puntinismo (, anche USA: ) è una tecnica pittorica caratterizzata dall'applicazione di piccoli e discreti punti di colore disposti in motivi per costruire un'immagine.
Georges Seurat e Paul Signac originarono questa tecnica nel 1886, evolvendosi dall'impressionismo. I critici d'arte inizialmente introdussero il termine "puntinismo" alla fine degli anni ottanta dell'Ottocento come etichetta dispregiativa per le creazioni di questi artisti; tuttavia, ora viene utilizzato senza le sue implicazioni peggiorative originali. Il movimento artistico avviato da Seurat attraverso questo metodo è riconosciuto come Neoimpressionismo. I divisionisti hanno utilizzato anche una tecnica comparabile basata su modelli per la formazione delle immagini, anche se utilizzando pennellate più grandi, simili a cubi.
Tecnica
Questa tecnica dipende fondamentalmente dalla capacità oculare e cognitiva dello spettatore di fondere otticamente punti di colore discreti in uno spettro completo di toni. Condivide un'affinità con il divisionismo, che rappresenta un'iterazione del metodo più orientata tecnicamente. Il divisionismo affronta principalmente i principi della teoria del colore, mentre il puntinismo enfatizza la pennellata distintiva utilizzata per l’applicazione della pittura. Attualmente, il puntinismo ha un numero limitato di praticanti dedicati, con i suoi esempi più importanti trovati nelle opere di Seurat, Signac e Cross.
Tra il 1905 e il 1907, Robert Delaunay e Jean Metzinger adottarono un approccio divisionista, impiegando grandi quadrati o "cubi" di colore. Le dimensioni e l'orientamento di questi elementi conferiscono una qualità ritmica all'opera d'arte, ma la loro colorazione rimane indipendente dalla loro dimensione e posizione. Questa particolare manifestazione del divisionismo rappresentò un notevole progresso oltre le preoccupazioni artistiche di Signac e Cross. Nel 1906, il critico d'arte Louis Chassevent identificò questa distinzione e, come notato dallo storico dell'arte Daniel Robbins, utilizzò il termine "cubo", che Louis Vauxcelles adottò successivamente per definire il cubismo. Chassevent ha osservato:
- "Il signor Metzinger funziona come un mosaicista simile al signor Signac, tuttavia mostra una maggiore precisione nella delineazione dei suoi cubi di colore, che trasmettono l'impressione di una fabbricazione meccanica [...]."
Pratica
La metodologia del puntinismo diverge in modo significativo dalle tecniche convenzionali che prevedono la miscelazione di pigmenti su una tavolozza. Il puntinismo ha una somiglianza con il processo di stampa CMYK a quattro colori, impiegato da alcune stampanti a colori e macchine da stampa su larga scala, che deposita punti di ciano, magenta, giallo e chiave (nero). Allo stesso modo, televisori e monitor di computer utilizzano un approccio comparabile per riprodurre i colori delle immagini attraverso i componenti rosso, verde e blu (RGB).
Quando la luce rossa, blu e verde, che sono i colori primari additivi, vengono combinati, il risultato si avvicina alla luce bianca. Sebbene la pittura sia intrinsecamente un processo sottrattivo, i colori puntinisti mostrano spesso una maggiore luminosità rispetto alle tonalità sottrattive miste standard. Questo fenomeno può essere parzialmente attribuito all'evitamento della miscelazione sottrattiva dei pigmenti e alla potenziale visibilità della tela bianca tra i punti applicati.
L'approccio puntinista alla miscelazione dei colori nella pittura richiede un allontanamento dalla tradizionale pennellata tipicamente utilizzata per rendere la texture.
Il mezzo predominante per il puntinismo è la pittura a olio. Sebbene sia possibile utilizzare mezzi alternativi, gli oli sono preferiti per la loro viscosità e resistenza allo scorrimento o al sanguinamento.
Musica
Il termine puntinismo designa anche uno stile compositivo all'interno della musica del XX secolo. In questo contesto, le singole note musicali sono presentate in modo discreto anziché in una progressione lineare continua, creando così una trama uditiva analoga alla sua controparte pittorica. Questo genere musicale viene anche definito puntualismo o klangfarbenmelodie.
Nel 21° secolo, le composizioni del compositore australiano Georges Lentz, che trae ispirazione dai dipinti a punti sfumati di Kathleen Petyarre e dalla distesa celestiale dell'entroterra australiano, sono state similmente caratterizzate come puntinistiche per certi aspetti.
Artisti notevoli
- Albert Dubois-Pillet
- Alfred William Finch
- Camille Pissarro
- Carlo Angrand
- Chuck Chiudi
- Gale D. Jones
- Georges Lemmen
- Georges Seurat
- Henri Delavallée
- Henri-Edmond Cross
- Hippolyte Petitjean
- Jan Toorop
- Jean Metzinger
- Giovanni Roy
- Louis Fabien (pseudonimo)
- Maximilien Luce
- Paul Signac
- Théo van Rysselberghe
- Vincent van Gogh
- Anna Boch
Dipinti notevoli
- Una domenica pomeriggio sull'isola della Grande Jatte di Georges Seurat
- Bagnanti ad Asnières di Georges Seurat
- I mulini a vento di Overschie di Paul Signac
- Rive della Senna di Georges Seurat
- Una scena costiera di Théo van Rysselberghe
- Famiglia nel frutteto di Théo van Rysselberghe
- Campagna a mezzogiorno di Théo van Rysselberghe
- Pomeriggio a Pardigon di Henri-Edmond Cross
- Rio San Trovaso, Venezia di Henri-Edmond Cross
- La Senna davanti al Trocadero di Henri-Edmond Cross
- Il pino a St. Tropez di Paul Signac
- Opus 217. Contro lo smalto di uno sfondo ritmico con battute e angoli, toni e tinte, Ritratto di M. Félix Fénéon nel 1890 di Paul Signac
- La vela gialla, Venezia di Paul Signac
- Cattedrale di Notre Dame di Maximilien Luce
- Le Pont De Pierre, Rouen di Charles Angrand
- La spiaggia del colpo di Georges Lemmen
- Aline Marechal di Georges Lemmen
- Vaso di fiori di Georges Lemmen
- Due nudi in un paesaggio esotico di Jean Metzinger
Galleria
Arte indigena australiana contemporanea, nota soprattutto per il suo stile "pittura a punti".
- Arte indigena australiana contemporanea, il cui stile più noto è noto come "pittura a punti"
- Mezzitoni
- Klangfarbenmelodie
- Micromontaggio, una tecnica musicale paragonabile.
- Pixel art
- Incisione a stipple
Riferimenti
Georges Seurat, 1859–1891: un catalogo completo della mostra digitalizzato disponibile presso le biblioteche del Metropolitan Museum of Art.
- Georges Seurat, 1859–1891, un catalogo della mostra completamente digitalizzato dalle biblioteche del Metropolitan Museum of Art
- Signac, 1863–1935: un catalogo completo della mostra digitalizzato accessibile tramite le biblioteche del Metropolitan Museum of Art.
- Catalogo della mostra: Dot Dot Dot ... Puntinismo e oltre 1885 - 2018. Jill Newhouse Gallery, 2 novembre - 10 dicembre 2021.
...