TORİma Akademi Logo TORİma Akademi
Peredvizhniki
Sanat

Peredvizhniki

TORİma Akademi — Resim / Sosyal Gerçekçilik

Peredvizhniki

Peredvizhniki

Peredvizhniki (Rusça: передви́жники, IPA: [pɪrɪˈdviʐnɪkɪ]), genellikle İngilizce'de The Wanderers veya The Itinerants olarak anılır, bir grup Rus gerçekçidir.

Peredvizhniki (Rusça: передви́жники, IPA: [pɪrɪˈdviʐnɪkɪ]), İngilizce'de alternatif olarak The Wanderers veya The Wanderers olarak da bilinir Itinerants, mevcut akademik kısıtlamalara meydan okumak için bir sanatçı kooperatifi kuran Rus gerçekçi sanatçılardan oluşan bir kolektif oluşturdu; bu kolektif daha sonra 1870 yılında Peredvizhniks olarak kısaltılan Gezgin Sanat Sergileri Topluluğu'na dönüştü.

Geçmiş

1863'te on dört öğrenciden oluşan bir grup Saint Petersburg'daki İmparatorluk Sanat Akademisi'nden ayrıldı. Bu öğrenciler Akademi'nin düzenlemelerini kısıtlayıcı olarak algıladılar ve fakültenin muhafazakar ilkelere bağlı kaldığını ve yüksek ve popüler sanat formları arasında katı bir sınır çizdiğini belirttiler. Sanatı demokratikleştirme arzusuyla hareket eden öğrenciler, özerk bir sanat topluluğu olan Petersburg Sanatçılar Kooperatifi'ni (Artel) kurdular. 1870 yılına gelindiğinde, bu organizasyonun yerini öncelikle Gezici Sanat Sergileri Derneği (Peredvizhniki) aldı; bu kuruluşun ikili hedefi, Rus sanatsal başarılarını taşra halkına yaymak ve halkın sanata olan beğenisini artırmaktı. Dernek özerk bir şekilde faaliyet gösterdi, devletin himayesinden kaçındı ve Moskova ve Saint Petersburg'dan bireylerin çağdaş yaşamlarını tasvir eden sanatı eyaletlerin her yerine yaydı.

Dernek, 1871'den 1923'e kadar St. Petersburg ve Moskova'da 48 gezici sergi düzenledi ve bunlar daha sonra diğer şehir merkezlerinin yanı sıra Kiev, Kharkov, Kazan, Oryol, Riga, Odessa'da sunuldu.

Edebiyat Eleştirmenlerinin Etkisi

Peredvizhniki, her ikisi de liberal ideolojilerin savunucusu olan edebiyat eleştirmenleri Vissarion Belinsky ve Nikolai Chernyshevsky'nin kamusal bakış açılarından ilham aldı. Belinsky, edebiyat ve sanatın sosyal ve ahlaki sorumluluk taşıması gerektiğini öne sürdü. Çoğu Slavofil gibi Çernişevski de serflerin özgürleşmesini hararetle savundu; bu hedefe en sonunda 1861 reformu aracılığıyla ulaşıldı. Basın sansürünü, serfliği ve idam cezasını Batı etkisinin tezahürleri olarak görüyordu. Siyasi faaliyetleri nedeniyle yetkililer, tezi de dahil olmak üzere eserlerinin yayınlanmasını yasakladı; yine de fikirleri sonuçta on dokuzuncu yüzyıl Rus sanat ortamına nüfuz etti. 1863'te, serflerin özgürleşmesinden kısa bir süre sonra Çernişevski'nin hedefleri, Rusya'nın kendine özgü, abartısız, kendine özgü bir güzelliğe sahip olduğu yönündeki yaygın Slavofil-popülist düşünceyi benimseyen ve bunu tuvale yansıtmak için yöntemler geliştiren Peredvizhniki aracılığıyla hayata geçirildi.

Resimlerin Konuları

Peredvizhniki, sıklıkla eşitsizlikleri ve adaletsizlikleri eleştirerek toplumsal varoluşun çok yönlü boyutlarını tasvir etti. Bununla birlikte, onların sanatsal çıktıları yalnızca yoksulluğu değil aynı zamanda halk yaşamının estetik niteliklerini ve yalnızca acıyı değil aynı zamanda karakterin dayanıklılığını ve gücünü de kapsıyordu. Peredvizhniki, hümanist sanatsal ifadeleriyle Rus aristokratik hiyerarşilerini ve otokratik yönetimini kınadı. Rus halkının kurtuluş hareketini sempatik bir şekilde aktardılar (örneğin, Ilya Yefimovich Repin'in Bir Propagandacının Tutuklanması, İtirafın Reddi ve Onu Beklemediler). Toplumsal-kentsel varoluşu resmettiler ve daha sonra halkı tasvir etmek için tarihi sanatı kullandılar (Vasily Surikov'un yazdığı Streltsy İnfazının Sabahı).

Peredvizhniki toplumu, gelişme dönemlerinde (1870-1890) tematik kapsamını genişleterek daha doğal ve kısıtlamasız görüntüler ekledi. Dönemin hakim koyu renk paletlerinden yola çıkarak daha açık bir kromatik aralığı ve daha sınır tanımayan bir teknik yaklaşımı benimsediler. İnsanın çevreyle olan bağlantısını vurgulayarak tasvirlerinde gerçeğe yakınlık sağlamaya çalıştılar. Dernek, ülkenin en yetenekli sanatçılarının çoğunu bir araya getirdi. Peredvizhniki'de Ukrayna, Letonya ve Ermenistan'dan sanatçılar vardı. Topluluk ayrıca Mark Antokolski, Vasili Vereshchagin ve Andrei Ryabushkin'in eserlerini de sergiledi. Eleştirmen ve demokrat Vladimir Stasov'un çalışmaları Peredvizhniki sanatının şekillenmesinde önemli bir rol oynadı. Pavel Mihayloviç Tretyakov bu sanatçıların eserlerini galerisinde sergileyerek önemli maddi ve manevi teşvik sağladı.

Baskın Tür Olarak Manzara

1870'ler ile 1880'ler arasındaki dönem, manzara resminde önemli bir gelişmeye tanık oldu. Peredvizhniki sanatçıları ağırlıklı olarak manzaralara odaklandı; Polenov gibi bazıları açık hava tekniğini kullandı. Ivan Shishkin ve Isaak Levitan yalnızca Rus manzaralarını tasvir ettiler; Shishkin hâlâ "Ormanın Şarkıcısı" olarak tanınmaya devam ederken, Levitan'ın eserleri derin duygusal yoğunluklarıyla övülüyor. Peredvizhniki hareketinin ardından, Rus manzarası ulusal bir sembol olarak hatırı sayılır bir önem kazandı.

Peredvizhniki sanatçıları, hem anavatanlarının doğal güzelliğini keşfetmek hem de halk arasında takdir ve koruma duygusunu geliştirmek için manzaralar oluşturdular. Isaak Levitan bu duyguyu şöyle ifade etti: "Rusya topraklarımızda öyle bir zarafet hayal ediyorum ki, taşan nehirler her şeyi canlandırıyor. Hiçbir ülke güzellik açısından Rusya'yı geçemez! Gerçek bir peyzajcı ancak Rusya'da ortaya çıkabilir." Peredvizhniki, çalışmaları aracılığıyla manzaralara farklı bir ulusal karakter kazandırdı ve Rus manzarasının uluslararası alanda tanınmasını sağladı. Sonuç olarak, onların manzaraları Rus ulusal kimliğinin sembolik temsilleri olarak hizmet ediyor.

Eserlerin Çoğaltılması

İllerden gelen ziyaretçilerin gezici sergilere katılımı zaman içinde istikrarlı bir şekilde artarken, asıl izleyici kitlesi kentli seçkinler arasında kaldı. Peredvizhniki resimlerinin ilk röprodüksiyonları yerel fotoğrafçılar tarafından üretilerek bu eserlerin popülerleşmesine ve sergilerde satın alınmasına katkıda bulunuldu. Niva dergisi bu sergilerle ilgili resimli makaleler yayınlayarak farkındalığı daha da artırdı. 1898'den itibaren derneğin peyzaj çalışmaları kartpostal sektörüne uyarlandı. Ayrıca çok sayıda şiir koleksiyonunda manzara resimleri yer aldı. O dönemin sıradan Rus vatandaşlarının çoğunun Moskova veya Saint Petersburg'a seyahat edemediği göz önüne alındığında, Rus sanatının yaygınlaşması, onları önemli bir dizi ulusal şaheserle tanıştırdı. Çağdaş yayıncılar, ulusal kimliğin görsel amblemleri olarak hizmet veren bu çoğaltmaları ders kitaplarında kullanmaya devam ediyor.

Yaratıcı Çıktıda Düşüş

Toplumun otoritesinin ve kamu etkisinin sürekli artmasıyla birlikte, hükümetin üyelerini baskı altına alma girişimleri sona erdi. Daha sonra çabalar, faaliyetlerini entegre etmeye ve Sanat Akademisi tarafından onaylanan eserlerin azalan prestijini artırmaya yönelikti. 1890'lara gelindiğinde Sanat Akademisi, Peredvizhniki sanatını müfredatına ve tarihi anlatılarına dahil etti ve sanatçıların etkisi ulusal sanat okullarında belirgin hale geldi.

Galeri

Üyeler

Önemli Peredvizhniki sanatçılar arasında şunlar yer alıyor:

Referanslar

Gezici Sanat Sergileri Derneği. Mektuplar ve Belgeler. 1869–1899. Cilt 1, 2. Iskusstvo Yayınevi, Moskova, 1987. (İlk olarak Rusça basılmıştır)

Çavkanî: Arşîva TORÎma Akademî

Bu yazı hakkında

Peredvizhniki nedir?

Peredvizhniki kavramı, temel özellikleri, kullanım alanları ve ilgili konular hakkında kısa bilgi.

Konu etiketleri

Peredvizhniki nedir Peredvizhniki hakkında bilgi Peredvizhniki ne işe yarar Peredvizhniki temel kavramlar Sanat yazıları Kürtçe Sanat

Bu konuda sık arananlar

  • Peredvizhniki nedir?
  • Peredvizhniki ne işe yarar?
  • Peredvizhniki neden önemlidir?
  • Peredvizhniki hangi konularla ilişkilidir?

Kategori arşivi

Sanat Yazıları ve Kürt Sanatı Koleksiyonu

Torima Akademi'nin Sanat kategorisinde, sanatın evrensel ve yerel boyutlarını keşfedin. Kürtçe sanatın zengin mirasıyla birlikte, görsel sanatlar, müzik teorisi, sanat akımları (Art Deco, Arte Povera gibi) ve sanatçı

Ana sayfa Geri Sanat