TORIma Accademia Logo TORIma Accademia
Hudson River School
Arte

Hudson River School

TORIma Accademia — Pittura di paesaggio

Hudson River School

Hudson River School

La Hudson River School era un movimento artistico americano della metà del XIX secolo creato da un gruppo di pittori paesaggisti la cui visione estetica era influenzata da...

La Hudson River School era un movimento artistico americano della metà del XIX secolo composto da pittori paesaggisti la cui visione estetica era profondamente influenzata dal Romanticismo. Inizialmente, le opere d'arte rappresentavano prevalentemente la valle del fiume Hudson e i suoi dintorni, comprendendo Catskill, Adirondack e White Mountains.

Successivamente, la portata delle opere degli artisti di seconda generazione si è ampliata fino a comprendere altre località del New England, delle Maritimes, degli Stati Uniti occidentali e del Sud America.

Panoramica

Questa scuola di pittori paesaggisti fiorì tra il 1825 e il 1870, spesso definita scuola "nativa", "americana" o "newyorkese". New York City fungeva da epicentro, con numerosi membri che mantenevano studi nel Tenth Street Studio Building nel Greenwich Village. Il termine Hudson River School è attribuito al critico d'arte del New York Tribune Clarence Cook o al pittore paesaggista Homer Dodge Martin. Sebbene sia apparso in stampa nel 1879, il termine fu inizialmente utilizzato in modo dispregiativo per tutto il decennio del 1870, a causa del declino della popolarità dello stile in seguito all'ascesa della scuola di Barbizon plein-air tra mecenati e collezionisti americani.

I dipinti della Hudson River School incarnano tre temi centrali americani del XIX secolo: scoperta, esplorazione e insediamento. Inoltre, queste opere ritraggono il paesaggio americano come un ambiente pastorale, in cui l’umanità e la natura convivono armoniosamente. I paesaggi della Hudson River School presentano rappresentazioni della natura realistiche, meticolosamente dettagliate e occasionalmente idealizzate, spesso in contrasto con serene scene agricole con la natura selvaggia in rapida diminuzione della Valle dell'Hudson, che stava contemporaneamente guadagnando apprezzamento per la sua asprezza e sublimità. In generale, gli artisti della Hudson River School percepivano il paesaggio americano come una manifestazione divina, anche se con diversi gradi di convinzione religiosa. La loro sensibilità artistica fu influenzata da maestri europei tra cui Claude Lorrain, John Constable e J. M. W. Turner. Inoltre, diversi pittori erano affiliati alla Scuola di pittura di Düsseldorf e ricevettero insegnamenti dall'artista tedesco Paul Weber.

Fondatore

Thomas Cole è ampiamente riconosciuto come il fondatore della Scuola. Nell'autunno del 1825 viaggiò su una nave a vapore lungo il fiume Hudson, facendo tappa a West Point e allo sbarco di Catskill. Si è poi avventurato verso ovest, salendo sulle montagne orientali di Catskill di New York per creare i paesaggi inaugurali della regione. Il suo lavoro ricevette la prima recensione sul New York Evening Post il 22 novembre 1825. Originario dell'Inghilterra, Cole trovò ispirazione nelle vivaci tonalità autunnali del paesaggio americano. Il suo stretto collaboratore, Asher Brown Durand, successivamente emerse come una figura significativa all'interno della scuola. Gli elementi tematici chiave della Hudson River School includevano nazionalismo, natura e proprietà. Inoltre, i sostenitori del movimento spesso nutrivano scetticismo riguardo ai rapidi progressi economici e tecnologici dell'epoca.

Seconda generazione

La seconda generazione di artisti della Hudson River School nacque in seguito alla prematura scomparsa di Cole nel 1848; membri degni di nota includevano lo stimato allievo di Cole, Frederic Edwin Church, John Frederick Kensett e Sanford Robinson Gifford. Le opere d'arte prodotte da questa seconda generazione sono spesso classificate come esempi di Luminismo. Kensett, Gifford e Church furono determinanti anche nella fondazione del Metropolitan Museum of Art di New York City.

Le opere più illustri della seconda generazione furono create prevalentemente tra il 1855 e il 1875. Durante quest'epoca, artisti come Frederic Edwin Church e Albert Bierstadt raggiunsero una notevole celebrità. Entrambi furono influenzati dalla Scuola di pittura di Düsseldorf, dove Bierstadt studiò per diversi anni. Migliaia di persone hanno pagato 25 centesimi ciascuno per vedere dipinti monumentali come Niagara e Gli Iceberg. La scala monumentale di questi paesaggi non aveva precedenti nella pittura americana precedente, fungendo da potente promemoria per gli americani delle vaste, selvagge e magnifiche regioni selvagge della nazione. Questo periodo coincise con l'insediamento nell'Ovest americano, l'avvio della conservazione dei parchi nazionali e la creazione di spazi verdi urbani.

Artiste donne

Un notevole numero di artiste erano affiliate alla Hudson River School. Susie M. Barstow, un'appassionata alpinista, ha raffigurato i paesaggi montuosi delle Catskills e delle White Mountains. Eliza Pratt Greatorex, una pittrice di origine irlandese, si è distinta come la seconda donna inserita nella National Academy of Design. Julie Hart Beers ha condotto escursioni di disegno in tutta la Valle dell'Hudson prima di aprire uno studio d'arte a New York City con le sue figlie. Harriet Cany Peale ha ricevuto istruzioni da Rembrandt Peale, mentre Mary Blood Mellen è stata sia studentessa che collaboratrice di Fitz Henry Lane.

Legacy

La produzione artistica della Hudson River School ha vissuto periodi intermittenti di rinnovato interesse da parte del pubblico. Dopo la prima guerra mondiale, la scuola attirò l'attenzione, un fenomeno potenzialmente attribuibile ai sentimenti nazionalisti prevalenti. Successivamente questo interesse scemò fino agli anni '60, momento in cui la rivitalizzazione della regione della Valle dell'Hudson stimolò un rinnovato impegno con il movimento. Diverse case museo storiche e altri luoghi sono dedicati alla Hudson River School, tra cui l'Olana State Historic Site a Hudson, New York; il sito storico nazionale Thomas Cole a Catskill; la storica casa museo, la galleria d'arte e la biblioteca di ricerca della Fondazione Newington-Cropsey a Hastings-on-Hudson, New York; e la John D. Barrow Art Gallery di Skaneateles, New York.

Raccolte

Raccolte pubbliche

Il Wadsworth Atheneum di Hartford, nel Connecticut, ospita una delle più vaste collezioni di dipinti degli artisti della Hudson River School. Tra i beni più importanti dell'Ateneo ci sono tredici paesaggi di Thomas Cole e undici di Frederic Edwin Church, originario di Hartford. Entrambi gli artisti mantennero amicizie personali con Daniel Wadsworth, il fondatore del museo.

Altre raccolte

All'interno del suo Gallery of Art Building, la Fondazione Newington-Cropsey gestisce una biblioteca di ricerca dedicata all'arte della Hudson River School e ai suoi professionisti, accessibile al pubblico su appuntamento.

Artisti notevoli

Riferimenti

Note

Fonti

Çavkanî: Arşîva TORÎma Akademî

Su questo articolo

Informazioni su Hudson River School

Una breve guida alla vita, all’arte, alle opere e all’influenza culturale di Hudson River School.

Tag dell’argomento

Informazioni su Hudson River School Chi era Hudson River School Vita di Hudson River School Arte di Hudson River School Opere di Hudson River School Importanza artistica

Ricerche comuni su questo tema

  • Chi era Hudson River School?
  • Quali opere ha creato Hudson River School?
  • Qual era lo stile di Hudson River School?
  • Perché Hudson River School è importante?

Archivio categoria

Archivio di Arte, Musica e Cultura Curda

Approfondisci il mondo dell'arte, dalle arti visive alla teoria musicale e all'acustica, con una particolare attenzione all'arte e alla cultura curda e ai suoi artisti.

Home Torna a Arte