Neo-dışavurumculuk, resim ve heykelde 1970'lerin sonlarında ortaya çıkan geç modernist veya erken postmodern sanatsal hareketi ifade eder. Neo-ekspresyonizmin uygulayıcıları alternatif olarak Transavantgarde, Junge Wilde veya Neue Wilden olarak adlandırılıyordu; bu terim 'Yeni vahşi olanları' veya daha doğrusu 'Yeni Fauves'u ifade ediyordu. Bu tarz, derin öznellik ve sanatsal medyaya güçlü, rafine olmayan bir yaklaşımla öne çıkıyor.
Yeni dışavurumculuk, 1970'lerde yaygın olan kavramsal ve minimal sanat akımlarına karşı bir karşı hareket olarak ortaya çıktı. Neo-ekspresyonist sanatçılar, genellikle canlı renk paletleriyle karakterize edilen ham, yoğun duygusal bir üslup kullanarak, zaman zaman soyut bir tarzda da olsa, sıklıkla insan formu gibi fark edilebilir konuları tasvir etmeye geri döndüler. Hareket, Emil Nolde, Max Beckmann, George Grosz, Ernst Ludwig Kirchner, James Ensor ve Edvard Munch gibi Alman Ekspresyonist ustalardan açıkça ilham aldı. Dahası, 1960'lar ve 1970'lerdeki Amerikan lirik soyutlaması, Chicago'nun Hairy Who hareketi, 1950'ler ve 1960'ların Bay Area Figüratif Okulu, soyut dışavurumculuğun süregelen mirası, Pop Resimdeki önceki gelişmeler ve Yeni İmge Resim sanatıyla bağlantıları paylaşıyor. 1970'lerin sonlarına ait biraz belirsiz bir terim olan ikincisi, neo-ekspresyonizmle bazı benzerlikler taşıyan, karikatür benzeri motiflerle güçlü bir figüratif üslup ve materyalleri agresif bir şekilde kullanan sanatçıları tanımlıyordu. "Yeni İmge Resmi" tanımı, 1978'de Whitney Müzesi'nde düzenlenen Yeni İmge Resmi başlıklı serginin ardından önem kazandı.
Kritik Karşılama
Yeni dışavurumculuk, 1980'lerin ortalarına kadar sanat piyasasında baskın bir konuma sahipti. Bu uluslararası üslup, Achille Bonito Oliva ve Donald Kuspit'in de aralarında bulunduğu çok sayıda eleştirmen tarafından, Amerikan sanatsal hegemonyası döneminin ardından Avrupa sanatı içinde geleneksel kendini ifade eden temaların yeniden canlanması olarak yorumlandı. Hareketin toplumsal ve ekonomik önemi yoğun bir tartışma konusu haline geldi. Modern Sanat tarihi perspektifinden bakıldığında, sanat eleştirmeni Robert Hughes, neo-ekspresyonist resmi, radikal hayal gücünün başarısızlığının ve ticari sanat piyasası baskılarına üzücü bir tavizin göstergesi olan gerici olarak nitelendirdi.
Benjamin Buchloh, Hal Foster, Craig Owens ve Mira Schor gibi önde gelen eleştirmenler, hareketin, gelişen sanat piyasasının resmin ticarileştirilmesi, şöhret kültü, sanata karşıtlık ile bağlantısı konusunda güçlü itirazlarını dile getirdi. feminizm, anti-entelektüel eğilimler ve modası geçmiş mitolojik temalara ve bireyci metodolojilere algılanan bir geri dönüş. Kadın sanatçılar hareket içinde özellikle marjinalleştirildi; örneğin Elizabeth Murray ve Maria Lassnig gibi ressamlar pek çok önemli serginin dışında tutuldu; bunların en önemlisi, 38 erkek sanatçının yer aldığı ancak kadın temsilinin bulunmadığı 1981 Londra'daki Resimde Yeni Ruh sergisiydi.
Neo-ekspresyonizmin Küresel Tezahürleri
Hareket İtalya'da Transavanguardia ve Almanya'da Neue Wilden olarak tanımlandı. Eş zamanlı olarak 1981 yılında Fransa'da Figuration Libre grubu kuruldu. 1981 yılında Toronto'da ChromaZone/Chromatique Collective kuruldu ve 1986 yılına kadar aktif kaldı.
Tanınmış Neo-ekspresyonist Ressamlar
- Georg Baselitz
- Jean-Michel Basquiat
- Sandro Chia
- Enzo Cucchi
- Francesco Clemente
- Eric Fischl
- Philip Guston
- Anselm Kiefer
- Robert Longo
- Rick Prol
- Julian Schnabel
Soyut Ekspresyonizm
- Soyut dışavurumculuk
- Siyah Soyutçuluk
- Ekspresyonizm
- Postmodernizm
- Postmodern Sanat
- Yeni Avrupa Resmi