Biedermeier

O período Biedermeier, que vai de 1815 a 1848 dentro da Confederação Alemã, marcou uma era significativa na arte e na cultura. Este período testemunhou a expansão das classes médias e uma mudança correspondente na produção artística em direção às suas preferências estéticas. Começando com o fim das Guerras Napoleônicas em 1815, terminou com o advento das Revoluções de 1848. Inicialmente emergindo na literatura popular, o termo posteriormente estendeu sua influência à arquitetura, ao design de interiores e às artes visuais.

O período Biedermeier foi uma era na arte e na cultura da Confederação Alemã entre 1815 e 1848, durante a qual a classe média cresceu em número e os artistas começaram a produzir obras apelando às suas sensibilidades. O período começou com o fim das Guerras Napoleônicas em 1815 e terminou com o início das Revoluções de 1848. O termo originou-se na literatura popular, antes de se espalhar para a arquitetura, design de interiores e artes visuais.

A designação "Biedermeier" tem origem no poeta fictício e comum Gottlieb Biedermaier [sic], personagem apresentado na publicação de Munique Fliegende Blätter (Folhas Voadoras). Predominantemente, este termo caracteriza os estilos artísticos acessíveis predominantes na literatura, música, artes visuais e design de interiores naquela época. Consistente com tendências culturais mais amplas, a estética do Biedermeier impactou posteriormente os movimentos artísticos posteriores.

Contexto Político

O período Biedermeier denota especificamente uma atmosfera cultural distinta e um conjunto de tendências que emergiram das condições sócio-políticas únicas da Europa Central durante esse período, em vez de abranger toda a época. Dois fatores principais impulsionaram o desenvolvimento deste período. Em primeiro lugar, a crescente urbanização e industrialização fomentou a ascensão de uma nova classe média urbana, gerando assim um novo público para empreendimentos artísticos. Em segundo lugar, a estabilidade política mantida sob Klemens von Metternich após as Guerras Napoleónicas e o Congresso de Viena proporcionou um ambiente propício.

Consequentemente, os artistas e a sociedade mudaram em grande parte o seu foco para temas domésticos e, pelo menos publicamente, assuntos não políticos. Autores, artistas visuais e compositores exploraram cada vez mais temas menos polêmicos. Esta ênfase na vida doméstica, especialmente entre a classe média em expansão, estimulou um florescimento significativo no design de móveis e na decoração de interiores.

Princípios Estéticos

Afeto, sensibilidade, moderação e modéstia representam valores-chave da classe média rica, frequentemente associados à era Biedermeier. O conceito de Biedermeier Gemütlichkeit significa a obtenção de um estado caracterizado tanto pelo aconchego quanto pela amabilidade.

Valores familiares

Os valores familiares durante o período Biedermeier espelhavam as normas sociais burguesas, com a dona de casa normalmente assumindo a responsabilidade pelo mobiliário interior e pela seleção do design. Às mulheres da classe média foi confiada a manutenção da coesão familiar e a socialização das crianças ocorria principalmente na esfera doméstica.

Contexto Literário

A designação Biedermeier surgiu inicialmente no discurso literário como o pseudônimo Gottlieb Biedermaier. Este nome de pluma foi adotado pelo médico rural Adolf Kussmaul e pelo advogado Ludwig Eichrodt para poemas que publicaram no semanário satírico de Munique Fliegende Blätter em 1850. Etimologicamente, o termo alemão bieder é traduzido como plain, enquanto Maier é um sobrenome burguês predominante.

Esses versos satirizou indivíduos característicos da época, retratando especificamente Samuel Friedrich Sauter, professor primário e poeta amador, como apolítico e pequeno-burguês. O nome composto foi derivado dos títulos de dois poemas: "Biedermanns Abendgemütlichkeit" (Conforto noturno de Biedermann) e "Bummelmaiers Klage" (Reclamação de Bummelmaier), ambos os quais Joseph Victor von Scheffel publicou no mesmo periódico em 1848.

O termo tem sido empregado como um descritor de época desde aproximadamente 1900.

Devido aos rigorosos controles de publicação e à censura oficial, os autores do Biedermeier focaram predominantemente em temas não políticos, como ficção histórica e vida rural. O discurso político era tipicamente restrito a ambientes domésticos privados, compartilhados entre conhecidos íntimos. Poetas Biedermeier proeminentes incluem Annette von Droste-Hülshoff, Friedrich Halm, Adelbert von Chamisso, Eduard Mörike e Wilhelm Müller; os três últimos são notáveis ​​​​por suas célebres adaptações musicais de Robert Schumann, Hugo Wolf e Franz Schubert, respectivamente. Adalbert Stifter, romancista e contista, também explorou temas consistentes com o movimento Biedermeier, particularmente evidentes em seu romance Der Nachsommer. O historiador Carl Emil Schorske observou que, "Para ilustrar e propagar seu conceito de Bildung, composto de piedade mundial beneditina, humanismo alemão e convencionalidade Biedermeier, Stifter deu ao mundo seu romance Der Nachsommer".

Em 1842, Jeremias Gotthelf publicou The Black Spider, uma obra alegórica incorporando temas góticos, que se destaca como sua criação mais famosa. Inicialmente recebendo atenção limitada, a narrativa é agora amplamente considerada pelos críticos como uma obra seminal que reflete a era Biedermeier e suas sensibilidades características.

Design de móveis e decoração de interiores

Biedermeier são altamente considerados por seu acabamento superior e conforto inerente. Inicialmente, as peças de Biedermeier do início do século XIX destinavam-se principalmente à exposição pública, com menos ênfase na conveniência pessoal ou no prazer privado. Uma característica distintiva dos estofos Biedermeier é a sua ampla incorporação de molas helicoidais. Esse estilo de mobiliário era frequentemente adquirido ou encomendado pela classe média abastada, simbolizando conforto e lazer.

O design de móveis Biedermeier de meados a tardio prenunciou o surgimento do historicismo e vários períodos de renascimento. As mudanças sociais, inicialmente originadas em França, transformaram posteriormente o modelo artesão-mecenas que caracterizou esta era do design, primeiro impactando os estados alemães e depois estendendo-se à Escandinávia. A expansão da classe média, uma consequência da Revolução Industrial britânica, influenciou vários designs Biedermeier, que adotaram a simplicidade da estética georgiana do século XIX, à medida que publicações de design circulavam pelos estados alemães e pelo Império Austríaco. Ambientes domésticos do século XIX. Distintamente, os móveis Biedermeier utilizavam madeiras locais facilmente acessíveis, como cerejeira, freixo e carvalho, em contraste com madeiras importadas caras, como o mogno.

Viena foi um centro significativo para a criação de designs distintos nesse período. Os móveis da fase anterior (1815-1830) exibiam uma inspiração mais austera e neoclássica, apresentando formas imaginativas que eram menos prevalentes na segunda metade do período (1830-1848), que foi notavelmente influenciada por numerosas publicações de estilo britânico. O estilo Biedermeier tem a distinção de ser o primeiro movimento de design do mundo originado na crescente classe média, anterior à época vitoriana e impactando principalmente as regiões de língua alemã.

Na Suécia, Jean-Baptiste Bernadotte, adotado pelo rei Carlos XIII, sem filhos, ascendeu ao trono em 1818 como Karl XIV Johan. O estilo sueco Karl Johan resultante, que tinha semelhanças com o Biedermeier, manteve seu caráter elegante e distintamente napoleônico ao longo do século XIX.

O mobiliário e o estilo de vida do Biedermeier foram destaque em exposições no Museu de Artes Aplicadas de Viena em 1896. O número considerável de participantes ficou profundamente cativado por esse estilo imaginativo e sua elegância inerente, levando a um significativo período de ressurgimento ou renascimento entre os marceneiros europeus. Este renascimento persistiu até o advento do estilo Art Déco. Além disso, Biedermeier influenciou vários estilos da Bauhaus, particularmente através de sua ênfase na filosofia da verdade dos materiais.

O período Biedermeier original terminou com as convulsões políticas de 1845-1848. Simultaneamente com as revoluções no historicismo europeu, os móveis produzidos nos últimos anos desta época começaram a adotar uma estética guilhermina ou vitoriana distinta.

A designação Biedermeier também se estende a um estilo específico de relógios fabricados em Viena durante o início do século XIX. Esses relógios eram caracterizados por linhas limpas e simples e uma estética leve e arejada, particularmente evidente nos reguladores vienenses dos estilos Laterndluhr e Dachluhr.

Arquitetura

A expansão demográfica e a urbanização do século XIX em toda a Europa promoveram o desenvolvimento da arquitetura Biedermeier, que se distingue pela sua utilidade funcional e elegância refinada.

Construído em 1808, o Geymüllerschlössel em Viena acolhe atualmente a coleção Biedermeier do Museu de Artes Aplicadas.

Legado arquitetônico

Durante a Alemanha guilhermina, os reformadores sociais consideraram a arquitetura Biedermeier um modelo exemplar para a cultura da classe média e iniciativas de reforma doméstica.

Durante a República de Weimar, a Alemanha enfrentou uma nova crise habitacional. Paul Schultze-Naumburg, um arquiteto neo-Biedermeier altamente estimado, postulou que a habitação contemporânea deveria imitar a arquitetura Biedermeier alemã de aproximadamente 1800. Paul Mebes posteriormente popularizou o estilo neo-Biedermeier, que obteve ampla aceitação entre os arquitetos alemães. Uma interpretação modernista da arquitetura neo-Biedermeier foi conceituada por Adolf Behne, Bruno Taut e Peter Behrens. Schultze-Naumburg e Heinrich Tessenow, no entanto, defenderam uma interpretação mais liberal da arquitetura Biedermeier, permitindo apenas uma modernização mínima.

O estilo arquitetônico polonês Świdermajer deriva seu nome de um jogo linguístico com Biedermeier.

Artes Visuais

Nas artes visuais, o estilo Biedermeier é frequentemente caracterizado pelo seu sentimentalismo e pela aparente falta de dinamismo. As pinturas de Biedermeier são notáveis por seu foco na vida cotidiana, muitas vezes evitando temas dramáticos ou heróicos.

Essa estética é exemplificada em vários gêneros, incluindo retratos (por exemplo, o Retrato da Família Arthaber de Friedrich von Amerling, 1837), paisagens (como as de Waldmüller ou Gauermann) e cenas de gênero que retratam eventos contemporâneos. (por exemplo, Controvérsia dos Cocheiros de Michael Neder, 1828). Consistente com o espírito moderadamente conservador e em grande parte apolítico do movimento e dos seus patronos, a pintura de Biedermeier evitou deliberadamente o comentário social radical predominante em outras correntes artísticas. No entanto, alguns trabalhos posteriores, como The Bookworm (c. 1850), incorporaram elementos de sátira suave.

Artistas proeminentes associados ao movimento Biedermeier incluem Carl Spitzweg (1808–1885), Ferdinand Georg Waldmüller (1795–1865), Henrik Weber (1818–1866), Josip Tominc (1780–1866), Friedrich von Amerling (1803–1887), Friedrich Gauermann (1807–1862), Johann Baptist Reiter (1813–1890), Peter Fendi (1796–1842), Michael Neder (1807–1882), Josef Danhauser (1805–1845) e Edmund Wodick (1806–1886), entre outros.

O Museu do Palácio Belvedere em Viena abriga atualmente a coleção mais extensa do mundo de vienenses. Pinturas de Biedermeier.

Música

Biedermeier encontrou sua expressão primária na extensa proliferação de publicações destinadas à execução musical nacional. A ampla disponibilidade de arranjos publicados, abrangendo trechos de ópera, Lieder alemães e peças sinfônicas selecionadas adaptáveis ​​para execução de piano por não profissionais, ressaltou a crescente acessibilidade da música durante esta época. Compositores notáveis ​​deste período incluem Beethoven, Schubert, Rossini, Weber, Mendelssohn, Chopin, Schumann e Liszt.

As reuniões conhecidas como Schubertiad, centradas no compositor Franz Schubert, serviam como fórum ou ponto de encontro clandestino para sociedades políticas secretas. Em contraste, a produção musical doméstica de Biedermeier era claramente despretensiosa e apolítica, apesar do clima político volátil da época. Até mesmo o discurso crítico sobre a música em si foi deliberadamente contornado.

Reavivamento Nacional Tcheco

A era Biedermeier coincidiu com o movimento de Renascimento Nacional Tcheco nas regiões de língua tcheca. Figuras literárias proeminentes deste período incluíram Božena Němcová, Karel Hynek Mácha, František Ladislav Čelakovský, Václav Kliment Klicpera e Josef Kajetán Tyl. Importantes pintores tchecos Biedermeier foram Josef Navrátil, Antonín Machek e Antonín Mánes. Os temas artísticos populares incluíam paisagens, naturezas mortas, pátios, cenas domésticas e retratos. Václav Tomášek contribuiu com composições líricas para piano e canções baseadas em versos patrióticos de escritores tchecos. Além disso, as influências de Biedermeier estenderam-se às artes aplicadas, notadamente em vidro, porcelana, moda, joias e design de móveis.

• Barea, Ilsa (1966, republicado em 1992), Viena: lenda e realidade, Londres: Pimlico. Capítulo 111, Biedermeier, pp. 111–188.
• Brown, Jane K., em Parsons, James (ed.), The Cambridge Companion to the Lied, Cambridge, 2004.
• Swales, Martin & Erika Swales, Adalbert Stifter: um estudo crítico, Cambridge: Cambridge University Press, 1984.

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