Pontilhismo (, também nos EUA: ) é uma técnica de pintura caracterizada pela aplicação de pequenos e discretos pontos de cor dispostos em padrões para construir uma imagem.
Georges Seurat e Paul Signac originaram esta técnica em 1886, evoluindo do Impressionismo. Os críticos de arte introduziram inicialmente o termo "pontilhismo" no final da década de 1880 como um rótulo depreciativo para as criações desses artistas; no entanto, agora é empregado desprovido de suas implicações pejorativas originais. O movimento artístico iniciado por Seurat através deste método é reconhecido como Neo-impressionismo. Os divisionistas também empregaram uma técnica comparável baseada em padrões para a formação de imagens, embora utilizando pinceladas maiores, semelhantes a cubos.
Técnica
Esta técnica depende fundamentalmente da capacidade ocular e cognitiva do observador para mesclar opticamente pontos de cores discretos em um amplo espectro de tons. Ele compartilha uma afinidade com o Divisionismo, que representa uma iteração do método mais orientada tecnicamente. O divisionismo aborda principalmente os princípios da teoria das cores, enquanto o pontilhismo enfatiza as pinceladas distintas empregadas na aplicação da tinta. Atualmente, o pontilhismo tem um número limitado de praticantes dedicados, com seus exemplos mais proeminentes encontrados nas obras de Seurat, Signac e Cross.
Entre 1905 e 1907, Robert Delaunay e Jean Metzinger adotaram uma abordagem divisionista, empregando quadrados substanciais ou "cubos" de cor. As dimensões e a orientação destes elementos conferiram uma qualidade rítmica à obra de arte, mas a sua coloração permaneceu independente do seu tamanho e posicionamento. Esta manifestação particular do Divisionismo representou uma progressão notável para além das preocupações artísticas de Signac e Cross. Em 1906, o crítico de arte Louis Chassevent identificou esta distinção e, conforme observado pelo historiador de arte Daniel Robbins, utilizou o termo "cubo", que Louis Vauxcelles posteriormente adotou para definir o cubismo. Chassevent observado:
- "O Sr. Metzinger funciona como um mosaicista semelhante ao Sr. Signac, mas exibe maior precisão no delineamento de seus cubos coloridos, que transmitem a impressão de fabricação mecânica [...]."
Praticar
A metodologia do Pontilhismo diverge significativamente das técnicas convencionais que envolvem a mistura de pigmentos em uma paleta. O pontilhismo tem uma semelhança com o processo de impressão CMYK de quatro cores, empregado por certas impressoras coloridas e impressoras de grande escala, que deposita pontos de ciano, magenta, amarelo e chave (preto). Da mesma forma, televisores e monitores de computador utilizam uma abordagem comparável para renderizar cores de imagem por meio de componentes vermelhos, verdes e azuis (RGB).
Quando as luzes vermelha, azul e verde, que são as cores primárias aditivas, são combinadas, o resultado se aproxima da luz branca. Embora a pintura seja intrinsecamente um processo subtrativo, as cores pontilhistas frequentemente exibem maior luminosidade em comparação com os tons subtrativos mistos padrão. Este fenômeno pode ser parcialmente atribuído ao fato de evitar a mistura subtrativa de pigmentos e à visibilidade potencial da tela branca entre os pontos aplicados.
A abordagem pontilhista para a mistura de cores na pintura exige um afastamento da pincelada tradicional normalmente empregada para renderizar textura.
O meio predominante para o pontilhismo é a tinta a óleo. Embora meios alternativos possam ser utilizados, os óleos são preferidos devido à sua viscosidade e resistência ao escorrimento ou sangramento.
Música
O termo Pontilhismo também designa um estilo de composição dentro da música do século XX. Neste contexto, as notas musicais individuais são apresentadas de forma discreta, em vez de numa progressão linear contínua, criando assim uma textura auditiva análoga à sua contraparte pictórica. Este gênero musical também é conhecido como pontualismo ou klangfarbenmelodie.
No século 21, as composições do compositor australiano Georges Lentz, inspirando-se nas pinturas de pontos matizados de Kathleen Petyarre e na extensão celestial do Outback australiano, foram igualmente caracterizadas como pontilhistas em certos aspectos.
Artistas notáveis
- Albert Dubois-Pillet
- Alfred William Finch
- Camille Pissarro
- Charles Angrand
- Chuck Close
- Gale D. Jones
- Georges Lemmen
- Georges Seurat
- Henri Delavallée
- Henri-Edmond Cross
- Hippolyte Petitjean
- Jan Toorop
- Jean Metzinger
- João Roy
- Louis Fabien (pseudônimo)
- Maximilian Luce
- Paul Signac
- Théo van Rysselberghe
- Vincent van Gogh
- Anna Boch
Pinturas notáveis
- Uma tarde de domingo na ilha de La Grande Jatte por Georges Seurat
- Banhistas em Asnières por Georges Seurat
- Os moinhos de vento em Overschie por Paul Signac
- Margens do Sena por Georges Seurat
- Uma cena costeira de Théo van Rysselberghe
- Família no Pomar por Théo van Rysselberghe
- Campo ao meio-dia por Théo van Rysselberghe
- Tarde em Pardigon por Henri-Edmond Cross
- Rio San Trovaso, Veneza por Henri-Edmond Cross
- O Sena em frente ao Trocadero por Henri-Edmond Cross
- O Pinheiro em St. Tropez por Paul Signac
- Opus 217. Contra o esmalte de um fundo rítmico com batidas e ângulos, tons e matizes, Retrato de M. Félix Fénéon em 1890 de Paul Signac
- A Vela Amarela, Veneza por Paul Signac
- Catedral de Notre Dame por Maximilien Luce
- Le Pont De Pierre, Rouen por Charles Angrand
- A Praia do Assalto, de Georges Lemmen
- Aline Marechal por Georges Lemmen
- Vaso de flores de Georges Lemmen
- Dois nus em uma paisagem exótica por Jean Metzinger
Galeria
Arte contemporânea indígena australiana, notavelmente reconhecida por seu estilo de "pintura de pontos".
- Arte contemporânea indígena australiana, cujo estilo mais conhecido é conhecido como "pintura de pontos"
- Meio-tom
- Klangfarbenmelodie
- Micromontagem, uma técnica musical comparável.
- Pixel art
- Gravação pontilhada
Referências
Georges Seurat, 1859–1891: Um catálogo de exposições digitalizado abrangente disponível nas Bibliotecas do Metropolitan Museum of Art.
- Georges Seurat, 1859–1891, um catálogo de exposição totalmente digitalizado das Bibliotecas do Metropolitan Museum of Art
- Signac, 1863–1935: Um catálogo completo de exposições digitalizadas, acessível através das Bibliotecas do Metropolitan Museum of Art.
- Catálogo da exposição: Dot Dot Dot... Pontilismo e Além 1885 - 2018. Galeria Jill Newhouse, 2 de novembro a 10 de dezembro de 2021.
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