barco de vapor por el río Hudson, haciendo paradas en West Point y Catskill Landing. Luego se aventuró hacia el oeste, ascendiendo hacia las montañas Catskill orientales de Nueva York para crear los paisajes inaugurales de la región. Su trabajo recibió su reseña inicial en el New York Evening Post el 22 de noviembre de 1825. Originario de Inglaterra, Cole encontró inspiración en los vibrantes tonos otoñales del paisaje americano. Su colaborador cercano, Asher Brown Durand, emergió posteriormente como una figura importante dentro de la escuela. Los elementos temáticos clave de la Escuela del Río Hudson incluyeron el nacionalismo, la naturaleza y la propiedad. Además, los defensores del movimiento a menudo albergaban escepticismo con respecto a los rápidos avances económicos y tecnológicos de la época.
Segunda Generación
La segunda generación de artistas de la Escuela del Río Hudson surgió tras la prematura desaparición de Cole en 1848; Los miembros notables incluyeron al estimado alumno de Cole, Frederic Edwin Church, John Frederick Kensett y Sanford Robinson Gifford. Las obras de arte producidas por esta segunda generación se clasifican con frecuencia como ejemplos de luminismo. Kensett, Gifford y Church también contribuyeron decisivamente a la fundación del Museo Metropolitano de Arte de la ciudad de Nueva York.
Las obras más distinguidas de la segunda generación se crearon predominantemente entre 1855 y 1875. Durante esta época, artistas como Frederic Edwin Church y Albert Bierstadt alcanzaron una considerable celebridad. Ambos fueron influenciados por la Escuela de Pintura de Düsseldorf, donde Bierstadt estudió durante varios años. Miles de personas pagaron 25 centavos cada una para ver pinturas monumentales como Niagara y Los Icebergs. La escala monumental de estos paisajes no tenía precedentes en la pintura estadounidense anterior y sirvió como un poderoso recordatorio para los estadounidenses de las vastas, indómitas y magníficas regiones silvestres de la nación. Este período coincidió con el asentamiento del oeste americano, el inicio de la preservación de los parques nacionales y el establecimiento de espacios verdes urbanos.
Artistas femeninas
Un número notable de mujeres artistas estaban afiliadas a la Hudson River School. Susie M. Barstow, una alpinista entusiasta, describió los paisajes montañosos de Catskills y White Mountains. Eliza Pratt Greatorex, pintora nacida en Irlanda, logró la distinción como la segunda mujer ingresada en la Academia Nacional de Diseño. Julie Hart Beers realizó excursiones de dibujo por todo el valle del Hudson antes de establecer un estudio de arte en la ciudad de Nueva York con sus hijas. Harriet Cany Peale recibió instrucción de Rembrandt Peale, mientras que Mary Blood Mellen fue alumna y colaboradora de Fitz Henry Lane.
Legacy
La producción artística de la Hudson River School ha experimentado períodos intermitentes de renovado interés público. Después de la Primera Guerra Mundial, la escuela atrajo la atención, un fenómeno potencialmente atribuible a los sentimientos nacionalistas prevalecientes. Posteriormente, este interés decayó hasta la década de 1960, momento en el que la revitalización de la región del Valle del Hudson estimuló un compromiso renovado con el movimiento. Varias casas museo históricas y otros lugares están dedicados a la Escuela del Río Hudson, incluido el Sitio Histórico Estatal de Olana en Hudson, Nueva York; el Sitio Histórico Nacional Thomas Cole en Catskill; la casa museo histórica, la galería de arte y la biblioteca de investigación de la Fundación Newington-Cropsey en Hastings-on-Hudson, Nueva York; y la galería de arte John D. Barrow en Skaneateles, Nueva York.
Colecciones
Colecciones públicas
El Wadsworth Atheneum en Hartford, Connecticut, alberga una de las colecciones más extensas de pinturas de artistas de la Escuela del Río Hudson. Entre las propiedades destacadas del Atheneum se encuentran trece paisajes de Thomas Cole y once de Frederic Edwin Church, nativo de Hartford. Ambos artistas mantuvieron amistades personales con Daniel Wadsworth, el fundador del museo.
Otras colecciones
- Instituto de Historia y Arte de Albany en Albany, Nueva York
- Museo de Arte Arnot en Elmira, Nueva York
- Museo Berkshire en Pittsfield, Massachusetts
- Museo de Brooklyn en Brooklyn, Nueva York
- Galería de Arte Corcoran en Washington, DC
- Museo de los Puentes de Cristal en Bentonville, Arkansas
- Museo de Arte y Jardines Cummer en Jacksonville, Florida
- Instituto de Artes de Detroit en Detroit, Michigan
- Museo de Arte Fenimore en Cooperstown, Nueva York
- Centro de Arte Frances Lehman Loeb en Poughkeepsie, Nueva York
- Museo Fruitlands en Harvard, Massachusetts
- Museo Gilcrease en Tulsa, Oklahoma
- Museo Haggin en Stockton, California
- Museo del Río Hudson en Yonkers, Nueva York
- Museo Hunter de Arte Americano en Chattanooga, Tennessee
- Museo del Louvre en París, Francia
- Museo de Arte Lyman Allyn en New London, Connecticut
- Museo de Arte Mabee-Gerrer en Shawnee, Oklahoma
- Parque Histórico Nacional Marsh-Billings-Rockefeller en Woodstock, Vermont
- Museo Metropolitano de Arte en Manhattan, Nueva York
- Instituto de Artes Munson-Williams-Proctor en Utica, Nueva York
- Museo de Bellas Artes de Boston, Massachusetts
- Museo de Arte de White Mountain en Jackson, New Hampshire
- Galería Nacional de Arte en Washington, DC
- Museo de Newark en Newark, Nueva Jersey
- Fundación Newington-Cropsey en Hastings-on-Hudson, Nueva York
- Sociedad Histórica de Nueva York en Manhattan, Nueva York
- Sitio histórico estatal de Olana en Hudson, Nueva York
- Museo Rockwell en Corning, Nueva York
- San. Ateneo Johnsbury en St. Johnsbury, Vermont
- Museo Thyssen-Bornemisza en Madrid, España
- El Museo de Arte Heckscher en Huntington, Nueva York
- Museo de Bellas Artes de Virginia en Richmond, Virginia
- Museo de Arte de Worcester en Worcester, Massachusetts
- Ateneo Wadsworth en Hartford, Connecticut
Dentro de su edificio Gallery of Art, la Fundación Newington-Cropsey opera una biblioteca de investigación dedicada al arte de la Escuela del Río Hudson y sus practicantes, accesible al público con cita previa.
Artistas destacados
- Lista de artistas de la escuela del río Hudson
- Lista de pinturas de Thomas Cole
- Macchiaioli
- Arte de la Montaña Blanca
- Referencias
Referencias
Notas
Fuentes
- Paraíso americano: El mundo de la escuela del río Hudson. Nueva York: Museo Metropolitano de Arte. 1987. ISBN 978-0-87099-496-8.Visiones de la escuela del río Hudson: Los paisajes de Sanford R. Gifford. Nueva York: Museo Metropolitano de Arte. ISBN 978-0-300-10184-3.{{cite book}}: Mantenimiento de CS1: varios nombres en la lista de autores (enlace)
- Ferber, Linda S. La escuela del río Hudson: la naturaleza y la visión estadounidense. Sociedad Histórica de Nueva York, 2009.
- Sullivan, Mark W. La escuela del río Hudson: una bibliografía comentada. Metuchen, Nueva Jersey: Scarecrow Press, 1991.
- Wilmerding, John. Luz americana: el movimiento luminista, 1850-1875: pinturas, dibujos, fotografías. Washington, DC: Galería Nacional de Arte, 1980. ISBN 9780064389402. OCLC 5706999.
- La Escuela del Río Hudson, Galería de Arte Americana
- Descripción general del Servicio de Parques Nacionales de la escuela del río Hudson
- Colección de la escuela del río Hudson del Wadsworth Atheneum