Pointillism

Le pointillisme (, également américain : ) est une technique de peinture caractérisée par l'application de petits points de couleur discrets disposés en motifs pour construire une image.

Georges Seurat et Paul Signac sont à l'origine de cette technique en 1886, issue de l'impressionnisme. Les critiques d'art ont initialement introduit le terme « pointillisme » à la fin des années 1880 comme une étiquette désobligeante pour les créations de ces artistes ; cependant, il est désormais utilisé sans ses implications péjoratives initiales. Le mouvement artistique initié par Seurat à travers cette méthode est reconnu comme étant le néo-impressionnisme. Les divisionnistes ont également utilisé une technique comparable basée sur des motifs pour la formation d'images, bien qu'en utilisant des coups de pinceau plus grands, en forme de cube.

Technique

Cette technique dépend fondamentalement de la capacité oculaire et cognitive du spectateur à fusionner optiquement des taches de couleur discrètes dans un spectre complet de tons. Il partage une affinité avec le divisionnisme, qui représente une itération plus technique de la méthode. Le divisionnisme aborde principalement les principes de la théorie des couleurs, tandis que le pointillisme met l'accent sur le pinceau distinctif utilisé pour l'application de la peinture. Actuellement, le pointillisme compte un nombre limité de praticiens dévoués, ses exemples les plus marquants se trouvant dans les œuvres de Seurat, Signac et Cross.

Entre 1905 et 1907, Robert Delaunay et Jean Metzinger ont adopté une approche divisionniste, employant d'importants carrés ou « cubes » de couleur. Les dimensions et l'orientation de ces éléments confèrent une qualité rythmique à l'œuvre, mais leur coloration reste indépendante de leur taille et de leur positionnement. Cette manifestation particulière du divisionnisme représentait une progression notable au-delà des préoccupations artistiques de Signac et Cross. En 1906, le critique d'art Louis Chassevent identifie cette distinction et, comme le note l'historien de l'art Daniel Robbins, utilise le terme « cube », que Louis Vauxcelles adoptera par la suite pour définir le cubisme. Chassevent a observé :

"M. Metzinger fonctionne comme un mosaïste semblable à M. Signac, mais il fait preuve d'une plus grande précision dans la délimitation de ses cubes de couleurs, qui donnent l'impression d'une fabrication mécanique [...]."

Pratique

La méthodologie du pointillisme s'écarte considérablement des techniques conventionnelles impliquant le mélange de pigments sur une palette. Le pointillisme ressemble au procédé d'impression quadrichromie CMJN, utilisé par certaines imprimantes couleur et presses à grande échelle, qui dépose des points de cyan, magenta, jaune et clé (noir). De même, les téléviseurs et les écrans d'ordinateur utilisent une approche comparable pour restituer les couleurs de l'image à travers les composants rouge, vert et bleu (RVB).

Lorsque les lumières rouge, bleue et verte, qui sont les couleurs primaires additives, sont combinées, le résultat se rapproche de la lumière blanche. Bien que la peinture soit intrinsèquement un processus soustractif, les couleurs pointillistes présentent souvent une plus grande luminosité que les teintes soustractives mixtes standards. Ce phénomène peut être partiellement attribué au fait d'éviter le mélange soustractif des pigments et à la visibilité potentielle de la toile blanche entre les points appliqués.

L'approche pointilliste du mélange de couleurs en peinture nécessite une rupture avec le travail au pinceau traditionnel généralement utilisé pour rendre la texture.

Le médium prédominant du pointillisme est la peinture à l'huile. Bien que des médiums alternatifs puissent être utilisés, les huiles sont privilégiées en raison de leur viscosité et de leur résistance au coulage ou au saignement.

Musique

Le terme pointillisme désigne également un style de composition au sein de la musique du XXe siècle. Dans ce contexte, les notes de musique individuelles sont présentées discrètement plutôt que dans une progression linéaire continue, créant ainsi une texture auditive analogue à son homologue picturale. Ce genre musical est également appelé ponctualité ou klangfarbenmelodie.

Au 21e siècle, les compositions du compositeur australien Georges Lentz, s'inspirant des peintures à points nuancées de Kathleen Petyarre et de l'étendue céleste de l'Outback australien, ont également été qualifiées de pointillistes à certains égards.

Artistes notables

• Albert Dubois-Pillet
• Alfred William Finch
• Camille Pissarro
• Charles Angrand
• Chuck Fermer
• Gale D. Jones
• Georges Lemmen
• Georges Seurat
• Henri Delavallée
• Henri-Edmond Cross
• Hippolyte Petitjean
• Jan Toorop
• Jean Metzinger
• John Roy
• Louis Fabien (pseudonyme)
• Maximilien Luce
• Paul Signac
• Théo van Rysselberghe
• Vincent van Gogh
• Anna Boch

Peintures remarquables

• Un dimanche après-midi à l'île de La Grande Jatte de Georges Seurat
• Baigneurs à Asnières de Georges Seurat
• Les moulins à vent d'Overschie de Paul Signac
• Rive de Seine de Georges Seurat
• Une scène côtière de Théo van Rysselberghe
• Famille dans le verger de Théo van Rysselberghe
• Campagne à midi de Théo van Rysselberghe
• Après-midi à Pardigon de Henri-Edmond Cross
• Rio San Trovaso, Venise par Henri-Edmond Cross
• La Seine devant le Trocadéro par Henri-Edmond Cross
• Le pin de Saint-Tropez par Paul Signac
• Opus 217. Sur l'émail d'un fond rythmé avec battements et angles, tons et teintes, Portrait de M. Félix Fénéon en 1890 par Paul Signac
• La Voile Jaune, Venise par Paul Signac
• Cathédrale Notre-Dame par Maximilien Luce
• Le Pont De Pierre, Rouen par Charles Angrand
• La plage de Heist de Georges Lemmen
• Aline Maréchal par Georges Lemmen
• Vase de Fleurs de Georges Lemmen
• Deux nus dans un paysage exotique de Jean Metzinger

Galerie

Art contemporain aborigène australien, notamment reconnu pour son style "dot painting".

• Art contemporain aborigène australien, dont le style le plus connu est connu sous le nom de « dot painting »
• Demi-teintes
• Klangfarbenmelodie
• Le micromontage, une technique musicale comparable.
• Pixel art
• Gravure au pointillé

Références

Georges Seurat, 1859-1891 : un catalogue d'exposition numérisé complet disponible via les bibliothèques du Metropolitan Museum of Art.

• Georges Seurat, 1859-1891, catalogue d'exposition entièrement numérisé du Metropolitan Museum of Art Libraries
• Signac, 1863-1935 : un catalogue d'exposition numérisé complet accessible via les bibliothèques du Metropolitan Museum of Art.
• Catalogue de l'exposition : Dot Dot Dot... Pointilisme et au-delà 1885 - 2018. Galerie Jill Newhouse, du 2 novembre au 10 décembre 2021.

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