TORIma Academy Logo TORIma Academy
الفنون

دي ستيجل (De Stijl)

TORIma أكاديمي — صورة / معمارية / تصميم

دي ستيجل (De Stijl)

دي ستيجل (بالهولندية: [də ˈstɛil]؛ 'The Style') كانت حركة فنية هولندية تأسست عام 1917 على يد مجموعة من الفنانين والمهندسين المعماريين المقيمين في لايدن (ثيو فان…

شكلت De Stijl، المترجمة "الأسلوب" من الهولندية (، الهولندية: [də ˈstɛil])، حركة فنية هولندية تأسست عام 1917. يتألف مؤسسوها من مجموعة من الفنانين والمهندسين المعماريين المقيمين في لايدن (ثيو فان دوسبرغ، جي جي بي عود)، فوربورغ (فيلموس هوزار، جان ويلس)، ولارين (بيت موندريان، بارت فان دير ليك).

De Stijl (, بالهولندية: [dəˈstɛil]; 'The Style') هي حركة فنية هولندية تأسست عام 1917 على يد مجموعة من الفنانين والمهندسين المعماريين المقيمين في لايدن (ثيو فان دوسبرغ، جي جي بي عود)، فوربورغ (فيلموس هوزار، جان) Wils) ولارين (بيت موندريان، بارت فان دير ليك).

تشير التسمية De Stijl أيضًا إلى دورية يحررها الموسوعي الهولندي ثيو فان دوسبرغ (رسام ومصمم وكاتب وشاعر وناقد)، والتي كانت بمثابة الوسيلة الأساسية لنشر المبادئ النظرية للمجموعة. بعد فان دوسبورغ، شملت الشخصيات الرئيسية داخل الحركة الرسامين بيت موندريان، وفيلموس هوزار، وبارت فان دير ليك؛ المهندسين المعماريين ج.ج.ب. عود، جان ويلس، جيريت ريتفيلد، وروبرت فانت هوف؛ النحات والرسام جورج فانتونجيرلو؛ والشاعر والكاتب أنتوني كوك.

كانت النظرية الفنية الأساسية التي تقوم عليها مساعي المجموعة تسمى في البداية Nieuwe Beelding بلغتها الأم الهولندية، وتم تحويلها لاحقًا إلى Neoplasticism باللغة الإنجليزية. تم توسيع هذا الإطار النظري لاحقًا ليشمل مبادئ المدرسة الابتدائية.

المبادئ الأساسية والعوامل المؤثرة

لقد أوضح بيت موندريان المبادئ الأساسية للأورام في مقالته المبدعة، "البلاستيكية الجديدة في الفن التصويري". وافترض أن "هذا المفهوم التشكيلي الجديد سوف يتجاهل خصوصيات المظهر، أي الشكل واللون الطبيعيين. وبدلاً من ذلك، يجب أن يكمن تجلياته في تجريد الشكل واللون، وتحديداً من خلال الخط المستقيم واللون الأساسي المحدد بدقة." وبالتالي، اقتصرت ممارسة موندريان الفنية على الألوان الأساسية وغير الألوان، والمربعات والمستطيلات، والخطوط المستقيمة أو الأفقية أو العمودية حصريًا. تبنت حركة دي ستيل هذه المبادئ في البداية حتى عام 1924 تقريبًا، وعندها انحرفت عن مبادئ معينة، واعتمدت الابتدائية. وقد دمج هذا النهج اللاحق الخطوط القطرية الديناميكية، وسمح للألوان بإضفاء حيوية أكبر على الأعمال الفنية، وتجنب العلاقات التركيبية المتناغمة والمتوازنة.

من المفترض أن تسمية De Stijl مشتقة من عمل جوتفريد سمبر، Der Stil in den technischen und tektonischen Künsten oder Praktische Ästhetik (1861–1863). يقترح كيرل أن هذا المصدر تم تفسيره خطأً على أنه يؤيد المادية والوظيفية.

Nieuwe beelding، أو Neoplasticism، تصور نفسها على أنها تتجاوز المظاهر سريعة الزوال للظواهر الطبيعية لتأسيس علاقة عميقة بين المشاهد وجوهر الواقع الثابت. لم يكن يُنظر إلى هذه الحقيقة على أنها حقيقة ملموسة بقدر ما كانت بمثابة رؤية روحية جوهرية. في البداية، دافع دي ستيجل عن هذه البساطة العميقة والتجريد في كل من المجالات المعمارية والتصويرية، مستخدمًا بشكل حصري الخطوط الأفقية والرأسية المستقيمة والأشكال الهندسية المستطيلة. وكان معجمها الفني يقتصر على الألوان الأساسية – الأحمر والأصفر والأزرق – والقيم الأساسية الثلاث: الأسود والأبيض والرمادي. تجنبت التراكيب التناسق عمدًا، وحققت التوازن الجمالي من خلال النشر الاستراتيجي للمعارضة. يتردد صدى هذا التوتر المتأصل أيضًا مع المعنى الثانوي لـ stijl، مما يدل على "عمود أو دعامة أو دعامة"، وهو مفهوم يتضح بوضوح من خلال بناء المفاصل المتقاطعة، والتي يتم ملاحظتها بشكل متكرر في النجارة.

ضمن العديد من الإبداعات ثلاثية الأبعاد التي تقوم بها المجموعة، يتم ترتيب العناصر الخطية الرأسية والأفقية في طبقات أو مستويات غير متقاطعة. ويضمن هذا التكوين الوجود المستقل لكل مكون، دون أي عوائق من قبل الآخرين. ومن الأمثلة البارزة على هذه الخاصية منزل ريتفيلد شرودر والكرسي الأحمر والأزرق.

استمد دي ستيجل الإلهام من الرسم التكعيبي، جنبًا إلى جنب مع المبادئ والمفاهيم الغامضة للأشكال الهندسية "المثالية" (مثل "الخط المستقيم المثالي") الموجودة في فلسفة M. H. J. Schoenmaekers الأفلاطونية الحديثة. علاوة على ذلك، تشكلت الحركة من خلال الوضعية الجديدة. أثر الإنتاج الفني لـ De Stijl لاحقًا على أسلوب باوهاوس والأسلوب المعماري الدولي وجوانب مختلفة من الملابس والتصميم الداخلي. ومع ذلك، لم يتوافق دي ستيل مع الأعراف النموذجية لـ "-ism" (على سبيل المثال، التكعيبية، والمستقبلية، والسريالية)، ولم يلتزم بشكل صارم بالمبادئ التربوية للمؤسسات الفنية مثل باوهاوس. وبدلاً من ذلك، كان بمثابة مسعى تعاوني ومتطور، وبلغ ذروته في مبادئ "التصميم الأولي" الجديدة التي أطلق عليها فان دوسبرغ اسم "الابتدائية".

كان التأثير الموسيقي لـ De Stijl مقتصرًا فقط على أعمال الملحن جاكوب فان دومسيلير، وهو أحد المقربين من موندريان. من عام 1913 إلى عام 1916، قام بتأليف Proeven van Stijlkunst ("تجارب في الأسلوب الفني")، متأثرًا بشكل أساسي بالإنتاج الفني لموندريان. حدد هذا الأسلوب الموسيقي الرائد والبسيط المكونات الموسيقية "الأفقية" و"العمودية"، سعيًا إلى تحقيق التوازن بين هذين المبدأين. على الرغم من مساهماته المبتكرة، ظل فان دومسيلير غير معترف به إلى حد كبير خلال حياته ولم يتولى منصبًا بارزًا داخل حركة دي ستيجل.

التاريخ

التاريخ المبكر

انبثاقها من انتشار الحركات الفنية الجديدة التي أعقبت النهج التحويلي للانطباعية في الرسم، تجسدت التكعيبية في أوائل القرن العشرين كمسار فني مهم ومؤثر. وفي الوقت نفسه، أبدت هولندا أيضًا اهتمامًا بهذه التطورات الفنية الناشئة. ومع ذلك، وبسبب حياد هولندا خلال الحرب العالمية الأولى، لم يتمكن الفنانون الهولنديون من مغادرة البلاد بعد عام 1914، مما أدى إلى عزلتهم الفعلية عن المشهد الفني العالمي، وخاصة عن باريس، التي كانت بمثابة مركزها خلال تلك الحقبة.

خلال هذه الفترة، بدأ ثيو فان دوسبرغ جهودًا لتحديد زملائه الفنانين بغرض إنشاء مجلة وتأسيس حركة فنية. حقق فان دوسبرغ، وهو عالم متعدد الثقافات يشمل أدوارًا ككاتب وشاعر وناقد، اعترافًا أكبر من خلال نقده الفني مقارنة بممارسته الفنية المستقلة. نظرًا لامتلاكه شخصية متألقة وشخصية منفتحة، كان يتمتع بمهارة عالية في إقامة علاقات جديدة، وبالتالي تنمية العديد من الاتصالات القيمة داخل مجتمع الفن.

تأسيس De Stijl

في عام 1915 تقريبًا، بدأ فان دوسبورج تفاعلاته مع الفنانين الذين قاموا لاحقًا بتأسيس المجلة. حدث لقاءه الأول مع بيت موندريان في معرض استضافه متحف ستيديليك أمستردام. كان موندريان، الذي انتقل إلى باريس عام 1912 وقام بعد ذلك بتغيير لقبه من "موندريان"، يزور هولندا عندما بدأت الحرب، مما حال دون عودته إلى العاصمة الفرنسية. خلال هذه الفترة، أقام موندريان في منطقة الفنانين في لارين، حيث التقى بارت فان دير ليك وتفاعل بشكل متكرر مع إم إتش جي شوينمايكرز. في عام 1915، أصدر شوينمايكرز Het nieuwe Weldbeeld ("النظرة العالمية الجديدة")، والتي خلفها في عام 1916 Beginselen der beeldende wiskunde ("مبادئ الرياضيات التكوينية"). أثر هذان العملان الأساسيان بشكل كبير على موندريان وغيره من أتباع De Stijl.

حافظ فان دوسبرغ على معارفه مع جي جي بي عود والفنان المجري فيلموس هوزار. بحلول عام 1917، توجت الجهود التعاونية لهؤلاء الفنانين، جنبًا إلى جنب مع صديقه الشاعر والموسيقي أنتوني كوك، بتأسيس De Stijl. أصبح المهندس المعماري الناشئ جيريت ريتفيلد عضوًا في المجموعة في عام 1918. وفي ذروة نشاطها، ضمت مجلة De Stijl 100 عضو، وحققت المجلة المرتبطة بها توزيع 300 نسخة.

حافظت المجموعة في سنوات تكوينها على بنية متماسكة نسبيًا، على الرغم من رحيل فان دير ليك في عام 1918، بسبب وجهات نظر فنية متباينة. خلال هذه الفترة تم نشر البيانات التي تحمل توقيعات جميع الأعضاء. وكانت الظروف الاجتماعية والاقتصادية السائدة في تلك الحقبة بمثابة مصدر إلهام كبير لأطرهم النظرية، في حين تشكلت مفاهيمهم المعمارية بشكل عميق من خلال أعمال هندريك بيتروس بيرلاج وفرانك لويد رايت.

تم تقديم التسمية Nieuwe Beelding لأول مرة في عام 1917 على يد موندريان، الذي قام بتأليف سلسلة من اثني عشر مقالًا بعنوان De Nieuwe Beelding in de schilderkunst ("البلاستيكية الجديدة في الرسم")، والتي ظهرت في مجلة De Stijl. وبعد ذلك، في عام 1920، أصدر كتابًا بعنوان Le Néo-Plasticisme.

بعد عام 1920

في عام 1921 تقريبًا، بدأت الشخصية الأساسية للمجموعة في التطور. بالتزامن مع مشاركة فان دوسبرغ مع باوهاوس، بدأت تأثيرات إضافية في الظهور. وشملت هذه التأثيرات الأساسية ماليفيتش والبنائية الروسية، وهي وجهات نظر لم تحظ بقبول عالمي بين الأعضاء. في عام 1924، قطع موندريان العلاقات مع المجموعة بعد تقديم فان دوسبرغ لنظرية الابتدائية، وهي نظرية تفترض الحيوية الفائقة للخطوط القطرية على الخطوط الأفقية والرأسية. علاوة على ذلك، استوعبت مجموعة De Stijl العديد من الأتباع الجدد. التأثيرات الدادائية، المتمثلة في I. كما أثار شعر ك. بونسيت و"مناهضة الفلسفة" لألدو كاميني جدلاً كبيرًا. ولم يتم الكشف عن اسمين مستعارين له إلا بعد وفاته، بعد وفاة فان دوسبرغ.

بعد وفاة فان دوسبورغ

وبالتالي، فإن وصف De Stijl على أنها مجموعة فنية متكاملة بإحكام قد يكون غير دقيق، نظرًا لأن الأعضاء يتواصلون في المقام الأول من خلال الرسائل، وبعضهم، مثل موندريان وريتفيلد، لم يلتقوا شخصيًا أبدًا.

على العكس من ذلك، عاد فان دير ليك إلى المؤلفات التصويرية بعد انفصاله عن المجموعة.

التأثير على الهندسة المعمارية

تشمل الأمثلة الإضافية منزل إيمز من تصميم تشارلز وراي إيمز، والتصميم الداخلي لقاعة الرقص أوبيت في ستراسبورغ، وهو جهد تعاوني لصوفي تاوبر-أرب، وجان آرب، وفان دوسبرغ.

اليوم الحالي

يحتوي المتحف المركزي في أوترخت على أكبر مجموعة عالمية من أعمال ريتفيلد، بالإضافة إلى امتلاكه لمنزل ريتفيلد شرودر، و"دار العرض" المجاورة لريتفيلد، وأرشيف ريتفيلد شرودر.

أثرت جماليات تصميم الحركة على محطتي روميانتسيفو وسالارييفو لمترو موسكو، اللتين بدأتا عملياتهما في عام 2016.

أخصائيو الأورام

المراجع

المصادر

بلوتكامب، كاريل (1986). دي ستيل: السنوات التكوينية 1917-1922. ترجمة شارلوت آي لوب. آرثر إل لوب. كامبريدج، ماساتشوستس: مطبعة معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا. رقم ISBN 9780262022477. OCLC 13396885.

حول هذه المقالة

ما هو دي ستيجل؟

دليل موجز عن دي ستيجل وخصائصه الأساسية واستخداماته والموضوعات المرتبطة به.

وسوم الموضوع

ما هو دي ستيجل شرح دي ستيجل أساسيات دي ستيجل مقالات الفن الفن بالكردية موضوعات مرتبطة

عمليات بحث شائعة حول هذا الموضوع

  • ما هو دي ستيجل؟
  • ما فائدة دي ستيجل؟
  • لماذا يُعد دي ستيجل مهمًا؟
  • ما الموضوعات المرتبطة بـ دي ستيجل؟

أرشيف التصنيف

أرشيف الفن الكردي والفنون العالمية

اكتشف مجموعة واسعة من المقالات الفنية في أرشيف توريم أكاديمي، والتي تغطي الفن الكردي الأصيل، والفنون البصرية المتنوعة، ونظرية الموسيقى، وسير الفنانين البارزين. تعمق في الحركات والأساليب الفنية العالمية، واستكشف تاريخ

الرئيسية العودة إلى الفنون