Bauhaus

Das Staatliche Bauhaus (deutsch: [ˈʃtaːtlɪçəs ˈbaʊˌhaʊs]), weithin bekannt als Bauhaus (deutsch für „Haus bauen“), war eine von 1919 bis 1933 aktive deutsche Kunstinstitution, die Handwerk mit den schönen Künsten verband. Bekanntheit erlangte die Schule durch ihre Designmethodik, die darauf abzielte, individuelle künstlerische Visionen mit den Prinzipien der Massenproduktion und einer starken Betonung der Funktionalität zu verbinden.

Das Staatliche Bauhaus (Deutsch: [ˈʃtaːtlɪçəsˈbaʊˌhaʊs]), allgemein bekannt als Bauhaus (deutsch für „Haus bauen“), war eine deutsche Kunstschule von 1919 bis 1933 in Betrieb, das Handwerk und bildende Kunst vereinte. Die Schule wurde berühmt für ihren Designansatz, der versuchte, individuelle künstlerische Visionen mit den Prinzipien der Massenproduktion und der Betonung der Funktion zu vereinen.

Der Architekt Walter Gropius gründete das Bauhaus in Weimar. Ihr Grundgedanke war die Schaffung eines Gesamtkunstwerks, das eine Konvergenz aller künstlerischen Disziplinen vorsah. Der Bauhaus-Stil wurde später zu einer äußerst einflussreichen Strömung im modernen Design, in der modernistischen Architektur und in der Architekturausbildung. Die Bewegung hatte erheblichen Einfluss auf spätere Entwicklungen in den Bereichen Kunst, Architektur, Grafikdesign, Innenarchitektur, Industriedesign und Typografie. Prominente Künstler, darunter Paul Klee, Wassily Kandinsky, Gunta Stölzl und László Moholy-Nagy, gehörten zu verschiedenen Zeiten zu seinen Dozenten.

Die Einrichtung war in drei deutschen Städten tätig: Weimar (1919–1925), Dessau (1925–1932) und Berlin (1932–1933). Es wurde von drei verschiedenen Architekten und Direktoren geleitet: Walter Gropius (1919–1928), Hannes Meyer (1928–1930) und Ludwig Mies van der Rohe (1930–1933). Die Schule wurde schließlich 1933 von ihrer eigenen Führung unter dem Druck des Nazi-Regimes aufgelöst, das sie als Zentrum des kommunistischen Intellektualismus bezeichnet hatte. Auf internationaler Ebene hatten mehrere ehemalige Schlüsselfiguren des Bauhauses in den Vereinigten Staaten Erfolg, wo sie als Avantgarde des Internationalen Stils anerkannt wurden. Die Weiße Stadt Tel Aviv, in die zahlreiche jüdische Bauhaus-Architekten emigrierten, weist die weltweit höchste Konzentration des internationalen Bauhausstils auf.

Orts- und Führungswechsel führten zu kontinuierlichen Veränderungen im pädagogischen Schwerpunkt, den künstlerischen Techniken, der Zusammensetzung der Fakultät und der politischen Ausrichtung der Institution. So wurde beispielsweise die Töpferwerkstatt, obwohl sie eine bedeutende Einnahmequelle darstellte, mit dem Umzug der Schule von Weimar nach Dessau abgeschafft. Darüber hinaus privatisierte Mies van der Rohe, als er 1930 die Leitung übernahm, die Einrichtung, um den Druck der Nazi-Regierung zu mildern, und verbot Personen, die mit Hannes Meyer in Verbindung standen, die Einschreibung.

Terminologie und Kernkonzepte

Besondere Merkmale definieren Bauhaus-Formen und -Gestalten, darunter schlichte, einfache geometrische Formen wie Rechtecke und Kugeln. Architektonische Strukturen, Möbel und Typografie beinhalten häufig abgerundete Ecken, gelegentlich geschwungene Wände oder röhrenförmige Chromelemente. Bestimmte Gebäude weisen markante rechteckige Merkmale auf, wie zum Beispiel vorspringende Balkone mit robusten, flachen Geländern, die zur Straße ausgerichtet sind, und ausgedehnte Fensteranordnungen. Die zugrunde liegende Architekturphilosophie geht oft davon aus, dass bestimmte Grundrisse als Instrumente zur Erreichung einer idealen Form dienen.

Bauhaus und die deutsche Moderne

Nach der Niederlage Deutschlands im Ersten Weltkrieg und der anschließenden Gründung der Weimarer Republik förderte ein wiederbelebtes liberales Ethos eine Welle radikaler künstlerischer Experimente, die zuvor vom ehemaligen Kaiserregime unterdrückt worden waren. Zahlreiche Deutsche mit linksgerichteten Perspektiven wurden von den kulturellen Experimenten wie dem Konstruktivismus beeinflusst, die nach der Russischen Revolution aufkamen. Das Ausmaß solcher Einflüsse kann jedoch überbewertet werden, da Gropius selbst diese radikalen Standpunkte ablehnte und die völlig unpolitische Haltung des Bauhauses bekräftigte. Ebenso bedeutsam war der Einfluss des englischen Designers William Morris (1834–1896) aus dem 19. Jahrhundert, der sich dafür einsetzte, dass Kunst gesellschaftlichen Bedürfnissen dient und die Unterscheidung zwischen Form und Funktion aufhebt. Folglich zeichnete sich der Bauhaus-Stil, auch Internationaler Stil genannt, durch den Verzicht auf Ornamentik und durch eine harmonische Integration der Funktion eines Objekts oder Gebäudes in sein Design aus.

Der Modernismus, eine kulturelle Bewegung, die ihren Ursprung in den 1880er Jahren hatte, hatte den größten Einfluss auf das Bauhaus. Diese Bewegung war trotz eines vorherrschenden konservativen Klimas bereits vor dem Ersten Weltkrieg in Deutschland präsent. Viele Designinnovationen, die häufig Gropius und dem Bauhaus zugeschrieben werden – wie radikal vereinfachte Formen, die Betonung von Rationalität und Funktionalität und das Konzept, Massenproduktion mit individuellem künstlerischen Ausdruck zu vereinbaren – wurden teilweise in Deutschland vor der Gründung des Bauhauses entwickelt. Im Jahr 1907 gründete Hermann Muthesius den Deutschen Werkbund, eine nationale deutsche Designerorganisation, um die neuen Möglichkeiten der Massenproduktion zu nutzen und die wirtschaftliche Wettbewerbsfähigkeit Deutschlands gegenüber England zu sichern. Innerhalb seiner ersten sieben Jahre erlangte der Werkbund Anerkennung als herausragende Autorität in Designfragen in Deutschland und inspirierte ähnliche Organisationen auf der ganzen Welt. Seine 1.870 Mitglieder (bis 1914) führten ausführliche Debatten über grundlegende Fragen wie Handwerkskunst versus Massenproduktion, das Zusammenspiel von Nützlichkeit und Ästhetik, die praktische Anwendung formaler Schönheit in Alltagsgegenständen und das Potenzial für eine einzigartige, ideale Form.

Die deutsche Architekturmoderne wurde als Neues Bauen bezeichnet. Peter Behrens begann im Juni 1907 mit seinen bahnbrechenden Industriedesign-Beiträgen für den deutschen Elektrokonzern AEG und vereinte Kunst und Massenproduktion in großem Maßstab. Behrens war verantwortlich für die Gestaltung von Verbraucherprodukten, die Standardisierung von Komponenten, die Entwicklung optimierter Grafikdesigns, die Etablierung einer zusammenhängenden Unternehmensidentität, den Bau der ikonischen modernistischen AEG-Turbinenfabrik und die vollständige Nutzung neuartiger Materialien wie gegossenem Beton und Sichtstahl. Als Gründungsmitglied des Werkbundes beschäftigte Behrens in dieser Zeit sowohl Walter Gropius als auch Adolf Meyer.

Das Bauhaus entstand in einer Zeit, in der sich das deutsche Kulturklima vom emotionalen Expressionismus zur pragmatischen Neuen Sachlichkeit wandelte. Ein Kollektiv praktizierender Architekten, darunter Erich Mendelsohn, Bruno Taut und Hans Poelzig, gab das fantasievolle Experimentieren zugunsten einer rationalen, funktionalen und gelegentlich standardisierten Konstruktion auf. In den 1920er Jahren befassten sich zahlreiche andere bedeutende deutschsprachige Architekten unabhängig vom Bauhaus mit ähnlichen ästhetischen Anliegen und materiellen Möglichkeiten. Sie setzten sich auch mit dem Verfassungsauftrag (Art. 155 der Weimarer Verfassung) auseinander, „das Ziel zu fördern, jedem Deutschen eine gesunde Wohnung zu sichern.“ Persönlichkeiten wie Ernst May, Bruno Taut und Martin Wagner errichteten unter anderem umfangreiche Wohnsiedlungen in Frankfurt und Berlin. Die Integration des modernistischen Designs in das tägliche Leben wurde durch Werbekampagnen, gut besuchte öffentliche Ausstellungen wie die Weißenhofsiedlung, Filme und gelegentlich einen intensiven öffentlichen Diskurs gefördert.

Bauhaus und Vkhutemas

Die Vkhutemas, eine russische staatliche Kunst- und Technikinstitution, die 1920 in Moskau gegründet wurde, wird häufig mit dem Bauhaus verglichen. Vkhutemas wurde nur ein Jahr nach dem deutschen Bauhaus gegründet und wies erhebliche Parallelen in seinen Zielen, seiner Organisationsstruktur und seinem Bildungsumfang auf. Beide Institutionen waren Vorreiter bei der modernen Ausbildung von Künstler-Designern. Als staatlich geförderte Initiativen zielten sie darauf ab, traditionelle Handwerkskunst mit zeitgenössischer Technologie zu verbinden und boten Grundlagenkurse in ästhetischen Prinzipien, Farbtheorie, Industriedesign und Architektur an. Obwohl Vkhutemas eine größere Institution als das Bauhaus war, war seine internationale Anerkennung außerhalb der Sowjetunion begrenzt, was ihn in westlichen Kontexten weniger bekannt machte.

Angesichts des internationalen Charakters moderner Architektur und Design kam es zu zahlreichen Austauschen zwischen Vkhutemas und dem Bauhaus. Hannes Meyer, der zweite Direktor des Bauhauses, bemühte sich um ein Austauschprogramm zwischen den beiden Institutionen. Gleichzeitig arbeitete Hinnerk Scheper vom Bauhaus mit mehreren Vkhutein-Mitgliedern an architektonischen Farbanwendungen. Darüber hinaus enthielt El Lissitzkys deutsche Publikation Russland: eine Architektur für die Weltrevolution aus dem Jahr 1930 mehrere Illustrationen von Vkhutemas/Vkhutein-Projekten.

Geschichte des Bauhauses

Weimar

Walter Gropius gründete am 1. April 1919 das Bauhaus in Weimar durch die Zusammenlegung der Großherzoglich-Sächsischen Akademie der Bildenden Künste und der Großherzoglich-Sächsischen Kunstgewerbeschule unter Einbeziehung einer neu gegründeten Architekturabteilung. Die Ursprünge der Einrichtung gehen auf eine 1906 vom Großherzog von Sachsen-Weimar-Eisenach gegründete Kunstgewerbeschule zurück, die später vom belgischen Jugendstilarchitekten Henry van de Velde geleitet wurde. Nach van de Veldes erzwungenem Rücktritt aufgrund seiner belgischen Staatsangehörigkeit im Jahr 1915 schlug er Gropius, Hermann Obrist und August Endell als mögliche Nachfolger vor. Nach Verzögerungen aufgrund des Ersten Weltkriegs und ausführlichen Diskussionen über die institutionelle Führung und die sozioökonomischen Auswirkungen der Integration von bildender und angewandter Kunst – ein anhaltendes Anliegen in der gesamten Geschichte der Schule – übernahm Gropius 1919 die Leitung der neu gegründeten Institution, des Bauhauses, die diese Disziplinen vereinte. In der Ausstellungsbroschüre vom April 1919 mit dem Titel Exhibition of Unknown Architects formulierte Gropius, der maßgeblich von William Morris und der britischen Arts and Crafts-Bewegung beeinflusst war, sein Ziel: „Eine neue Gilde von Handwerkern zu schaffen, ohne die Klassenunterschiede, die eine arrogante Barriere zwischen Handwerkern und Künstlern errichten.“ Der von Gropius geprägte Begriff Bauhaus bezieht sich gleichzeitig auf den Begriff des Bauens und auf die Bauhütte, einen vormodernen Steinmetzverband. Ursprünglich war das Bauhaus als integrierte Institution aus Architektur, Handwerk und bildender Kunst konzipiert. Zu den Lehrkräften des Bauhauses gehörten 1919 der Schweizer Maler Johannes Itten, der deutsch-amerikanische Maler Lyonel Feininger, der deutsche Bildhauer Gerhard Marcks und Gropius selbst. Im darauffolgenden Jahr wurde die Fakultät um den deutschen Maler, Bildhauer und Designer Oskar Schlemmer, der die Theaterwerkstatt leitete, und den Schweizer Maler Paul Klee erweitert. 1922 kam der russische Maler Wassily Kandinsky hinzu. Das Sommerfeld-Haus, das zwischen 1920 und 1921 erbaut wurde, stellte die erste bedeutende Zusammenarbeit des Bauhauses dar. Das Jahr 1922, das von erheblichen Umwälzungen am Bauhaus geprägt war, war auch Zeuge des Umzugs des niederländischen Malers Theo van Doesburg nach Weimar, um sich neben A. für De Stijl ("Der Stil") einzusetzen

Zwischen 1919 und 1922 prägten Johannes Ittens pädagogische und ästhetische Grundsätze die Schule maßgeblich, insbesondere durch die Einführung des Vorkurses, der als Einführung in die Konzepte des Bauhauses diente. Ittens Lehrmethodik war maßgeblich von den Theorien Franz Cižeks und Friedrich Wilhelm August Fröbels geprägt. Ästhetisch ließ er sich von den Werken der Gruppe „Der Blaue Reiter“ in München und dem österreichischen Expressionisten Oskar Kokoschka inspirieren. Ittens Vorliebe für den deutschen Expressionismus entsprach in manchen Aspekten der Sichtweise der bildenden Künste im vorherrschenden institutionellen Diskurs. Diese künstlerische Richtung erreichte ihren Höhepunkt mit der Berufung von Wassily Kandinsky, einem Mitbegründer des Blauen Reiters, an die Fakultät, was mit Ittens Rücktritt Ende 1923 endete. László Moholy-Nagy, ein ungarischer Designer, folgte Itten nach und überarbeitete anschließend den Vorkurs, um ihn an die Neue Sachlichkeit anzupassen, eine von Gropius favorisierte Bewegung, die mit der angewandten Kunstdimension der laufenden Diskussion in Einklang stand. Obwohl dieser Übergang bedeutsam war, stellte er weniger eine radikale Abkehr von früheren Praktiken als vielmehr einen bescheidenen Fortschritt im Rahmen einer umfassenderen, schrittweisen sozioökonomischen Entwicklung dar, die mindestens seit 1907 zu beobachten war, einer Zeit, in der van de Velde gleichzeitig mit der Einführung industrieller Prototypen durch Hermann Muthesius für einen handwerklich zentrierten Designansatz plädierte.

Walter Gropius war kein grundsätzlicher Gegner des Expressionismus; In einer Broschüre aus dem Jahr 1919, in der er sich für eine „neue Zunft der Handwerker ohne Klassensnobismus“ aussprach, stellte er sich vor, dass „Malerei und Skulptur aus den Händen einer Million Handwerker in den Himmel aufsteigen, das Kristallsymbol des neuen Glaubens der Zukunft“. Bis 1923 hatte Gropius jedoch solche romantisierten Bilder von hoch aufragenden romanischen Kathedralen und der handwerklich geprägten Ästhetik der „völkischen Bewegung“ aufgegeben und verkündete stattdessen den Wunsch nach „einer Architektur, die an unsere Welt der Maschinen, Radios und schnellen Autos angepasst ist“. Gropius behauptete, dass die Nachkriegszeit den Beginn einer neuen historischen Periode markierte, die einen eigenen Architekturstil erforderlich machte. Seine vorgeschlagene Ästhetik für Architektur und Konsumgüter betonte Funktionalität, Erschwinglichkeit und Kompatibilität mit der Massenproduktion. Um dies zu erreichen, versuchte Gropius, Kunst und Handwerk wieder zu integrieren, mit dem Ziel, hochwertige, funktionale Gegenstände mit künstlerischem Wert herzustellen. Das Bauhaus verbreitete seine Ideen durch eine Zeitschrift mit dem Titel Bauhaus und eine Buchreihe namens „Bauhausbücher“. Angesichts des begrenzten Zugangs der Weimarer Republik zu Rohstoffen im Vergleich zu den Vereinigten Staaten und Großbritannien hing ihre Wirtschaftsstrategie von hochqualifizierten Arbeitskräften und der Fähigkeit ab, innovative Waren von höchster Qualität zu exportieren. Folglich bestand ein dringender Bedarf an Designern und einem neuartigen Ansatz für die Kunsterziehung. Die Kernphilosophie der Institution sah vor, dass Künstler eine auf industrielle Kontexte anwendbare Ausbildung erhalten.

Die im deutschen Bundesland Thüringen ansässige Bauhaus-Schule erhielt zunächst staatliche Mittel von der sozialdemokratisch kontrollierten Thüringer Landesverwaltung. Allerdings war die Schule in Weimar insbesondere nach 1923 angesichts zunehmender politischer Spannungen einem zunehmenden politischen Druck seitens konservativer Fraktionen in der thüringischen Politik ausgesetzt. Eine zentrale Auflage, die dem Bauhaus in diesem sich entwickelnden politischen Klima auferlegt wurde, war die öffentliche Ausstellung der Arbeiten seiner Studenten. Dieser Anspruch wurde 1923 mit der Bauhaus-Ausstellung des experimentellen Hauses am Horn erfüllt. Nachdem die Sozialdemokraten bei der Landtagswahl 1924 ihre Mehrheit verloren hatten, führte das neu gegründete konservative Bildungsministerium Halbjahresverträge für das Personal ein und halbierte das Schulbudget. Am 26. Dezember 1924 gab das Bauhaus eine Pressemitteilung heraus, in der es die Schließung der Schule bis Ende März 1925 ankündigte. Zu diesem Zeitpunkt hatte die Einrichtung bereits begonnen, nach alternativer finanzieller Unterstützung zu suchen. Nach dem Umzug des Bauhauses nach Dessau blieb in Weimar eine Schule für Industriedesign bestehen, deren Personal aus Personen bestand, die dem konservativen politischen Establishment weniger feindlich gegenüberstanden. Diese Einrichtung wurde schließlich als Technische Universität für Architektur und Bauingenieurwesen bekannt und 1996 in Bauhaus-Universität Weimar umbenannt.

Dessau

Das Bauhaus zog 1925 nach Dessau um und seine neuen Räumlichkeiten wurden Ende 1926 offiziell eröffnet. Gropius‘ architektonischer Entwurf für den Dessauer Campus markierte eine Rückkehr zu seiner früheren futuristischen Vision von 1914 und orientierte sich eher an den Merkmalen des Internationalen Stils des Fagus-Werks als an der vereinfachten neoklassizistischen Ästhetik des Werkbund-Pavillons oder des Völkischen Sommerfeld-Hauses. In der Dessauer Zeit kam es zu einer deutlichen Neuorientierung der Schulentwicklung. Laut Elaine Hoffman lud Gropius zunächst den niederländischen Architekten Mart Stam ein, das neu eingerichtete Architekturprogramm zu leiten. Als Stam sich weigerte, bot Gropius die Position anschließend Hannes Meyer an, Stams Mitarbeiter und Mitglied der ABC-Gruppe.

Meyer übernahm die Leitung nach Gropius' Rücktritt im Februar 1928. Unter Meyers Führung erhielt das Bauhaus seine beiden bedeutendsten Bauaufträge, die beide noch bestehen: fünf Wohnkomplexe in Dessau und die Bundesschule des Allgemeinen Deutschen Gewerkschaftsbundes (ADGB) in Bernau bei Berlin. In Meyers Kundenpräsentationen lag der Schwerpunkt auf präzisen Messungen und Berechnungen sowie auf der Einbeziehung vorgefertigter Architekturelemente zur Minimierung der Kosten. Diese Methode erwies sich für potenzielle Kunden als attraktiv. Unter seiner Leitung erzielte die Schule 1929 ihren ersten finanziellen Gewinn.

Meyers Amtszeit war jedoch von erheblichen internen Konflikten geprägt. Als Verfechter des radikalen Funktionalismus zeigte er wenig Toleranz gegenüber dem ästhetischen Lehrplan der Schule, was zum erzwungenen Rücktritt langjähriger Dozenten wie Herbert Bayer und Marcel Breuer führte. Obwohl Meyer die ideologische Ausrichtung der Schule weiter nach links verlagerte als unter Gropius, wehrte er sich gegen ihre Instrumentalisierung für die Partisanenpolitik und verhinderte insbesondere die Bildung einer kommunistischen Studentenzelle. Diese Haltung gefährdete in einem zunehmend instabilen politischen Klima die Existenz der Dessauer Schule. Daraufhin entließ der Dessauer Oberbürgermeister Fritz Hesse Meyer im Sommer 1930. Der Dessauer Stadtrat strebte daraufhin die Rückkehr von Gropius als Oberbürgermeister an, dieser empfahl jedoch stattdessen Ludwig Mies van der Rohe. Mies wurde 1930 ernannt und führte sofort Einzelinterviews mit Studenten, wobei er diejenigen ausschloss, die er für unverbindlich hielt. Er stellte den Produktionsbetrieb der Schule ein, um dem Unterricht Vorrang einzuräumen, und ernannte außer seiner engen Mitarbeiterin Lilly Reich keine neuen Dozenten. Bis 1931 wuchs der politische Einfluss der NSDAP in Deutschland und sicherte sich eine Mehrheit im Dessauer Stadtrat. Im folgenden Jahr stimmte der Rat für die Schließung der Schule, obwohl nur vier Kommunisten und Bürgermeister Hesse anderer Meinung waren.

Berlin

Ende 1932 finanzierte Mies persönlich die Anmietung einer stillgelegten Fabrik in der Birkbusch-Straße 49 in Berlin und etablierte sie als neues Bauhaus. Studenten und Lehrkräfte haben das Gebäude gemeinsam renoviert und das Innere weiß gestrichen. Die Schule war zehn Monate lang ohne weiteres Eingreifen der NSDAP in Betrieb. Doch 1933 schloss die Gestapo die Berliner Anstalt. Mies protestierte formell gegen diese Entscheidung und wandte sich schließlich an den Chef der Gestapo, der der Wiedereröffnung der Schule zustimmte. Dennoch beschlossen Mies und die Fakultät kurz nach Erhalt der offiziellen Genehmigung gemeinsam, die Schule freiwillig zu schließen.

Obwohl es der NSDAP und Adolf Hitler vor ihrer Machtübernahme im Jahr 1933 an einer kohärenten Architekturpolitik mangelte, hatten prominente Nazi-Autoren wie Wilhelm Frick und Alfred Rosenberg das Bauhaus bereits als „undeutsch“ angeprangert und seine modernistischen Stile kritisiert, wodurch sie absichtlich eine öffentliche Debatte über Merkmale wie Flachdächer anzettelten. In den frühen 1930er Jahren charakterisierten sie das Bauhaus zunehmend als Front für Kommunisten und Sozialliberale. Tatsächlich siedelten nach Meyers Entlassung im Jahr 1930 mehrere ihm treu ergebene kommunistische Studenten in die Sowjetunion um.

Bereits vor der Machtübernahme der NSDAP verschärfte sich der politische Druck auf das Bauhaus. Von Anfang an verurteilte die Nazi-Bewegung das Bauhaus wegen seiner „entarteten Kunst“, und das entstehende Nazi-Regime war entschlossen, die seiner Meinung nach fremden, potenziell jüdischen Einflüsse der „kosmopolitischen Moderne“ zu unterdrücken. Trotz Gropius‘ Behauptungen, dass seine Arbeit als Kriegsveteran und Patriot keine subversive politische Absicht verfolgte, musste das Berliner Bauhaus im April 1933 schließen.

Unter dem NS-Regime wurden nachweislich etwa zwanzig Bauhaus-Mitglieder in Gefängnissen oder Konzentrationslagern getötet. Während einige auswanderten, passten sich andere an, nahmen an Propagandaausstellungen und Designmessen teil, produzierten fotografische und grafische Arbeiten wie Zeitschriftencover und Filmplakate und entwarfen Möbel, Teppiche, Haushaltsgegenstände und sogar Hitlerbüsten. Von 119 Lehrkräften wanderten c. 15 zwischen 1933 und 1938 aus. Von den c. 1.250 Studierenden, die bei Hitlers Machtergreifung 1933 eingeschrieben waren, blieben schätzungsweise 900 in Deutschland. Davon traten 188 der Nationalsozialistischen Partei bei (170 Männer und 18 Frauen), 14 wurden Mitglieder der SA (Braunhemden), 12 traten der SS bei und einer war an der Gestaltung der Krematorien in Auschwitz beteiligt.

Mies emigrierte in die Vereinigten Staaten, wo er die Leitung der School of Architecture am Armor Institute (heute Illinois Institute of Technology) in Chicago übernahm und Bauaufträge wahrnahm.^[a] Paradoxerweise ermöglichte der strenge, technikorientierte Funktionalismus der reduzierten Moderne, dass einige Bauhaus-Einflüsse im nationalsozialistischen Deutschland bestehen blieben. Als Hitlers Chefingenieur Fritz Todt 1935 den Bau neuer Autobahnen initiierte, stellten viele Brücken und Tankstellen „kühne Beispiele der Moderne“ dar, darunter auch Mies van der Rohe, der Entwürfe einreichte. Dennoch verbreiteten Auswanderer erfolgreich Bauhaus-Konzepte weltweit, einschließlich der Gründung des „Neuen Bauhauses“ in Chicago.

Architectural Output

Das frühe Bauhaus war von einem bemerkenswerten Paradox geprägt: Obwohl in seinem Gründungsmanifest behauptet wurde, dass alle kreativen Bemühungen im Bauwesen gipfeln, führte die Institution erst 1927 Architekturkurse ein. Während Walter Gropius‘ Amtszeit von 1919 bis 1927 pflegten er und sein Mitarbeiter Adolf Meyer eine ununterscheidbare Beziehung zwischen den Architekturprojekten, die aus seiner Privatpraxis hervorgingen, und denen der Schule. Folglich handelte es sich bei den architektonischen Bauten, die dem Bauhaus in dieser Zeit zugeschrieben wurden, hauptsächlich um Werke von Gropius selbst, darunter das Sommerfeld-Haus und das Otte-Haus in Berlin, das Auerbach-Haus in Jena und der viel beachtete Wettbewerbsbeitrag für den Chicago Tribune Tower. Auch das ikonische Bauhausgebäude von 1926 in Dessau wird Gropius zugeschrieben. Über ihr Engagement im Haus am Horn von 1923 hinaus beschränkten sich die studentischen Beiträge zur Architektur weitgehend auf konzeptionelle Entwürfe, Innendetails und verschiedene handwerkliche Gegenstände wie Möbel, Sitzmöbel und Keramik.

In den folgenden zwei Jahren verlagerte sich der architektonische Schwerpunkt unter der Leitung von Hannes Meyer von ästhetischen Überlegungen auf den funktionalen Nutzen. In diese Zeit fielen bedeutende Aufträge, insbesondere fünf sorgfältig gestaltete „Laubenganghäuser“ (Wohnhäuser mit Balkonzugang) für die Stadt Dessau, die noch immer bewohnt sind, und die Bundesschule des Allgemeinen Deutschen Gewerkschaftsbundes (ADGB) in Bernau bei Berlin. Meyers Methodik umfasste die empirische Untersuchung der Benutzeranforderungen, um die wissenschaftliche Entwicklung von Designlösungen zu unterstützen. Sein Ziel war es, Gropius‘ objektiven analytischen Rahmen zur Beurteilung des Gebrauchswerts eines Objekts zu unterstreichen, ein Konzept, das als Wesensforschung bezeichnet wird. Gropius selbst postulierte die Möglichkeit, allgemeingültige, beispielhafte und standardisierungsfähige Produkte zu schaffen.

Ludwig Mies van der Rohe lehnte Meyers politische Positionen, seine Anhänger und seine Architekturphilosophie ausdrücklich ab. Im Gegensatz zu Gropius‘ „Studie des Wesentlichen“ und Meyers empirischer Untersuchung der Nutzerbedürfnisse vertrat Mies eine „räumliche Umsetzung intellektueller Entscheidungen“, die im Wesentlichen in der Durchsetzung seiner persönlichen ästhetischen Prinzipien mündete. Folglich realisierten weder Mies van der Rohe noch seine Schüler am Bauhaus in den 1930er Jahren Bauprojekte.

Die Bauhaus-Bewegung konzentrierte sich nicht in erster Linie auf die Entwicklung von Arbeiterwohnungen. Lediglich zwei Initiativen, nämlich das Dessauer Mehrfamilienhausprojekt und die Reihenhaussiedlung Törten, werden in die Typologie der Arbeiterwohnungen eingeordnet. Stattdessen werden Zeitgenossen des Bauhauses wie Bruno Taut, Hans Poelzig und insbesondere Ernst May, die jeweils als Stadtarchitekten für Berlin, Dresden und Frankfurt fungierten, für den Bau Tausender sozial fortschrittlicher Wohneinheiten in ganz Weimar, Deutschland, angemessen gewürdigt. Die von Taut in den 1920er Jahren entworfenen Wohnsiedlungen im Südwesten Berlins in der Nähe der U-Bahn-Station Onkel Toms Hütte sind bis heute bewohnt.

Einfluss und Vermächtnis

Das Bauhaus übte in den Jahrzehnten nach seiner Schließung einen tiefgreifenden Einfluss auf künstlerische und architektonische Bewegungen in Westeuropa, Kanada, den Vereinigten Staaten und Israel aus, was größtenteils auf die Emigration oder das erzwungene Exil vieler angeschlossener Künstler durch das Nazi-Regime zurückzuführen war. Im Jahr 1996 wurden vier bedeutende Bauhaus-bezogene Stätten in Deutschland zum UNESCO-Weltkulturerbe erklärt, zwei weitere Stätten wurden 2017 aufgenommen.

Im Jahr 1928 gründete der ungarische Maler Alexander Bortnyik in Budapest eine Designschule mit dem Namen Műhely, was übersetzt „das Atelier“ bedeutet. Diese Einrichtung befindet sich im siebten Stock eines Gebäudes in der Nagymezo-Straße und wurde als Ungarns Gegenstück zum Bauhaus konzipiert. Im wissenschaftlichen Diskurs wird es gelegentlich, wenn auch vereinfachend, als „Budapester Bauhaus“ bezeichnet. Bortnyik hegte große Bewunderung für László Moholy-Nagy und hatte Walter Gropius bereits zwischen 1923 und 1925 in Weimar getroffen. Moholy-Nagy selbst diente als Ausbilder in Műhely. Victor Vasarely, eine wegweisende Figur der Op-Art, studierte an dieser Schule, bevor er 1930 nach Paris übersiedelte.

Walter Gropius, Marcel Breuer und László Moholy-Nagy kamen Mitte der 1930er Jahre in Großbritannien wieder zusammen und lebten und arbeiteten bis zum Beginn des Zweiten Weltkriegs in der Isokon-Wohnsiedlung an der Lawn Road in London. Anschließend übernahmen Gropius und Breuer beide Lehraufträge an der Harvard Graduate School of Design und arbeiteten bis zu ihrer endgültigen Trennung beruflich zusammen. Ihre gemeinsamen Bemühungen brachten mehrere bemerkenswerte Projekte hervor, darunter die Aluminium City Terrace in New Kensington, Pennsylvania, und das Alan I W Frank House in Pittsburgh. Die Harvard School übte in den späten 1920er und frühen 1930er Jahren in ganz Amerika erheblichen Einfluss aus und bildete zahlreiche prominente Architekten und Designer aus, darunter Philip Johnson, I. M. Pei, Lawrence Halprin und Paul Rudolph.

In den späten 1930er Jahren zog Mies van der Rohe nach Chicago, profitierte dabei von der Schirmherrschaft des einflussreichen Philip Johnson und erlangte in der Folge Anerkennung als einer der weltweit führenden Architekten. Gleichzeitig zog Moholy-Nagy auch nach Chicago, wo er unter der Schirmherrschaft des Industriellen und Philanthropen Walter Paepcke die Schule New Bauhaus gründete. Diese Institution entwickelte sich später zum Institute of Design und wurde ein integraler Bestandteil des Illinois Institute of Technology. Der Grafiker und Maler Werner Drewes war auch maßgeblich an der Verbreitung der Bauhaus-Ästhetik in ganz Amerika beteiligt und hatte Lehraufträge sowohl an der Columbia University als auch an der Washington University in St. Louis inne. Herbert Bayer zog mit Paepckes Unterstützung nach Aspen, Colorado, um an den Projekten des Aspen Institute von Paepcke mitzuwirken. 1953 gründete Max Bill gemeinsam mit Inge Aicher-Scholl und Otl Aicher die Hochschule für Gestaltung Ulm (deutsch: Hochschule für Gestaltung – HfG Ulm) und begründete damit eine Designschule in der Tradition des Bauhauses. Diese Schule zeichnete sich durch die bahnbrechende Einbeziehung der Semiotik als akademische Disziplin aus. Obwohl die Schule 1968 geschlossen wurde, beeinflusst das Konzept des „Ulmer Modells“ weiterhin die internationale Designausbildung. Eine weitere Reihe von Projekten, die von der Schule ausgingen, betraf die Entwicklung von Bauhaus-Schriften, die überwiegend in den folgenden Jahrzehnten realisiert wurden.

Das Bauhaus übte einen tiefgreifenden Einfluss auf die Designausbildung aus. Ein vorrangiges Ziel des Bauhauses war die Vereinigung von Kunst, Handwerk und Technik, ein Ansatz, der systematisch in seinen Lehrplan integriert wurde. Die Struktur des Bauhaus-Vorkurses veranschaulichte eine pragmatische Methodik zur Synthese von theoretischem Wissen und praktischer Anwendung. Im ersten Jahr eigneten sich die Studierenden grundlegende Gestaltungselemente, Prinzipien und Farbtheorie an und experimentierten außerdem mit verschiedenen Materialien und Verfahren. Dieser pädagogische Ansatz der Designausbildung wurde später in zahlreichen Ländern zu einem gemeinsamen Merkmal von Architektur- und Designinstitutionen. Beispielsweise stellt die Shillito Design School in Sydney eine einzigartige Verbindung zwischen Australien und dem Bauhaus dar. Der Farb- und Designlehrplan der Shillito Design School wurde stark durch Bauhaus-Theorien und -Ideologien untermauert. Der Grundkurs für das erste Jahr spiegelte den Vorkurs wider und konzentrierte sich auf Designelemente, Prinzipien, Farbtheorie und praktische Anwendung. Phyllis Shillito, die Gründerin der Schule (die von 1962 bis 1980 bestand), stellte fest: „Ein Schüler, der die Grundprinzipien des Designs beherrscht, kann alles entwerfen, vom Kleid bis zum Küchenherd.“ In Großbritannien wurde unter großem Einfluss des Malers und Pädagogen William Johnstone an der Camberwell School of Art und der Central School of Art and Design „Basic Design“, ein vom Bauhaus inspirierter Kunstgrundkurs, eingeführt, der anschließend an allen Kunstschulen im ganzen Land verbreitet wurde und Anfang der 1960er Jahre allgemeine Akzeptanz fand.

Einer der bedeutendsten Beiträge des Bauhauses zeigt sich im Bereich des modernen Möbeldesigns. Zu den beispielhaften Stücken gehören der markante Cantilever-Stuhl und der Wassily Chair, beide entworfen von Marcel Breuer. (Breuer verlor schließlich in Deutschland einen Rechtsstreit mit dem niederländischen Architekten und Designer Mart Stam über Patentrechte für das Design des Freischwingers. Obwohl Stam 1923 an der Gestaltung der Weimarer Ausstellung des Bauhauses mitgewirkt und später in den 1920er Jahren Gastvorträge am Bauhaus gehalten hatte, war er offiziell nicht mit der Institution verbunden; sowohl er als auch Breuer entwickelten das Konzept des Freischwingers unabhängig voneinander, was zu einem Patentrechtsstreit führte.) Insbesondere das kommerziell erfolgreichste Produkt stammt aus dem Bauhaus war seine Tapete.

Die physische Einrichtung in Dessau überstand den Zweiten Weltkrieg und wurde anschließend als Designschule mit architektonischen Bestimmungen unter der Verwaltung der Deutschen Demokratischen Republik betrieben. Diese Aktion umfasste Live-Theateraufführungen im Bauhaus-Theater, bekannt als Bauhausbühne. Nach der deutschen Wiedervereinigung befand sich weiterhin eine neu organisierte Bildungseinrichtung im selben Gebäude, obwohl es an wesentlicher Kontinuität zum ursprünglichen Bauhaus mangelte, das Anfang der 1920er Jahre von Gropius gegründet wurde. Im Jahr 1979 begann die Hochschule Bauhaus-Dessau mit der Entwicklung von Postgraduiertenprogrammen, die Teilnehmer aus aller Welt anzogen. Dieses Unterfangen wurde von der Bauhaus-Dessau-Stiftung unterstützt, die 1974 als öffentliche Einrichtung gegründet wurde.

Spätere Bewertungen der Bauhaus-Designphilosophie haben deren unzureichende Berücksichtigung des menschlichen Elements kritisiert. Diese Kritik erkennt „die veralteten, unattraktiven Aspekte des Bauhauses als eine Projektion einer Utopie an, die von mechanistischen Ansichten über die menschliche Natur geprägt ist … Wohnhygiene ohne häusliche Atmosphäre.“

Zu den Institutionen, die die Bauhaus-Philosophie aufrechterhalten haben, gehören das Black Mountain College, die Hochschule für Gestaltung in Ulm und Domaine de Boisbuchet.

Die Weiße Stadt

Die Weiße Stadt (hebräisch: העיר הלבנה) bezeichnet eine Zusammenstellung von über 4.000 Bauwerken, die in den 1930er Jahren in Tel Aviv errichtet wurden, hauptsächlich im Bauhaus- oder internationalen Stil. Diese Gebäude wurden von deutsch-jüdischen Architekten entworfen, die nach dem Aufstieg des Nationalsozialismus in das britische Mandatsgebiet Palästina einwanderten. Tel Aviv verfügt über die weltweit umfangreichste Sammlung von Gebäuden im Bauhaus-/Internationalen Stil. Bemühungen zur Erhaltung, Dokumentation und Ausstellungen haben Tel Avivs unverwechselbares Architekturensemble aus den 1930er Jahren hervorgehoben. Im Jahr 2003 erklärte die Organisation der Vereinten Nationen für Erziehung, Wissenschaft und Kultur (UNESCO) die Weiße Stadt Tel Avivs zum Weltkulturerbe und würdigte sie als „herausragendes Beispiel für neue Stadtplanung und Architektur im frühen 20. Jahrhundert“. Diese Anerkennung würdigte insbesondere die einzigartige Integration moderner internationaler Architekturbewegungen mit den kulturellen, klimatischen und indigenen Traditionen der Stadt. Das Bauhaus-Zentrum Tel Aviv führt regelmäßig Architekturführungen durch die Stadt durch, während die Bauhaus-Stiftung verschiedene Bauhaus-Ausstellungen anbietet.

Sotsmisto in Saporischschja

Sotsmisto, ein in den 1930er Jahren in Saporischschja, Ukraine, erbautes Wohnviertel zeigte deutlichen Einfluss des Bauhauses. Dieses Viertel stellte einen der ersten sowjetischen Versuche dar, eine funktionale Komponente innerhalb einer modernisierten Industriestadt zu schaffen und verdeutlichte damit den umfassenderen Einfluss der Bauhaus-Prinzipien auf die Entwicklung der frühen sowjetischen Architektur.

Hundertjahrfeier

Im Jahr 2019 wurden anlässlich des 100-jährigen Bauhaus-Jubiläums zahlreiche weltweite Veranstaltungen, Festivals und Ausstellungen organisiert. Das internationale Eröffnungsfestival, das vom 16. bis 24. Januar in der Berliner Akademie der Künste stattfand, konzentrierte sich auf „die Präsentation und Produktion von Werken zeitgenössischer Künstler, bei denen die ästhetischen Fragestellungen und experimentellen Konfigurationen der Bauhaus-Künstler weiterhin inspirierend ansteckend sind.“ Die Ausstellung Original Bauhaus, The Centenary Exhibition, die vom 6. September 2019 bis 27. Januar 2020 in der Berlinischen Galerie zu sehen war, zeigte mehr als 1.000 Originalartefakte aus dem Bauhaus-Archiv / Museum für Gestaltung. Diese von der Kritik gefeierte Ausstellung untersuchte die historische Entwicklung und nachhaltige Wirkung des Bauhauses anhand von 14 zentralen Objekten und detaillierten Fallstudien. Eine umfassende Marketinginitiative unterstützte die Ausstellung, indem sie das Bauhaus als dynamischen kulturellen Prüfstein darstellte, seine Prinzipien in moderne Mode, Medien und das tägliche Leben adaptierte und so eine breite internationale Bevölkerungsgruppe ansprach. Mit über 130.000 Besuchern wurde sie zur erfolgreichsten Ausstellung in der gemeinsamen Geschichte des Bauhaus-Archivs und der Berlinischen Galerie gekürt. Darüber hinaus hat im September 2019 das Bauhaus-Museum Dessau seinen Betrieb aufgenommen, das von der Stiftung Bauhaus Dessau verwaltet und vom Land Sachsen-Anhalt und dem Bund finanziert wird. Diese Einrichtung ist als Dauerdepot für die zweitgrößte Bauhaus-Sammlung mit 49.000 Objekten ausgewiesen und dient der Würdigung des tiefgreifenden Einflusses der Institution auf die Stadt nach ihrer Gründung im Jahr 1925.

Im Jahr 2024 versuchte die deutsche rechtsextreme politische Partei Alternative für Deutschland (AfD), die Feierlichkeiten zum 100. Geburtstag des Bauhauses zu kritisieren und behauptete, dass das Bauhaus von traditionellen Prinzipien abgewichen sei. Historisch gesehen wurde das Bauhaus vor dem Zweiten Weltkrieg von den Nazis unterdrückt. Laut Politikwissenschaftler Jan-Werner Müller stellt die Denunziation der AfD einen Versuch dar, diesen historischen Kontext in einen umfassenderen Kulturkrieg einzubinden, der von rechtsextremen Provokationen geprägt ist.

Das neue europäische Bauhaus

Im September 2020 stellte Ursula von der Leyen, Präsidentin der Europäischen Kommission, während ihrer Rede zur Lage der Union die Initiative „Neues Europäisches Bauhaus“ (NEB) vor. Die NEB fungiert als innovative und interdisziplinäre Bewegung und stellt eine Verbindung zwischen dem europäischen Green Deal und dem täglichen Leben her. Es dient als experimentelle Plattform zur Förderung der Zusammenarbeit zwischen Bürgern, Fachleuten, Unternehmen und Institutionen bei der Konzeption und Entwicklung einer Zukunft, die nachhaltig, ästhetisch ansprechend und integrativ ist.

Körperliche Aktivität und Sport waren ein grundlegendes Element der ursprünglichen pädagogischen Philosophie des Bauhauses. Hannes Meyer, der zweite Direktor des Bauhauses Dessau, widmete einen Tag pro Woche ausschließlich dem Sport und der Gymnastik. 1930 verstärkte Meyer dieses Engagement noch weiter, indem er zwei Sportlehrer anstellte. Die Bauhaus-Institution suchte auch nach öffentlichen Mitteln, um ihre Freizeiteinrichtungen zu verbessern. Die Integration von körperlicher Aktivität und Sport in den Lehrplan des Bauhauses diente mehreren Zielen. Erstens wirkte körperliche Aktivität, wie Meyer es ausdrückte, einer „ausschließlichen Fokussierung auf intellektuelle Anstrengungen“ entgegen. Darüber hinaus postulierten Bauhaus-Pädagogen, dass Schüler durch die aktive Auseinandersetzung mit räumlicher Dynamik, rhythmischen Mustern und Körperbewegungen einen verbesserten Selbstausdruck erreichen könnten. Darüber hinaus erkannte die Bauhaus-Methodik körperliche Aktivität als einen wichtigen Faktor zur Förderung des allgemeinen Wohlbefindens und der Förderung des gemeinschaftlichen Zusammenhalts an. Letztendlich waren körperliche Aktivität und Sport integraler Bestandteil der interdisziplinären Bauhaus-Bewegung, die bahnbrechende Konzepte hervorbrachte, die bis heute Einfluss auf zeitgenössische Umgebungen haben.

Personal und Studierende des Bauhauses

Personen, die Unterricht erhielten, unterrichteten oder andere berufliche Rollen innerhalb der Bauhaus-Institution innehatten.

Illustrative Sammlung

Erläuterungen

Erklärende Fußnoten

• ^a Die Einstellung des Betriebs und die darauffolgende Reaktion von Mies van der Rohe werden ausführlich in Elaine Hochmans Veröffentlichung Architects of Fortune beschrieben.
• Am 12. April 2019 feierte Google das hundertjährige Jubiläum des Bauhauses mit einem speziellen Google Doodle.

Referenzen

Umfassende und zitierte Quellen

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