التشيكية Informel تتميز بأنها تيار فني من التجريد البنيوي التعبيري الذي نشأ من ظروف محلية معينة خلال أواخر الخمسينيات وأوائل الستينيات. تحدت هذه الحركة بشكل أساسي الإنتاج الفني السائد، ولا سيما الفن الرسمي المنقوص والجمالي، مما يمثل لحظة محورية في تاريخ الفن التشيكي. اعترف النقاد الدوليون بتميز هذه الأعمال، مشيرين إلى التمرد القوي الذي قام به ما يقرب من ثلاثين فنانًا طليعيًا، وهي ظاهرة غير مسبوقة في تشيكوسلوفاكيا. نشأ مصطلح "Informel" مع الناقد الفرنسي فالديمار جورج في عام 1945، وقد تم تبنيه ونشره لاحقًا من قبل الرسام ميشيل تابييه، ولا سيما في عنوان معرضه عام 1951، Signifiants de l´informel، الذي أقيم في استوديو بول فاكيتي. ومع ذلك، لا تشترك اللغة التشيكية Informel إلا في بعض التقنيات الإبداعية مع Informel الدولية، والتي تشمل، كما تصورها Enrico Crispolti، مجموعة متنوعة من التعبيرات الفنية من التاكية إلى التجريد الغنائي.
المصطلحات والتعريفات
تم صياغة مصطلح "التشيكي غير الرسمي" بأثر رجعي وتم تعريفه رسميًا فقط بالتزامن مع معرض عام 1991 والندوة المرتبطة به. خلال الستينيات، كانت التسمية التجريد البنيوي سائدة؛ ومع ذلك، ترى ماهولينا نيسليهوفا أن هذا المصطلح غير دقيق ومن المحتمل أن يكون مضللاً، نظرًا لأن "الهيكل" يشير عادةً إلى نظام منظم داخليًا. على العكس من ذلك، يتضمن Informel عناصر الصدفة ومظاهر المشاعر العفوية، ويجسد "مادة معبرة مضادة للرسم". إنه ينحرف عن الفن الإيمائي البحت، حيث يمتد تركيزه إلى ما هو أبعد من مجرد تضمين تعبير قوي في الشكل النهائي؛ وشملت المعايير الحاسمة أيضًا التلاعب الدقيق بالهياكل المادية وصقل التقنيات الفنية. هذا السعي وراء عمل نهائي وكامل ومكتفي بذاته، والذي يبدو أنه يتعارض مع الانفتاح المتأصل والفورية للعملية الإبداعية، متجذر في التقاليد الثقافية ويشكل سمة مميزة لـ Informel التشيكية، مما يعكس خصائص "المدرسة الوطنية". يعكس الهيكل المفصلي والمعقد التعقيد النفسي للفنان والأبعاد الروحية والأخلاقية للعمل. وفي سياق ما بعد الحرب، فإن التفكيك العلني للشخصية يعني في الوقت نفسه إعادة تأكيدها أو حتى تقديسها، وتحويل المادة المتضررة إلى استعارة للإنسانية الجريحة وجسد طقوسي يحمل وصمة العار. بمرور الوقت، برزت أعمال إنفورميل باعتبارها تعبيرًا فنيًا مناسبًا عن الحالة الفكرية والوعيية الإنسانية خلال فترات ما بعد الحرب والحرب الباردة، حيث تتصارع مع المخاوف الوجودية والذاتية العميقة.
كانت إحدى السمات المميزة لأعمال إنفورميل هي ضرورة حل الحدود التقليدية بين الرسم والنحت (خاصة الإغاثة) وتفكيك الأشكال التقليدية. وشمل ذلك استخدام أساليب متنوعة لإظهار المشاعر الداخلية جسديًا، وترميزها، وتوثيقها، وترسيخها. استكشف الفنانون الإمكانات التعبيرية للمادة وقاموا بتأليف صور من مواد متباينة امتدت إلى مساحة ثلاثية الأبعاد، وغالبًا ما يتم إزالتها من سياقاتها التقليدية أو تجريدها من وظائفها النموذجية. غالبًا ما تُعزى الأهمية إلى الفراغ المحيط بالعنصر المركزي. شملت العملية الإبداعية نفسها الكشف عن المادة والتعتيم عليها، وتشفيرها ضمن أنظمة معقدة من الشكل والدلالات، وبالتالي تكثيف التأثير العاطفي من خلال التركيب المادي. خلال المسعى الإبداعي الممتد، تم التلاعب بمواد اللوحة وعجنها وتفكيكها؛ تم وضع مواد متنوعة في طبقات، وحرقها، وتجزئتها، وإعادة تجميعها، مما أدى إلى ظهور قطع أثرية ذات جودة سحرية تقريبًا وتظهر طابعًا "باروكيًا" مميزًا. تضمنت المواد المستخدمة في إبداعات Informel الأشياء التي تم العثور عليها والتي تحمل علامات الزمن والتفاعل البشري، إلى جانب الورنيش الاصطناعي والرمل والمسامير والأسلاك والخيوط والألواح والخرق والأسفلت وشظايا الخشب. كان للأكرونيكس أهمية خاصة (أسيتات البولي فينيل، راتينج مُلين صناعيًا)، وهي مادة اصطناعية تم تطويرها حديثًا ونادرة والتي سهلت دمج العناصر المتباينة وبناء هياكل بارزة واضحة.
تميزت حركة "إنفورميل" التشيكية عن الحركات الفنية الأوروبية المماثلة، والتي اعتمدت على التأثير الجمالي للمواد الخام والهياكل ولكنها فقدت في نهاية المطاف مصداقيتها المتأصلة بسبب التطبيق المتكرر، من خلال إعطاء الأولوية لأسسها الوجودية العميقة. كان هذا النهج الفني، الذي يتميز بالبناء الدائم للصور وتفكيكها، بمثابة استجابة مباشرة للحقائق القاسية للعصر. لقد سعى إلى التعمق في الجوهر الأساسي للخلق، حيث يستلزم الظهور بطبيعته انحلال ما سبقه، وبالتالي يعكس الهشاشة المتأصلة في الوجود الإنساني. تحمل الأعمال الفنية بصمة خفية لسرديات المبدعين، وهم الأفراد الذين غالبًا ما كانوا موجودين على هامش الأعراف المجتمعية. وبدلاً من التصور المفاهيمي المجرد، كان مظهر الفكر الإبداعي يتضمن التعامل المباشر مع المواد المادية، وبالتالي مع الأرض نفسها. وفي ظل المناخ القمعي للديكتاتورية الشمولية، الذي تميز بتفاؤله الدعائي الفج، كان الملاذ الوحيد للفرد المميز هو النفي المطلق. هذا التعبير المادي التشيكي، الذي تم تفسيره على أنه شكل غامض من أشكال إيذاء الذات الرمزي، يوفر نظرة ثاقبة لهوة الموت والفراغ. افترض مؤرخ الفن جان كريز أن اللغة التشيكية إنفورميل تمثل شكلاً داخليًا من أشكال التعبيرية، حيث كان الموت بمثابة البوابة إلى عالم الاستقلال الذاتي المطلق والتحرر. خلال هذه الفترات المضطربة، كان لهذا التمرد الفني الراديكالي في كثير من الأحيان خسائر فادحة، تجلى في تراجع إرادة الحياة، وهو ما تجسد بشكل مأساوي في الوفاة المبكرة لأنطونين توماليك (1939-1968) وفلاديمير بودنيك (1924-1968)، والوفاة المفاجئة لجيري بالكار (1929-1968). على العكس من ذلك، جادل شيفتشيك بأن الخلق الغامض للأشياء، جنبًا إلى جنب مع الطقوس المصاحبة له، والسعي إلى السمو والصقل الجمالي، يقدم وسيلة للخلاص من المأساة وإعادة الارتباط مع ضمان نظام روحي أعلى، وبالتالي يمثل تأكيدًا للحياة.
يمكن للعمل الفني، الذي يعمل كرمز لمواجهة عالم مغترب، أن يجسد إما عودة النماذج الأسطورية أو لفتة نشطة تبرز الإطار المعرفي الشخصي وتوضحه. في التعبيرات الفنية غير التصويرية، والتي تفتقر بطبيعتها إلى مكونات بصرية حسية يمكن تمييزها، يعتمد نقل المعنى (أو توثيق الحالة النفسية للفنان) على نظام من الرموز والعلامات. تقاوم هذه العناصر فك الرموز المباشر، وتتطلب بدلاً من ذلك فهمًا حسيًا وغير واعي. إن ذروة العمل الفني تعني، بالنسبة للفنان، اختتام عملية تحديد الهوية التي لا يمكن تكرارها ولا تخضع لإعادة تفسير. باعتباره كائنًا مصورًا، فإن العمل الفني يعزز الأبعاد الموضوعية والروحية للعالم من خلال ظاهرة يستفز وجودها بعيد المنال عقلانيًا المشاهد ويجبره على البحث عن معنى وأهمية أعمق. تمتلك مثل هذه الأعمال جاذبية مميزة تكاد تكون سحرية، مما يجعل من المستحيل مواجهتها دون ملاحظة أو عدم التأثر بوجودها. تُظهر الإبداعات داخل Czech Informel تقاربًا قويًا، وتتميز بلوحة الألوان العميقة أحادية اللون والتصور الصارم للهياكل المادية التعبيرية.
تلخص الحركة الفنية المعروفة باسم "Czech Informel" الخصائص الأساسية للفن التشيكي، بما في ذلك جوانبه المفيدة وغير الضارة. لاحظ ميلان كنيزاك وجود تشابه بين الفن التشيكي غير الرسمي والفن التشيكي من النصف الأخير من القرن التاسع عشر، لا سيما في شدة الرثاء المشتركة بينهما، والأدبية الواضحة، والشكل المميز للوطنية "المادية".
معلومات التصوير الفوتوغرافي
يمكن اعتبار التصوير الفوتوغرافي غير التصويري، الذي يتميز بتصويره لللاشكل والعشوائية والفوضى، بمثابة مقدمة للرسم والنحت غير الرسمي. يظهر هذا النمط عندما يقوم المصورون عمدًا بإزالة السياق والتوجه المكاني من خلال تأطير الموضوعات بشكل وثيق. ومن المفارقات أن التصوير الملموس للمادة غالبًا ما يؤدي إلى زيادة التجريد، مما يعكس الأنسجة غير التصويرية الموجودة في اللوحات. تظهر الجدران في كثير من الأحيان كمواضيع فوتوغرافية، مما يقارن بين الأنظمة الشمولية والبيئات السجنية. تتلاقى التأثيرات السريالية مع الفكر الوجودي حول موضوع الموت السائد، والذي يتجلى في موضوعات مثل شواهد القبور، واللوحات التذكارية، والفتحات المحترقة، والمناظر الطبيعية المقفرة لساحات الخردة والمقابر المادية. يتم توضيح هذا التفاعل الديناميكي بين الاختراق الداخلي والضغط الخارجي بصريًا من خلال التركيز على الطبقات والتقشير والشقوق والشقوق والانتفاخات ونتوءات أسطح المواد. إن جمالية التفاهة، التي، في أقصى حالاتها، ترفع العدم اللامبالي إلى موضوع جمالي، تعود أصولها أيضًا إلى السريالية. إن رسالة Informel الإنسانية والحتمية الأخلاقية، النابعة من القلق العميق والتهديدات المتصورة، تدعو إلى الشجاعة لمواجهة الظروف الاجتماعية الصعبة والقيام بمخاطر شخصية كبيرة. علاوة على ذلك، كانت الوجودية بمثابة دفاع فلسفي عن النزعة الفردية ضد الجماعية التي تفرضها الدولة.
يشتمل أحد الجوانب المميزة للتصوير الفوتوغرافي Informel على التلاعب التجريبي بمستحلبات الصور الفوتوغرافية، مما يؤدي إلى إنشاء أنسجة صناعية بالكامل. تشمل الأمثلة البارزة fokalks لميلوش كوريتشك، إلى جانب أعمال مختارة لميروسلاف هاك، وČestmír Janošek، وBěla Kolářová.
التاريخ
يمثل ظهور حركة التجريد الهيكلي التشيكية الأصيلة حوالي عام 1959-1960 ظاهرة فريدة في تاريخ الفن التشيكي. قدم هذا التيار الفني، الذي يتميز بتماسكه الفني والأخلاقي، درجة من الراديكالية التي كانت غائبة سابقًا عن الفن التشيكي.
شمل الفن التشيكي غير الرسمي فترة قصيرة ومحددة بدقة وشارك في مجموعة محدودة من الفنانين، في المقام الأول الطلاب أو الخريجين الجدد من أكاديمية الفنون الجميلة. يحدد أليش فيسيلي مبدأً أساسيًا مشتركًا: رفض الرسم التقليدي والميل نحو التجريد التعبيري الإيمائي. امتدت التأثيرات الهامة إلى ما هو أبعد من المجال الفني، بما في ذلك الأعمال الأدبية لفرانز كافكا، وألبرت كامو، وجيمس جويس، ولاديسلاف كليما، بالإضافة إلى كتابات صموئيل بيكيت العبثية. تتألف الإلهامات الموسيقية من مؤلفات مسلسلة ودقيقة لكارلهاينز ستوكهاوزن وكرزيستوف بينديريكي، والموسيقى الإلكترونية لإدجارد فاريز. علاوة على ذلك، فإن التقدم في الفيزياء والرياضيات، وخاصة أعمال هايزنبرغ ووينر، لعب دورًا أيضًا. على الرغم من معرفتهم المجزأة بالفن العالمي، فقد أدرك الفنانون التشيكيون تقاربهم مع الفن الوحشي لجان دوبوفيه. كانوا على دراية بتركيبات ألبرتو بوري من أكياس الجوت المخيطة، والأنسجة التجريدية لجان فوترييه ومانولو ميلاريس، واللوحات المادية لأنطوني تابيس، والنقوش المعدنية لزولتان كيميني، والمنحوتات لإدواردو باولوزي، ولين تشادويك، وكينيث أرميتاج. إلهام إضافي مستمد من المشهد الحضري المهمل والمتهالك والكئيب في براغ في الخمسينيات.
ظهرت هذه الظاهرة الفنية بشكل عضوي بين مجموعة صغيرة من الأفراد، لا يجمعهم برنامج رسمي بل إحساس روحي مشترك. رفض أسلاف الحركة بشدة كلًا من المبادئ الأيديولوجية الزائفة لـ "الواقعية الاشتراكية" - التي فرضت تصوير الواقع بأسلوب خفيف وجديد وألوان مبهجة - والإنتاج المعاصر السائد من المشتقات الانطباعية والوحشية المخففة، فضلاً عن الاتجاهات الحداثية المكبوتة التي عززتها مجموعات مثل Máj 57، Trasa، أو UB 12. في الجو المكثف لتلك الحقبة، تم إثبات أصالة الحركة إلى حد كبير خلال الفترة القصيرة بين معرضين خاصين بعنوان "المواجهة": الأول أقيم في مارس 1960 في استوديو جيري فالينتا، والثاني في أكتوبر 1960 في استوديو أليش فيسيلي. خلال صيف عام 1960، تم تنظيم معرض مرتجل في استوديو جيري فالينتا للنقاد الدوليين الذين كانوا يزورون براغ في طريقهم من مؤتمر AICA في بولندا. ونتيجة لذلك، ظهرت عدة مقالات تناقش ظاهرة Informel التشيكية في مجلات أجنبية بارزة.
المعارض العامة التي أقيمت في عام 1964 في معرض نوفا سين (المعرض د) وفي عام 1965 في ألشوفا سين يو بي لخصت إلى حد كبير واختتمت المرحلة الديناميكية لهذه الفترة الفنية. بعد ذلك، ظهر أسلوب متميز، حول الأسلوب الإيمائي الخام الأولي إلى زخرفة جمالية. تم لاحقًا تحويل الأسس السريالية لـ Informel إلى أسطورية من قبل المنظرين، الذين وصفوا الجوانب الفريدة للعمل المنزلي بأنها تقليد رومانسي، غني بالرموز والحصرية الغريبة. بحلول منتصف الستينيات، كان جميع الفنانين من الجيل التأسيسي لـ Informel التشيكية قد انتقلوا مرة أخرى إلى التصوير التشكيلي أو الطرائق الفنية الأخرى. ومع ذلك، فإن الخامة المتأصلة في Informel مهدت الطريق للفن الطليعي في الستينيات، والذي يتضمن عناصر مثل الدادائية الجديدة، والحرفية، وفن البوب، والفن التشكيلي، والاتجاهات البنائية، وفن الحركة، والشكل الجديد، وجمالية ما بعد السريالية لـ "الغرابة".
في حوالي عام 1965، ظهر جيل أصغر سنًا، انخرط بشكل سطحي في الجمالية السريالية بدون محتوى حقيقي أو العمق الروحي، واستبدال التجربة الوجودية العميقة باستعارة تافهة. لم يكن تبنيهم للفن غير التصويري مدفوعًا بالرغبة في التعبير الجديد، بل كان يمثل احتضانًا رسميًا للغة مجردة أو محاولة متناقضة لنقل موضوعات راسخة من خلال الأساليب المعاصرة.
الفنانون
يُعرف جان كوبلاسا بأنه الشخصية التأسيسية والمنظم لحركة المواجهات؛ استضاف الاستوديو الخاص به المعرض الافتتاحي غير الرسمي لأعماله، الذي تم إنشاؤه خلال الأشهر الأربعة السابقة، في يونيو 1959. يتألف الفصيل الراديكالي من التشيك Informel من فنانين شاركوا في المعرضين الأوليين للمواجهات: زدينيك بيران، فلاديمير بودنيك، Čestmír Janošek، جان كوبلاسا، أنتونين مالك، أنتونين توماليك، جيري. فالينتا، وأليس فيسيلي، وزبيشيك سيون. تلقى ميكولاش ميديك وإميلا ميدكوفا أيضًا دعوات لحضور معارض Konfrontace لكنهما رفضا المشاركة.
خلال الستينيات، انجذبت مجموعة كبيرة من الفنانين نحو التجريد وكانت تنوي تشكيل مجموعة المواجهة، بما في ذلك جيري بالكار، زدينيك بيران، فاتسلاف بوستيك، فلاديمير بودنيك، وهوغو. ديمارتيني، بيدريتش دلوهي، جان هندريش، جوزيف إستلر، جيري جانيتشيك، تشيستمير يانوشيك، أولغا كارليكوفا، جان كوبلاسا، جيري كولار، بيلا كولاروفا، جيتكا كولينسكا، جان كوتيك، كاريل كوكليك، أنتونين مالك، كاريل ماليش، بافلا موتنيروفا، ميكولاس ميديك، إميلا ميدكوفا، جيري مرازيك، لودميلا بادرتوفا، روبرت بيسين، زبينك سيكال، زبيشيك سيون، فاسلاف تيكال، أنتونين توماليك، جيري فالينتا، فلاديمير فاسيشيك، أليش فيسيلي، ماريان أوندرليك، ويوراي كوتشيش. ضمت هذه الدائرة أيضًا المنظرين أنتونين هارتمان، ويان كريز، وبوهومير مراز، ولودميلا فاشتوفا، وداليبور فيسيلي.
على الرغم من أن الفن التجريدي التشيكي في الستينيات كان له سوابق سابقة، إلا أنه لا يوجد نسب مباشر يربطه بـ Informel التشيكية. على سبيل المثال، نشأت الأعمال التجريدية المعزولة من الأربعينيات من القرن الماضي في السريالية، والتي يمثلها فنانون مثل توين، وجوزيف إستلر، ومجموعة را. يمكن أيضًا تمييز العناصر المجردة في أعمال زدينيك ريكر، وبرافوسلاف كوتيك، ويان كوتيك. بين عامي 1954 و1959، قدم فلاديمير بودنيك إمكانيات تعبيرية جديدة للفن التشيكي من خلال مطبوعاته "النشيطة" و"الهيكلية". كما أظهر أعضاء إضافيون في مجموعة المواجهة، بما في ذلك إيستلر وكوتيك وتيكال، استمراريتهم مع التطورات الفنية في الخمسينيات. في أواخر الخمسينيات والستينيات من القرن الماضي، أنتج فنانون مثل جان كوبيتشك، ويان كوبلاسا، وستمير يانوشيك، وجيري بالكار، وروبرت بيسن نماذج أحادية مجردة ولوحات تاكستيكية أو مصبوبة.
أثر التجريد البنيوي الجذري بشكل كبير على مجموعة متنوعة من الفنانين؛ بعيدًا عن المشاركين الأوائل في المواجهات، تم اعتماد الأسلوب غير الرسمي في أوائل الستينيات من قبل شخصيات مثل كاريل نيبراس، بيدريش دلوهي، ياروسلاف فوزنياك، بافيل نسليها، ناديدا بليسكوفا، ياروسلاف هوفاديك، ميلوسلاف هلادكي، بيتر باريش، دانا بوشناروفا، ياروسلاف شيريتش، جان. ستيكليك، إيفا يانوشكوفا، جيمس جانيتشيك، جان سفانكماجير، جان هلاديك، فلاديمير سوشانيك، لوبومير بريبيل، وهوغو ديمارتيني. كما شارك في معارض المواجهة العديد من المصورين، بما في ذلك ستانيسلاف بينك، وستمير كراتكي، وكاريل كوكليك. علاوة على ذلك، امتدت الجمالية غير الرسمية إلى أعمال مثل فيلم التخرج لفاتسلاف ميرغل، والذي استخدم الرسوم المتحركة للكتل غير المتبلورة. تردد صدى القوة القوية والمبطلة للتجريد البنيوي بعمق في سلوفاكيا، مما أدى إلى المواجهة الافتتاحية التي أقيمت في براتيسلافا عام 1961 في استوديو جوزيف يانكوفيتش. لعب إدوارد أوفتشيك وميلوش أورباسيك دورًا أساسيًا في بدء المعارض غير الرسمية اللاحقة، المعروفة باسم مواجهات براتيسلافا.
في عام 1965، حدد زدينيك فيليكس بودنيك، ومديك، وإيسلر، وبيسين كشخصيات تأسيسية للحركة. وفقًا لفيليكس، تباينت دائرة Informel الأصلية لاحقًا إلى تيارين متميزين. أدى التيار الأول، الذي يتميز بالتجريد البنيوي الجذري، إلى تطوير الأشياء البارزة الأصلية (على سبيل المثال، مالك، توماليك) والتجمعات (على سبيل المثال، فيسيلي)، أو انتقل إلى الفن التصويري (على سبيل المثال، كوبلاسا، فالينتا، سيون). على سبيل المثال، قام تشيستمير يانوشيك بدمج عناصر الدادائية الجديدة وفن البوب في ممارسته الفنية. يشمل التيار الثاني الفنانين المرتبطين بنزعة خيالية (على سبيل المثال، نيبراس، دلوهي، فوزنياك)، الذين استلهمت أعمالهم من التقاليد السريالية ليانوشيك، ستيرسكي، توين، وتيكال. بودنيك، وبالكار. بعد غزو حلف وارسو لتشيكوسلوفاكيا، هاجر العديد من الفنانين، بما في ذلك كوبلاسا، وفالينتا، وماليك، وسيكال، وكوتيك، وستمير يانوشيك، وإيفا يانوشيك، وهوفاديك. كان روبرت بيسين وبافلا موتنيروفا قد غادرا تشيكوسلوفاكيا بالفعل قبل عام 1965. وقد اعتبر النظام هؤلاء الفنانين الذين بقوا في تشيكوسلوفاكيا غير مرغوب فيهم وتم إخضاعهم للمنفى الداخلي.
المعارض
- مارس 1960، استوديو جيري فالينتا - يضم زدينيك بيران، وفلاديمير بودنيك، وستمير يانوشيك، ويان كوبلاسا، وأنطونين مالك، وأنطونين توماليك، وجيري فالينتا، وأليس فيسيلي، والضيف الإيطالي غيدو بياسي.
- أكتوبر 1960، استوديو أليش فيسيلي - يضم فلاديمير بودنيك، وستمير يانوشك، ويان كوبلاسا، وفاسلاف كريجيك، وأنطونين مالك، وزبيشيك سيون، وأنطونين توماليك، وجيري فالينتا، وأليس فيسيلي، والمصورين ستانيسلاف بينك. كاريل كوكليك، وجيري بوتا.
- 1962 Argumenta I.، Galerie sztuki nowocesnej Krzywe Koło، وارسو - يضم جيري بالكار، وفلاديمير بودنيك، وجوزيف إستلر، ويان كوبلاسا، وميكولاش ميديك، وأليس فيسيلي، وروبرت بيسن؛ وكان من بين المشاركين البولنديين ماريان بوغوش، وزبيغنيف دوباك، وستيفان جيروفسكي، وبرونيسلاف كيرزكوفسكي، وإدوارد كراسينسكي، وهيلاري كريزستوفياك، وألفريد لينيكا، وتيريزا باغوسكا، وهنريك ستازيفسكي، وجيرزي تشورزيفسكي، وراجموند زيمسكي.
- 1964 المعرض د، معرض نوفا سين – يضم جيري بالكار، وفلاديمير بودنيك، وجوزيف إستلر، وستمير يانوشيك، ويان كوبلاسا، وميكولاس ميديك، وكاريل نيبراس، وروبرت بيسن، وزبينيك سيكال، وجيري فالينتا، وأليش. فيسيلي.
- 1965 Konfrontace III، Alšova síň - Umělecká beseda - يضم فلاديمير بودنيك، وميلوسلاف هوتوفي، وجيمس جانيتشك، وستمير يانوشيك، وأنطونين مالك، وبافيل نيسليها، وزبيشيك سيون، وأنطونين توماليك، وجيري فالينتا، والمصورون ستانيسلاف بينك، وستمير كراتكي، وكاريل كوكليك.
- 1991 تشيسكي غير رسمي. Průkopníci abstrakce z Let 1957-1964 / التشيكية Informel. رواد التجريد 1957-1964، قاعة المدينة القديمة، براغ.
- 1991 أنتونين توماليك: Výběr z díla 1957 - 1968 / الأعمال المختارة 1957 - 1968، قاعة المدينة القديمة، براغ.
- 1991 تشيسكي غير رسمي. Structurální fotografie, okruh bratislavských konfrontací a autoři mimo hlavní فخور / التشيكية Informel. التصوير الإنشائي، وحلبة المواجهة في براتيسلافا، والمؤلفون خارج التيار الرئيسي، معرض فاتسلاف سبالا، براغ.
- 2015 أبلغ عن jeho přesahy. Výstava z depozitáře / Informel وتداخلاتها. معرض من الوديع بقاعة الفنون الجميلة بالشاب
- 2016 Informel - 60. léta ze sbírek Galerie výtvarného umění v Ostravě / Informel - الستينيات من مجموعات معرض الفنون الجميلة في أوسترافا.
الأعمال المختارة
المراجع
ملاحظات
المصادر
- دريجي، فرانتيشيك، وبرتراند شميت (محررون). جان شفانكماير، إيفو بورش. *أبعاد الحوار – بين السينما والفنون الجميلة*. Řevnice: أربور السيرة الذاتية، 2012. 508 صفحة. رقم ISBN 9788074670169.
- سبيلمان، بيتر (محرر). *Informel ومجموعة كوبرا من مجموعات متحف بوخوم*. دو برنو، SGVU الشاب، 1998. ISBN 80-7009-096-0.
- نيسليهوفا، ماهولينا (محرر). *رسالة تعبير آخر: مفهوم الفن غير الرسمي في الفن التشيكي في الخمسينيات والنصف الأول من الستينيات*. دار نشر BASE، Artefact، براغ، 1997. ISBN 80-902481-0-1 (BASE)، ISBN 80-902160-0-5 (ArteFACT).
- جودلوفا، ماري (محرر). *النقاط المحورية للنهضة: الفن التشيكي 1956-1963*. معرض مدينة براغ، معهد أكاديمية العلوم في جمهورية التشيك، 1994. ISBN 9788070100295.
- نيسليهوفا، ماهولينا (محرر). *إنفورميل التشيكية: رواد التجريد 1957-1964*. 268 ص. معرض عاصمة براغ، SGVU Litoměřice، 1991.
- *Informel: وقائع الندوة*. أكاديمية الفنون الجميلة براغ 1991.
- شميجكال، فرانتيشك. "المواجهة 1960." *تفار* لا. 2 (1964): 26-27.
- أشتون، دور. *الشاطئ المجهول: رؤية للفن المعاصر*. 265 ص. ليتل، براون، بوسطن، 1962.
الأطروحة
- جيراسكا، كارولينا. "التأثيرات الفنية الإضافية على Informel التشيكية: الجماليات وحالة جيري فالينتا." رسالة ماجستير، FF MUNI برنو، 2021.
- جان سوتشيك، التشيكي Informel (مع أمثلة للأعمال)
- نظام المعلومات abART: Informel