TORİma Akademi Logo TORİma Akademi
Köprü (Die Brücke)
Sanat

Köprü (Die Brücke)

TORİma Akademi — Resim / Ekspresyonizm

Die Brücke

Köprü (Die Brücke)

Die Brücke (Almanca telaffuzu: [diː ˈbʁʏkə], "Köprü"), aynı zamanda Künstlergruppe Brücke veya KG Brücke olarak da bilinir, bir grup Alman dışavurumcu sanatçıydı…

Die Brücke (Almanca telaffuzu: [diːˈbʁʏkə], "Köprü" anlamına gelir), alternatif olarak Künstlergruppe Brücke veya KG Brücke olarak da bilinir, Dresden'de kurulmuş bir Alman Ekspresyonist sanat topluluğuydu. 1905. Kurucu üyeleri Fritz Bleyl, Erich Heckel, Ernst Ludwig Kirchner ve Karl Schmidt-Rottluff'du; daha sonra Emil Nolde, Max Pechstein ve Otto Mueller de katıldı. Bu ufuk açıcı grup, 20. yüzyıl modern sanatının gelişimini ve Ekspresyonizmin doğuşunu derinden etkiledi. Kolektif 1913 civarında faaliyetlerini durdurdu ve daha sonra Berlin'deki Brücke Müzesi onun onuruna seçildi.

Brücke hareketi sıklıkla çağdaş Fransız Fov'larıyla yan yana getiriliyor. Her iki sanatsal akım da ilkelci estetiğe ve yoğun duyguların canlı, genellikle doğal olmayan renk paletleri aracılığıyla aktarılmasına ortak bir yakınlık sergiledi. Dahası, her iki hareket de ham, rafine edilmemiş bir çizim metodolojisi kullandı ve mutlak soyutlamaya karşı bir direnişi sürdürdü. Ancak Brücke sanatçılarının duygu yüklü şehir manzaraları tasvirleri ve cinsel açıdan müstehcen kırsal sahneleri tasvir etmeleri, Fransız benzerleri olan Fauves'u nispeten bastırılmış hale getirdi.

Tarihsel Bağlam

1905 yılında Brücke, Jugendstil döneminden dört mimarlık öğrencisi tarafından kuruldu: Fritz Bleyl (1880–1966), Erich Heckel (1883–1970), Ernst Ludwig Kirchner (1880–1938) ve Karl Schmidt-Rottluff (1884–1976). İlk bağlantıları Dresden'deki Königliche Technische Hochschule'de (teknik üniversite) kuruldu. Kirchner ve Bleyl 1901'de burada çalışmalarına başladılar ve göreve başladıkları dönemde hızla yakın bir dostluk geliştirdiler. Ortak bir radikal bakış açısıyla birleşerek sanatsal söylem ve doğal gözlemle meşgul oldular. Kirchner, 1903'ten 1904'e kadar Münih'te eğitimine devam etti ve 1905'te derecesini tamamlamak için Dresden'e döndü. Üniversite müfredatı, serbest el çizimi, perspektif çizimi ve sanat tarihi dahil olmak üzere mimarlığın ötesinde çeşitli konuları kapsıyordu. Seçilen isim olan "Brücke", "geleceğin sanatıyla oluşturacakları bağlantıyı veya köprüyü simgelemeyi" amaçlıyordu.

Die Brücke kolektifi, iki katmanlı bir üyelik yapısıyla çalışıyordu. Aktif üyelik sanatçılardan oluşurken, pasif üyelik patronlardan ve destekçilerden oluşuyordu; dekoratif resim profesörü Otto Gussmann bunu örnek olarak gösterebiliriz. Yıllık mali katkı karşılığında, pasif üyelere orijinal baskılar, üyelik kartı ve ek avantajlar içeren portföyler verildi.

Brücke, hakim geleneksel akademik tarzı reddetmek, bunun yerine geçmiş ile bugün arasında köprü kurmak için tasarlanmış yenilikçi bir sanatsal üslubu takip ederek grubun ismini açıklamaya çalıştı. Sanatsal çabaları, çağdaş uluslararası avangard hareketlerin yanı sıra Albrecht Dürer, Matthias Grünewald ve Lucas Cranach the Elder gibi tarihi figürlerden ilham aldı. 1906'da grup, Programm der Künstlergruppe Brücke başlıklı bir manifesto yayınladı. Bu manifestoda Kirchner şunları ifade etti:

"Tüm gençleri bir araya çağırıyoruz ve geleceği içimizde taşıyan gençler olarak, eylemlerimiz ve yaşamlarımız için özgürlüğü daha yaşlı, rahat bir şekilde yerleşmiş güçlerin elinden almak istiyoruz."

Ulusal miraslarını doğrulamak için sanatçılar geleneksel medyayı, özellikle de gravür baskıları yeniden canlandırdı. Kolektif, canlı renkler, artan duygusal gerilim, güçlü imgeler ve açık bir ilkelci etki ile karakterize edilen kendine özgü bir tarz geliştirdi. Başlangıçta yalnızca kentsel temalara odaklanan grup, daha sonra Güney Almanya'ya Mueller tarafından düzenlenen keşif gezileri düzenledi ve bunun sonucunda çıplaklar ve pastoral, arkadyan sahnelerin üretimi arttı. Başlangıçta bu çalışmaları geleneksel ahşap baskılar olarak yanlış tanımlasalar da, bu tekniği de uyguladılar.

Başlangıçta grup üyeleri, burjuva kökenlerini inkar etmek için bilinçli bir çaba göstererek kendilerini Dresden'in işçi sınıfı bölgesinde kasıtlı olarak "tecrit ettiler". Erich Heckel, Friedrichstadt'taki Berlinerstrasse'de stüdyo alanı olarak hizmet veren boş bir kasap dükkanını güvence altına aldı. Bleyl stüdyoyla ilgili şu açıklamayı yaptı:

gerçek bir bohemin evi, her yerde resimler, çizimler, kitaplar ve sanatçı malzemeleriyle dolu; iyi organize edilmiş bir mimarlık öğrencisinin evinden çok bir sanatçının romantik pansiyonuna çok benziyor.

Kirchner'in stüdyosu, geleneksel toplumsal normlara meydan okuyan, resmi olmayan romantik karşılaşmalara ve sık sık çıplaklığa olanak sağlayan bir ortamı teşvik eden bir alan olarak hizmet etti. Kendiliğindenliği teşvik etmek için seçilen çeyrek saatlik pozlarla, mesleki konulardan ziyade sosyal çevrelerinden alınan modeller kullanılarak, hayat çizimi oturumları düzenli olarak gerçekleştirildi. Bleyl, bu modellerden biri olan on beş yaşındaki yerel kız Isabella'yı "dikkat çekici derecede canlı, estetik açıdan orantılı ve neşeli, korsenin kısıtlayıcı tarzıyla bozulmamış ve özellikle gençlik gelişiminin başlangıç ​​aşamasında sanatsal gereksinimlerimizle mükemmel bir şekilde uyum sağlayan bir birey" olarak tanımladı.

Kolektif, öncelikle Kirchner tarafından yazılan ve daha sonra tahtaya oyulan bir manifesto taslağı hazırladı. Bu belge, "işlerimizde ve yaşamlarımızda özgürlük, eski, yerleşik güçlerden bağımsızlık" arzusunu dile getiren yeni bir neslin ortaya çıkışını ilan ediyordu. 1906'da Kirchner, Kamerun'un Fungom bölgesinin zanaat geleneklerinden ilham alarak manifesto için oldukça soyutlanmış bir ahşap figür yarattı. Kamerunlu sanatsal tarzlar, Kirchner'in sonraki çalışmaları üzerinde önemli bir etki yaratmaya devam etti.

Çıplak kadınların yer aldığı açılış grup sergisi, Eylül ve Ekim 1906'da K.F.M.'de gerçekleşti. Seifert and Co.'nun Dresden'deki sergi salonu.

Emil Nolde (1867–1956) ve Max Pechstein (1881–1955) 1906'da gruba üye oldu. Bleyl, 1907'de evliliğinin ardından ailesini geçindirme ihtiyacı nedeniyle kolektiften ayrıldı. Otto Mueller (1874–1930) daha sonra 1910'da katıldı.

1907'den 1911'e kadar Brücke üyeleri yazlarını Moritzburg göllerinde ve Fehmarn adasında geçirdi. 1911'de Kirchner Berlin'e taşındı ve Max Pechstein ile işbirliği yaparak MIUM-Institut adında özel bir sanat okulu kurdu. Kurumun amacı "Moderner Unterricht im Malen"i (modern resim öğretimi) yaygınlaştırmaktı. Ancak bu girişim başarısızlıkla sonuçlandı ve bir sonraki yıl faaliyetleri durduruldu.

Kirchner, 1913'te Chronik der Brücke'yi (Brücke tarihçesi) yazdı; bu olay, grubun dağılmasını hızlandırdı.

Eski

Brücke, Ekspresyonizmin gelişiminde etkili olan iki önemli Alman ressam grubundan biri olarak duruyor; diğeri ise 1911'de Münih'te kurulan Der Blaue Reiter ("Mavi Atlı"). Brücke'nin etkisi orijinal üyelerinin çok ötesine uzanıyordu. Sonuç olarak, grubun resmi katılımcıları olmasalar bile çok sayıda ressamın sanatsal tarzı Brücke ile ilişkilendirilir. Örneğin, Fransız akademisyen ve sanat uzmanı Maurice Rheims, Frédéric Fiebig'in Brücke dışavurumcu hareketiyle gerçek anlamda bütünleşmiş tek Letonyalı ressam olduğunu belirtiyor; ancak Fiebig'in bu bağlantıdan habersiz olması ihtimali de var.

Çavkanî: Arşîva TORÎma Akademî

Bu yazı hakkında

Köprü hakkında bilgi

Köprü kimdir, yaşamı, sanatı, eserleri ve kültür dünyasındaki etkisi hakkında kısa bilgi.

Konu etiketleri

Köprü hakkında bilgi Köprü kimdir Köprü hayatı Köprü eserleri Köprü sanatı Köprü sanat anlayışı

Bu konuda sık arananlar

  • Köprü kimdir?
  • Köprü hangi eserleriyle bilinir?
  • Köprü sanat anlayışı nedir?
  • Köprü neden önemlidir?

Kategori arşivi

Sanat Yazıları ve Kürt Sanatı Koleksiyonu

Torima Akademi'nin Sanat kategorisinde, sanatın evrensel ve yerel boyutlarını keşfedin. Kürtçe sanatın zengin mirasıyla birlikte, görsel sanatlar, müzik teorisi, sanat akımları (Art Deco, Arte Povera gibi) ve sanatçı

Ana sayfa Geri Sanat